羊晚·花地·文化

文/古伟中

亲爱的父亲离开我们30年了。今年清明前，我又回到粤东五华老家扫墓。

站在父亲坟前，凝视着当年由我所拟的“高天厚土铭勋业，明月清风慰忠魂”碑联，回忆的闸门徐徐开启。

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父亲是严谨而聪慧的人。他是一名基层党员干部，新中国成立之初入党、入伍，参加过土改工作队，后来被选派担任一家国营工厂副厂长，两年后，被提拔到另一个新建的工厂当厂长。

记忆中，父亲在不同工作阶段的同事都对他有一个相同的评价，就是“工作认真严谨”。因为父亲有威望，奖状及各种表彰对他而言是家常便饭，当年父亲获得的热水瓶、大搪瓷杯等奖品，还有红漆书写的“先进工作者”奖状，都让我印象深刻。

但父亲文化程度并不高，几乎没上过学，我曾听我妈调侃他“连百分比都不会算”。不过父亲刻苦自学，遇到问题爱钻研，善于拜人为师，所以当时在读师范学校的母亲与他谈恋爱时，已甘心做起他的“兼职秘书”。

父亲是坚强而勇毅的人。他一度因为当过县委办局一级的“头头”而被批斗，之后父亲还“享受”了多年“改造”的待遇。但母亲去看望他时，他总是坚信：国家现在是有问题，但不会老是这个样子。他还叮嘱未成年的儿子们，无论如何都要好好学习文化知识。

父亲是心胸宽广的人。他担任县工业局副局长兼新成立的火电厂厂长时，有一个钟姓厂办主任对我们家关心备至，经常星期天骑着自行车、带上几捆青菜，走十多公里送到我家，当时我们只觉得这位钟叔叔真好。但后来父亲挨批斗时，他竟然带着人用竹枝抽打被绑在树上的父亲。

父亲“官复原级”后，钟某人又到我家来“看望”。母亲很气愤，说坚决不让这种心术不端之人进家门。倒是父亲很耐心地说服母亲：“要理解历史背景，也要理解人心，他现在还愿意来，就是一种良心发现和忏悔，就给他一个台阶下吧，不要给人家脸色看。”

由此，母亲后来虽然没有出来接待这位钟某人，但也没做出什么过激行为。

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父亲好些年都在县城工作，一般周日才能回家，所以我们四兄弟的教育、成长，主要是母亲担起责任。母亲是小学教师，后来当过校长，在县城附近调动过多所学校。我们便一直跟着母亲当“住校家属”。

我是家中长子，那时经常协助母亲管着弟弟们，带着他们买菜、做饭、搞卫生、洗衣服。人们常常在学校旁池塘边看到年纪小小的我们在洗衣服，赞叹者、心疼者皆有之。

母亲有时实在管不过来，就请老家的叔祖母带我们，一带就好多年。阿婆与我们形成了完全不亚于亲祖孙的亲密关系。那段时间，父亲被抽调去揭阳搞“社教”，几个月才能回来一次。

有次父亲回来，想抱一下刚一岁多的三弟，三弟竟被这位被称为“爸爸”的“陌生人”吓哭了，连声说“不要爸爸，我要拿棍子打爸爸”，反倒把全家逗笑了。

但父亲仍是有威严的，隔一些时间，他都会与我们兄弟集体或单独谈心交流，那神情甚至有些话语，我至今记忆犹新。他对我们的品德要求特别严，尤其要我们善良为人。

但他对我们的读书学习没有很多絮絮叨叨的要求，更不会像现在的家长一样盯得紧，也几乎没有打过甚至吼过我们。记得我多次期末或者升学考试后，高兴地告诉父亲我“考了100分”“考了第一名”，他的反应通常只是一个字：哦。最多只是眉眼间会有一丝不易觉察的高兴。

我小学四年级时曾经犯过一次错误，与其他教师的孩子一起去偷摘学校菜地熟透的苦瓜。苦瓜熟透时就不能采摘做菜了，但摘了生吃是甜的。那个年代，我们经常吃不饱肚子，也不认为摘这种已经不能收获做菜的瓜是“偷”。

但这事还是被投诉到母亲那里，母亲严厉地训斥了我。父亲恰巧回来了，本以为和善的父亲会“救驾”护子，没想到他也板起脸孔义正词严地教训了我一番，强调我要严格要求自己、做弟弟们的榜样。这件事让我一辈子记牢了原则和是非的边界。

3

深深怀念我亲爱的父亲。站在父亲的墓碑前，我默默地说：父亲，您安息吧，已88岁高龄的老母亲和您的儿孙们如今都好，我们都很想您。儿以歌当哭，为您吟唱一首七律：

思亲今又赴清明，默立坟前泪眼盈。

碑上联文铭岁月，心中往事记峥嵘。

一生勤勉书勋绩，半世操劳见赤诚。

教诲犹存风范在，家山回望是遗声。

近日，2025《岭南大讲堂》首期讲座活动在广东省博物馆举办。

北京大学哲学社会科学一级教授、河南大学近现代中国研究院院长、中央文史研究馆馆员陈平原作为主讲嘉宾，以《如何让城市更有文化？——都市研究的方法、魅力及可能性》为主题，从都市研究的角度，条分缕析城市的文化脉络与人文精神，线上线下众多观众同场倾听并提问。

2025《岭南大讲堂》系列讲座在中共广东省委宣传部指导下，由羊城晚报报业集团主办，广东省博物馆协办，今年将陆续邀请全国文、史、哲领域的知名专家莅临演讲。

以下是本次讲座的现场实录——

1、在书斋和公共社会之间徘徊

1978年3月，我背着简单的行李离开家乡潮州，来到省城广州，前后在中山大学求学六年半。1984年9月，由南向北，我离开广州到北京去念书，在北京大学获博士学位，留校任教，开始了近四十年的教学生涯。

