Pragmema Project

А. Н. Островский хорошо знал мир театра. Драматург дал нам возможность взглянуть на мир «талантов и поклонников» не из зрительного зала, а со стороны кулис. Он показал, что жизнь людей «сцены» и жизнь публики взаимоотражаются и взаимовлияют друг на друга.

Современные композиторы – каждый на свой лад – стремятся к более глубокому проникновению в стихию народного творчества. Композитор Леонид Десятников – горожанин, казалось бы, не близкий к крестьянскому фольклору, всем своим воспитанием, консерваторской школой, подготовлен был к созданию «Русских сезонов» для сопрано, скрипки и камерного оркестра. Вдохновившись «Песнями русского Поозерья», он, во всеоружии композиторского мастерства, погрузил их в общеевропейский универсальный музыкальный контекст, сделав достоянием филармонических залов.

«В истории русского музыкального театра после “Пиковой дамы” не появлялось произведения такого масштаба и глубины, как “Леди Макбет”», — писал Соллертинский. Вскоре после столичных премьер 1934 года опера Дмитрия Шостаковича начала победное шествие по миру. Однако после посещения Сталиным спектакля она подверглась гражданской казни: ровно 60 лет (с 1936 по 1996) «Леди Макбет Мценского уезда» не пускали на порог оперных театров России. Правда, более половины этого срока на отечественной сцене ее замещала «Катерина Измайлова» — под этим названием опера во второй авторской редакции обошла десятки оперных сцен СССР и всего мира.

Главный принцип фольклорного произведения – «сказано – сделано» — это так важно и так нужно всем нам. Расщепление сказано и сделано в современном мире настолько травматично для людей, которые прислушиваются к слову и которые считают, что при помощи слов можно совершать поступки, что вернуть словам их смысл или показать, как люди отвечали за свои собственные слова в рамках искусства фольклора, – очень важно. Кроме того, «сказано – сделано» — это не просто фольклорный принцип, а искусство, дар слова и право голоса, которое дает всем нам фольклор. Фольклор в том смысле, который заложен в переводе с английского. 

«Сладкая жизнь», «жгучий стыд», «горькая правда», «кислый вид» — выражения, в основе которых «вкусовые» эпитеты, но мы воспринимаем их только в переносном смысле. Когда речь идет о «вещах невидимых», культура может опираться на разные каналы восприятия. В еврейской традиции существуют ритуалы, во время которых вкусовые ощущения призваны закреплять знание текста, так что участники в буквальном смысле слова ощущают горечь рабства или сладость учения.

В ритуале свадьбы предъявляется и согласовывается тот проект семьи, который находится на повестке дня всего общества и тех семей, которые вовлечены в его исполнение. В согласовании проекта участвуют сами новобрачные: обсуждая сценарий свадьбы, жених и невеста иногда впервые узнают о семейных сценариях друг друга. Согласованием занимаются семьи жениха и невесты – отцы и матери, их братья и сестры (тети и дяди новобрачных), а также дедушки и бабушки - внося свою лепту деньгами, речами, эстетическими решениями собственных нарядов и высказываемой оценкой торжества. В согласовании актуального проекта супружества участвует государство: отделы ЗАГС не только юридически фиксируют событие брака, но и вносят свой вклад в его символическую трактовку. В отличие от юридических документов, которые определены законодательством, регулирующим брачные нормы, свадебная церемония посредством множества символических действий предъявляет чаяния и идеалы.

Человеку нужна биография, народу и государству - история. И в истории личной, и в истории коллективной всегда есть место мифу. Он даёт яркость, масштаб, загадочность любому повествованию. Мифотворчество - внутренняя потребность рассказывающего, и в то же время - возможность превратить CV в биографию, а даты и сведения - в историю. Греция подарила нам мифы, в которых отразилась вся человеческая жизнь. Но и сама она стала мифом, без которого ни Европа, ни Россия не могут построить повествование о собственной истории. Как творился и как жил миф о Греции в русской культуре? Какое отношение имеют к нему русские греки? Как повлиял этот миф на творчество и судьбы Каподистрии, Щербины, Хартахая? Важен ли миф о Греции для греков сегодня? И каков он? Этим и другим вопросам непростых, но всегда эмоционально наполненных отношений Греции и России будет посвящена эта встреча.

Новая процессуальность — это художественная стратегия, согласно которой театр должен стать местом сборки всех форм искусства, связанных с протяженностью во времени. 18+

Когда жанр русских причитаний впервые стал достоянием публики, в нем видели лишь поэзию. Горький, впервые услышав Ирину Федосову на Нижегородской ярмарке, писал: «Федосова вся пропитана русским стоном, около семидесяти лет она жила им, выпевая в своих импровизациях чужое горе и выпевая горе своей жизни в старых русских песнях». Лишь несколько европейских культур сохранили обычай причитаний до наших дней: обычай говорить с мертвыми о своем горе.

Драма «В погоне за счастьем» с Уиллом Смитом в главной роли начинается довольно странно. Главный герой за кадром цитирует Декларацию Независимости и подчеркивает странность, заложенную в тексте. В Декларации провозглашено право человека на стремление к счастью. В 1776 году отцы-основатели Соединенных Штатов объявили право на достижение счастья одним из неотъемлемых прав человека, наряду с правом на жизнь и с правом на свободу. Однако Декларация гарантирует право на стремление к счастью, а не на само счастье. Т. Джефферсон не возложил на государство ответственность за счастье или несчастье человека. Он хотел лишь избавить человека от всякого диктата в вопросах выбора. На этой-то свободе выбора выковался определенный кино-жанр, который назовем «историями достижений». Наша задача – проследить, как из права на достижение счастья возник хорошо продаваемый товар под названием «хеппи-энд».