大家好，欢迎您收听不靠谱音乐史节目。至少从十七世纪末，西方音乐都普遍使用一套多少有些等距离的十二个半音来系统的划分一个八度的空间。不时的有人提议要把更多的音包括进八度中，但没有什么实际的结果。然而，在实践中一直在使用变化的音高，比如歌唱与弦乐器上的滑音，平均律音阶中的十二个半音以外的音。在弦乐演奏者进行微调时是常见的。但是在近期的作品，有时要求四分音或其他微分音。比如，在贝尔格的室内乐协奏曲中，模糊的音高是逊伯格和贝尔格咏唱的特点。但是到了二十世纪中期，明确的音高和音程包括八度本身可以由一种连续体来补充。所谓的连续体，就是在听觉范围内从最低到最高的一片不间断的音响区域，不能区别个别音的固定音高。瓦雷兹电离中的汽笛声和他晚期作品中的类似的电声提供了作曲家使用音高连续体的生动例证。其他的例子还有梅西洋在图兰加里拉交响曲中使用马特诺电子琴演奏的滑音，彭德雷斯基等人的音乐中也经常在常规乐器上演奏滑音。与此有关的是，只用这种复杂的或无音高的，非音乐的音响，不管它来自何种源头，都已经成为作品中的要素了。克里斯朵夫。