A través de la Historia del Coleccionismo podemos analizar la perspectiva filosófica del arte de nuestro tiempo. Y se puede comprender mucho mejor las diferentes perspectivas culturales que arrastramos en nuestro ADN.

Tema polémico que perdura desde el fin del nazismo. Hablaremos sobre moral y sobre las últimas noticias del Pissarro del museo Thyssen de Madrid. En la segunda parte tratamos en profundidad las causas y motivaciones del expolio de arte por parte de los nazis y su carácter obsesivo e ideológico.

Analizamos a fondo la figura y la obra de este pintor con fama internacional y querido por todas las instituciones del arte oficial.

La historia del arte está llena de nombres secundarios y ocultos entre las grandes firmas que colman el mercado y el arte oficial. Spilliaert fue uno de esos artistas tenebrosos, oscuros y misteriosos cuya obra se desliza entre el simbolismo, el romanticismo y el expresionismo de su época. Analizando su obra hablaremos de Goya y su posterior imagen mitificada, además de trazar una genealogía de pintores belgas que llegan hasta Luc Tuymans.

A través del libro homónimo del catedrático en literatura contemporánea Antoine Compagnon, analizamos cómo ha ido cambiando la perspectiva literaria a lo largo de la historia. Además de intentar responder a una pregunta filosófica imposible de contestar. Un tema muy salsero y que abre debates interesantes para todas aquellas personas que adoran los libros, las novelas y la narrativa en general.

Hablamos sobre Magritte desde una perspectiva muy distinta a la habitual. Analizaremos la importancia de su obra utilizando las ideas de Foucault en el texto que el filósofo francés le dedicó a su famosa pipa. Y por último criticaremos el surrealismo ortodoxo gracias al texto de Antonin Artaud. Filosofía y arte contemporáneo y de vanguardias en un solo formato.

El Museo es la catedral del arte, el templo de la cultura y el lugar desde donde se ha legitimado la Historia entendida desde el proyecto moderno de la ilustración. Hablaremos de filosofía, de los orígenes de este dispositivo cultural que tantos conflictos ha traído al pensamiento contemporáneo. Si te gusta el arte y la historia este es tu pódcast.

Conocido por estar asociado al surrealismo de las vanguardias, Delvaux fue un artista imposible de clasificar que siempre estuvo a la sombra de su compatriota Magritte. Sin embargo, Paul tiene una obra muy diferente, compleja y onírica que invita a explorar sus lienzos y cuyo anclaje al pasado idealizado y la nostalgia tienen ecos muy fuertes en la generación millenial.

Hablamos sobre fotografía y su relación con el contexto actual, no solo desde un punto de vista artístico sino social. Para ello partimos de los ensayos de Joan Fontcuberta, el mejor representante de esta categoría. Arte, tecnología y filosofía en una charla distendida. Espero que lo disfrutes.

Saul Leiter es un icono de la fotografía artística del siglo XX. Sin embargo no fue elevado al Olimpo hasta el final de su vida. Leiter siempre fue pintor antes que fotógrafo y se trata de un ejemplo de humildad y de desidia hacia el arte oficial que hacen de su biografía un relato muy interesante de estudiar.