羊晚·花地·文化

日前，广州“另一个美术馆”举办以“爻”为主题的艺术家钟蔚帆个展。展览展出抽象艺术家钟蔚帆近年来创作的40件雕塑作品、首发的中篇诗歌《爻》和上世纪90年代的代表性抽象艺术原作，由美术批评家王林担任策展人。

展览用“爻”名，出自钟蔚帆同名诗章。它被定义为艺术家试图重构超验感受性并营造身心共鸣场所的一个模型。“爻”让在场的观众身临其境，搭建起自己的世界，构筑属于内心的超验图景。

展览将持续至6月15日。

展览的核心理念是构建一个超验性对话场域，让雕塑作品以其千年的质材痕迹，不妥协的自在生命，传递精神的力量，探索艺术形式与精神追求的深层关联。

“这些珍贵的硬质木材，来自遥远的异域他乡，历经过上百年甚至数百年生长。其质地、肌理、形态所具有的生命力和历史感，对钟蔚帆来说，是一种让人颤栗的发现和震撼内心的感动。”

王林表示，钟蔚帆特别尊重物料天然造就的曲线与孔洞，所有木雕的形态构造都以此为第一原则：“那石榴和木天蓼的果实，只是常真结构的假设或先天性赋值。”

在王林看来，钟蔚帆特别看重陈列和观看相互发生的关系。从展台与木雕的对比互衬，到空间环境的实在与虚拟；从作品光暗节奏的精心安排，到不同内容时段的动线布局，该展览都发挥了范例作用。基于此，策展人王林的初衷是构建一个非平常性视角，让观者审视个体所处的文化境况，直视日益强烈的精神诉求。

自上世纪80年代以来，钟蔚帆一直活跃在现当代艺术的场景之中。他以朴素的“原语言”为元素，试图从艺术本体与当代精神相互阐释的角度，对现代艺术的经典性与当代艺术的去中心化特点的矛盾提出自己的解决之道。

“我最终还是幸运的，近年来和一些千年古木朝夕相处，又开始听到冥冥深处那天籁般的乡音，熟稔的语义再次出现，指向可对话的心象。”钟蔚帆回忆起自己曾经“以文代语”的经历感慨万千。“当思想疲惫时，当孤独袭来时，这些碎文曾帮助我去确信生命的意义，记录那不安的灵魂深处属于自己能感受到的超验之光。”

此外，与雕塑展同期展出的还有“中国当代艺术文献展”专题回顾展，该回顾展展出上世纪90年代钟蔚帆的代表性抽象艺术原作，旨在对中国现当代艺术发展进程作一次系统性的回望。

文｜记者 梁善茵 朱绍杰 实习生 胡思婷

图｜主办方提供

3月18日下午，伴随悠扬的汽笛声，由广东省文化和旅游厅联合北京市文化和旅游局、天津市文化和旅游局、河北省文化和旅游厅、北京铁路局等举办的京津冀携手粤港澳首趟银发旅游专列抵达肇庆火车站，452名游客踏出车厢，正式开启在肇庆的文旅深度体验之旅。

当天下午，肇庆火车站广场前热闹非凡，一场以“协同文旅发展，共赴春光美好”的欢迎仪式在此举行。精彩的龙狮迎站表演瞬间点燃了现场的氛围，赢得阵阵掌声。在铿锵有力的锣鼓声中，数十名岭南舞狮率先登场，表演者各展绝技，上下翻飞、高潮迭起，旅客们纷纷举起手机、相机，拍下龙腾虎跃的美好时刻。

极具肇庆特色的民俗活动“包公出巡”精彩上演，演员身着传统服饰，生动展现包公的威严与正义。表演结束后，“包公”还与现场旅客互动送上祝福，将活动氛围推向高潮。热心企业还随车赠送肇庆特色旅游纪念品裹蒸。后续，该趟银发旅游列车旅客还将前往佛山，开启一场岭南文化深度体验之旅。

近年来，为推进京津冀协同发展和粤港澳大湾区建设，加强南北重要世界级旅游城市群合作，京津冀和粤港澳大湾区通过资源互通、客源互送，有效推动了文旅交流与合作。

此次京津冀携手粤港澳银发旅游列车，为京津冀与粤港澳大湾区的文旅产业深度合作搭建了全新平台，将有助于促进各地文旅资源互相导入，推动两地文旅产业协同发展。列车串联起多地的4A和5A级旅游景区，形成“一车连南北，千里阅春光”的独特体验，丰富了旅游产品，充实了旅游内涵，推动旅游消费提质升级。

