てけしゅんPodcast

ビートルズ全アルバム解説シリーズ第4弾、今回は1964年リリースの『Beatles For Sale』を特集します。

アメリカ制覇を果たし、世界規模のツアーとテレビ出演で多忙を極めた1964年。約3週間という突貫スケジュールで制作された本作は、オリジナル全曲の傑作『A Hard Day's Night』の次にリリースされたにもかかわらず、カバー曲が復活。一見「後退」にも見えるこの構成が、なぜ僕たちにとって「ビートルズの集大成」であり、特別なアルバムとして響くのか？

ボブ・ディランの影響で内省的になったジョン・レノンが初めて弱さをさらけ出した「I'm a Loser」。ポール・マッカートニーが16歳で書いた天才的な「I'll Follow the Sun」。そして、疲れ切った4人の表情が印象的なジャケット写真に隠された意味とは？

初期ビートルズの熱狂と、中期以降のアーティスティックな進化が奇跡的なバランスで同居する、"闇のビートルズ"の魅力に迫ります。

今回は、2026年最初のリリースとなるKing Gnuの新曲「AIZO」を徹底解説します。

TVアニメ『呪術廻戦』第3期「死滅回游 編」OPテーマとして書き下ろされた本作は、疾走感あふれるドラムンベースが特徴。ドラムの勢喜遊が「こんなのできないだろう、というのを無理やり打ち込んだ」と語る、人間離れしたビートの正体とは？そして、常田大希が自身も参加した米津玄師『KICK BACK』に対抗意識を燃やし、"悔しさ"をバネに作り上げたという制作秘話にも迫ります。

さらに、笙（しょう）や三味線といった和楽器を、クエンティン・タランティーノ映画のようにスタイリッシュに引用する「東京ニューミクスチャースタイル」の真骨頂についても深掘り。ボーカル井口理の覚醒とも言えるロックな歌唱や、2026年がKing Gnuにとって「集大成の年」になるという常田大希の発言の真意とは？

『呪術廻戦』第3期「死滅回游」と『葬送のフリーレン』第2期という今期覇権アニメ2大巨頭を語ります！『呪術廻戦』第3期第3話は、原作最難関と言われる「死滅回游」の複雑怪奇なルール説明を、まさかの「天元様によるパワポ演出」で乗り切るという離れ業を披露。第1話で見せた時間軸操作や、第2話の「溶ける作画」など、アニメーション表現の極北に挑むMAPPAの本気度とは？

一方『フリーレン』は、Mrs. GREEN APPLEによる新OP曲「lulu.」が巻き起こした賛否両論の裏にある、作品テーマとの意外な合致性を読み解きます。シュタルクの「去勢」とも取れる描写に見る現代的な男性性のあり方や、90年代アニメを彷彿とさせるレトロな映像演出の意図とは？

「戦いが終わった後の日常」を描くフリーレンと、「戦いこそが日常」である呪術廻戦。対照的ながらも「コミュニケーション」と「自己啓発」という共通項で繋がる2作品から、2026年のアニメの現在地を語り尽くします。

毎週水曜日の朝にお届けする「てけしゅんモーニングレディオ」。今回は1月21日配信分。シュンが参戦したBLACKPINKの東京ドーム公演（1/18最終日）の熱狂をレポートします。「Kill This Love」からソロパート、そして新曲「JUMP」へ。ロゼの圧倒的な牽引力と、ジスが見せた「愛されるプリンセス」としての輝き。なぜ彼女たちは4人であることが最強なのか？ラルクやビートルズにも通じる「4人組バンドの美学」を語ります。

後半は、以前の動画で募集した**「あなたが思う美メロ曲」**へのお便り紹介スペシャル！X JAPANからAvicii、スピッツ、そしてデヴィッド・バーンまで。視聴者の皆さんから寄せられた珠玉の選曲と、そこに隠された「陶酔」「切なさ」「記憶」という美メロの正体についてディープに語り合います。

お便り募集中！番組では皆さんからの相談、質問、音楽の話題などを募集しています！ぜひお気軽にコメントお願いします。

Mrs. GREEN APPLEの待望の新曲「lulu.」を徹底解説します。

TVアニメ『葬送のフリーレン』第2期オープニングテーマとして書き下ろされたこの楽曲は、まさに「ミセス全部のせ」。「ライラック」の疾走感、「ケセラセラ」の多幸感、そして「天国」の技巧的なクラシカルさが一曲に凝縮された、フェーズ3の幕開けにふさわしいモンスターチューンです。

どこがサビかわからない複雑な構成、ジャクソン5を彷彿とさせるストリングス、そして終盤の劇的な転調とリズムチェンジ。大森元貴が描く「終わりから始まる物語」と、ミセス作品に通底する「煩悩」というテーマは、『フリーレン』の世界観とどうリンクしているのか？

歌詞に隠された「どこにも行けない」という残酷さと、それでも「温かく残る」希望について、音楽的なギミックと合わせて深掘りします。

新年早々、Mrs. GREEN APPLEが『葬送のフリーレン』第2期の主題歌を担当することになり、SNS上で賛否両論が巻き起こっています。「世界観が合わない」「ミセスがデカすぎて作品を食っている」という批判の声。しかし、かつては『るろうに剣心』に「そばかす」、『スラムダンク』に「世界が終るまでは…」など、作品と乖離した主題歌が当たり前のように受け入れられていた時代がありました。

なぜ現代のアニソンには、これほどまでに「解釈の一致」が求められるようになったのか？米津玄師がインタビューで語った「合ってないからこそ面白い」という逆説的な視点や、BUMP OF CHICKENが開拓した「アニソン＝誇り」という価値観の変遷を辿りながら、2026年現在のアニソン事情を深掘りします！

