Poemas del Mirrrey

En este poema nos da una clara idea del amor incondicional ese que aunque se vaya nunca se ha ido en realidad.

El poeta encuentra la manera exacta de expresar lo que muchos hemos sentido en ese momento donde puede más el orgullo que el amor.

En este poema nos relata y hace revivir ese dolor por el objeto de nuestro amor que simplemente no pudo ser.

En este poema nos hace recordar aquel amor único e irrepetible que nos hace sentir un enorme vacío cuando se va.

Estamos ante un poema que comienza con todo lo contrario de lo que el título expresa. Escribo esto porque el poema se inicia con un recuerdo, no con un olvido. El poeta ha tenido una relación que es fruto del dolor. Dos personas heridas que se unieron y que no funcionó, pero que marcó a fuego al poeta e incluso acabó mal. Quizás fuese el aburrimiento, la dejadez lo que puedo mantener la llama por ambas partes. Fuera lo que fuera acabó con todo.

Con el paso del tiempo y con la metáfora de este concepto el poeta, ya en la etapa de la madurez, nota que el recuerdo de esa relación está presente, pero ya no representan nada en su vida. Está en la fase del olvido, en el dejar que todo siga su curso y que quede atrás todo lo negativo.

Este poema fue escrito, por Luis Cernuda, uno de los autores más destacados de la Generación del 27, generación integrada por un conjunto de escritores nacidos en fechas poco distantes, reunidos por un medio común, Góngora.

El poeta le expresa claramente a ese amor del pasado que ya no esta más a su lado y que es inútil recordar lo que una ves fue y ya no esta. 

El poeta desea expresar todo el amor que siente. Hacerlo es derribar muros porque eso no se ve bien desde el punto de vista masculino. Quiere dejar atrás los estereotipos y mostrarse cómo es él de verdad. No busca nada material o la fama. Sólo busca el amor verdadero, el amor que sale de lo más profundo de uno mismo.

Si el poeta rompe con esas barreras sociales, siente que sería la persona que realmente desea ser. Quiere decir a todo el mundo lo que ama a esta mujer. Ella está muy dentro de él. La quiere de verdad. Junto a ella todo lo negativo se va y lo bueno y lo mejor están siempre a su lado.

En agosto de 2002 Edel fue invitado a participar en la Feria "La ciudad, un libro abierto" tocando en el Zócalo de la ciudad de México frente a más de 12 mil personas. Ahí presentó su nueva alineación en el escenario, la cual se acerca más al rock-acústico sin perder su línea de "trova-poesía" por el contenido, la banda se llamó “La falsa tortuga” y más tarde grabarían un disco del proyecto. En este concierto alternó con el cubano Carlos Varela.

El poeta está junto a una mujer desnuda en la cama, con el cuerpo en forma de interrogación, una manera sutil de decirnos que la mujer quiere preguntarle algo sin decirlo. Ella desea el poeta sexualmente y no sabe cómo expresarlo. Él, con más experiencia sabe lo que tiene que hacer. Las palabras en ese momento no tendrían sentido. El tacto, el sentir, suple esas barreras.

El poeta nota la excitación de la mujer desde lo más profundo de su cuerpo hasta la piel. El sexo, el deseo, es la prolongación de los sueños. El poeta nota como sus miradas son la señal para atraerse y juntarse. Dos personas desean lo mismo, sueñan lo mismo y son uno física y emocionalmente. En la noche, dos cuerpos son uno. En ese instante, en ese momento, la esperanza de ambos, el deseo, el amor, se hace uno. Lo que ocurre después no se sabe, es un misterio.