这种跨越城乡、南北的地域迁徙为城市研究和城市观察带来了不一样的视角和思考。

其实我的生活和学问不止一个支点，国内和国外、南方和北方、大城和小城、都市和乡村，这些不同的支点交叉映照，让我思考问题时能有不同的角度和参照系，所以不会过于执着也不会过于孤僻，能有这些不同的生活经历和学问支点，其实是比较幸福的。从小城走出来，对家乡的顾念和反哺也会比较明显。

北上广深四个城市，都是我生活或者研究、教学的地方。先说北京，早在2001年我便开始在北京大学开课讲北京。

借用周作人的话，“浙东是我的家乡，东京也是我的家乡，北京也是我的家乡，我长期生活过的地方都是我的家乡”。我的学生不一定留在北京工作，但我希望他们对这一“第二故乡”或者“第三故乡”至少有所了解，这是我选择开课讲北京的原因。

谈论现代城市和谈论古代城市迥然不同。谈古代中国城市，只要下功夫，做文史研究，就能够游刃有余；但是谈现代中国城市会更加复杂。因为当前所面临的，恰好是历史上千载难逢的中国城市化进程，我们身处其中，以后的人们很难有这样的经历。

我们有能力也有必要把对这段时期的思考留下来，或许这个思考本身并不构成真正的学问，只是感想与批评。所以我内心一直在书斋和公共社会之间徘徊，这种社会关怀影响着我的表达，这与做学术研究并不一样。某种意义上，我谈城市更多是跟当下对话，而不仅仅是跟历史对话。

2、在平淡的日常生活中保留想象与质疑的权利

除了上课之外，我还带领学生“走读北京”，设计了四条线：第一条线是北京中轴线；第二条线是城市改造与古建修缮；第三条是胡同之旅；第四条是重访“五四”。我希望学生通过“走读城市”，发掘城市与人的关系，观照被忽视的城市日常生活场景。

课程最后的期末作业也受到很多学生的喜欢，作业是：假定你是一个明朝人、清朝人、民国人或者80年代青年，你在北京三日游，请设计一份行程安排，包括景点介绍、食宿建议、交通工具、风俗民情，等等。

我的研究其实偏文史方向，讨论都市人口增长的曲线或供水排污系统的设计，非我辈所长所愿。我的兴趣是，在拥挤的人群中漫步，观察这座城市及其所代表的意识形态，在平淡的日常生活中保留想象与质疑的权利；偶尔有空，品鉴历史，收藏记忆，发掘传统，体验精神，甚至做梦、写诗——关注的不是区域文化，而是都市生活，不是纯粹的史地或经济，而是城与人的关系。

如此兼及“历史”与“文学”，自然是我辈学人的学科背景所决定的。

大家或许会奇怪，作为广东人，你研究广东文化是很自然的，为何会研究北京文化？早年学界并不把北京看作一个重要的学术话题，他们很容易从讨论北京转向对国家的论述。

北京学者常说，北京作为共和国的首都，并不是一个简单的城市。这导致他们在谈论北京时，经常将城市史和国别史混淆，北京史一转身就变成国家史，这就导致北京本身的城市研究相对来说并不理想。

近40年的城市化建设是一个重要的社会实践，也是一种文化思潮，因此我更多关注如何在时代大潮中，守住中国文化的“根”，选择把北京研究放在整个城市研究框架内来讨论。

3、“城市人”和“乡下人”的概念逐渐模糊

国家统计局数据显示，1949年中国城市人口占比只有10%左右；1989年后，城市化进程开始提速，到2024年，全国城镇人口9亿4350万人，城市化率达到67%。“城市人”和“乡下人”的概念正在逐渐模糊，城乡趋于融合发展。

在我小的时候，“城里人”和“乡下人”分别很大，一般称为“吃商品粮的”和“不吃商品粮的”，分界非常明显，而这个观念经由这40年演进，已经彻底改观。

在古代中国历史上，城市乡村差别并不很大。少时读书科考，入朝为官，年纪大了便告老还乡，这种人口的出走和回流保证了中国城乡之间的文化、资源以及生活习惯的流通，不会形成彻底的隔绝。

现在的情况则截然相反，人们如果在城市生活扎根后，会把父母接到城里，而不是选择自己退休后回到乡村。因为有三个因素影响了人们的决策：医疗、教育、娱乐。

学者如果要讨论这个话题，需要提醒的是，理想和现实、学术和政治、课堂和社会不能混为一谈，必须去和百姓对话，和官员对话，和城市规划师及开发商对话。

人文学者应当走出单纯的风物记载与掌故之学，要做到对城市历史、城市化、城市精神的精准把握，而这些都需要跨学科的视野和严谨的学术精神。

对于一座城市来说，没有历史文化命脉，不能胡编乱造；有此命脉，就看你能否辨认，有无让其焕发光彩的志趣、能力与机遇。

正如伊塔罗·卡尔维诺《看不见的城市》所写：“但是，这座城市不会诉说它的过去，而是像手纹一样包容着过去，写在街角，在窗户的栅栏，在阶梯的扶手，在避雷针的天线，在旗杆上，每个小地方，都一一铭记了刻痕、缺口和卷曲的边缘。”

4、不断“长高”的城市风景

关于城市风景的问题，我们可以借由画家笔下的风景来窥见一二。

在中国山水画中，着意绘制名山胜水，历来是别有幽怀。而随着城市繁华、文人雅兴以及旅游业的发展，明中叶以后，采用组画形式，表现本地实景山水，成了画家的一种创作时尚。

从五代南唐时期的《潇湘图》、北宋时期的《清明上河图》，再到清初的《金陵四十景图》，中国山水画的发展从日月山川逐渐走向城市、走向都会。

到了晚清时期，《申江胜景图》《图画日报》等都越来越看好高楼的实用价值及象征意义，风景不断“长高”。城市风物的图像表达，蕴含着某种地方意识、文人情怀乃至政治意涵。城市自觉与文化消费共同促成了城市胜景的转化。

上世纪八九十年代，首都国际机场的航站楼有一幅让人印象深刻的壁画。上面有北京天坛，有兵马俑，有上海的东方明珠电视塔，等等，高楼和古迹并存，前者象征历史和文化，后者代表技术和财富，两者并存的状态如今在很多城市依然可以看到。

