In questa puntata del Podcast de Le Vie delle Foto, Linda Simeone accompagna l’ascoltatore alla scoperta del progetto fotografico “Come d’autunno sugli alberi le foglie” di Andrey Vukolov, un racconto visivo delicato e contemplativo.

Ex ingegnere missilistico e scienziato informatico, Vukolov porta nella fotografia uno sguardo preciso, attento ai dettagli e alla costruzione dell’immagine, ma al tempo stesso profondamente sensibile alla luce e all’atmosfera.

Il progetto si concentra sulle foglie d’autunno, trasformandole in protagoniste di una narrazione silenziosa. Le immagini diventano piccole mappe del tempo: venature, colori e superfici raccontano il passaggio delle stagioni e il ciclo naturale della vita.

Osservate da vicino, le foglie si rivelano come paesaggi in miniatura, ricchi di sfumature e memoria. Ogni scatto invita a rallentare, a soffermarsi su ciò che spesso sfugge allo sguardo quotidiano, restituendo valore anche agli elementi più semplici e fragili.

Un progetto che parla di trasformazione, ciclicità e bellezza, capace di trovare nell’ordinario una dimensione straordinaria.

✨ “Le Vie delle Foto continua a valorizzare autori provenienti da percorsi diversi, dove la fotografia diventa punto di incontro tra tecnica e sensibilità. Il lavoro di Andrey Vukolov è un invito a osservare con attenzione e a ritrovare poesia nei dettagli più piccoli.” – Linda Simeone

🎧 Buon ascolto!

In questa puntata del Podcast de Le Vie delle Foto, Linda Simeone accompagna l’ascoltatore alla scoperta del progetto fotografico “Tribù Masquerata” di Nicola Fantin, un lavoro intenso e profondamente introspettivo.

Nicola Fantin è un autore che vive la fotografia come esperienza visiva e cinestetica, un percorso iniziato fin da giovanissimo e sviluppato attraverso viaggi e incontri in diverse parti del mondo. Il suo sguardo è attento, rispettoso, mai invasivo, capace di cogliere l’essenza dei soggetti con grande sensibilità.

Con “Tribù Masquerata”, Fantin costruisce una galleria di volti che diventano specchi dell’animo umano. La maschera non è solo elemento estetico, ma simbolo: una protezione, una difesa, una sovrastruttura che ognuno di noi indossa nel corso della vita.

Le immagini raccontano fragilità, complessità, esperienze vissute. Dietro ogni volto si percepisce una storia fatta di tempo, fatica, identità e trasformazione. Il riferimento al ritratto interiore è potente: ciò che mostriamo e ciò che scegliamo di nascondere convivono in un equilibrio sottile.

Un progetto che invita a riflettere su chi siamo davvero, su ciò che proteggiamo e su ciò che, nonostante tutto, lasciamo emergere attraverso lo sguardo.

✨ “Le Vie delle Foto continua a essere uno spazio di confronto internazionale dove la fotografia diventa strumento di indagine umana. Il lavoro di Nicola Fantin ci porta dentro una dimensione intima e universale, dove ogni volto racconta molto più di ciò che appare.” – Linda Simeone

🎧 Buon ascolto!

In questa puntata del Podcast de Le Vie delle Foto, Linda Simeone accompagna l’ascoltatore alla scoperta del progetto fotografico di Silvia Nogara, autrice che indaga con sensibilità e forza espressiva il mondo dello Speedway.

Per Silvia, la fotografia è un gesto immediato, istintivo, capace di cogliere la verità di un volto o l’intensità di un istante. Il suo sguardo nasce a colori, ma trova compimento nel bianco e nero, linguaggio che le permette di eliminare il superfluo e restituire l’essenza più autentica della scena.

Il progetto “Volti e curve, si racconta lo Speedway” va oltre la dimensione sportiva: non è solo velocità, non è solo motore. È attesa, tensione, equilibrio. È polvere che si alza, corpi che si piegano, sguardi che si concentrano prima della partenza. È l’umanità nascosta dietro il casco.

Attraverso una narrazione fatta di dettagli e frammenti sospesi, Silvia costruisce un racconto visivo in cui ogni immagine diventa parte di una storia più ampia, fatta di rischio, controllo e passione.

Una puntata che invita ad andare oltre l’azione per scoprire ciò che la precede e ciò che resta: l’emozione pura.

✨ “Le Vie delle Foto si conferma anche in questa edizione un circuito internazionale capace di accogliere sguardi diversi e profondamente autentici. Il lavoro di Silvia Nogara ci ricorda quanto la fotografia possa trasformare anche il movimento più veloce in un racconto intimo e universale.” – Linda Simeone

🎧 Buon ascolto!

In questa puntata del Podcast de Le Vie delle Foto, realizzato in occasione della 14ª edizione del festival, Linda Simeone incontra Marco Olivo per raccontare il suo progetto fotografico “Fotografistria”.

Un dialogo che attraversa la penisola istriana tra paesaggi, architetture e identità culturali, dando voce a un territorio ricco di storia e sfumature. Attraverso i suoi scatti, l’autore costruisce un racconto fatto di memoria, emozione e continua scoperta.

“Fotografistria” nasce dall’omonimo libro fotografico e si sviluppa come un viaggio visivo che unisce luoghi e culture, trasformando il confine in uno spazio di incontro e narrazione.