文、图 | 记者 黎存根 通讯员 粤文旅宣

每年春节后到五一长假前，是文旅市场的传统淡季，吸引游客刺激消费依然需要“大招”刺激。

这不，将旅游作为支柱产业之一的广西发“大招”了。近日，广西壮族自治区文化和旅游厅、自治区发展和改革委员会联合印发了《广西国家A级旅游景区“一票3日使用制”实施方案》，广西国家A级旅游景区“一票3日使用制”正式公布。实施时间为2025年3月17日起至2026年2月28日。

该名单涵盖广西127个景区，其中不乏南宁青秀山、柳州程阳八寨、桂林叠彩山、伏波山、北海涠洲岛、贺州黄姚古镇、崇左德天跨国瀑布等知名国家5A级景区，游客从第一次入园之日算起，3日内可持该门票再次进入景区游览，体验深度游的魅力。

消息一出，网友纷纷给广西文旅点赞。

景区门票一票多次多日渐成大势所趋

从全国来看，“一票多日”的门票创新，并非稀罕事。

贵州省公布的2025年贵州文旅优惠活动方案中，其中一条就是在贵州全省国有A级旅游景区推行“一票多日使用制”，游客在参与活动的景区内自购票之日起，5日内可无限制次数进入景区。

记者查询参与景区名单发现，活动多达374个景区参与，包括贵阳市花溪青岩古镇、遵义市赤水丹霞、安顺市黄果树、龙宫、毕节市百里杜鹃、织金洞、铜仁市梵净山、黔东南州镇远古城、黔南州荔波樟江、黔西南州兴义万峰林等国家5A级景区。

记者注意到，一直是中国旅游景区顶流的世界自然遗产武陵源和世界文化遗产庐山两大风景区更早之前就已实行“一票多日有效”政策。

其中，此前3天连续有效的武陵源核心景区门票，从2025年1月1日起升级为连续4天有效。

庐山景区从2023年9月1日起，实行“一票多次多日使用制”，游客凭购买的庐山核心景区门票，自购票之日起七日内可游览庐山核心景区和其他十大景区。同时，取消天合谷、大口瀑布两大景区门票，将每年3月定为庐山免票游览月。

摆脱“门票经济”，将文旅产业发展与门票经济解绑，正在成为旅游行业发展的大势所趋。

专家认为经验值得各地景区借鉴

贵州、广西等地景区“一票多日使用制”的背后，是推动“门票经济”向“产业经济”转型、从单一景点景区向综合旅游目的地转变。

“景区门票一票多次多日有效政策，肯定是会大受游客欢迎的，作为旅游业者也很希望地方的龙头自然人文景区能摆脱‘门票经济’带动区域文旅发展。”羊城晚报文旅智库专家李星凯告诉记者，这些能够满足游客个性化、定制化、多样化需求体验的景区“一票多次多日使用制”“一地多景区联票制”将逐渐成为新潮流，游客对景区景点的文旅内涵会有更深度体验。

他认为这样的好处很多，一方面可以为游客提供充足的游玩时间，提升旅游的体验感和舒适性；另一方面，游客的停留时间拉长，也将拉动当地吃、住、行、游、购、娱等项目消费，带动整体收入增加。“当然，如果知名景区免门票，影响会更大。”他补充道。

记者了解到，景区对游客实行门票减免在广东有非常成功的案例。佛山西樵山景区于2024年10月1日起推行免门票入园措施，成为佛山首家实行免门票入园措施的国家5A级旅游景区。

据统计，去年国庆假期1日—7日，西樵山景区共接待游客42.8万人次，同比增长356%，位列全省A级景区增速第一，10月2日景区单日接待游客量突破10万人次，创历史新高。从上述数据不难看出，西樵山景区摆脱对于单一型门票经济的依赖，跳出“门票经济”制约，适应市场变化和游客需求的关键一步走对了。

李星凯认为，广东省内部分开发时间较早、知名度高、面积广、景点多的国有景区，不少都有创新实施“一票多日”、甚至免门票的基础条件，希望各方能积极探讨实施的可能性。

不过，他也提醒，再美的风景都有审美疲劳的时候，减免门票钱只是吸引游客在数天内多次进出同一景区的基本前提，“景区受不受欢迎，游客是会用脚投票的。”要吸引游客、留住游客，还得因“需”制宜，提高旅游产品和服务的定向精准性。“只有这样，才能实现核心景区对周边景点经济效益的辐射带动。”