我曾经走上北京正阳门远眺，当时给我感触很深。我正面对着的是前门大街，商铺热闹非凡，游客行人熙熙攘攘，我背后则是毛主席纪念堂、天安门广场、天安门城楼、故宫。商业，政治，历史，人间烟火，在不同的位置不同的朝向，所看到的风景和看待城市的角度截然不同。

回到广州记忆中风景的变迁，广州人都熟悉的镇海楼，是除了南越王墓以外在地面上能够看见的重要标志建筑。从东南亚地区流传过来的西关骑楼，在广东风行一时。

而成为广州如今城市地标建筑的广州塔，凭借“小蛮腰”的独特造型和夜晚时分绚丽缤纷的色彩，为广州带来了不少活力与人气。

这些不同时代的代表性建筑给我们留下了深刻记忆，不难发现城市风景正在越来越高，近三十年来这一现象在东亚地区尤为明显。

这是经济发展、文化自信、消费实力等多重复杂因素形成的“高楼崇拜”，如今我们已经很难想象一座大都市会没有林立的高楼大厦。

某种意义上讲，令人过目不忘的摩天大楼已成为大都市的标配，一座城市的发展水平似乎也逐渐与城市标志性建筑的高低挂钩，其象征意义远远大于经济效益。

城市看得见的风景值得欣赏，那些不出彩、存于街头巷陌的平常烟火，同样值得关注。大都会里鳞次栉比的摩天大楼，高高挂在蓝天白云下，犹如美术馆里的西洋风景画，很有视觉冲击力，好处一目了然。与之相反，日常住房或亭台园林，则如中国画里的山水长卷，必须在书斋中慢慢展开，方才可赏可玩，可游可居。

看一座城市是否可爱，比的不是面积、人口、GDP，或是标志性建筑，而是比生活设施、文化氛围、服务意识、审美品位。小巷深处，平常人家，才是一个城市的精髓所在。

5、文学艺术是一个城市“有文化”的重要标志

城市不仅是建筑与街道的集合，更是文化与历史的载体。在评价“文化城市”时，美国选取了六大文化指标：报纸发行量、杂志发行量、书店总数、图书馆馆藏资源、市民受教育水平及互联网资源量。

我认为比较可惜的是，六大指标中没有包含文学与艺术。文学艺术是一个城市“有文化”的重要标志，也是城市最好的广告。

今天我们谈绍兴肯定会记起鲁迅，谈北京会想起老舍，谈凤凰小城会想到沈从文。我们都知道一篇好文章、一个好作家对于一个城市的重要性，城市需要文学，文学大多诞生在城市，有好作家的城市很幸福。

随着城市化进程的不断推进，城市中的文化生活也变得丰富多彩，日益吸引文学家们从“自然田园”走向“都市印象”，带来催生新体式、新潮流的蓬勃力量。

城市需要文学家，为什么？关于城市的前世今生，七情六欲，还有潜藏的欲望以及积累的潜能，作家能够敏感意识到并将其表述出来。某种意义上，文学孕育、蕴含、体现了一个城市的记忆、欲望与想象。

6、坚守一座城市的精神家园，不容易

博物馆和书店作为展现城市文化的重要载体，如何活化其机能，保持其生命力一直是个难题。

1907年，北京万牲园对外开放，也就是现在的北京动物园，这是中国官办博物馆事业的起点。从那时候起，中国人学会了用动物园、植物园、博物馆、美术馆、公园等来传递知识、美化心灵。

目前，令人可喜的是，北上广深等一线城市，博物馆数量已达到中等发达国家水平。

博物馆的主要功能到底是研究并传播知识，还是保存并展示珍宝？如何协调博物馆作为公益事业与商品经济之间的矛盾？如何让实物展览与课堂教学互相补充，使博物馆真正成为学校教育的有机组成部分？关于博物馆建设，依然有很多问题有待我们商讨解决。

如今博物馆的概念已经逐渐泛化，但我认为走进博物馆是有门槛的，除了儿童嬉闹逛展，网红打卡外，还有教学需要，要让更多真正对历史文化有兴趣、能从中受益的人走进博物馆，需要不断培养公众这方面的能力。

书店，是一座城市的灯光；书店，是一座城市的精神家园。书店对于一座城市，意义不仅仅在于卖书，更是一个重要的公共文化空间。书店当然需要经营，有商业的味道，但它更是一个文化设施。

王炜是80年代北京大学外国哲学研究所的教师，也是我的同代人。90年代以后他召集了一些人在北京大学附近开办了风入松书店，这个书店后来成为北京大学周围最重要的文化地标之一，书店门口写着“诗意地栖居”，很多人在这里工作、学习、阅读、成长。

2005年王炜去世，不久后这个书店就关闭了。但是风入松书店的风景至今保存在很多北大、清华、人大的老师和学生的脑海里。

坚守书店，坚守城市的灯光，坚守一座城市的精神家园，这并不容易。

7、关于城市，人文学者能做什么？

回到我作为人文学者的立场，我不是规划师，不是建筑师，更不是政府官员，作为一个人文学者，谈城市时我能做什么？或者哪些是我应该做的事情？

我想先定下几个规则。

第一，城市问题的复杂性，超越一般人的想象。具体操作中，有很多实际困难需要克服。人文学者不能只是矜才使气——可以持批判立场，但必须理解你的批判对象的立场及思路。

第二，城市学不是纯粹的学术问题。假如你不仅仅是埋怨，而希望有所作为，必须参与进去，介入日常事务。

第三，“城市研究”需要跨学科的视野，而且兼及学术与实践，才能有比较宏阔的视野，通达的见解。了解不同学科的长处与局限性，不能满足于自说自话。

此外，还需要把握内在视角与外在视角。谈论城市，除了政治立场、学术训练之外，还有采取的视角。从里往外看，还是从外往里看——也就是本地居民的立场，与官员、专家、游客等外界眼光有差异。

