Se inicia una nueva travesía en la nave de Neo Trova. Abrimos el cuaderno de bitácora para escribir nuestro diario de navegación. En esta singladura nos acompañan buscadores de tesoros, encantadores de serpientes, hechiceras y alquimistas del sonido. Nos enfrentaremos al amor y la sombra buscando siempre la emoción y la belleza. En esta edición hacemos un homenaje a Argentina con canciones de Juana Aguirre, Lisandro Aristimuño, Loli Molina con Las Migas y Paz Carrara. La ruta de las especias se detiene en los brumosos bosques de Estonia y las costas de Chile con el dúo Don’t Chase de Lizard y nuestro maestro del cierre es el gran Luis Pastor. También tendremos la oportunidad de escuchar jóvenes talentos que nos seducen con sus canciones como Vicente Navarro, El Hombre Viento o Alejandro Pelayo de España; Rosario Alfonso, Manuel García y Rubio de Chile; Zuaraz, multi país; Bala Desejo y Luedji Luna de Brasil; y la fascinante Amelia Muge de Portugal.

Espero que disfrutes este viaje y pido disculpas por mi voz que acusa el resfriado que tenía al grabar el programa. 

"Diez mil oyentes bien usados son un ejército, son un ejército"
En el decimoséptimo programa de Las Mujeres son de Azúcar Poochyeeh y Andy dejan la virtualidad y vuelven a compartir estudio y aprovechan para homenajear a la rapera y poetisa Gata Cattana a través de fragmentos de su obra y su universo creativo. Toda una inspiración.

El recorrido del presente pasa por un amplio elenco de estilos, donde cada canción representa un panorama diferente. Una sesión que hemos articulado en tres partes.
Comenzamos con el preferido G Combo, que nos abre la sesión con un magnífico son. Seguimos con un corte afrocubano interpretado por Tom Yom’s & T. Pierre. Continuamos con dos cortes en clave africana tocados por Lass y por Zab Mama, este último con connotaciones raperas. Y finalizamos el primer tramo con un sugerente hip-hop envuelto en sonidos mestizos con La Brigada Orquesta & Gabriela Yin a los mandos.
La segunda la abre Al Jawala con un dub, sigue Lucibela con una coladera caboverdiana, Kobo Town nos brinda un calypso, Aurelio nos transporta a los sonidos garífuna, la balada brasileña la trae Dona Onete y diferentes cumbias nos la interpretan Hit La Rosa y Mo’horizons.
En la tercera y ultima parte nos moveremos entre los acordes de soul propuestos por The Teskey Brothers, el vanguardista blues de Pony Bravo y el elegante electro-swing de Club Des Belugas acompañados por Iain Mackenzie.

El Highlife nigeriano de The Harbourns Band abre un programa muy emotivo y bailable, pero al mismo tiempo evocador de una época que marcó un antes y un después en la música africana. Los años 70 vieron la explosión del soul y otros ritmos en el centro del continente negro y bandas como St.Augustine & His Rovers Dance Band colmaron la escena con enorme talento. Fue el tiempo de lo beat, lo funk y lo groove, como lo demuestra King Bucknor Jr. Pero también fue el tiempo del afrobeat con Fella Kuti al frente y un gran número de seguidores a continuación. Programa complestísimo y con una emocionante carga de Brass y nostalgia.

Grabado a

finales de 1968 y lanzado al mercado a comienzos de 1969, ¡Ahí Na Má! / Put It

There, fue un álbum sorprendente y bienvenido de Rafael Cortijo y su Bonche,

publicado por el sello Tico Records. Se trató del segundo trabajo de Cortijo

con su Bonche, tras Sorongo, hecho a comienzos del 68, y antes de Pa’ Los

Caseríos, de 1970. Fue un álbum de salsa, con una sonoridad que marcaría

tendencia en los años siguientes y que, curiosamente, no entró en la moda del

boogaloo. Hoy les contaremos la historia de ¡Ahí Na Ma!, de Cortijo y su Bonche

en La Hora Faniática.

