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L’art moderne ne s’est pas fait uniquement dans les ateliers, parisiens pour la plupart. Depuis les impressionnistes, les artistes quittent leur antre pour d’autres horizons. Comment s’est passée la rencontre entre un lieu et un artiste et à quoi a-t-elle abouti ? Dans chacun des 10 épisode, Christine Siméone, journaliste à France Inter, nous emmène sur les pas d’un.e artiste de la collection quelque part en France, dans une ville, un village, en pleine nature, au bord de la mer ou d’une rivière.
Sur les traces de Monet, l’artiste expressionniste abstraite Joan Mitchell est attirée par ce lieu isolé qui lui procure espace, lumière et temps et qui résonne avec les souvenirs de son lac Michigan natal.
Avec Jean-Pierre Criqui, conservateur au Musée national d'art moderne.
Design musical : Sixième Son
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« Guillaume Tell, c’est mon père ! », déclare Dali en 1974. Fortement inspiré par la psychanalyse, notamment par le concept freudien du complexe d’Œdipe, Dali peint une œuvre autobiographique et représente son père comme la figure de l’autorité castratrice. Grâce à son procédé de création artistique, la « paranoïa-critique », le peintre met à jour son inconscient, à travers des symboles fantasmagoriques, multiples et libres d’interprétation.
Écriture et réalisation : Elsa Daynac
Habillage musical : Nawel Ben Kraiem et Nassim Kouti
Lectures : Benjamin Bécasse et Maxime Fraisse
Intervenants : Caroline Barbier de Reulle et Patrick Merot
Extraits musicaux : Serge Gainsbourg, Claude Nougaro, Philippe Katerine et Thiéfaine
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Gina Pane, éminente représentante de l’art corporel, met en scène la blessure dans Action-Escalade non anesthésiée. En réponse à l’actualité politique et sociale de son époque, elle préconise un engagement physique et mental de l’artiste, en vue d’une possible guérison collective. Reportage sur l’œuvre en compagnie de Sophie Duplaix, conservatrice au Musée National d’Art Moderne, et Auréline Roy, plasticienne.
Écriture et réalisation : Elsa Daynac
Habillage musical de Nawel Ben Kraïm et Nassim Koussi
Lectures des textes de Gina Pane par Pauline Caupenne
Reportage avec Sophie Duplaix, conservatrice au musée d’art moderne et Auréline Roy, plasticienne
Archives INA avec la voix de Gina Pane en personne
Extraits musicaux : Alain Bashung, de Claire Diterzi, de Christophe, des Amis de ta femme et de Kompromat
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Sur les parois extérieures de l’installation Precious Liquids est gravée la devise : « L’art est une garantie de santé mentale ». Pour Louise Bourgeois, les liquides précieux sont les fluides qui s’écoulent du corps lors d’un choc émotionnel. Transfigurant les émotions qu’elle ressentait envers son père quand elle était enfant, l’artiste met en scène la mécanique de la sueur et de la peur, dans cette œuvre thérapeutique et chargée de symboles.
Écriture et réalisation : Elsa Daynac
Habillage Musical : Nawel Ben Kraiem et Nassim Kouti
Lectures : Vincent Schmitt
Extraits musicaux : Etienne Daho, Lofofora, Mathieu Boogaerts
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Bienvenue dans Un podcast, une œuvre, le podcast du centre Pompidou qui explore les œuvres à la lumière de questions de société.
L'art peut-il rendre heureux ? Peut-il soigner l'artiste comme le spectateur ?
La saison 5 de l'émission "Un podcast, une œuvre" explore ces questions à travers 4 œuvres et 4 artistes apportant chacun un éclairage singulier sur les rapports entre art et thérapie.
Pour Kader Attia, « l’art est une psychothérapie autant pour le spectateur que pour l’artiste ». C’est un élément crucial dans le processus de reconstruction d’une mémoire collective meurtrie. Confrontant des images de gueules cassées et d’objets africains restaurés, son œuvre The Repair lie le souvenir de la guerre à celui de la colonisation et interroge la notion de réparation.
Écriture et réalisation : Elsa Daynac
Habillage musical : Nawel Ben Kraiem et Nassim Kouti
Lectures : Vincent Schmitt
Extraits musicaux : La Rumeur, Rocé, Gaël Faye, Laurie Anderson et Orelsan
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Bienvenue dans Un podcast, une œuvre, le podcast du Centre Pompidou qui explore les œuvres à la lumière de questions de société.
La journaliste Lydie Mushamalirwa tend son micro à cinq photographes. Avec une approche intimiste, elle interroge leur engagement à travers le thème de la frontière. Jane Evelyn Atwood, Valérie Jouve, Jananne Al-Ani, Susan Meiselas et Germaine Krull livrent un regard singulier et inédit sur leur pratique et sur la société.