今回は、現在「月イチエヴァ」としてリバイバル上映中の『ヱヴァンゲリヲン新劇場版:Q』(2012)を徹底解説！

『破』の圧倒的なカタルシスから一転、誰も見たことがない「14年後の世界」へと放り出された当時の衝撃。シネスコサイズへの変更、ワイヤーフレームだけの予告、そして公開直前まで伏せられたあらすじ。観客とシンジを意図的に「わけがわからない」状態にシンクロさせた演出は、今見ても鮮烈な映像体験です。

今回のリバイバル上映では、本編前に「EVANGELION:3.0(-46h)」等の短編が追加され、これまで謎だった空白の14年間が補完されています。その結果、これまで「理不尽に冷たい」と思われていたヴィレのクルーたち、特にアスカの怒りが全く別の意味を持って見えてくる驚きの構成に。

「シンジかわいそう」から「シンジむかつく」へ。視点が変われば物語も変わる。エヴァQが持つ多層的な魅力を、当時の記憶と現在の視点を交差させながら語り尽くします。

後編はてけしゅんnoteで公開中！

米音楽メディア「Pitchfork」が発表した『2026年最も期待されるアルバム55選』をベースに、BTSの兵役明け再始動やマドンナのダンスポップ回帰など、今年の世界的な音楽トレンドを徹底予測。さらに米津玄師、Number_iなど国内アーティストの動向や、羊文学のライブMCから見る「商業と芸術」の議論まで、音楽ファン必聴の話題を凝縮してお届けします。

【Pitchfork選出：2026年注目の海外リリース】

• Björk（ビョーク）：前作の世界観を継承しつつ、インスタレーションを伴うより抽象的・体験型アート作品へ。

• BTS：メンバー全員の兵役終了と再集結。3月リリース予定の本作は2026年最大級の話題作に。

• Charli XCX（チャーリーXCX）：『Brat』のレイヴサウンドから一転、映画『嵐が丘』派生のクラシカルで内省的な作品へ。元Velvet Undergroundのジョン・ケールも参加。

• Madonna（マドンナ）：名盤『Confessions on a Dance Floor』のパート2的立ち位置となるダンスポップ回帰作。

• Olivia Rodrigo（オリビア・ロドリゴ）：グラストンベリーでの大合唱を経て、ロックリバイバルの頂点として期待される確実なリリース。

• The xx：各ソロ活動を経て9年ぶりのアルバム制作中。インディーR&Bのオリジネーターとしての再評価。

• その他ピックアップ：Gorillaz（多国籍コラボ）、Lana Del Rey（カントリー路線？）、Massive Attack（政治色とブリストルサウンド）、Morrissey（完成済みの幻のアルバム）、Robyn。

【国内アーティストの展望と音楽ニュース】

• 米津玄師：ツアー決定済み。「1991」を経た原点回帰のその先、予測不能な新曲リリースへの期待。

• Number_i：バンドサウンドを強化したツアーを経て、3rdアルバムで真の音楽的深化を見せるか。

• Official髭男dism：チケット争奪戦と音響へのこだわり。

• 羊文学：ドラム福田ひろ脱退と塩塚モエカのライブMC。「商業的成功と自分の作りたい音楽」の狭間での決意とオルタナティブロック論争。

• その他：藤井風（EP期待）、Vaundy（アルバム統一感）、XG（1stアルバム）、新海誠新作とRADWIMPS。

新年一発目の「今週の新曲＆ニュース」をお届けします。

今回の目玉ニュースは、米津玄師の公式チャンネルにNHK紅白歌合戦のパフォーマンス映像（「アイリスアウト」「さよーならまたいつか！」）が突如アップされた件について。通常はNHK管理下にある映像が、なぜアーティスト本人のチャンネルでアーカイブされたのか？そこに隠された「権利交渉」と「海外戦略」の凄みを読み解きます。

さらに、Billboardダウンロードチャートで1位〜3位を独占したNumber_iの「プレイリストアルバム」という新しい発明についても解説。既存曲をメンバーごとのテーマで再構築する手法は、サブスク時代の新たなIP活用術となるのか？

新曲レビューでは、King Gnuが『呪術廻戦』新OPで披露した疾走感あふれるドラムンベースや、10年ぶりのアルバムを発表したBruno Marsの変わらぬ魅力、そしてA$AP Rockyのまさかのインディーロック化（!?）まで、注目作を網羅します。

「美メロ」とは何か？松尾潔氏が生んだこの言葉の本質を、デイヴィッド・ヒューロンの期待理論から紐解きつつ、音楽メディア出身の2人が"人生がにじみ出る"選曲を披露。AIが選ぶ王道10曲との対比も必見。

【主なトピック】

• 「美メロ」の起源：松尾潔氏の発案、宇多田ヒカル・米津玄師も語る「予測と裏切り」の理論
• AIセレクト10曲：The Beatles「Something」、Oasis、Coldplay、スピッツ「ロビンソン」、宇多田ヒカル「First Love」ほか
• てけセレクト：米津玄師「ゆめうつつ」、荒井由実「翳りゆく部屋」、The Only Ones、Babyshambles、Captain Beefheart
• しゅんセレクト：Dusty Springfield × バート・バカラック、原田知世「時をかける少女」、スピッツ「田舎の生活」、ART-SCHOOL、Cloud Nothings
• 2人が唯一被った作曲家＝松任谷由実（ユーミン）の衝撃
• 「子守唄」「ストリングス」「ピッチの不安定さ」──選曲から見える美メロ観の違い