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Organized by the Institute of Contemporary Art/Boston, this is the first major museum survey of Tara Donovan’s work. The artist’s sculptural installations are based on the physical properties and capabilities of a single accumulated material. Donovan uses prosaic items including electrical cable, adding machine paper, straight pins, paper plates, and toothpicks. These materials are arranged in a manner that sometimes mimics the organization of geological or biological forms. Through this subtle and remarkably affecting presentation, drinking straws may suggest clouds and plastic cups may call to mind a brittle winter landscape. Part of the intrigue of Donovan’s practice lies in the way she is able to present a mass of unaltered, simple objects that do not disguise what they are while simultaneously suggesting a range of richly poetic associations.

MCASD: Tara Donovan

Die TROPE gegen die Chronologie. In TROPE DER FILM wird bewegtes Bildmaterial eingesetzt, um zeitliche Abläufe zu relativieren oder ad Absurdum zu führen. Nach der Trope-Logik ist Zeit lediglich ein Phänomen, dass durch das künstlich aufgesetzte Notwendigkeitsdenken seine Berechtigung erhält. Zeit (oder Chronologie) ist ein sich ständig selbst dynamisierendes Instrument der Lebenskontrolle im Sinne der Entrechtung des ursprünglich denkfähigen Menschen. Zeit definiert die Zivilisation und ist einer der bedeutendsten Stützpfeiler der Betriebswirte im Kampf gegen die Nichtexistenz der besagten Notwendigkeit und dem dadurch entstehenden Bedarfsdenken. Letzteres wiederum ist zivilisatorisch bedingt zeitabhängig und bedarf eines ständigen kontrollierten Anstosses. Unsere Vorstellung von Zeitablauf ist nicht unsere eigene. Zwar stellen wir fest, dass sich gewisse Prozesse in ihrer subjektiven Kognition, was ihre Dauer betrifft, von Mensch zu Mensch unterscheiden, doch werden sie schliesslich nach genormten Schemata im Sinne der Verständigung eingeordnet. Auf diese Form der freiwilligen Zeitenteignung wird ein Mensch bereits im Kindesalter konditioniert. Der Zustand der Konditionierung wird mit Hilfe unzähliger Werkzeuge während eines Menschenlebens aufrechterhalten - nicht selten durch die Androhung der völligen gesellschaftlichen Auslöschung. Der Begriff des kollektiven Bewusstseins definiert sich in der Medienwelt durch das anerzogene Zeitverständnis und somit der Gier, Informationen „zeitdiskret“ verarbeiten zu wollen. Wenn wir nun die Darstellung von Zeit als Kunstform herausarbeiten wollen, ist der Weg dahin bereits zur Hälfte gegangen. Zeit ist ein kunsthaftes Gebilde. Es entspricht der menschlichen Existenz nur in sofern, als dass die schmerzliche Wahrnehmung der Sterblichkeit nach einer einfachen Erklärung verlangt. Hier wird jedoch klar, dass sich Sterblichkeit nicht durch Chronologie, sondern durch Endlichkeit ergibt. Ein determinierter Ablauf ist nur durch geplante Auslöschung des einzelnen Lebens möglich. Da ein Mensch aber nicht allein durch das Wissen von fleischlicher Endlichkeit so folgend funktioniert (und durch Produktivität versucht, das Wissen um sie zu verdrängen) muss nachgeholfen werden: Die Berechenbarkeit der Dauer fleischlicher Existenz ist für die heutigen Volkswirtschaften ein essentielles Arbeitsmittel und eine wichtige Planungskonstante. Ab einem festgesetzten Alter ist demnach die Funktionseinheit Mensch verschlissen und muss aus dem Gefüge herausgelöst werden. Unsere Konditionierung suggeriert uns einen zeitlichen Endzustand - einen Quasi-Todesfall. Die Willkür dieser Definition von zeitlicher Abhängigkeit wird durch so-genannte Sterbetabellen deutlich. Volkswirtschaften funktionieren nicht zuletzt auf Grund der konditionierten Zeit-Menschen so hervorragend im Hinblick auf ihre reibungslose Verwaltung. Löst sich der Mensch durch wie auch immer geartete Umstände von seiner Chronologie-Konditionierung, gerät eine Volkswirtschaft ausser Kontrolle. Dies zeigt auf, dass unsere eigene „Zeit“ keine Rolle spielt. Zeit wird uns nicht geraubt, sie wird uns eingeredet. Etwas, was es nicht gibt, kann im Prinzip immer wieder von neuem erschaffen werden - als künstliches Gebilde. In mehr oder minder festgesetzten Zyklen wird eben dieses Gebilde immer wieder neu für uns erfunden. Gute Beispiele sind die Ordnung und die Ideologie der globalen Finanzmärkte. Ohne Zeitkunst wäre diese Form des Handels nicht möglich - sie definiert sich durch sie. Die Geschwindigkeit mit der wir in der Lage sind, Handlungsabläufe zu vervollständigen definiert unsere Leistungsfähigkeit. Ein Weg, dieser Bizarrheit entgegenzutreten ist die Schaffung der Zeit-Trope. (mehr im Booklet)