从内在视角看，当我们谈城市改造、城市规划、城市文化的时候，需要设身处地想一想，多问一句：假如你是本地的民众，你愿意在这个你所规划的城市里面长期生活，乃至生活一辈子吗？

从外在视角看，假如你作为官员、专家、游客，那么对一个城市的想象又会截然不同。因此如何兼及保护与建设，既有高尚趣味与长远想象，又考虑当地民众的日常生活以及欣赏趣味，是非常具有难度的。

中国的城市，北方和南方、大城和小城，规划管理是不一样的。在这里面如何考虑兼及各种立场是必须学习的，因为不同城市之间的规划、欣赏、观察的角度都不一样。

通常大家更加关注北上广深，或者是杭州、重庆、成都等大城市。然而船小易掉头，中小城市在城市改造方面的实验性方案更有启示意义，中小城市的规划同样值得我们关注。

以我的家乡潮州为例，80年代经济发展的时候，潮州首先把市委、市政府迁至城外另建，使得潮州古城的格局及文脉基本保留下来，这是非常难能可贵的。

度过了大肆开发的商业化浪潮后，古城潮州保住了家底与一个城市的“精气神”。我认为潮州着重传播的不应是具体的非遗产品或美食，而是将古城作为一种生活方式。

若此说成立，潮州不仅对潮人有意义，对游客有魅力，对人类文化也有贡献。

【现场问答】

“写不出论文，我也不会刷短视频”

听众一：在当下城市生活中，大家都被短视频等碎片化信息裹挟，很难有时间沉下心来，长时间阅读或者思考。您写不出来论文的时候，有看短视频的习惯吗？又是怎么看待当前全民风行刷短视频这一现象的？

陈平原：写不出论文，我也不会刷短视频，因为平时很少刷视频，都是朋友或学生推荐才看。

今天大家所刷到的短视频，有很多是粗制滥造、耸人听闻的，有时候看到两三岁的小孩子娴熟地刷着短视频，让人触目惊心。但必须承认，也有高质量的视频值得观看。

我一直强调要做“接地气”的学问，在我看来，今天的短视频就是19世纪末的报刊文章。19世纪末中国人开始办报的时候，报刊文章也被当初的文人批评为不成体统。

技术文化本身无错，如果能够用拍纪录片的镜头来拍短视频，用写论文的态度来推敲文本，这样的短视频并不差。视频只是技术与形式，内核仍然是思想与文字。

新闻报道想要实现更好的传播效果，离不开高质量的视频与文字内容的配合。视觉语言确实比文字语言有冲击力，但文字记者对人物的理解，对文化精神的把握，还有对起承转合的把握都会比较好，这是视频方面较为薄弱的地方，因此好的内容就需要文字记者和摄影记者良好的互动。

科技变革带来价值重组、知识体系重构

听众二：最近国内外的人工智能领域发展迅速，目前已有的DeepSeek、豆包、Kimi等都已经能够辅助生成比较专业的论文内容。您如何看待学术领域的AI应用？人文学者是否需要重新定义原创性这个概念？

陈平原：春节期间我写了一篇文章《AI时代，文学如何教育》，其中就提到，稍受训练的读书人，可随心所欲地“生成”自己想要的文本，而不需要经过长期的文学教育或学术训练，这已经是不争的事实了。

其实各行各业都受到了AI的冲击与挑战，相较于人文领域，工程技术领域受到的挑战更大。但是从另一方面来讲，人文学者可能因为对AI的生成机理、运作方式不了解，从而导致过分迷信或是过分恐慌。

北京大学今年已经开始给文科生开设人工智能课程，校方正在讨论是否将其从选修课变成必修课。

AI时代的人文教育问题值得反省，以往中小学教育的模式、宗旨、整体的框架体系，包括高等教育里的文学、史学、哲学、考古等等这些19世纪建立的知识体系、教学方式都会发生巨大变化。

每次科技变革都会带来较大的社会动荡、价值重组以及知识体系的重构。面对当前形势，没有人能给出一个一成不变的标准答案，我们只能摸着石头过河。

文字整理：记者 何文涛 孙磊

图片摄影：记者 钟振彬

3月21日，陕西省第四次全国文物普查旧石器专项调查工作队表示，安康旧石器调查取得突破性发现——新发现旧石器遗址点16处，采集石制品1000余件，展现了中更新世秦岭地区丰富多彩的旧石器文化面貌。

安康北靠秦岭，南依大巴山，汉江自西向东穿境而过，非常适合古人类栖息，境内石泉、汉阴、恒口和安康等盆地均保留有丰富的旧石器遗存。

本次专项调查之前，安康一直缺乏系统的旧石器考古调查工作。工作队在位于安康盆地的崔家湾遗址四个片区共采集石制品100余件。

除了采集到大量常见的石片、石核、刮削器等，还发现1件加工非常精美的手镐，是目前安康盆地发现的手镐中加工最精致的1件。

据介绍，崔家湾遗址石制品类型既有小型的石英石片刮削器，也存在重型的石英岩刮削器，还有修理精致的手镐，反映出崔家湾遗址复杂多样的石器加工技术。

该遗址是目前安康盆地发现石制品数量最多的遗址，为进一步揭示区域石器工业面貌与未来开展区域性的旧石器考古工作提供了重要线索。

在月河流域的单家湾遗址发现石制品近100件，石制品类型组合丰富，除了石核、石片以及各类小型修理工具外，还可见重型刮削器和手镐。

其中新发现的手镐尖刃锐利，可能存在特殊用途。从遗址内随处可见的碎屑与断块分析，该遗址很可能为一处原地埋藏的石器打制场所。

此外，石泉盆地新发现的遗址点也发现多种类型的石制品，展现出多样化的石器加工技术。其中，孙家湾遗址的发现表明石泉盆地的古人类活动区域多位于高阶地，为将来进一步探索古人类的行为模式提供了重要线索。

