Este capítulo está dedicado de nuevo a la exposición Hiperreal. El arte del trampantojo, pero con un enfoque diferente. La muestra, que propone una revisión del género a través de más de un centenar de obras con un arco cronológico que va desde el siglo XV hasta la actualidad, termina con una pieza realizada expresamente para la ocasión: Tren elevado en Brooklyn (2022).

Su autor, el escultor Isidro Blasco, y los arquitectos Javier Navarro de Zuvillaga, estudioso en trampantojo urbano y autor de uno de los ensayos del catálogo de la exposición, y Fernando Quesada, profesor de la Universidad de Alcalá y autor también de un texto sobre Isidro Blasco en esta publicación, nos acompañan en una nueva entrega de los podcasts del Museo Thyssen.

En este capítulo, tenemos la ocasión de descubrir la nueva exposición temporal del Museo Nacional Thyssen-Bornemisza: "Hiperreal. El arte del trampantojo", abierta al público hasta el 22 de mayo con más de un centenar de piezas que ofrecen una completa revisión del género, desde el siglo XV hasta la actualidad.

Nos acompañan sus dos comisarios: Mar Borobia, jefa de Pintura Antigua del museo, y Guillermo Solana, director artístico.

En este capítulo nos acompaña el periodista Carlos del Amor: descubrimos su fuerte vínculo con el Museo Thyssen y los motivos que le llevaron a escribir su libro "Emocionarte. La doble vida de los cuadros" (Premio Espasa 2020), un recorrido por 35 cuadros que abarcan desde 1573 hasta 1994.

En este capítulo, tendremos ocasión de descubrir la nueva instalación de la colección Carmen Thyssen en la planta baja del museo, abierta al público recientemente tras la firma del acuerdo alcanzado entre la Baronesa Thyssen y el Ministerio de Cultura.

Una nueva ubicación y un discurso expositivo diferente que permiten disfrutar de este excepcional conjunto de obras, que abarca de los siglos XVII al XX, de una forma más armónica y destacar también sus principales hitos. Nos lo cuenta el director artístico del museo, Guillermo Solana.

Garantizar la seguridad de visitantes, empleados y colecciones artísticas es uno de los aspectos más importantes de un museo. El director de Seguridad de Museo Thyssen, Antonio Manzano, nos descubre en este capítulo la labor fundamental que desarrolla el equipo que lidera y nos explica el día a día de una labor imprescindible para el buen funcionamiento del museo.

La obra del surrealista belga René Magritte y del artista abstracto norteamericano Ad Reinhardt protagoniza este nuevo podcast, en el que descubrimos qué une y qué distancia a ambos pintores, cuyo trabajo se expone actualmente en el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza y en la Fundación Juan March, respectivamente.

Nos acompañan Manuel Fontán, director de Museos y Exposiciones de la Fundación Juan March, y Guillermo Solana, director artístico del Museo Thyssen.

En este capítulo mostramos con palabras la exposición Arte americano en la colección Thyssen, un proyecto de investigación, realizado con el apoyo de la Terra Foundation for American Art, para estudiar y reinterpretar la importante colección de arte estadounidense del barón Hans Heinrich Thyssen-Bornemisza, única en el contexto europeo.

La muestra forma parte de los actos de celebración del centenario de su nacimiento y reúne obras tanto de los fondos del museo como de las colecciones Carmen Thyssen y de la familia Thyssen.

Nos acompaña Alba Campo Rosillo, comisaria de la exposición junto a Paloma Alarcó, jefa del Área de Pintura Moderna del museo.

La accesibilidad debe de estar integrada en la gestión del museo para que este sea un espacio para todas las personas, independientemente de su edad o capacidades, y eliminando las barreras arquitectónicas, auditivas, visuales o sensoriales.

Descubrimos, en este capítulo, las acciones y proyectos sobre accesibilidad del Museo Nacional Thyssen-Bornemisza de mano de algunos de sus profesionales: Vicente Pérez Pelayo, responsable de Servicios Generales; Sabela Martín, responsable de Atención al Visitante, y Ana Álvarez, responsable de la Web del museo.

En este capítulo descubrimos la forma en que el Museo Thyssen busca atraer a los jóvenes y reflexionamos sobre la importancia de acompañar a este colectivo en su acercamiento al mundo del arte, tanto desde el punto de vista divulgativo como en lo relativo a su desarrollo personal y emocional. Analizamos también qué se está haciendo bien y qué se podría hacer mejor desde el propio museo.

Para ello nos acompañan Eva García, del Área de Educación, y Antón González, gestor cultural en el Área de Mecenazgo, ambos del Museo Nacional Thyssen-Bornemisza.

¿Qué papel tiene el arte en una sociedad repleta de comunidades digitales, con múltiples intereses y generaciones diversas? En este capítulo planteamos el reto que supone para un museo encontrar y conectar con su público potencial a través de las redes sociales.

Nos acompañan: Bótoa Lefé, responsable de redes sociales del Museo Thyssen; Miguel Ángel Cajigal, historiador del arte, profesor y divulgador cultural, también conocido en redes sociales bajo el seudónimo de El Barroquista, y Sara Rubayo, historiadora del arte y divulgadora cultural en redes sociales y en YouTube.