«Преступление и наказание» - это «психологический отчет одного преступления».

Действие в романе происходит в 1865 году.

В Петербурге живет молодой человек - Родион Романович Раскольников – бывший студент юридического факультета Петербургского университета.

Отзывчивый, добрый по натуре человек, остро воспринимающий чужую боль. Умен, горд, необщителен, одинок, убежден в своей исключительности.

Но гордость его ущемляется на каждом шагу: он вынужден прятаться от квартирной хозяйки, которой задолжал, появляется на улице в рванье, вызывая насмешки и удивленные взгляды прохожих.

За полгода до убийства Родион пишет «статью», где доказывает, что «необыкновенные люди» могут и должны «переступить законы» ради идеи, «спасительной для человечества».

«Первая, юная, горячая проба пера, - как говорит Порфирий Петрович.

Раскольников пришел к выводу, что человечество делится на два разряда:

люди «обыкновенные», их большинство, они вынуждены подчиняться силе «необыкновенных».

Эти люди навязывают свою волю, не останавливаясь перед преступлением. Кто много смеет, тот у них и прав.

Раскольников размышляет: «Тварь ли я дрожащая или право имею?».

Он пытается доказать, что право он имеет.

У героя созревает индивидуалистический бунт.

И до и после романа Достоевский знал, понимал и доказывал, что в человеке борются не «хорошие» и «плохие» мотивы преступления, а мотив за и против самого преступления.

Писатель неустанно повторял: «Можно жалеть преступника, но нельзя же зло называть добром».

«Вы говорите, что Достоевский описывал себя в своих героях, воображая, что все люди такие. И что ж! Результат тот, что даже в этих исключительных лицах не только мы, родственные ему люди, но иностранцы узнают себя. Свою душу. Чем глубже зачерпнуть, тем общее всем, знакомее и роднее».

Да, так и есть. Герои Достоевского знакомы читателям, вызывают интерес и

в наше время.

Федор Михайлович во время написания своих произведений слышал и видел своих героев, радовался и страдал вместе с ними. О них он писал: «В те долгие ночи, среди восторженных надежд и мечтаний и страстной любви к труду… я сжился с моей фантазией, с лицами, которых сам создал, как родными, как будто с действительно существующими, любил их, радовался и печалился с ними, а подчас даже и плакал самыми искренними слезами».

Отличительной чертой характера Федора Михайловича была его бесконечная любовь к жизни: «Несмотря на все утраты, я люблю жизнь горячо, люблю жизнь для жизни, серьезно, все еще собираюсь начать мою жизнь.

 Мне скоро 50 лет, а я все еще никак не могу распознать: оканчиваю ли я мою жизнь или только лишь начинаю. Вот главная черта моего характера, и, может быть, деятельности».

Эту любовь к жизни он сохранил до конца своих дней.

Достоевский, как и предсказывал ему в начале литературного поприща Белинский, достиг мировой славы.

Много спорных моментов в концепции мира и человека в его творчестве.

Но художественные идеи писателя вызывают интерес, так как направлены

на познание человеческой жизни во всех ее проявлениях.

 и любимо всегда.

Почётное место среди них занимает Агния Львовна Барто.

Её стихи для детей наполнены глубоким смыслом, учат дружить,

отвечать за свои поступки, беречь тех, кого любишь, верить в чудеса.

Уже совсем скоро Новый год! Предновогодняя суета в самом разгаре.

На Новый год принято дарить подарки.

Я дарю это стихотворение Агнии Барто всем, кто верит в Деда Мороза и ждёт его прихода.

Его новеллам свойственны тонкий юмор и неожиданные развязки.

Для взрослых и детей Рождество является одним из самых любимых праздников. Почему?

Люди встречаются и расстаются. Такое бывает часто. Души встречаются реже. Встретившись, они уже не расстаются.

«Дары волхвов» принесли писателю широкую популярность и считаются одним из наиболее известных его произведений, а также хрестоматийной рождественской историей.

Без нежности этого рассказа картина Рождества никогда не будет полной.

О чем этот рассказ?

Идея в том, что истинно любящим сердцам друг для друга ничего не жалко. Иногда самые обыденные ситуации, например, покупка рождественских подарков, дают проявиться доброте героев, их трогательной человечности.

Самое ценное – это не материальное, а духовное, то есть отношение друг к другу и способность жертвовать для любимого человека всем, что имеешь. И в этом заключена вселенская мудрость.

Рассказ имеет счастливый финал.

Главные герои получают самый дорогой в мире подарок – любовь.

«Всякий раз, когда мы любим, и всякий раз, когда мы отдаем, - это Рождество», - сказала американская актриса Дэйл Эванс.

Закон дарения звучит так: чем больше вы отдаете, тем больше получаете взамен.

Дарите людям то, что по-настоящему дорого: тепло души, внимание, заботу, любовь.