Die TROPE gegen die Chronologie. In TROPE DER FILM wird bewegtes Bildmaterial eingesetzt, um zeitliche Abläufe zu relativieren oder ad Absurdum zu führen. Nach der Trope-Logik ist Zeit lediglich ein Phänomen, dass durch das künstlich aufgesetzte Notwendigkeitsdenken seine Berechtigung erhält. Zeit (oder Chronologie) ist ein sich ständig selbst dynamisierendes Instrument der Lebenskontrolle im Sinne der Entrechtung des ursprünglich denkfähigen Menschen. Zeit definiert die Zivilisation und ist einer der bedeutendsten Stützpfeiler der Betriebswirte im Kampf gegen die Nichtexistenz der besagten Notwendigkeit und dem dadurch entstehenden Bedarfsdenken. Letzteres wiederum ist zivilisatorisch bedingt zeitabhängig und bedarf eines ständigen kontrollierten Anstosses. Unsere Vorstellung von Zeitablauf ist nicht unsere eigene. Zwar stellen wir fest, dass sich gewisse Prozesse in ihrer subjektiven Kognition, was ihre Dauer betrifft, von Mensch zu Mensch unterscheiden, doch werden sie schliesslich nach genormten Schemata im Sinne der Verständigung eingeordnet. Auf diese Form der freiwilligen Zeitenteignung wird ein Mensch bereits im Kindesalter konditioniert. Der Zustand der Konditionierung wird mit Hilfe unzähliger Werkzeuge während eines Menschenlebens aufrechterhalten - nicht selten durch die Androhung der völligen gesellschaftlichen Auslöschung. Der Begriff des kollektiven Bewusstseins definiert sich in der Medienwelt durch das anerzogene Zeitverständnis und somit der Gier, Informationen „zeitdiskret“ verarbeiten zu wollen. Wenn wir nun die Darstellung von Zeit als Kunstform herausarbeiten wollen, ist der Weg dahin bereits zur Hälfte gegangen. Zeit ist ein kunsthaftes Gebilde. Es entspricht der menschlichen Existenz nur in sofern, als dass die schmerzliche Wahrnehmung der Sterblichkeit nach einer einfachen Erklärung verlangt. Hier wird jedoch klar, dass sich Sterblichkeit nicht durch Chronologie, sondern durch Endlichkeit ergibt. Ein determinierter Ablauf ist nur durch geplante Auslöschung des einzelnen Lebens möglich. Da ein Mensch aber nicht allein durch das Wissen von fleischlicher Endlichkeit so folgend funktioniert (und durch Produktivität versucht, das Wissen um sie zu verdrängen) muss nachgeholfen werden: Die Berechenbarkeit der Dauer fleischlicher Existenz ist für die heutigen Volkswirtschaften ein essentielles Arbeitsmittel und eine wichtige Planungskonstante. Ab einem festgesetzten Alter ist demnach die Funktionseinheit Mensch verschlissen und muss aus dem Gefüge herausgelöst werden. Unsere Konditionierung suggeriert uns einen zeitlichen Endzustand - einen Quasi-Todesfall. Die Willkür dieser Definition von zeitlicher Abhängigkeit wird durch so-genannte Sterbetabellen deutlich. Volkswirtschaften funktionieren nicht zuletzt auf Grund der konditionierten Zeit-Menschen so hervorragend im Hinblick auf ihre reibungslose Verwaltung. Löst sich der Mensch durch wie auch immer geartete Umstände von seiner Chronologie-Konditionierung, gerät eine Volkswirtschaft ausser Kontrolle. Dies zeigt auf, dass unsere eigene „Zeit“ keine Rolle spielt. Zeit wird uns nicht geraubt, sie wird uns eingeredet. Etwas, was es nicht gibt, kann im Prinzip immer wieder von neuem erschaffen werden - als künstliches Gebilde. In mehr oder minder festgesetzten Zyklen wird eben dieses Gebilde immer wieder neu für uns erfunden. Gute Beispiele sind die Ordnung und die Ideologie der globalen Finanzmärkte. Ohne Zeitkunst wäre diese Form des Handels nicht möglich - sie definiert sich durch sie. Die Geschwindigkeit mit der wir in der Lage sind, Handlungsabläufe zu vervollständigen definiert unsere Leistungsfähigkeit. Ein Weg, dieser Bizarrheit entgegenzutreten ist die Schaffung der Zeit-Trope. (mehr im Booklet)

