雖與《沙丘》擦肩而過的佐杜洛夫斯基（Alejandro Jodorowsky），但早已通過其「褻瀆三部曲」中的《聖山》打開電影的全新視野。

《迷離夜蘇活》不僅僅是對60年代影視文化的懷舊沉醉，更深入探討了搖擺倫敦迷幻魅力下的暗面，其實內裡也充斥著浮華空虛與毒性帶刺般的厭女反思，當美好的嚮往變成黑暗的夢魘，跨越半世紀的冤魂更吶喊出陣陣悲鳴，我們還能在懷舊中得到什麼？

血是怎麼冷卻，善與惡，又是否有一定的對或錯？入圍本屆金馬最佳原著劇本、最佳女配角(王渝萱)、最佳新人(潘綱大)三項大獎的電影《該死的阿修羅》便是導演樓一安以一起隨機殺人事件為引，並透過敘事觀點與人物機緣轉換，試圖將冷血殺人魔還原為人的難得佳作。

看膩了正統電影路數、受夠說教式台詞和一成不變千篇一律的鏡頭語言了嗎？那不妨來試試近期剛上映《迷離夜蘇活》的導演、堪稱好萊塢當今最才華洋溢之一的瘋狂鬼才艾德格·萊特（Edgar Wright）的迷炫帶感風格。

人要在有限的時間內才能見證美麗，也正是導演趙婷在《永恆族》中所留下自己獨特的美學印記。從以往英雄便應要威能的慣常議題、溫柔地反向審視永生不死的內在缺陷，彷彿也讓整個漫威宇宙順從她的意願，拒絕了那些浮華救世主們長久以來的二元性。

那是歷史永無法弭平的一段傷痛，身為時代的棄子，這群人被戰爭拋擲到某種無從脫離的悲慘境況，無數屍首鐫織成不堪回首的過往，可憫的純真與存活下去的希望都在黑暗的逼視下一閃而逝……。

人類在高度仰賴科技近一世紀後，對於生命與程式符碼上的訊息運算結果、記憶體的儲存運作，甚至說人造意識之間的界線已越趨模糊，對於所剩下的真實是什麼，更漸漸地缺乏了確切認知，是愛決定我們的存在意義嗎？而愛裡頭若隱若現的佔有意圖，是否亦是人類或是生化技術所造出的複製容器、所不得不產生於人性中，亂碼奇異的最大變數，當以大愛來除錯時，又否就是生命的解答呢……。

你也有與你相愛相殺的另一半嗎？

好的演技有什麼標準？或許還真沒人說的準，但當一個演員整張臉都被遮擋，還能運用眼神、一颦一蹙、肢體律動，甚至是口音的變化、活靈活現出角色的性情，那可就值得被大大讚許、視之為表演藝術的極致者了。

當現實所聽所見所聞、與之所帶來的意念和慾望或情緒、都是以夢為畫板，藉由影視語言作為顏料，所恣意潑墨而成的畫作將會如何迷離、像是個魔幻黑洞般引人入裡、猶如墜入其中，令人欲罷不能。