据了解，本次调查收获丰富，初步查清了安康地区旧石器遗址的分布规律，廓清了该地区遗址的地层埋藏年代序列，基本查明了该地区石器工业技术面貌，并基本证实古人类在该地区生活时代为距今七八十万年至距今二三万年之间，填补了安康多个区域旧石器发现空白。

3月22日，广州热雪奇迹举办第二届湾区冰雪体育旅游文化季，以打造全球知名的高品质冰雪旅游目的地为目标，吸引更多国内外游客畅享冰雪乐趣，进一步推动冰雪运动和冰雪经济发展，助推花都区经济增长和社会消费，为大湾区冰雪产业贡献力量。

“‘大家猴’啊！我是来自湾区的冰雪体验官PM01，很高兴能和大家见面……”

“哇！滑雪的感觉‘猴赛雷’啊！湾区冰雪突破时空与地域，未来可期！我已经迫不及待和大家一起启幕第二届湾区冰雪体育旅游文化季了！”

发布会上，由众擎科技自主研发的PM01人形机器人吸引了游客的好奇目光，当天，该机器人在广州热雪奇迹成功完成滑雪体验挑战，成为滑雪史上的首位智能滑雪体验官。

激发群众冰雪运动热情，

为十五运预热

在《关于以冰雪运动高质量发展激发冰雪经济活力的若干意见》等系列冰雪政策及“北冰南展”等战略的引领下，冰雪运动逐步实现从“小众竞技”向“全民体验”转型，从3亿人参与到万亿级市场规模，冰雪经济迅猛发展。在南方地区，室内滑雪场如雨后春笋般涌现，掀起一股强劲的冰雪运动热潮。

近年来，花都区大力发展冰雪运动和冰雪经济，以广州热雪奇迹为牵引，打造以冰雪运动为特色的文商旅体综合体，通过推动“冰雪+”体育、旅游、文化等产业深度融合发展，不断丰富和扩大冰雪产品和服务供给，进一步打响“冰雪花都”文旅品牌。

凭借创新的文商旅体融合模式，花都区成为全省唯一获评“2024中国体育旅游目的地”的地区。“冰雪花都”成为粤港澳大湾区“一程多站”旅游的重要节点，影响力由大湾区辐射至全国乃至东南亚，成为大湾区一张璀璨的冰雪名片。

3月16日，我国最新发布《提振消费专项行动方案》，明确提出推动冰雪消费与发展入境消费的要求，为冰雪产业的未来发展指明方向。

此次冰雪季活动率先响应该号召，旨在通过丰富多彩的一系列冰雪赛事和主题活动，激发群众参与冰雪运动的热情，延续亚冬会冰雪运动氛围，同时为即将到来的十五运预热，进一步提振冰雪激情，助力大湾区四季冰雪产业走向全球舞台。

国际范儿冰雪盛事

点燃大湾区冰雪激情

第二届湾区冰雪体育旅游文化季由广州市文化广电旅游局、广州市体育局、广州市花都区人民政府指导，广州热雪奇迹主办。

国家体育总局冬季运动管理中心、广东省体育局、广东省冰雪协会、广州市文化广电旅游局、广州市体育局、广州市花都区人民政府、香港滑雪总会、融创文旅城领导以及主流媒体代表共计100余人出席启动仪式。

值得一提的是，本次活动获得中国体育彩票的支持。中国体育彩票为国家筹集公益金，将体彩公益金广泛应用于全民健身计划和奥运争光计划、补充全国社会保障基金、教育助学、医疗、助残、支援老少边穷地区、法律援助、文化等十多项社会公益事业。

据悉，本次冰雪季将持续至4月底，围绕冰雪竞技赛事、冰雪运动体验与冰雪旅游休闲等活动，从推动全民接触冰雪、参与冰雪、爱上冰雪三个层面，加速拓展大湾区冰雪市场，全力推动其向更高质量层次迈进。

为激发青少年及社会大众对冰雪运动的参与热情，冰雪季期间将举办第一届全国青少年室内滑雪公开赛-广州站。

此次赛事覆盖U8-U15全年龄段，涵盖高山滑雪大回转、单板滑雪大回转等竞赛项目，吸引250余名选手“热雪”集结，竞逐荣誉与梦想，该赛事填补了南方专业滑雪竞技赛事的空白，助力于打造具有国际影响力的滑雪竞技高地。

活动当天还举行了广州市滑雪队成立仪式，滑雪队由广州市体育局组建，广州热雪奇迹为队伍提供滑雪竞技培育和国际级雪道设施支持。

未来，广州滑雪队将积极参与国内外高水平赛事，在赛场上展现南方滑雪运动员的风采，并致力于为中国冰雪竞技输送优秀人才，进一步提升广州在冰雪运动领域的话语权，推动南方冰雪运动事业不断向前发展。

据悉，为培养更多群众参与冰雪运动，此次冰雪节期间，广州热雪奇迹将免费举行超百场全民滑雪公开课，每日分四场定时定点教学，进一步降低冰雪运动门槛。以冰雪节为契机，景区还将推出“冰雪惠民消费月”，面向全民及在校大学生专项专策、释放普惠福利，让更多人接触、体验并爱上冰雪运动。

机器人酷炫滑雪，

科技赋能冰雪产业新未来

当天的启动仪式上，来自中国大湾区的“全球首批体验滑雪玩雪的机器人”凭借科技感的外观和灵活的操作，轻松穿梭于雪地间，与滑雪者一起滑雪，感受梦幻飘雪，不仅为冰雪运动爱好者提供了全新的体验方式，作为前沿科技与冰雪产业的新碰撞，也为智能机器人融入大湾区冰雪运动场景提供了创新示范。

羊城晚报记者在采访中了解到，中国冰雪在东南亚地区已成为当地民众的特色国际旅行体验。

凭借得天独厚的地理优势，位于中国大湾区核心地带的广州热雪奇迹为东南亚游客提供了轻松享受四季玩雪、滑雪乐趣的旅行新选择。2024年，景区已累计接待超100批次东南亚国际团客到访。