文 | 记者 黎存根

2025年英雄花开之际，音乐剧《雄狮少年》“回娘家”，将作为第五届粤港澳大湾区中国戏剧文化节开幕演出，于3月20日—23日在广州大剧院连演6场，陈小春、金池、方书剑、陈科铭、李秋盟、陈沁等实力派演员倾情演绎。

随后，该剧还将于上海、长沙、深圳开启新一轮巡演。

吸引逾5万人次入场观看

三年前，动画电影《雄狮少年》以精良的制作和新颖的立意，掀起“国漫复兴”的浪潮。改编自同名电影IP，由孙海鹏执导、张苗监制并担任制片人、里则林编剧的音乐剧《雄狮少年》应运而生，于2024年在广州首演。

用舞台艺术传承岭南醒狮文化，让千年“非遗”焕发时代光彩，音乐剧《雄狮少年》讲述了小镇少年勇敢追梦拜师学艺，历经磨砺舞起狮头创造奇迹的热血励志故事。全剧在音乐、舞蹈和舞狮的交汇演绎下徐徐展开，故事情节婉转曲折、荡气回肠，鼓舞人心。

剧中以音乐推动剧情发展，激荡情感，展现浓厚的岭南风情，为观众带来充满地域特色和文化韵味的听觉和视觉双重享受。

自首演以来，该剧席卷全国多座城市，已吸引超过5万人次观众走进剧场，全网曝光破5亿，并获得2024北京·天桥音乐剧年度盛典组委会特别奖，2024年演艺大世界音乐剧风云榜年度优秀音乐剧，2024演艺广东年度发布-年度Top演出、年度最佳原创、年度创新大奖等多项殊荣。

顶尖主创携手打造精品

该剧集结华语音乐剧一线主创团队。

创作出《一屋宝贝》《大状王》等多部佳作的大湾区音乐剧的“梦幻组合”高世章、岑伟宗和张飞帆再度联手，分别担任作曲&编曲&音乐总监、作词和编剧，联合导演&编舞&舞台美学张月盈、联合导演周笑微、联合编舞&巡演导演吴泳宏、编曲罗健邦、灯光设计&舞台美学杨子欣、服装造型设计Demon Zhang、声乐指导陈沁等艺术家共同参与创作，并特邀广东醒狮的省级非遗传承人、“赵家狮”第五代嫡传人赵伟斌担任醒狮指导，视觉艺术家庞浩担任主视觉概念摄影及设计。

“放弃纵有万般理由，坚持只须一个就够！”这句话不仅是音乐剧《雄狮少年》的核心精神，也是编剧张飞帆在创作过程中始终坚持的信念。他通过提取电影原作中最具戏剧性的内容，将情感推向高潮，让音乐与剧情完美融合，同时细腻地刻画了咸鱼强与阿娟、阿猫、阿狗之间深厚的师徒情谊，打造出多个笑中带泪的动人场景，呈现了剧中简单却热血的追梦故事。

值得一提的是，剧中使用的50多个狮头由广州“赵家狮”精心打造。狮头的设计既保留了电影中的经典元素，像阿娟狮头、破损狮头、陈壮成的传统张飞狮等主要狮头的设计及制作基本参考动画电影本身的设定，又根据音乐剧的剧情需要进行了原创设计，新增设计了一些电影里没有的狮队和狮头，如第一首歌里黄村狮和郑家狮，以及决赛中娟然的“许十三醒狮队”等，使得舞台上的醒狮文化更加丰富多彩。

实力派演员合力呈现

影视歌舞综艺五边形全能的陈小春再度出演“咸鱼强”一角。

他将咸鱼强从落魄到重新崛起的复杂情感演绎得淋漓尽致，既有幽默风趣的一面，也有深沉内敛的情感流露。他用自己的表演方式投入到“咸鱼强”的世界，为角色注入了独特的个人魅力，也让观众感受到“咸鱼翻身”的励志精神。

方书剑和陈科铭两位优秀音乐剧演员的回归，再次为少年阿娟这一角色注入了青春与热血。他们通过细腻的表演和动人的歌声，展现了阿娟在追梦路上的坚持与努力，让观众感受到少年逐梦的勇敢与热爱。

