Comédienne, metteuse en scène, réalisatrice, dramaturge et animatrice radio — sans oublier les multiples métiers quʹelle a incarnés à lʹécran, de journaliste à avocate, en passant par maman (oui, cʹest un sacré boulot aussi). Franco-suisse, Laetitia Dosch mène une double carrière. Au cinéma, elle tourne notamment pour Justine Triet et les frères Larrieu, et est nommée au César du meilleur espoir féminin en 2018 pour Jeune femme de Leonor Serraille. Sur scène, elle crée ses propres projets et collabore avec François Gremaud et ses anciens camarades de la Haute École des arts de la scène, La Manufacture à Lausanne. Son style ? Entier, engagé, conscient, voire sensible au vivant qui lʹentoure, maniant parfois la provocation, appréciant lʹhumour, toujours soucieuse dʹaller au fond des choses. En 2024, le " Procès du chien ", son premier long-métrage personnel, a remporté le " Palm Dog " du Festival de Cannes, pour la performance de Kody, un griffon, son partenaire à lʹécran.

Comédienne, metteuse en scène, réalisatrice, dramaturge et animatrice radio — sans oublier les multiples métiers quʹelle a incarnés à lʹécran, de journaliste à avocate, en passant par maman (oui, cʹest un sacré boulot aussi). Franco-suisse, Laetitia Dosch mène une double carrière. Au cinéma, elle tourne notamment pour Justine Triet et les frères Larrieu, et est nommée au César du meilleur espoir féminin en 2018 pour Jeune femme de Leonor Serraille. Sur scène, elle crée ses propres projets et collabore avec François Gremaud et ses anciens camarades de la Haute École des arts de la scène, La Manufacture à Lausanne. Son style ? Entier, engagé, conscient, voire sensible au vivant qui lʹentoure, maniant parfois la provocation, appréciant lʹhumour, toujours soucieuse dʹaller au fond des choses. En 2024, le " Procès du chien ", son premier long-métrage personnel, a remporté le " Palm Dog " du Festival de Cannes, pour la performance de Kody, un griffon, son partenaire à lʹécran.

Comédienne, metteuse en scène, réalisatrice, dramaturge et animatrice radio — sans oublier les multiples métiers quʹelle a incarnés à lʹécran, de journaliste à avocate, en passant par maman (oui, cʹest un sacré boulot aussi). Franco-suisse, Laetitia Dosch mène une double carrière. Au cinéma, elle tourne notamment pour Justine Triet et les frères Larrieu, et est nommée au César du meilleur espoir féminin en 2018 pour Jeune femme de Leonor Serraille. Sur scène, elle crée ses propres projets et collabore avec François Gremaud et ses anciens camarades de la Haute École des arts de la scène, La Manufacture à Lausanne. Son style ? Entier, engagé, conscient, voire sensible au vivant qui lʹentoure, maniant parfois la provocation, appréciant lʹhumour, toujours soucieuse dʹaller au fond des choses. En 2024, le " Procès du chien ", son premier long-métrage personnel, a remporté le " Palm Dog " du Festival de Cannes, pour la performance de Kody, un griffon, son partenaire à lʹécran.

Tombé dans le chaudron de lʹart lyrique à lʹapproche de la trentaine, à Fribourg, après avoir exercé mille et un métiers, le metteur en scène dʹopéra Julien Chavaz trace un parcours singulier : du baroque à la création contemporaine, de lʹopérette soviétique aux chants de supporters. Chez lui, la musique passe par une direction dʹacteurs millimétrée, des formes visuelles fortes et un sens aigu du comique. Sa signature : un théâtre musical incarné, mû par une impulsion intacte depuis lʹenfance : faire rire. A la tête, depuis 2022, du Théâtre de Magdebourg, après être passé par le Nouvel Opéra Fribourg, la compagnie Opéra Louise et des grandes scènes internationales, il poursuit une démarche qui lui est chère : donner corps à la musique et faire émerger le sens de la partition dans le geste des interprètes.

Tombé dans le chaudron de lʹart lyrique à lʹapproche de la trentaine, à Fribourg, après avoir exercé mille et un métiers, le metteur en scène dʹopéra Julien Chavaz trace un parcours singulier : du baroque à la création contemporaine, de lʹopérette soviétique aux chants de supporters. Chez lui, la musique passe par une direction dʹacteurs millimétrée, des formes visuelles fortes et un sens aigu du comique. Sa signature : un théâtre musical incarné, mû par une impulsion intacte depuis lʹenfance : faire rire. A la tête, depuis 2022, du Théâtre de Magdebourg, après être passé par le Nouvel Opéra Fribourg, la compagnie Opéra Louise et des grandes scènes internationales, il poursuit une démarche qui lui est chère : donner corps à la musique et faire émerger le sens de la partition dans le geste des interprètes.