文 | 记者 刘星彤 通讯员 李紫荷

图 | 主办方提供

3月20日，由广州美术学院与岭南画派纪念馆联合主办的“从画派到学院：岭南中国画的现代转型专题展”在岭南画派纪念馆正式开幕。

本次展览聚焦新中国成立初期中国画的现代化转型，通过五大单元、240余幅珍贵作品与文献，系统梳理广州美术学院中国画学科的探索历程，展现岭南画派精神在学院教育中的传承与创新。

“这次展览系统梳理了岭南画派核心精神在新中国美术教育体系中传承发展脉络，更展现了新中国成立初期，广州美术学院老一辈中国画家对于中国画发展和民族文化命运的关切与作为，树立了艺术为人民的典范。”中国美协副主席、广东省美协主席林蓝致辞表示，从画派传承到现代学院教育的转型，不仅培养了大批中国画创作人才，也为20世纪中国画革新提供了独具特色的广美方案。

新国画精神与中国画改造中的“广美方案”

步入展厅，映入眼帘的是描绘20世纪五六十年代的生产建设与壮美山河的岭南画派代表作品，如关山月的《一封家书》《听主席的话》、黎雄才的《中山陵》、杨之光的《铁杆僚机董小海》。不少画作还配有同一时期的历史照片、画选集、写生集等文献材料。

为增强观展体验，展览采用“实物+数字”的复合展陈方式。不少观众站在数字屏幕前，观看视频《湛江新港》，仿佛亲临惊涛骇浪的海面，实地体验、观察和速写围海大坝将要合拢的紧张战斗场面。

展览分为“艺术为人民：主题性创作”“传统价值的再思：从彩墨系到国画系的转变”“岭南山水画教学：《黎雄才山水画谱》的诞生”“‘四写’实践：从课堂到生活的必经路”“群贤毕至：与中国画坛的交流互动”五个单元，全方位呈现中国画学科的建设图景、师生互动及其与整个画坛的交融互动。

新中国成立初期的十七年间是中国画现代转型的重要转折期，也是20世纪上半叶中国美术变革思潮的重要实践期，中国画的变革从少数画家群体的提倡、实验，进入了实质性的改变。

广东省文联主席、岭南画派纪念馆馆长李劲堃表示：“中国画如何表现现实生活、服务人民成为核心的时代命题，这一背景下，岭南画派‘折衷中西，融汇古今’的革新理念，恰与时代需求形成共振。”

正在此时，岭南画派的中坚力量——关山月、黎雄才、杨之光、何磊、赵崇正等一批中国画家进入广州美术学院中国画学科任教。

记者在现场看到《黎雄才山水画谱》中展示树木、山石、流水、烟云等画法的扉页，该画谱是黎雄才为教授第一届山水科学生而作的课堂示范，不仅分解出起笔落墨的技法或树叶穿插的规律，也蕴含着自然万物的气韵和生命之美。

从展出的各类文献资料可以看出，这批岭南画派的先驱以民族传统为本位，重构教学大纲与创作范式，建立起坚持传统、关注现实、重视写生、分科教学的“广美方案”，推动中国画教育从师徒授受向现代学院体系的跨越。

在文化自觉中寻找立足点与可能性

1953年，中南美专在湖北武昌成立，并于1958年南迁广州，更名广州美术学院。学院的中国画学科也在这一过程中由绘画系分出，组建为彩墨画系，并最后定名国画系，由此也标志着中国画学科在岭南现代美术教育体系中的正式确立。

“岭南画派的革新精神通过广州美术学院中国画学科的建制化继承，转化为持续的教学实践与创作探索。”广州美术学院岭南美术教育研究院副研究员庄程恒表示，广美在20世纪50年代以来形成“四写”的中国画课程训练路径，即摹写、写生、速写和默写，并延续至今。为了强调“写生”的重要性，学校每年都组织师生下乡下厂。

1960年，关山月、黎雄才带领师生前往广东湛江堵海工地速写采风，集体创作了《向海洋宣战》。师生本身及画笔下的“人民与海洋”，团结一致，以集体面貌攻克艺术与建设上的难关。

展厅还展出了杨之光的《堵海速写》、关山月的《湛江堵海工地速写》、林墉的《我们的队》等画作，呈现了中国画改造中的“广美力量”及其表现现实和时代主题的持续影响力。

庄程恒表示，展览以现代美术教育体制下的中国画教学作为具体的专题，不仅揭示了区域艺术风格形成的深层逻辑。更在于提醒观众，中国画的现代转型始终需要在文化自觉中寻找立足点，在开放包容中探索其多元的可能性。

“今天的我们比任何时候都更需要思考，中国画如何在坚守笔墨根脉的同时，回应时代的新命题。一方面我们要全身心地拥抱传统，另一方面还要全身心地拥抱时代，拥抱新科技。”谈及中国画现代转型的当下启示，林蓝表示，应继承和发扬岭南画派敢为天下先的精神，以大作记录时代精神，以大家传承艺术文脉，以发展扩大文化影响。

文｜记者 梁善茵 朱绍杰

图｜主办方提供

视频｜记者 梁善茵 朱绍杰 实习生 朱玺文

3月21日，“光华旦旦——中国美术学院中国画学院作品展”在广州艺术博物院开幕。

展览由浙江省文学艺术界联合会指导，中国美术学院、广州艺术博物院主办，汇聚老中青三代师生200余件精品力作，系统展现中国美术学院中国画教学文脉，呈现传统艺术在当代的创造性转化。展览将持续至4月11日。

筚路蓝缕，春华秋实

作为中国现代美术教育的发源地，中国美术学院中国画专业自1928年建校伊始便肩负民族艺术传承使命。

潘天寿先生开创的“高峰意识”教学体系，将传统师徒制革新为现代学院教育；黄宾虹先生以“国画之民学”熔铸古今，重构山水画现代范式；李震坚、方增先等浙派人物画大家则贯通晋唐遗韵与时代精神，开辟“以人民为中心”的现实主义新境界。