《中国好声音》实力女唱将金池和音乐剧《剧院魅影》中文版吉瑞夫人的扮演者陈沁共同塑造了阿珍这一角色，她们通过歌声和演技呈现阿珍外表泼辣、内心温柔的特质，同时她们对家人和梦想的深情守护也让观众看到了平凡生活中的不凡力量。

此外，李秋盟、覃一凡、李玉言、李金城、郝晓辉、张毅凯等演员的倾情演绎，更增添了剧目的艺术感染力。

文 | 记者 黄宙辉 通讯员 姚惠

图 | 演出方提供

3月19日晚，“中国古镇看嘉兴”2025浙江·嘉兴文化旅游推广活动在广州塔广场盛大启幕。

穗嘉两地文旅部门、文旅企业代表及新闻媒体记者等齐聚珠江之畔，共探嘉兴文旅魅力。现场搭建的文旅市集可逛、可玩、可品，吸引了不少市民驻足体验。

粤见嘉兴，解码江南文旅新体验

“来嘉兴，做几日江南客！”活动现场，嘉兴市文化广电旅游局党委委员、副局长冯雷向广州市民发出热情邀约。

据介绍，嘉兴地处长三角腹地核心区域，绵延110多公里的大运河，聚集了乌镇、西塘、濮院、盐官等18个声名在外的运河古镇。近年来，嘉兴市围绕打造长三角城市旅游目的地目标，持续擦亮“中国古镇看嘉兴”品牌，推动文化和旅游深度融合和高质量发展。

推介环节，文旅达人聚集“吃住行游购娱”全链条体验，现场演绎“嘉”游攻略；嘉兴美丽乡村运营推介官代表围绕生态度假、康体休闲、主题民宿等旅游业态，欢迎广州朋友来“嘉”乡追寻向往生活。

活动中同步推出“古韵江南·枕水之旅”“花漾湖山·休闲之旅”“匠心文脉·风华之旅”嘉兴春日旅游精品线路，串联子城遗址公园、南湖、月河历史街区、乌镇、西塘、濮院、盐官、平湖山海几千重、南北湖景区等知名景区景点。

双城携手，激发文旅消费新活力

为全方位展现嘉兴独具特色的文化和旅游资源，本次活动通过文旅市集、互动打卡、创意秀场等形式，在广州CBD打造了一处“可逛、可玩、可品”的创新体验空间。

展区内，由嘉兴各县组成的文旅市集琳琅满目，“百县千碗·嘉肴百碗”地道美食荟萃，吸引不少市民驻足。

记者留意到，围绕“金庸武侠世界”打造的打卡区域人气尤为火爆。据介绍，嘉兴历代文化名人辈出，作为金庸先生的故乡，南湖、醉仙楼、烟雨楼等地理风貌都被写进了他的“武侠江湖”，这些地方也成为游客必到的打卡处。

广州身为向世界敞开怀抱的国际化大城市，珠江畔的多元文化交融，是国际友人的“第二故乡”。

本次活动特别揭晓了“外籍大学生最喜爱的嘉兴TOP10”榜单。三位精通法语、西班牙语、希伯来语等小语种的嘉兴导游受聘为“嘉兴城市主理官”，他们将以多元语言，让更多海外宾客走进嘉兴、爱上嘉兴。

为积极开拓湾区客源市场，嘉兴、广州两地文旅协会签署战略合作协议，同步推出2025年嘉兴市及各县游客招徕奖励政策。

据悉，嘉兴将以“真金白银”的奖补政策“引客入嘉”，以期在人文交流、客源互送、市场互拓等领域开展深度联动。

文 | 记者 刘星彤

图 | 主办方提供

美术馆的展览二字背后有很大的学术支撑，这些年美术馆建设在进入快车道，需要同步加强与之相关的学术队伍建设

《涉过愤怒的海》原著作者老晃，以新作《饿兔子跳》再度引发读者与业界关注。这部长篇小说在《当代》2024年第4期发表后，被评为当期“文学拉力赛”冠军。近日，《饿兔子跳》单行本由人民文学出版社推出。

新作延续《涉过愤怒的海》的人性探索

2023年岁末上映的电影《涉过愤怒的海》，凭借精彩的情节、深刻的主题以及黄渤、周迅等主演的出色演绎，收获票房佳绩和出色口碑。这部电影也让更多人认识了原著小说作者老晃。

