En 2002, Caroline Bachmann est à Berlin, en résidence. Cʹest là quʹelle rencontre son futur compagnon, le curateur-artiste Stefan Banz - décédé en 2021. Très actif sur la scène artistique suisse, il emmène Caroline à Lucerne. A ce moment-là, alors que personne ne la connaît en Suisse, elle devient le nom du binôme Bachmann/Banz qui collaborera entre 2004 et 2014, profitant des atouts de lʹun et de lʹautre. Lui le rapide et lʹhyper productif, elle la plus lente et minutieuse. Au sein de ce duo, Caroline Bachmann explore de nouvelles techniques qui vont nourrir ses débuts en peinture à lʹhuile et lui donneront aussi envie dʹavoir un travail distinct du couple artistique.

Un des jeux favoris de lʹartiste, lorsquʹelle est enfant, cʹest de se balader sur les quais et de " parler des langues étrangères ". A Genève, durant ses études de graphisme, elle goûte déjà à une ville plurielle et polyglotte, mais elle ne va pas y rester. Elle part en stage de graphisme à Barcelone où elle demeurera jusquʹà son départ pour Rome. Entre deux, elle savoure cette vie trempée dans les années 80 où tout semble possible. Elle, qui aime " faire ", fonde avec des amis un atelier qui transforme une usine désaffectée en ruche créative.

Lʹatelier de Caroline Bachmann a pignon sur rue à Cully, cʹest sa grotte comme elle aime à dire. Là où sʹactive le déclenchement du travail. Un travail qui passe par un processus lent et bien à elle. Son enfance très heureuse et riche dʹéchanges avec des parents architectes passionnés lui donne aussi lʹenvie de lʹailleurs. Au cœur de cet épisode : la relation à la lecture, à la bande dessinée, à lʹespace, au lac, aux découvertes de Beuys et de Bonnard qui fondent lʹarc à la fois conceptuel et hédoniste de son œuvre.

Nicolas Wadimoff, des étincelles plein les yeux, parle de cette série quʹil tourne actuellement sur le club de football du Servette de Genève. Parti sans financement, il sʹinterroge sur lʹabsence dʹune plateforme de diffusion helvétique digne de ce nom qui favoriserait lʹémergence de tels projets. Il se question aussi sur le financement du cinéma en Suisse. Et si on tenait là notre futur Monsieur Cinéma ? Pas sûr que ce poste lʹintéresse !

Après moult hésitations, Nicolas Wadimoff, passé par lʹexcellente école de formation " Temps Présent " à la TSR au début des années 90, accepte de prendre la direction du département cinéma de la Head en 2019, dans lʹespoir de partager son expérience. De ce passage en plein Covid au sein de cette institution genevoise, il en tire une réflexion : Le monde change et la jeunesse nʹa plus le même rapport au cinéma et à la télévision. Il est temps de sérieusement réformer les méthodes dʹenseignement du cinéma.

Converser avec Nicolas Wadimoff, cʹest forcément évoquer la Palestine, des films comme " LʹAccord " sur les coulisses dʹun traité de paix illusoire, " Aisheen " avec entre autre les rappeurs gazaouis de Drag Team, ou encore le documentaire " LʹApollon de Gaza ". Il ouvre une parenthèse sur lʹhumour, si important dans ces territoires, un humour ravageur qui aide à supporter lʹhorreur. (A signaler que lʹenregistrement de cet entretien sʹest déroulé le 6 octobre 2023, la veille de lʹattaque du Hamas et de la riposte dʹIsraël sur Gaza)

Avec Nicolas Wadimoff, on joue à ce jeu simpliste mais riche dʹenseignements. Si je lui dit Marseille, il pense au Vélodrome autant quʹau spartiate Yvan Sorrel. Si je lui dit Montréal, il se remémore son école de cinéma. Il dérive sur son mentor Samir qui lʹintroduisit dans le milieu du 7è art au festival de Locarno en 1996 alors quʹil préparait son premier long " Clandestin ". Si je lui dis Cannes, il raconte cette année 2012 où " Opération Libertad " est sélectionné à la Quinzaine des Cinéastes. On peut être un cinéaste libre et punk, on nʹéchappe pas aux mondanités.

Dans les bureaux de Akka Films, société de production quʹil a fondé il y a 20 ans, Nicolas Wadimoff sʹinterroge sur cette étrange notion de " cinéma engagé ". Cette étiquette lui colle à la peau, lui, le genevois dʹorigine géorgienne italo-thaïlandaise né en 64 à Genève et qui va découvrir très tôt le délit de faciès. A lʹadolescence, guitariste dans des formations punk, il succombe au tumulte des squat, se souvient du " Fiasco ", puis de la création de ce lieu alternatif toujours debout et auquel il a activement participé : " LʹUsine ".

Au fond, la pêche à la mouche, le Tai-chi, la création, leur point commun cʹest la fluidité du mouvement, quelque chose qui intéresse Nicolas Pahlisch, toujours autant.

Au sortir de ses études, en 1983, Nicolas Pahlisch va enseigner (23 ans au Collège de la Tour-de-Peilz et 17 au Gymnase de Burier). Si ses débuts semblent ardus, il saisit combien cette profession va le combler tout en lui permettant de garder une pratique artistique ; " on ne peut pas enseigner la cuisine sans faire la cuisine ", bien évidemment. Cet équilibre est essentiel pour cet homme ouvert à toutes sortes de nouvelles explorations, comme la sculpture en métal et la radio.