TROPE der Podcast

Tag den støttede kunst med på farten. Kom bag om værker og kunstnere og se hvad støttekronerne går til når Statens Kunstråd og Statens Kunstfond uddeler midler til danske og internationale kunstaktiviteter.

Kunst.dk  - Billedkunst

Collective is committed to supporting new visual art through a programme of exhibitions, projects and commissions.

Originally established as an artist run organisation in 1984, Collective is an international organisation for the production, research, presentation and distribution of contemporary art and culture with a specific focus on new visual art and practices. We aim to foster, support and debate new work and practices in a way which is of mutual benefit to artists and audiences.

 

We believe that visual art can provide experiences that change the way we look at our world and understand ourselves within it. Collective is a space where people can come to witness, to be challenged, to learn, to experience; a space where adventure is celebrated.

Collective is committed to supporting new visual art through a programme of exhibitions, projects and commissions. Originally established as an artist run organisation in 1984, Collective is an international organisation for the production, research, presentation and distribution of contemporary art and culture with a specific focus on new visual art and practices. We aim to foster, support and debate new work and practices in a way which is of mutual benefit to artists and audiences. We believe that visual art can provide experiences that change the way we look at our world and understand ourselves within it. Collective is a space where people can come to witness, to be challenged, to learn, to experience; a space where adventure is celebrated.

Collective Gallery Podcasts

Podcast donde casi todos los viernes hablaré de un fotógrafo

El Fotógrafo del Viernes

Chunky Larry loves watching horror movies and then talking to his favorite podcasters about them. Every episode features Chunk and a rotating cohost dissecting horror movies and getting to the heart of what makes them scary.

Chunky Larry's Creature Features

Five minutes of art—a show about people, ideas and Minnesota artists. Hear from the artist in their own words, keep up with local arts events and discover something new about art. Brought to you by the Red Mug Coffee House in Superior and made possible with funding provided by The Minnesota Arts and Cultural Heritage Fund. Listen on KUMD 103.3fm.

Radio Gallery

Join Rob Jelly &amp; Jed Shepherd each week as they each choose the pilot episode of a TV show each week to pit against each other. What makes a good pilot? Which ones do the job and make you want to watch the rest of the series? Most importantly, which ones have the best theme tunes? Find out on... The Pilot!

Join Rob Jelly & Jed Shepherd each week as they each choose the pilot episode of a TV show each week to pit against each other. What makes a good pilot? Which ones do the job and make you want to watch the rest of the series? Most importantly, which ones have the best theme tunes? Find out on... The Pilot!

The Pilot

Are you a photographer? Come gather 'round the campfire. Photographers Like You is a place for photographers to share their epic wins and fails in the business of photography. Topics range from marketing, branding, how to make money as a photographer to dealing with crazy church ladies and that one time you lost a card at an important shoot.

Photographers Like You

Welcome to FINcast! The official podcast of FIN Atlantic International Film Festival, Atlantic Canada’s curator of epic and unforgettable stories. 
www.finfestival.ca

Welcome to FINcast! The official podcast of FIN Atlantic International Film Festival, Atlantic Canada’s curator of epic and unforgettable stories. www.finfestival.ca

FINcast

Um podcast e canal de dicas sobre Photoshop e Imagens
Hosts: Lucas Aldi, Thiago Negretti e Lian Parma

Um podcast e canal de dicas sobre Photoshop e Imagens Hosts: Lucas Aldi, Thiago Negretti e Lian Parma

TantosPixels Podcast

Art Talk Live is a podcast production of KZUM Studios, a division of KZUM community radio in Lincoln, Neb. Produced by Julia Noyes and Lynette Fast, of Lincoln's Noyes Art Gallery, the program features interviews with Nebraska artists, patrons and others in the state's art scene.

