虽然意大利和法国的正割据有共同的根源，但在十八世纪中叶以前，他们一直是各自发展的，只是到了这时，他们才开始汇合，特别是在格鲁克写于巴黎的那些作品中。指导格鲁克写作的许多原则早就已经在弗朗歇斯科阿尔加罗蒂的论文对歌剧的意见中阐明，并由尼克罗约梅利在他于十八世纪五十年代为帕尔马斯。图加特和曼海姆写的歌剧中付诸实践。这三个地方是法国文化盛行的中心，因而能够将抒情悲剧和正歌剧混合起来。十八世纪五十年代末到六十年代初，托马索特莱埃塔在为帕尔玛和曼海姆写的歌剧中也做了类似的结合。他为帕尔玛写的伊波里托与阿里奇亚就是根据拉莫的西伯里特与阿里奇埃的脚本改编的作品借用了拉莫的一些舞曲。并安排了九首合唱和一些非凡式咏叹调。大多数凡是用弹调缩短了主要部分的反复。虽然约梅丽和特拉埃塔的改革在意大利不受欢迎，但他们却在正歌剧内部提供了范例，使其有更加连贯的戏剧流动，并使乐队起到了重要的作用。特别是通过对木管乐器和圆号色彩性的运用，正歌剧和喜歌剧的区别在整个十八世纪中一直存在。甚至在正歌剧。