曾为电影杂志主笔、知名影评人的老晃，近年策划、编剧电影多部，2015年起他涉足小说创作，推出了《蚀骨塔》《涉过愤怒的海》等作品。评论家李耀鹏认为，老晃犹如一个孤独的猎手，在平静如水的日常生活中开掘和勘探着波澜不惊的故事之弧，他的叙事层峦叠嶂而峰回路转，充盈着东野圭吾式冷峻的悬疑魅力，既有寒冰般的凛冽荒寒，又不乏春风拂面的温暖动人。

长篇新作《饿兔子跳》是一部欲壑难填、扑朔迷离的人性“沙之书”，承继了老晃一以贯之的小说观念和美学理想，延宕了他的人性求索和追问。该书展现了亲情、友情和爱情在社交媒体时代面对的危机和考验，在悬疑氛围下、在生死考验中，重新诠释了人性、情感和生命的价值。

展现女性困境与自我救赎

一个虚拟网名“饿兔子跳”背后的欲望与谎言，一段来自暗夜的监控视频，一起扑朔迷离的少女失踪案，一个孤悬海上的小岛，一次自我救赎的冒险……《饿兔子跳》的故事由此展开。

据作者老晃自述，这部小说最早名叫《失踪》，既是讲女大学生阮冬冬的失踪，也是讲像女主人公阮金这样的平凡女性被忽略、被遗忘的命运，她独自生活，苦苦挣扎，偶尔做出一个错误选择，结果却是万劫不复。“正是这些被消失、被隐形的女性，传授给我那些我原来不知道的东西，她们难以启齿的故事是我不得不讲的，也是我一度唯一想讲的故事。”

《饿兔子跳》深入探讨了当代女性的困境与自我救赎：阮冬冬被母亲送进戒网瘾学校的经历，成为难以挥去的梦魇，对她的心理造成了极大的创伤；她的姑姑阮金发觉自己“无法胜任那种单纯的、持续性的爱和责任”，只能在网络上寻求情感慰藉；作品还借人物之口诉说了单身女性的恐惧：“走在熟悉的街上我不再感到安全，坐出租车我不再和司机闲谈，走夜路会忍不住一直往后看……”

小说揭示了种种对于女性的显性与隐性伤害，为那些处于黑暗角落中的女性发出了呐喊，给予她们希望的微光。“对一位女性的剥削，就是针对所有女性的剥削”，小说家怀揣这样的赤诚信念，以凛冽叙事打捞女性“被剥削”“被隐藏”的命运，涉渡人性的无底深渊，要让她们在被黑暗吞噬前，抵达爱和宽宥的彼岸。

以悬疑叙事处理网络时代的现实经验

如何有效地处理时代经验，一直是当代文学创作中的重要课题。老晃长篇小说《饿兔子跳》在此方面也进行了成功探索。

女主人公阮金在现实生活中是一位编剧，在网络上她则隐藏于“虚拟身份”背后，“写剧本、讲故事的天赋也得到了前所未有的发挥”，创造了一个不存在的魅力女性“饿兔子跳”。但她没有预料到，由此打开了潘多拉的魔盒，让男性内心的恶念被释放出来，化身为现实中的鬼影，“就像一团毒雾，混迹在人群之中，不动声色地捕猎”，给阮金与冬冬带来了致命的伤害。

在叙事手法上，《饿兔子跳》采用回忆与现实双线交织的叙事方式，让读者为冬冬的安危揪心的同时，也深入了解阮金这个人物，感受她的内心世界。这种巧妙的叙事方式不仅增加了故事的层次感和丰富度，还让读者更能沉浸其中，与角色一同经历喜怒哀乐。

《饿兔子跳》在延续老晃既有创作风格和人性探索的基础上，在女性议题的挖掘上迈出了新的一步，为读者呈现了一部充满艺术张力，又启发人思考的力作。据悉，这部小说也受到了多位制片人与导演的关注，影视改编正在推进之中。

文｜记者 梁善茵 通讯员 李然

图｜人民文学出版社提供

“敦煌舞”开山之作——中国经典舞剧《丝路花雨》即将亮相广东省友谊剧院。4月18日-19日，由上海晶英文化传媒集团、广东省友谊剧院联合主办，甘肃省歌舞剧院演绎的《丝路花雨》，将以十足丝路韵味、大美敦煌之风，为羊城市民献上视觉和听觉的双重震撼。