Tombé dans le chaudron de lʹart lyrique à lʹapproche de la trentaine, à Fribourg, après avoir exercé mille et un métiers, le metteur en scène dʹopéra Julien Chavaz trace un parcours singulier : du baroque à la création contemporaine, de lʹopérette soviétique aux chants de supporters. Chez lui, la musique passe par une direction dʹacteurs millimétrée, des formes visuelles fortes et un sens aigu du comique. Sa signature : un théâtre musical incarné, mû par une impulsion intacte depuis lʹenfance : faire rire. A la tête, depuis 2022, du Théâtre de Magdebourg, après être passé par le Nouvel Opéra Fribourg, la compagnie Opéra Louise et des grandes scènes internationales, il poursuit une démarche qui lui est chère : donner corps à la musique et faire émerger le sens de la partition dans le geste des interprètes.

Tombé dans le chaudron de lʹart lyrique à lʹapproche de la trentaine, à Fribourg, après avoir exercé mille et un métiers, le metteur en scène dʹopéra Julien Chavaz trace un parcours singulier : du baroque à la création contemporaine, de lʹopérette soviétique aux chants de supporters. Chez lui, la musique passe par une direction dʹacteurs millimétrée, des formes visuelles fortes et un sens aigu du comique. Sa signature : un théâtre musical incarné, mû par une impulsion intacte depuis lʹenfance : faire rire. A la tête, depuis 2022, du Théâtre de Magdebourg, après être passé par le Nouvel Opéra Fribourg, la compagnie Opéra Louise et des grandes scènes internationales, il poursuit une démarche qui lui est chère : donner corps à la musique et faire émerger le sens de la partition dans le geste des interprètes.

Tombé dans le chaudron de lʹart lyrique à lʹapproche de la trentaine, à Fribourg, après avoir exercé mille et un métiers, le metteur en scène dʹopéra Julien Chavaz trace un parcours singulier : du baroque à la création contemporaine, de lʹopérette soviétique aux chants de supporters. Chez lui, la musique passe par une direction dʹacteurs millimétrée, des formes visuelles fortes et un sens aigu du comique. Sa signature : un théâtre musical incarné, mû par une impulsion intacte depuis lʹenfance : faire rire. A la tête, depuis 2022, du Théâtre de Magdebourg, après être passé par le Nouvel Opéra Fribourg, la compagnie Opéra Louise et des grandes scènes internationales, il poursuit une démarche qui lui est chère : donner corps à la musique et faire émerger le sens de la partition dans le geste des interprètes.

Avec sa troupe du KNAM, elle représente une épopée théâtrale allant de Moscou à lʹExtrême-Orient, du communisme au régime russe autoritaire du nouveau Tsar Poutine. Metteuse en scène et comédienne, Tatiana Frolova a rêvé de créer des spectacles dès lʹenfance. En fondant le premier théâtre indépendant dʹUnion soviétique dans la très lointaine ville de Komsomolsk-sur-lʹAmour (huit jours de train jusquʹà la capitale), elle joue dʹabord des pièces classiques et humanistes avant dʹinventer un théâtre documentaire et militant pour contrer lʹamnésie et les mensonges du régime actuel. Lʹinvasion de lʹUkraine par les troupes lʹa forcée à lʹexil, elle et ses ami-e-s du KnAM. En France, Tatiana Frolova et les siens poursuivent leur rêve dʹun théâtre qui ouvre les yeux et les esprits.

Avec sa troupe du KNAM, elle représente une épopée théâtrale allant de Moscou à lʹExtrême-Orient, du communisme au régime russe autoritaire du nouveau Tsar Poutine. Metteuse en scène et comédienne, Tatiana Frolova a rêvé de créer des spectacles dès lʹenfance. En fondant le premier théâtre indépendant dʹUnion soviétique dans la très lointaine ville de Komsomolsk-sur-lʹAmour (huit jours de train jusquʹà la capitale), elle joue dʹabord des pièces classiques et humanistes avant dʹinventer un théâtre documentaire et militant pour contrer lʹamnésie et les mensonges du régime actuel. Lʹinvasion de lʹUkraine par les troupes lʹa forcée à lʹexil, elle et ses ami-e-s du KnAM. En France, Tatiana Frolova et les siens poursuivent leur rêve dʹun théâtre qui ouvre les yeux et les esprits.