Una conversazione che restituisce tutta la profondità di un progetto capace di raccontare l’anima di un territorio attraverso lo sguardo fotografico.

In questa puntata del Podcast de Le Vie delle Foto, realizzato in occasione della 14ª edizione del festival, Linda Simeone incontra Peter Csillag, giornalista e promotore in Italia del progetto Hátsó füves, realtà editoriale e culturale ungherese dedicata al calcio di provincia.

Un dialogo che apre le porte a un viaggio visivo e umano nel cuore del calcio dilettantistico ungherese, lontano dai riflettori e dai grandi stadi, dove lo sport resta profondamente intrecciato alla vita quotidiana delle comunità.

Attraverso reportage autentici e intensi, il progetto racconta piccoli villaggi, trasformazioni sociali e storie di appartenenza, offrendo uno sguardo sincero su un mondo spesso invisibile.

“Fuori dai riflettori” è molto più di un racconto sportivo: è una testimonianza del tempo, della memoria e dell’identità collettiva.

I fotografi del progetto sono: László Balogh, Imre Földi, Tamás Korponai, István Mirkó, Simon Móricz-Sabján, Zsolt Reviczky, Miklós Szabó, Attila Török, Hédi Tumbász, Viktor Veres.

Linda Simeone accompagna l’ascoltatore alla scoperta del progetto fotografico “Appunti d’inverno” di Monica Spinazzè.

Un lavoro delicato e introspettivo che racconta l’inverno come spazio di raccoglimento e ascolto, dove il paesaggio si riduce all’essenziale e lascia emergere nuove forme, silenzi e tensioni invisibili. Attraverso superfici ghiacciate, linee sottili e movimenti trattenuti, l’autrice costruisce un linguaggio visivo intimo e poetico.

“Appunti d’inverno” è un invito a rallentare e a osservare, trasformando la fotografia in un luogo di quiete profonda, dove il freddo prende forma e il silenzio diventa presenza.

In questa puntata del Podcast de Le Vie delle Foto, realizzato in occasione della 14ª edizione del festival, Linda Simeone accompagna l’ascoltatore alla scoperta del progetto fotografico “Fi-umani: l’effetto dell’Overtourism” di Teresa Riccobene.

Un lavoro intenso e contemporaneo che indaga l’impatto del turismo di massa attraverso immagini in bianco e nero realizzate in lunga esposizione, dove i visitatori si trasformano in flussi indistinti, quasi liquidi, restituendo la sensazione di una presenza continua e travolgente.

Ambientato sull’isola di Capri, il progetto diventa una riflessione visiva sul fragile equilibrio tra bellezza, sostenibilità e vivibilità dei luoghi, invitando l’osservatore a interrogarsi sul futuro delle destinazioni più esposte al turismo globale.

“Fi-umani” è un racconto potente che unisce estetica e consapevolezza, trasformando la fotografia in uno strumento di osservazione critica del nostro tempo.

In questa puntata del Podcast de Le Vie delle Foto, Linda Simeone racconta il progetto “Monti Altaj” di Pietro Laddomada, un viaggio fotografico tra natura, cultura e tradizioni millenarie.

Attraverso immagini intense e autentiche, l’autore ci conduce nel cuore della Mongolia occidentale, tra le comunità nomadi kazake e il suggestivo Sagsai Golden Eagle Festival. Un racconto visivo che unisce la forza della natura alla profondità delle radici culturali, dove la caccia con l’aquila diventa simbolo di identità e memoria.

“Monti Altaj” è un’esperienza visiva potente, capace di trasportare l’osservatore in un paesaggio remoto, dove uomo e natura convivono in un equilibrio antico e straordinario.

In questa puntata del Podcast de Le Vie delle Foto, Linda Simeone racconta il progetto fotografico “Foto del cuore” di Yuliia Datta, un lavoro intimo e profondamente emotivo che nasce dall’esperienza personale dell’artista.

Arrivata in Italia dall’Ucraina all’inizio della guerra, Yuliia trova nei tramonti e nel mare un rifugio silenzioso, trasformando la fotografia in un gesto quotidiano di ascolto e rinascita. Le sue immagini raccontano paesaggi sospesi tra luce e introspezione, dove la natura diventa spazio interiore.

“Foto del cuore” è un invito a rallentare, a osservare e a lasciarsi attraversare dalla bellezza autentica degli istanti più semplici.

In questa puntata del podcast de Le Vie delle Foto, Linda Simeone accompagna gli ascoltatori alla scoperta del progetto fotografico “Nebbia a Venezia” di Laura Beghin.

Laura Beghin ha iniziato il suo percorso fotografico nel 2014, esplorando negli anni diverse forme espressive, dal paesaggio al ritratto. La fotografia per lei è un’estensione naturale dello sguardo e delle emozioni: uno strumento capace di fermare sensazioni e stati d’animo che diventano poi immagini.

Nel progetto “Nebbia a Venezia”, l’autrice racconta una città sospesa nel tempo. Durante una giornata di caìvo, quando la nebbia avvolge Venezia e ne rallenta il ritmo, architetture, calli e figure emergono lentamente come frammenti di sogno.

Nel bianco e nero delle immagini Venezia perde ogni riferimento temporale e diventa pura atmosfera: silenziosa, rarefatta e quasi irreale, invitando lo spettatore a rallentare lo sguardo e ad abitare l’attesa.