Родилась она в 1964 году в Москве.

Училась в Литературном институте имени А.М.Горького, много печаталась.

С 1991 года живет в Лондоне.

Екатерина Александровна ведёт свой Живой Журнал и продолжает нас радовать своей поэзией.

Её стихам присущи острота мыслей, свобода высказываний и нотки юмора.

Я думала, что главное в погоне за судьбой –

Малярно-ювелирная работа над собой…

 «Это… печальная история маленького телеграфного чиновника… который был так безнадёжно, трогательно и самоотверженно влюблён», - пишет автор в период работы над произведением своему другу профессору Д.Батюшкову.

Паустовский вспоминал, что «Куприн плакал над рукописью

«Гранатового браслета», плакал облегчающими слезами… говорил, что ничего более целомудренного не писал».

Что такое любовь? Ответ на этот вопрос искали и до сих пор продолжают искать философы, писатели, поэты, обычные люди.

Александр Иванович Куприн говорил о любви: это чувство, «которое до сих пор еще не нашло себе истолкователя».

«Не в силе, не в ловкости, не в уме, не в таланте, не в творчестве выражается индивидуальность. Но в любви!», - считал писатель.

Куприн рассказывает о любви, которая повторяется «только один раз в тысячу лет».

Любовь, по его мнению, «всегда трагедия, всегда борьба и достижение, всегда радость и страх, воскрешение и смерть».

В своем творчестве Куприн развивает тему «маленького человека», подчеркивая его «необыкновенность».

Чиновник Желтков, незаметный, тихий оказывается человеком, который нисколько не уступает в благородстве аристократам.

Его возвысила любовь. Именно любовь стала его страданием, единственным смыслом жизни.

Так в чем же состоит сила любви?

Любовь возвышает человека, преображает его душу. Желткову любовь дарит «громадное счастье», делает его значительным в собственных и в чужих глазах. Любовь героя, та, которая бывает «раз в тысячу лет», осталась бессмертной.

отличающихся лиризмом и подкупающей искренностью чувств.

Книги Константина Паустовского неоднократно переводились на многие языки мира. Паустовский был несколько раз номинирован на Нобелевскую премию по литературе.

Его излюбленным жанром становится небольшой рассказ, лирически окрашенный, в центре которого люди творческого склада, большой духовной силы, деятельно творящие добро и противостоящие злу.

Сегодня мы поговорим о рассказе «Старый повар», который был написан в 1940 году.

Паустовский всегда думал о том, что важно создавать жизненные ситуации, чтобы из них люди могли находить ответы, на интересующие их вопросы.

Он умел находить красоту в самой обычной жизни.

О чём этот рассказ?

О том, что всегда необходимо оказывать людям помощь.

О том, что можно видеть не только глазами, но и сердцем.

В них автор показывает жизнь простых девчонок и мальчишек. Мир детства удивителен. В нем есть место волшебству, необыкновенным происшествиям, увлекательным приключениям.

«Сказка рассказывается не для того, чтобы скрыть, а для того, чтобы открыто сказать во всю силу, во весь голос то, что думаешь» - говорил Евгений Львович.

Помните: «…человек, который понапрасну теряет время, сам не замечает, как стареет».

Сын своего времени, Бодлер точно так же был преисполнен разочарованием и равнодушием к идеям прогресса; к окружающей жизни он относился скептически. В то же время словесное мастерство, музыкальную и ювелирную точность выражения он возлюбил как средство перечеканивать свои печали и страдания в произведения искусства и тем самым хоть несколько утолять их.

Поэзия давалась Бодлеру нелегко. Стихи приходили к нему как плод мучительного труда, тяжелых сомнений и разочарований. Он не выносил небрежных строк, общепринятых, стертых выражений и образов. В каждой строке он добивался оригинальности и совершенства, абсолютной гармонии между формой и содержанием.

Никаких поправок или изменений со стороны он не допускал. Опечатки приводили его в бешенство.

В 1857 году вышел поэтический сборник «Цветы зла», шокировавший публику настолько, что цензоры оштрафовали Бодлера и вынудили убрать из сборника 6 наиболее «непристойных» стихотворений.

Некоторые писатели-современники, после выхода сборника, признали Бодлера первоклассным мастером, создали ему группу фанатических приверженцев из литературной молодежи, но большая часть публики не поняла и не оценила этой книги, в которую, по признанию Бодлера, он «вложил все свое сердце, всю свою нежность, всю свою религиозность – в замаскированном виде, всю свою ненависть».

Творчество Бодлера - вообще одно из самых оригинальных и совершенных явлений французской поэзии.

Его стихи будят чувства и мысли. Поэт каждый раз показывает, что обычный читатель просто так не сможет его понять, что он должен сделать усилие, вырасти над собой.

Возможно, и вы найдете интересное для себя в творчестве поэта.