Art Talk Live

Explore a world of art, including Australian art from colonial to present day, Aboriginal and Torres Strait Islander art, old masters, Asian and contemporary art. Suitable for 5-12 year olds (with an adult).

Kids audio tour

Nostalgia princess and film writer Kate Santos & comedy queen / podcast host for What’s Your Sign? Stevie Anderson rediscover 1990s films through a critical (and comedic) lens for a podcast that asks the daring question: Is this move sh*t, is it high concept, or is it somewhere in-between? Stock your Y2K pantry, load up the VCR, and pull out some Fruit Roll Ups as the two hosts guide you through the culturally-ignored and critically-forgotten mainstream films of the 1990s.

Nostalgia princess and film writer Kate Santos &amp; comedy queen / podcast host for What’s Your Sign? Stevie Anderson rediscover 1990s films through a critical (and comedic) lens for a podcast that asks the daring question: Is this move sh*t, is it high concept, or is it somewhere in-between? Stock your Y2K pantry, load up the VCR, and pull out some Fruit Roll Ups as the two hosts guide you through the culturally-ignored and critically-forgotten mainstream films of the 1990s.

The Shiterion Collection

Contenu original, lectures, entretiens, conférence en lien avec les sélections et le programme de la Librairie la Dispersion de Genève - une librairie d'art et pensée critique. Disponible également sur toutes les applications de podcast. Pour voir tous les épisodes : https://www.ladispersion.ch/pod/?p=archive&cat=all

Contenu original, lectures, entretiens, conférence en lien avec les sélections et le programme de la Librairie la Dispersion de Genève - une librairie d'art et pensée critique. Disponible également sur toutes les applications de podcast. Pour voir tous les épisodes : https://www.ladispersion.ch/pod/?p=archive&amp;cat=all

La Dispersion

On The Nature of Light è un podcast di Alessio Bottiroli, realizzato con le migliori intenzioni nella speranza che la fotografia, anche in Italia, possa diventare un giorno argomento di discussione oltre che un’attività meccanica e tecnica. <a href="https://onthenatureoflight.substack.com/s/podcast?utm_medium=podcast">onthenatureoflight.substack.com</a>

On The Nature of Light è un podcast di Alessio Bottiroli, realizzato con le migliori intenzioni nella speranza che la fotografia, anche in Italia, possa diventare un giorno argomento di discussione oltre che un’attività meccanica e tecnica. onthenatureoflight.substack.com

On The Nature of Light è un podcast di Alessio Bottiroli, realizzato con le migliori intenzioni nella speranza che la fotografia, anche in Italia, possa diventare un giorno argomento di discussione oltre che un’attività meccanica e tecnica. <a href="https://onthenatureoflight.substack.com/s/podcast?utm_medium=podcast" rel="noopener noreferrer">onthenatureoflight.substack.com</a>

On The Nature Of Light - Un podcast di e sulla fotografia

‪hello class this is my first episode it’s an introduction about me, so make sure that you listen to it.‬
‪Thanks #Mass4025_19 #PR_SQU ‬

‪hello class this is my first episode it’s an introduction about me, so make sure that you listen to it.‬ ‪Thanks #Mass4025_19 #PR_SQU ‬

Alyasa 115356

Unedited interview podcast for artists in Milwaukee to talk about their craft and promote their work.

Artists We Know

This podcast is about having fun, not taking ourselves too seriously, and talking about what we want to talk about.

Beyond The Edge of Knight

2Goodmedia is a conscious media on the emerging of business and creative strategies for the transformation of our industries : Fashion, Art, Tech. It is a connector between talents and inspiring leaders reshaping the world around us and building a conscious economy. Follow my free spirited and meaningful conversations with brand CEOs, artists, entrepreneurs recorded live during trade shows. We talk about serious things but never take ourselves too seriously! <hr> Hébergé par Acast. Visitez <a style='color:grey;' target='_blank' rel='noopener noreferrer' href='https://acast.com/privacy'>acast.com/privacy</a> pour plus d'informations.

