作為同樣是藝術的創作方式之一，繪畫既是最傳統的，卻也不像電影、舞蹈、音樂等表現形式來得這麼受矚目。因為繪畫太難，也太簡單了！去歐洲繞一圈回來，楊立的作品不只是為了藝術而做，而是因為畫畫是件好玩又具挑戰性的事。

繞了世界一圈，睽違三年再次在台灣舉辦自己的個展。愛因斯坦曾說過「速度越快，時間越慢」這個觀點，讓我重新檢視運動員在賽場上的表現，希望能藉由運動員系列的作品們，展現出更多對於過去、當下等時間的流動性。

大學主修雕塑，但離開學校後，堉泉卻漸漸把重心轉往繪畫上！曾旅居上海長達十多年的時間，也因父親是古董行家的關係，培養出他對於東方文化的深厚底蘊。他手持畫筆、雕刻刀，但創作的卻是初心裡的龍、麒麟、貔貅等東方元素！

2022年我首度到美國LA的Season Gallery展出我的畫作，因為對1984洛杉磯奧運的印象，展出的全都是運動員系列作品。而除了展覽外，也參觀了當地藝術家的工作室與收藏，感受到洛杉磯這座城市對藝術創作的創新氛圍。

創作不只需要靈感，在創作的過程中同時也得汲取知識，深化自己內涵。《大師的手稿：探索大師的心路歷程》集結如林布蘭、羅特如林布蘭、羅特列克、梵谷等藝術巨擘的作品，帶領我們看到,畫家們是如何藉由畫作，傳達自己的思想與想說的話。

台灣地貌的多樣性一直是吸引許多戶外愛好者造訪的原因！在一次登山體驗中，讓宇芯見證到原來台灣就有世界級的高山與無敵美景，這也讓她開始透過顏料、畫作，將這些景觀給記錄下來，成為一位寄情於山水之間的畫家。

回憶起曾經上的一堂課，老師在課堂上說出「藝術家是天才，但也是混蛋！」對藝術家而言，他們經常把專注力放在作品與創作上，不創作會手癢，作品完成後更亟欲想讓人看到。而這些，正是藝術家們的慾望！

作品在台灣展出，與在國外參展最大不同，莫過於運輸方式與作品要如何抵達會場了！相較於國內，訂箱子、安檢、過海關，道道都是繁瑣的關卡。而儘管這次只有作品到上海，但西岸藝術與設計博覽會周邊都會舉辦超過兩百場展覽，推薦藝術家們有機會一定要去看看！

文字不只侷限於書本平面上，甚至它也可以是立體可見的！至今創作量超過六百多首音樂，方文山老師不僅是華語流行音樂的填詞大師，近年來更投入《歌詞裝置藝術》、《龐克貓》等計畫，讓人重新認識那些你我都耳熟能詳的華語經典！

你一定對這件藝術品很有印象！在七月時，台北當代美術館展出Banksy著名的七億自碎畫：《垃圾桶中的愛》。為了安排這張畫來台，當代藝術館更是重新打造能維持常溫常濕特別展區！本集邀請到當代館的駱館長，和我們分享展場背後的故事，以及介紹當代藝術到底是什麼？