Germaine Krull (née en 1897 à Wilda, Empire allemand. Morte en 1985 à Wetzlar, Allemagne)
Figure majeure de la photographie moderne, Germaine Krull a traversé la guerre et la révolution en s’engageant corps et âme. C’est sa vie de militante qui est mise en lumière dans ce podcast, à travers des extraits de son autobiographie La vie mène la danse, et des entretiens avec Françoise Denoyelle, historienne de la photographie, et Florian Ebner, conservateur et directeur du Cabinet de la Photographie du Centre Pompidou.
Réalisation : Lydie Mushamalirwa
Extrait musical : After Marianne, Pour tenir
Design musical : Sixième Son
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Bienvenue dans Un podcast, une œuvre, le podcast du Centre Pompidou qui explore les œuvres à la lumière de questions de société.
La journaliste Lydie Mushamalirwa tend son micro à cinq photographes. Avec une approche intimiste, elle interroge leur engagement à travers le thème de la frontière. Jane Evelyn Atwood, Valérie Jouve, Jananne Al-Ani, Susan Meiselas et Germaine Krull livrent un regard singulier et inédit sur leur pratique et sur la société.
Susan Meiselas (née en 1948 à Baltimore, États-Unis)
L’américaine Susan Meiselas est membre de l’agence Magnum depuis 1976. Elle est lauréate en 2019 du Prix « Women in Motion pour la photographie ». Dans ce podcast, elle aborde son engagement, sa vision de l’Histoire, son lien avec les gens qu’elle photographie et sa place au milieu des conflits, en particulier la révolution nicaraguayenne.
Réalisation: Lydie Mushamalirwa
Extrait musical : Guillaume Poncelet, Morning Roots
Design musical : Sixième Son
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Bienvenue dans Un podcast, une œuvre, le podcast du Centre Pompidou qui explore les œuvres à la lumière de questions de société.
La journaliste Lydie Mushamalirwa tend son micro à cinq photographes. Avec une approche intimiste, elle interroge leur engagement à travers le thème de la frontière. Jane Evelyn Atwood, Valérie Jouve, Jananne Al-Ani, Susan Meiselas et Germaine Krull livrent un regard singulier et inédit sur leur pratique et sur la société.
Jananne Al-Ani (née en 1966 à Kirkuk, Irak)
L’artiste irako-irlandaise Jananne Al-Ani travaille sur la représentation visuelle de la guerre au Moyen-Orient. Dans ce podcast elle nous explique que ses photographies ont pour but de réintroduire la culture et l’Histoire dans ces lieux dont on a une vision déformée par les images occidentales.
Réalisation : Lydie Mushamalirwa
Extrait musical : Kery James, Avec le Coeur et la Raison
Design musical : Sixième Son
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Bienvenue dans Un podcast, une œuvre, le podcast du Centre Pompidou qui explore les œuvres à la lumière de questions de société.
La journaliste Lydie Mushamalirwa tend son micro à cinq photographes. Avec une approche intimiste, elle interroge leur engagement à travers le thème de la frontière. Jane Evelyn Atwood, Valérie Jouve, Jananne Al-Ani, Susan Meiselas et Germaine Krull livrent un regard singulier et inédit sur leur pratique et sur la société.
Jane Evelyn Atwood (née en 1947 à New York, États-Unis)
Jane Evelyn Atwood nous parle dans ce podcast de son approche particulière lorsqu’elle photographie les prostituées, les malades du sida où les femmes emprisonnées. Elle aborde également la série sur les aveugles, qu’elle a développée pendant de nombreuses années, « fascinée par le fait de ne pas voir ».
Réalisation : Lydie Mushamalirwa
Extrait musical : Suprême NTM, Est-ce la vie ou moi
Design musical : Sixième Son
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Bienvenue dans Un podcast, une œuvre, le podcast du Centre Pompidou qui explore les œuvres à la lumière de questions de société.
Pour ce hors-série, la journaliste Lydie Mushamalirwa tend son micro à cinq photographes. Avec une approche intimiste, elle interroge leur engagement à travers le thème de la frontière. Jane Evelyn Atwood, Valérie Jouve, Jananne Al-Ani, Susan Meiselas et Germaine Krull livrent un regard singulier et inédit sur leur pratique et sur la société.
Valérie Jouve (née en 1964 à Firminy, France)
Dans ce podcast, Valérie Jouve parle de la société, du vivre ensemble, de singularité et de résistance. Elle s’appuie en particulier sur sa série de personnages photographiés dans leur environnement urbain, avec laquelle elle tente de « réhabiliter l’image de la marge ».
Réalisation : Lydie Mushamalirwa
Extrait musical : Blondino, Toute une nation
Design musical : Sixième Son
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