目前，这次演出的门票正在友谊剧院、大麦、猫眼等平台同步发售。

舞自敦煌来，逾545万人次观看

自1979年首演以来，《丝路花雨》历经45载，演出4000多场，将丝路风情与敦煌文化带到法国、意大利、德国、日本、朝鲜等40多个国家，观众超545万人次。该剧广受观众欢迎，被誉为“活的敦煌壁画，美的艺术享受”“中国舞剧的里程碑”“中国民族舞剧的典范”“东方的《天鹅湖》”等。

《丝路花雨》是一部以中国大唐盛世为背景，以丝绸之路和举世闻名的敦煌莫高窟壁画为素材创作的大型民族舞剧。该剧讲述了敦煌画工神笔张和女儿英娘与波斯商人患难与共、生死相交的故事。从1977年起，主创团队七进敦煌，通过对壁画的参考学习和探索研究，不仅“复活”了壁画中静止的舞姿，更创造了独树一帜的敦煌舞蹈流派。

该剧以别具一格的艺术风格，将瑰丽多彩的敦煌壁画搬上舞台，生动再现了敦煌文化的博大精深，塑造了劳动人民创造敦煌文化的光辉艺术形象，讲述了古丝绸之路中外各族人民友好往来、民心相通的动人故事。

此外，该剧还博采“一带一路”共建国家民间歌舞，融合了中国古典舞、印度舞、黑巾舞、波斯马铃舞、波斯酒舞、土耳其舞、盘上舞、新疆舞等各种艺术表现形式于一体，以大气唯美的布景、绚丽多彩的舞蹈、极富张力的演绎、跌宕起伏的情节，带给观众艺术的享受。其中，仅仅一段英娘卖艺的舞蹈，就由100多幅敦煌壁画中的舞姿形象编排而成，“千手观音”“反弹琵琶”“莲花童子舞”“霓裳羽衣舞”等出自莫高窟第3、112、321、184窟壁画的舞姿，令人心神震动，拍案叫绝。

吸收当代艺术元素，不断焕发新生

《丝路花雨》作为“敦煌舞”的开山之作，首演以来，已经历了长达45年的不断创新与发展。这部舞剧不仅传承了敦煌文化和丝绸之路的历史背景，而且不断吸收当代艺术元素，使得其艺术形式不断焕发新生。

2008年为北京奥运会献礼，《丝路花雨》进行了一次“大手术”，以再次适应新时期观众的审美需求。主创团队一方面对原版中舞蹈的肢体语言进行拓展，大胆融入现代舞元素，强调舞者身体的自由流动与个性展现，对人物形象的刻画更为细腻；另一方面，重新编配音乐，突出音乐的立体感、厚重感，配器大气磅礴，更具交响化，强化了现场感染力。

2016年，《丝路花雨》再次迎来了新的蜕变。在首届丝绸之路国际文化博览会上，该舞剧利用现代化数字技术，如投影技术和大屏技术的运用，为舞台效果增添了更加丰富的视觉层次，使得舞台表现力更强。与此同时，演员的服装、道具和造型也加入了更多时尚元素，通过增添新舞段再现敦煌旧貌和古丝绸之路风采，进一步贴合现代观众的审美习惯。

主创团队以“基于敦煌壁画而不限于敦煌壁画”的创作理念，以当代艺术审美探索敦煌乐舞与时代接轨的切口，追求其艺术价值与现实价值的结合，以期给观众带来更加丰富的审美体验。

文|记者 黄宙辉 通讯员 孙亚玲

图|主办方提供

日前，“天行健——梁江学者书画50年——广州展”在广东美术馆二沙岛馆区开展。该展览由中国美术馆、中国国家画院、广东美术馆联袂主办，广东美术馆馆长王绍强任策展人。

梁江现为中国美术馆研究员、中国国家画院研究员，曾任中国美术馆副馆长及中国艺术研究院美术研究所所长。作为从岭南走向全国的著名学者，梁江50年来多个专业方向成绩斐然，在艺坛内外备受关注。

展览分为“路在足下”“攀高临远”“以学养书”“移情入画”四大版块，以300余件文献资料、中国画及书法作品的规模，全面呈现了梁江从艺50多年来的艺坛履迹、史论著述、书法作品和绘画创作等专业领域的丰硕成果。