20世纪50年代末，潘天寿先生提出人物、山水、花鸟分科的思想，拟定临摹加写生的课程结构，奠定了师古人、师造化、进而师心独造的教学体系奠定了国美国画浑厚的基础。

中国美术学院原院长许江表示，分科教学意涵深远，人、山、花是三脉，临、写、创是三段，师古人、师造化、师心自是三师，这是分科教学的表里，也是国美中国画教学的结构性的圭臬。其中“临摹”的段式至关重要，“写生”的段式最聚人气。

中国美术学院的中国画教学，重修养的养成，重心灵的开发。潘天寿先生等一代名家大师注重画品、人品与作品之间的关联，认为真理只能为有悟性的心灵所辨识，这正是“师心”的要义。

画学国学，其命维新

近年来，中国画学研究有着重大突破，正秉持着通俗博研、深融广拓的思路，进入一个新的篇章。近一个世纪的教学实践过程中，中国美术学院中国画学院积累了丰富的办学和教学经验，涌现出了众多杰出的中国画名家巨擘，也为社会培养了大批中国画后备人才。

在当代语境下，中国画学院持续推进教学改革：既深化人物、山水、花鸟分科教学的专业深度，又强化国学修养与心灵悟性的综合培养；既坚守“画品即人品”的育人传统，又探索数字时代传统笔墨的当代表达。

展览中既有丈二巨幛的鸿篇巨制，也不乏盈尺之间的精微之作，呈现从青苗新秀到艺坛名家的成长轨迹。

从围绕革新与改良的自知之论，到学科整合背景下对民族艺术的功能讨论，再至深化学科理法的学科构建，“中西调合”的诗性根脉和“传统出新”的写实根脉交融相长，体现出中国画的生生不息。

文｜记者 梁善茵 朱绍杰 通讯员 阮超怡

图｜主办方提供

新增

广东再添两家国家级旅游休闲区

近日，文化和旅游部公示北京市东城区王府井商业街区等40个单位为第四批国家级旅游休闲街区，广东省江门市蓬江区启明里、广东省惠州市惠城区祝屋巷名列其中。

此前，广东已有广州市荔湾永庆坊等6家单位获评国家级旅游休闲街区。至此，广东国家级旅游休闲街区增到8家。

重开

故宫养心殿重新开放参观

历经十年封闭修缮，故宫养心殿将于2025年重新面向公众开放。养心殿位于内廷乾清宫西侧，北邻妃嫔居所西六宫，南近御膳房，东侧紧邻乾清门广场，也就是清代皇帝上朝的地方。巧妙的布局让养心殿不仅是紫禁城古建筑群的瑰宝，也是清代皇帝日常政务活动的中心。

2015年，故宫启动了“养心殿研究性保护项目”，开启百年来首次系统性修缮。

高铁游

广铁集团打造广东省内“2小时赏花圈”

随着广东省内高铁网络不断完善，广铁集团今春依托京广、梅龙、广汕、贵广、南广等高铁线路，点对点开行赏花专列，打造广东省内“2小时赏花圈”。游客从广州、东莞、深圳出发，可快速抵达韶关、梅州、汕头、河源、茂名等地，观赏樱花、桃花和杜鹃花，尽享春日至美景色。

广铁集团还全方位提升高铁服务品质，在餐食服务上打造独具特色的旅途饮食体验，全新升级“一份家常饭”菜谱。

专列

“春暖藏域·醉桃颜”西藏桃花专列启程

3月18日，“春暖藏域·醉桃颜”西藏桃花专列正式启程，以“春耕祈福·桃源盛宴”为主题，200多名游客开启了为期10至12天的西藏拉萨、林芝之旅。

每年春日去西藏林芝赴一场桃花之约——西藏旅游包列活动迄今已连续开展十五年。据此次活动组织方岭南集团旗下广之旅介绍，自2019年起至今，该社已输送近12万游客前往西藏。

低空经济

“空中看横店”游览项目迎来今年首批体验游客

近日，横店通用机场的“空中看横店”低空游览项目迎来今年首批体验游客，跟随工作人员通过沉浸式上机实飞，“云”游横店影视城，浏览了空中视角的圆明新园、秦王宫等景区。近年来，横店通用机场聚焦低空消费场景，以其独特的地理位置、配套保障和空域资源优势，开展单人跳伞考证培训、双人跳伞体验以及无人机培训等。

此外，横店通用机场将继续探索“航空＋影视＋旅游”融合，计划打造国内首个特色公务机场和旅游机场，后续还将推出“一票制”旅游产品，为游客提供更高质量的航空体验。

国际游

2024年印尼接待中国游客达2023年两倍

根据印度尼西亚中央统计局最新统计数据，2024年印度尼西亚累计吸引超过1390万人次外国游客，较2023年增长19.05%，创5年来最高水平。据统计，印尼2024年全年吸引中国游客超过150万人次，为2023年的两倍。目前已有10多家中国航空公司恢复两国间多条直飞航线。

文字整理 | 记者 黎存根 实习生 朱玺文

3月21日，羊城晚报记者从广州长隆野生动物世界获悉，新生长鼻猴幼崽“迎春”和“纳福”于近日首次与游客见面。

这标志着自2017年长鼻猴家族“入住”广州以来，长鼻猴繁育领域再次取得显著成果，成功繁育两只长鼻猴宝宝。

目前，长隆生活着以Dewa和Nakula为首的两大长鼻猴家族。据了解，长鼻猴被《世界自然保护联盟濒危物种红色名录》列为濒危物种的珍稀动物。它们拥有硕大的长鼻子和水壶般的大肚子，以其独特的外观吸引了无数目光。

据保育员孙春亮介绍，“迎春”“纳福”两只雄性幼崽都是顺产，分别于2024年12月28日、2025年1月12日出生，它们的名字也寓意着对新春的美好期待。

目前，在长隆野生动物世界长鼻猴展区，幼年期的长鼻猴幼崽两只“竖着”的小鼻孔和其他家族成员有明显的不同，标志性的长鼻子特征还没有显露，全身黑溜溜的，脸庞呈蓝色，毛发也很稀少。