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2Goodmedia - The podcast on the agenda of a conscious CEO

Fundacja Art Transparent realizuje swoje cele, związane ze współczesną sztuką i tematyką społeczną, poprzez projekty lokalne i ogólnopolskie oraz oddolne inicjatywy i próby konsolidacji artystycznego i intelektualnego środowiska wokół bieżących problemów społeczno-artystycznych.

Fundacja Art Transparent | Przegląd Sztuki SURVIVAL

Dr Amit Kumar Jha

Im Jugendfilm-Podcast "Das Set-Café" reden junge Filmemacher wie Regina Grimm, Alexander Diosegi und Abraham Nielebock über eigene Projekte im Bereich Film, diskutieren über aktuelle Filme und Serien und betrachten die junge Filmszene in Deutschland. Folgt uns auf Instagram: https://www.instagram.com/setcafe.podcast/

Im Jugendfilm-Podcast "Das Set-Café" reden junge Filmemacher wie Regina Grimm, Alexander Diosegi und Abraham Nielebock über eigene Projekte im Bereich Film, diskutieren über aktuelle Filme und Serien und betrachten die junge Filmszene in Deutschland. Folgt uns auf Instagram: https://www.instagram.com/setcafe.podcast/

Im Jugendfilm-Podcast "Das Set-Café" reden junge Filmemacher wie Regina Grimm, Alexander Diosegi und Abraham Nielebock über eigene Projekte im Bereich Film, diskutieren über aktuelle Filme und Serien und betrachten die junge Filmszene in Deutschland. Folgt uns auf Instagram:&nbsp;https://www.instagram.com/setcafe.podcast/

Das Set-Café

SMAC Gallery presents a series of podcasts, featuring artists in conversation with curators, writers, collectors, and peers. Produced in South Africa, these conversations take place remotely with participants based both locally and abroad.

SMAC Gallery Podcasts

Аудиоэкскурсия для незрячих и слабовидящих посетителей по выставке шедевров европейского искусства включает тифлокомментарии к произведениям Альбрехта Дюрера, Франческо Пармиджанино, Петера Пауля Рубенса, Рембрандта Харменса ван Рейна, Франсуа Буше, Жак-Луи Давида, Каспара Давида Фридриха, Карла Брюллова, Винсента ван Гога, Ивана Билибина, Франца Марка, Марка Шагала, Зинаиды Серебряковой, Василия Кандинского, Хуана Гриса, Амедео Модильяни, Пауля Клее, Кузьмы Петрова-Водкина, Анри Матисса и Фернана Леже.

Аудиоэкскурсия для незрячих и слабовидящих посетителей по выставке шедевров европейского искусства включает тифлокомментарии к произведениям Альбрехта Дюрера, Франческо Пармиджанино, Петера Пауля Рубенса, Рембрандта Харменса ван Рейна, Франсуа Буше, Жак-Луи Давида, Каспара Давида Фридриха, Карла Брюллова, Винсента ван Гога, Ивана Билибина, Франца Марка, Марка Шагала, Зинаиды Серебряковой, Василия Кандинского, Хуана Гриса, Амедео Модильяни, Пауля Клее, Кузьмы Петрова-Водкина, Анри Матисса и Фернана Леже.

Тифлоаудиоэкскурсия по выставке  «От Дюрера до Матисса»

Ei Vi Club

A podcast between 2 friends exploring the intersection of pop-culture, art, and life.

A podcast between 2 friends exploring the intersection of pop-culture, art, and life.

Other People's Potato Salad

não precisa entender, só ouvir e entender.

UMAPITADADESENTIMENTO

My Words

ohne FIRLEFANZ - der Talk mit Christina & Franzi. 
Hier geht es rund um die Fotografie und das Business. 
Wir sind zwei Fotografinnen, die nicht nicht nur eine jahrelange Freundschaft verbindet, sondern auch hohe Erfahrungswerte in unserem Business der Fotografie. 
Wir denken kreativ, unkompliziert, motivierend und ohne FIRLEFANZ.

Let´s Go! Hör rein! 