展览内容丰赡，有少见的文献和照片资料，笔力雄健的书法和清新灵动的绘画，展现了一个著名艺术学者全方位、综合性的才情和水准。

“今天这个展览，我们看到了学术手稿与书画作品并置，黄宾虹研究文献与山水创作辉映，感受到梁江先生‘以学问为根基、以情怀为血脉、以时代为舞台’的诗心画魂。”中国美协副主席、广东省美协主席林蓝表示，梁江先生以“左手执卷、右手挥毫”的从容和“以学养书，移情入画”的情操，他的五十年，是广东美术融入国家文化战略的生动写照。

五十年来，梁江书法、绘画和学术研究相辅而行，作品曾在中国美术馆、炎黄艺术馆、中国国家博物馆及国外参展。近年举办十余次个人书画作品展览，印行《梁江书画选集》等多种画册。

此外，梁江还主导了多项国家级美术研究和展览项目，如“黄宾虹国际学术研讨会”“纪念辛亥革命100周年美术作品展”“邓拓捐赠中国古代绘画珍品特展”等，在学界和艺坛均具有重要影响力。他以学者之思考反观书画，以书画之体悟印证学术，使理论与创作相辅相成。

梁江与广东美术馆的渊源贯穿其发展历程，从筹备到壮大始终深度参与，是这座艺术殿堂成长的重要见证者与推动者。回溯至 1985年，他作为美协广东分会第三次会员代表大会主要筹备者，执笔撰写核心文件，并于7月17日夜与汤小铭、林墉共同草拟《筹建广东艺术博览中心倡议书》，次日刊发于《羊城晚报》，直接推动了广东美术馆的立项筹建。

2017年，“其命惟新 ——广东美术百年大展”相继在中国美术馆、广东美术馆和深圳市关山月美术馆巡展，梁江担任学术委员会副主任兼理论组负责人，以“其命惟新”凝练广东美术百年精神内核，为展览确立学术基调并扩大全国影响力。

2024年广东美术馆白鹅潭新馆启用之际，他不仅贡献了“新时代，新跨越”开馆展的主题，更受聘为学术委员会委员，持续为美术馆发展注入专业智慧。这段跨越近四十年的不解之缘，既是梁江艺术生涯的重要注脚，更是广东美术事业蓬勃发展的生动缩影。

主办方表示，展览呈现了梁江在学术、艺术与文化策划等方面的多重面貌，也期待通过此次展览，诚邀观众步入展厅，在作品与文献的交汇中，感受梁江深切的艺术思考与创作实践。

文｜记者 梁善茵 朱绍杰

图｜主办方提供

近日，浙江省海宁市盐官古镇推出以“钱潮滚滚揽江南”为主题的系列春游活动。在数十场活动中感受历史文化，开启一场穿越时空的春游“奇遇记”。

盐官是一座文化底蕴深厚的江南古镇，清朝乾隆六下江南、四游盐官，流传着众多传说与故事。今年3月至6月，盐官古城-潮乐之城推出“钱潮滚滚揽江南”为主题的春季系列活动。这个春天，让游客成为故事主角，重走皇家钦定春游路线，感受历史文化，享受音乐律动，开启一场超时空的春日奇遇记。

游客们可以穿上古装，手持特制的“通关御碟”，泛舟河上，沿着州市河，经过拱辰门、御码头，沿途陈阁老宅的古朴韵味与观潮胜地公园的壮阔江景交相辉映。

《戏说乾隆》情景剧也设置在陈阁老宅，再现尘封的清朝故事。走进海神庙，祭潮祈福仪式庄严肃穆，游客可以沉浸式感受古韵悠长的氛围。

钱塘江的潮水不限于秋日的澎湃。当春风唤醒潮水，浪花拍打着盐官古镇的海塘，“一线潮”裹挟着盎然的生机奔涌而来。此外，还有“宴球”街宴、皇家文创市集、春日花船等活动，游客们可以欣赏独特的江南水乡风光。

作为世界音乐之城，盐官古城—潮乐之城紧跟潮流，舒伯特《野玫瑰》与徐志摩《再别康桥》梦幻联动，康桥绮梦音乐诗会也将在音乐之家浪漫开启。

此次春季系列活动以沉浸式体验为核心，融合文化、音乐、美食、疗愈等多元内核，带来春游新玩法，让更多游客领略到江南文化的魅力。

文字|记者 何晶

图片|主办方提供