La poesía árabe es el género más antiguo de la literatura árabe. Está compuesta y escrita en lengua árabe tanto por escritores árabes como por escritores no árabes. Los primeros ejemplos de poesía en árabe datan del siglo VI, aunque se cree que la poesía oral fue cultivada bastante antes. La poesía árabe se clasifica en dos grandes tipos, rimada y medida, y la primera es más antigua que la segunda. Con la expansión del islam en Persia, el idioma árabe fue enriquecido en gran medida por los gramáticos árabes y escritores de ascendencia persa. Los nuevos conversos también influyeron en la poesía.

Con el entusiasmo de todo joven poeta, Rosamel sacó a la luz dos números de dos revistas literarias -Ariel y Panorama- con colaboraciones de Huidobro, Neruda, Diaz-Casanueva y Gerardo Seguel, entre otros, en la misma época en que public el que consideraba su auténtico primer libro: Mirador, en el que encontramos a un observador que unifica todo lo que pasa frente a sus ojos de una manera hondamente contemplativa.

la Beat generation o generación beat, reúne a un grupo de escritores y escritoras estadounidenses de la década de 1950. El término ´beat´ viene de la expresión inglesa ´beaten down´ (derrotado), y refleja la desesperación frente a una sociedad estadounidense barrida por la depresión económica, la segunda guerra mundial y la amenaza de la bomba atómica. Algunos elementos que la definen son el rechazo a los valores estadounidenses clásicos, el uso de drogas, una gran libertad sexual y el estudio de la filosofía oriental. En general, las mujeres y los hombres Beat, vivían con intensidad las alternativas del movimiento, su poesía muestra una postura descarada y libertaria ante las formas moralistas de la época, su trabajo poético muchas veces exalta la libertad sexual y sus adicciones a los excesos, provocando el escándalo.

Se conoce como Beat generation o generación beat, a un grupo de escritoires y escritoras estadounidenses de la década de 1950, así como al fenómeno cultural sobre el cual escribieron. El término ´beat´ viene de la expresión inglesa ´beaten down´ (derrotado), y refleja la desesperación frente a una sociedad barrida por la depresión económica, la segunda guerra mundial y la amenaza de la bomba atómica. Algunos elementos que la definen son el rechazo a los valores estadounidenses clásicos, el uso de drogas, una gran libertad sexual y el estudio de la filosofía oriental.

Nicolás se definió a sí mismo como un hombre triste, aunque reconocía que el último poema de cada uno de sus libros solía ser «un canto a la esperanza». Era Un hombre que, pese a su natural pesimismo y a su actitud desolada, siempre llevaba entre sus manos unas migajas de ilusión para compartirlas. “Yo voy del dolor y la tristeza a la esperanza” –dejó escrito en uno de sus versos–, y en ese vaivén sentimental y anímico se reflejan no sólo las dos caras de su obra sino también las de su alma; pero se trata de una dualidad, nunca de una doblez, porque en su rostro y en su personalidad no cabían las máscaras.

En una reseña aparecida en The New Republic, una revista estadounidense de publicación quincenal, la analista literaria Helen Vendler escribió: Louise Glück es una poeta con una fuerte y atractiva personalidad. Con sus poemas, publicados en una serie de libros memorables a lo largo de los últimos veinte años, alcanzó la distinción poco frecuente de no ser ni confesional ni intelectual en el sentido corriente de esas palabras.

Parte de la obra poética de Enriquez ha sido musicada y escenificada a través de los espectáculos: “De aquí y de allá”, con el músico marroquí Nizar Liemlahi, y “Poesía para desafinados”, con el cantautor y compositor argentino Luis Otero.

En febrero de 2012 creó el grupo Almedit y el espectáculo de poesía, música, proyección y mimo “El silencio del sonido”, donde se crea una nueva percepción de las emociones a través de proyecciones y de la unión de tres instrumentos musicales poco usuales: el arpa, la flauta turca ney y la percusión africana del djembe, todo ello con los inspirados versos de Pedro Enríquez.

Entre 1940 y 1953 Gloria Fuertes comenzó a colaborar en las revistas infantiles, Pelayos, Chicos, Chicas, Chiquinitito, y en los suplementos infantiles de "Flechas y Pelayos" (Maravillas) y del diario Arriba, para el que publicó las historietas de Coletas y Pelines, una niña de nueve años y un niño de seis respectivamente, que alcanzaron una gran popularidad entre los lectores infantiles.

A mediados de de la década de 1950 comenzó a escribir sus primeros poemas bajo el seudónimo de Marcos Ana que, escondidos, consiguieron salir al exterior y conocerse por muchos opositores a la dictadura. Su poesía animaba a combatir la dictadura con la palabra y hacía un llamamiento a la liberación de los presos políticos. Sus poemas contribuyeron a hacerle conocido fuera de España y a desencadenar una campaña internacional por su liberación, en la que destacaron Rafael Alberti y Pablo Neruda, que consiguió su liberación el 17 de noviembre de 1961, a la par que se beneficiaba del dudoso privilegio de haber estado preso más de veinte años, según constaba en el decreto de amnistía firmado por el dictador.

Ángeles Mora nació en la localidad cordobesa de Rute en 1952 y Es licenciada en Filosofía y Letras por la Universidad de Granada, ciudad en la que fijó su residencia al tiempo que iniciaba sus estudios universitarios. También es Presidenta de la Asociación de Mujer y Literatura Verso libre y miembro numerario de la Academia de Buenas Letras de Granada. Y precisamente en Granada entró en contacto con autores relevantes de la corriente inicialmente bautizada como «la otra sentimentalidad», de quienes aprendió y con quienes confluyó durante su formación literaria.