Christina & Franzi 

Unsere Arbeit findest du hier: 
www.hohner-photography.de  
www.franzimolina.de 

Und bei Instagram: 
https://www.instagram.com/franzimolina/ 
https://www.instagram.com/christinahohnerphotography/

Co-Working & Podcast Raum kannst du auch mieten. http://www.sydoo.de/studio in Ludwigsburg!

ohne FIRLEFANZ - der Talk mit Christina & Franzi. Hier geht es rund um die Fotografie und das Business. Wir sind zwei Fotografinnen, die nicht nicht nur eine jahrelange Freundschaft verbindet, sondern auch hohe Erfahrungswerte in unserem Business der Fotografie. Wir denken kreativ, unkompliziert, motivierend und ohne FIRLEFANZ. Let´s Go! Hör rein! Christina & Franzi Unsere Arbeit findest du hier: www.hohner-photography.de www.franzimolina.de Und bei Instagram: https://www.instagram.com/franzimolina/ https://www.instagram.com/christinahohnerphotography/ Co-Working & Podcast Raum kannst du auch mieten. http://www.sydoo.de/studio in Ludwigsburg!

ohne FIRLEFANZ - der Talk mit Christina &amp; Franzi. 
Hier geht es rund um die Fotografie und das Business. 
Wir sind zwei Fotografinnen, die nicht nicht nur eine jahrelange Freundschaft verbindet, sondern auch hohe Erfahrungswerte in unserem Business der Fotografie. 
Wir denken kreativ, unkompliziert, motivierend und ohne FIRLEFANZ.

Let´s Go! Hör rein! 

Christina &amp; Franzi 

Unsere Arbeit findest du hier: 
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Over dat wat mijn hart beweegt. (English: About that what moves my heart.)

MAN-CANNOT-SAVE-HIMSELF

Looking for chilling stories, details on local news and events, maybe you want to vibe out to our host and weekly special guest?

Honey’s Jungle

Philippe Reale

The Slow Exposure Podcast is a series of conversations speaking to experts from all different corners of the fashion industry, hosted by Eliza Edwards, the founder of Slow Exposure – a platform that celebrates responsible creativity with no aesthetic compromise.
–
This series is supported by Vestiaire Collective, a community-led, online marketplace for curated, pre-loved clothing. Vestiaire democratises ‘luxury’ and circularity, by celebrating the treasure hunt for vintage and second-hand pieces.
–
Music by Viv le Vav

The Slow Exposure Podcast is a series of conversations speaking to experts from all different corners of the fashion industry, hosted by Eliza Edwards, the founder of Slow Exposure – a platform that celebrates responsible creativity with no aesthetic compromise. – This series is supported by Vestiaire Collective, a community-led, online marketplace for curated, pre-loved clothing. Vestiaire democratises ‘luxury’ and circularity, by celebrating the treasure hunt for vintage and second-hand pieces. – Music by Viv le Vav

The Slow Exposure Podcast

Au fil des années, la vidéo est devenue un levier incontournable pour s’exprimer et communiquer. Certains l’ont compris et en font aujourd’hui leur métier. 

Je m’appelle Pierre, je suis Vidéaste indépendant et en fondant le podcast Vie de vidéaste, je souhaite mettre en avant celles et ceux qui partagent cette passion commune pour la vidéo. 

Que ce soit pour raconter des histoires, susciter l’émotion ou l’émerveillement, chaque vidéaste a ce besoin d’utiliser une caméra pour transmettre sa vision de ce qui l’entoure.

Au fil des années, la vidéo est devenue un levier incontournable pour s’exprimer et communiquer. Certains l’ont compris et en font aujourd’hui leur métier. Je m’appelle Pierre, je suis Vidéaste indépendant et en fondant le podcast Vie de vidéaste, je souhaite mettre en avant celles et ceux qui partagent cette passion commune pour la vidéo. Que ce soit pour raconter des histoires, susciter l’émotion ou l’émerveillement, chaque vidéaste a ce besoin d’utiliser une caméra pour transmettre sa vision de ce qui l’entoure.

Vie de Vidéaste

Podcast de formato corto que explora charlas honestas con distintos audiovisuales sobre lo que hacen, cómo lo hacen y que han aprendido en el camino. Apenas nuestro robot marca los treinta minutos se cortará la llamada.

30 Minutos o Menos

censura por policiais militares, na música de Chico Buarque junto com Milton Nascimento - Cálice (cale-se).

Podcast (Censura)

The Merit Makers Podcast is a platform dedicated to connecting video production professionals and creatives and helping the young filmmaker.

The Merit Makers Podcast is a platform dedicated to connecting video production professionals and creatives and helping the young filmmaker.

Visual Arts Podcasts / Page 117