Marcos Boricua sale al encuentro de la poesía afroantillana y saca a la luz los versos del poeta inmortal puertorriqueño Juan Boria, “El Faraón del Verso Negro”. “Rumba, macumba, candombe, bámbula” decía en su Majestad Negra, que Marcos ilustra en El Batey con People of the Earth. Así que el programa es un encuentro de tambores y poemas, tambores como los que trae el recordado Ángel Cachete Maldonado con su innovador grupo Batamcubele, y poemas son los que brotan cada vez que escuchamos a Sylvia Rexach cantar. Cierra el espacio un trabalenguas cantado por... Si, por supuesto, por Mon Rivera. Increíble espacio de campo, playa y negritud.

Stay, porque transcurridos siete años desde su fallecimiento, David Bowie sigue estando con nosotros y sobre todo sigue recordándonos su capacidad de anticipación cuando en los años 60 hacía música que sólo pudo ser entendida a principios de la siguiente década. El Hammond de Booker T como coetáneo de El Duque nos ayuda a seguir conjugando el verbo estar, como la Chapman y su blues imperecedero. Mención especial la reivindicación de sí misma que hace Rosalía, “ay!, que tú sabes que yo te canto siete por medio” y su Bulerías mezclado con el nuevo trabajo de Little Simz y un loop de Stevie Wonder. Mujeres empoderadas como Janet Jackson y Beyoncé nos recuerdan que la fuerza también ESTÁ, aunque entre sus dos temas hayan pasado la friolera de 30 años. Y esa fuerza es la que nos trae el Sr. Harvey con músicos que se reinventan con impaciencia como pueden ser Don Swing, Michael Gray ó Trimtone, entre otros. Abran la puerta de este primer Anguilas y Decibelios de 2023 y disfruten de su comienzo con sonidos especiales y un espíritu pistero que no hay manera de quitarse de encima. ¿Lo importante? STAY.

Domingo, 8 de enero de 2023. Una semana después de la increíble inauguración presidencial del presidente democráticamente electo en Brasil, Luis Inácio Lula da Silva, un grupo de vándalos atacaron la bellísima capital del país, Brasilia, para intentar interrumpir la pacífica transición del poder. La ciudad inaugurada el 21 de abril de 1960, fruto de la imaginación de los magníficos arquitectos Oscar Niemeyer y Lúcio Costa, fue atacada por dentro. Sus edificios oficiales, que simbolizan la modernidad y el progreso en Brasil, fueron saqueados y destrozados por una banda alucinada que no tiene respecto por los preceptos básicos de la democracia. Brasilia representa el gran futuro tan esperado en Brasil, y su construcción es fruto de la visión y voluntad de progreso del pueblo brasileño. Brasilia y la Bossa Nova son dos referencias esenciales de Brasil en el mundo, son sus símbolos. Este Brazilab es un tributo a los 65 años de la Bossa Nova que celebramos en 2023, y también al espíritu democrático que prevalece en Brasil Disfruten de grabaciones raras y clásicas de la Bossa en Brasil y en el mundo. Como dice Caetano: "A Bossa Nova É Fóda!".

Grabado a

comienzos de 1981 y publicado a mediados del mismo año, Social Change de la

Fania All Stars fue el último de los proyectos que envolvieron el acuerdo entre

Fania Records y la Columbia Broadcasting System, CBS, en 1976. En el lapso de

este tiempo el equipo de ritmo de la Fania había colaborado en proyectos

conjuntos y la propia Fania había grabado cuatro discos de salsa funky antes de

este: Delicate and Jumpy en el 76, Rhythm Machine en el 77, Spanish Fever en el

78 y Cross Over en el 79. Hoy contaremos la historia de Social Change en La

Hora Faniática.

Musas del Perú dedica su espacio a la gran dama de la canción peruana y representante número uno de la cultura criolla, Susana Esther Baca de la Colina, diva nacida en Cañete y con una vida a sus espaldas como intérprete. Pero además como Ministra de Cultura y gestora social, siempre pendiente de los más necesitados y las nuevas generaciones de talentos, que en Perú hay a borbotones. Angelina Medina traza un perfil rico y trascendente.