两只长鼻猴幼崽表现得十分调皮好动，不时用手揪爸爸的长鼻子，似乎在表达对这个新奇世界的探索欲望，逗得游客们忍俊不禁。他解释道，长鼻猴的长鼻子主要用于求偶，还能放大它们的叫声。

作为家族里最小的成员，长鼻猴幼崽“迎春”和“纳福”自然成为了保育员们的重点关注对象。目前，它们仅依赖母乳为食，吸收能力极强，一天能喝奶十多次。

保育员补充道，幼崽已经展现出活泼的本性，最近开始尝试离开妈妈的怀抱进行攀爬练习。由于它们的手和脚力量尚不足，保育员们在小猴周围加设了网兜，以确保它们的安全。

文、图 | 记者 黎存根 通讯员 邓泳怡

2025年3月21日，中国南方航空正式开通内地首条直飞印尼泗水的定期客运航线——“广州-泗水”直航。当日下午，岭南集团旗下广之旅组织近60名游客尝鲜搭乘该航线，开启非凡印尼春日之旅。

此直飞航班的开通，将大大提升广州游客前往泗水的便捷度，进一步加深两地间的旅游文化交流与合作。此前，游客从广州出发，须中转至香港国际机场再前往泗水，耗时较长。直飞航线开通后，全程五个多小时即可抵达泗水，可大大缩短旅途时间。

据了解，新开广州至印尼泗水直飞航线每周一、三、五、日执行去程航班，北京时间17:15自广州白云国际机场起飞，当地时间22:00抵达泗水朱安达国际机场，全程约5小时45分。

此次首航“尝鲜团”游客参加的是“【颂·休闲】泗水、日惹6／7天”和“【颂·全景】印尼雅加达万隆、泗水、日惹8天”两条线路。游客将探访印尼两大热门城市——日惹与泗水，揭开古代东方四大奇迹之一婆罗浮屠的神秘面纱，还将参观拥有近250年历史的日惹皇宫，领略泗水布罗莫火山的壮丽，观火山日出，留下难忘的“大片记忆”。

其中，全景8天线路还将走进雅加达与万隆，于火山观景餐厅近距离接触莫拉皮火山。

参与首团的游客将获赠首团证书、当地流量卡、印尼签证等服务，并在泗水机场接受领事接机，获赠首航纪念品。

值得一提的是，今年恰逢万隆会议70周年，从雅加达到万隆，游客将体验中国在东南亚的首条高铁——雅万高铁，全程仅需40分钟，比乘坐大巴可节省2.5小时。此外，游客乘坐内陆航班从日惹飞往雅加达仅需1.5小时，相较乘坐火车可节省6.5小时。

针对新航线的开通，广之旅推出一系列优惠活动，游客在3月内报名指定线路，可享受500元至2000元不等的优惠。此外，3月内报名“五一”期间的泗水产品，还可享受旺季出游不升价福利，老挝相关线路同样享有早鸟报名优惠。

记者在采访中了解到，今年“五一”期间的东南亚旅游产品已全面上架，涵盖亲子家庭喜爱的新加坡、马来西亚，经典海岛游目的地巴厘岛以及美食天堂泰国、越南等地。

随着4月的临近，泰国与老挝将迎来一年一度的泼水节。据广之旅收客数据，本周泼水节相关主题产品咨询量环比增长约300%，围绕泰国曼谷、芭提雅、普吉岛、清迈以及老挝琅勃拉邦、万荣等热门目的地推出的多条“泼水节”主题产品，受到市民欢迎。

文 | 记者 刘星彤 通讯员 詹小澜

图 | 李志强

3月21至22日，香港邦瀚斯2025春拍预展在上海启幕，博物馆级别书画名品、郎世宁十六开《花鸟草虫册》在中国书画拍卖中尤为引人关注。

“这是郎世宁传世作品中为数不多的册页之一。此次拍卖也是这件作品首次进入拍场。”邦瀚斯中国书画部主管乔晶晶说。

张群，字岳军，四川成都人。早年加入同盟会，其后担任外交部长、四川省政府主席、行政院院长等要职。翰墨书画是张群的闲暇所好，他广交艺林友好，对张大千等艺术家照拂有加，而艺文界一众好友与他的交往，对他亦是莫大的精神慰藉。

从上世纪二十年代，张群开始收集历代书画，到了晚年，他将自己收藏的八大、石涛、张大千等书画精品近百件，捐献给台北故宫、台北历史博物馆，包括石涛十二通景屏、张大千《龙女礼佛》、泼彩《山高水长》等重要作品，成为一时美谈。

郎世宁《花鸟草虫册》由张群购藏于上世纪三十年代初，全册十六开，此册绘奇卉珍植，间以禽鸟翎毛、湖石草虫，生机盎然。寓意吉祥，兆福纳祥，寄太平之象。此册既承宋人院体构图之严谨精妙，布局谨密而意境深远，又融光影变化之法，使形象更富立体感，以西法之观察入微，融东方绘画意象表达，是郎氏经典画风。

与本册十分类似者，存世者尚有台北故宫博物院藏《仙萼长春图册》、北京故宫博物院藏《花鸟图册》其中八开。

1933年4月，吴湖帆在沪上得见此册，直赞“工艳绝伦”。1975年，时任台北故宫博物院副院长的江兆申将张群藏本与院藏《仙萼长春图册》并置一处、细加比对，评价：“每页织毫尽同，惟此册珍藏什袭，展视不多，故色泽较院藏略新耳。”

此外，香港邦瀚斯2025春拍预展精选了“八秩·八珍”及“苦乐为道——不朽的僧侣与大成就者”两大专场的重点拍品，呈献古董商斯佩尔曼的私人珍藏。

斯佩尔曼说：“我知道在不同的文化中，八十岁是个别具意义的日子。对我而言， 八十年这个概念亦攸关重要。这意味着一个人对自己生死的觉悟，以及在生命中建立秩序的必要”。“八秩·八珍”之主题正源自这一对时间的思考。

文、图|记者 何晶