甘智漪

从时代的角度看艺术，这里是磨时艺见。

上海民生现代美术馆是上海最早建起的民营美术机构之一，场馆前身是上海世博会法国国家馆，经由中国民生银行申请接手运营，改造成现当代艺术的展馆。美术馆现任馆长甘智漪是来自民生银行的高级管理人员，她在接受媒体采访的时候，就分享了团队如何运用金融管理和营销理念经营美术馆。

甘智漪说，上海是一座金融之城，金融界常会通过“金融进社区”的形式，向市民宣传财富管理、投资等知识。这种营销理念被他们沿用到美术馆宣传中，转换成“艺术进社区”的活动。他们在每次举办展览的时候，都会到社区张贴海报宣传，并和社区文化站对接互动。

现在一到周末，就会有很多社区里的阿姨来美术馆当志愿者。对于这些志愿者，美术馆都会提供相应的培训，让策展人带着他们导览一遍，然后再由他们向参观者介绍艺术作品。在甘智漪看来，社区居民的加入正是艺术进社区的最佳效果。

甘智漪还表示，在金融管理思维的影响下，美术馆运营团队在管理、法律、风险、经营等方面都具有非常强的意识。每次举办展览都会与艺术家签约，即使是借展的艺术家也不例外。而且团队中所有的组织架构、制度流程都非常规范化、标准化。

甘智漪说，民生美术馆所在的地块即将建造世博文化公园，她希望这个公园将是影响上海市民身体和精神的双重“绿肺”，让身处其中的民生美术馆也随之发扬光大，发挥独特的作用。

以上内容由磨时艺见整理，希望对你有所启发。

磨时艺见，每晚9点，准时更新！

朱德庸

从时代的角度看艺术，这里是磨时艺见。

朱德庸是台湾知名漫画家，他的作品《涩女郎》《双响炮》因为翻拍成影视剧而广为人知。后来，又因为在多家大陆媒体上开设漫画专栏，成为中国“漫画作家富豪榜”的首富。但是从2013年开始，朱德庸逐渐淡出公众的视野。直至近日，他的名字又出现在默白世界漫画大赛中国赛区评委的名单中。

朱德庸作品《双响炮》

朱德庸表示，自己之所以会参与这次大赛评审，一方面是希望有更多的中国人能够参与类似的比赛。虽然现在网络发达，漫画平台数量繁多，好像并不存在没有平台可以发表作品的问题。但实际上，正是因为太多了，反而未必能让每个作品都能被看到。这次比赛的性质，对于漫画创作者来说，正是一个被发掘的好机会。

朱德庸作品《涩女郎》

另一方面，通过这类漫画比赛，能让更多的中国人投入创作，刺激他们的创造力。因为只有创作者越来越多，才能够创造出很多的作品。而这些作品经过市场的筛选，也许就会发掘出一些真正的人才。当这些人才出来之后，就能够成为中国文化的实力。

朱德庸作品《绝对小孩》

朱德庸还表示，中国现在的漫画商业机制，让很多创作者被平台或出资人牺牲掉。因为这些平台或投资人，不会让创作者有沉淀自己、心无旁骛创作的时间，而是希望从创作者身上获取最大的利益，即使是牺牲创作者本身都无所谓。这种过度商业化模式最大的问题，就是会快速地、提早地耗损掉一个创作者。

朱德庸作品

朱德庸说，虽然商业化是必然的，但是掌控商业运作的人，是否会等待创作者成长、开发的思想是很重要的。因为一些创作者，只要给到足够的时间，就会越做越好。

以上内容由磨时艺见整理，希望对你有所启发。

磨时艺见，每晚9点，准时更新！

从时代的角度看艺术，这里是磨时艺见。

美国艺术网站“My Modern Met”评选了21世纪十大前卫艺术家，山下工美成为该榜单中与前卫艺术大师草间弥生齐名之人。这个出生于艺术世家的日本装置艺术家，擅长运用纸张、积木等常见物品进行摆设，通过固定角度的光线照射，使之投射出充满故事性的光影效果。

在山下工美幼年时期，身兼雕塑家、工业设计教授的父亲会运用铅笔和纸画出图案，向年幼的女儿解释万事万物。在此影响之下，山下工美只要独自绘画或制作手工艺，也会感到欣喜若狂。而她的父母也从未有过质疑，并且给予所有可以实现的支持。山下工美甚至觉得自己从来没有自觉地决定成为一名艺术家，只是继续做自己最喜欢的事情。

在山下工美的装置艺术作品中，如果摆放的材料没有搭配灯光照射，可能只是色纸、积木和单人床等普通的事物。唯有透过精心规划的光影布局，才能呈现出细致的侧脸、屈膝而坐的女孩，优雅婀娜的人影等画面。而人影也是山下工美作品中常见的主题，她说，自己最有兴趣的也是花最多时间的，就是观察他人。

在山下工美看来，光影是生活的另一个维度，或许它是比持有更真实的东西。她希望能够运用质朴的方式，打破人们对于平凡事物的看法。

以上内容由磨时艺见整理，希望对你有所启发。
磨时艺见，每晚9点，准时更新！

米芾

从时代的角度看艺术，这里是磨时艺见。

对于许多画家来说，临摹经典名作是进入艺术殿堂的必要手段，即使是名家大师也少不了这个环节，他们甚至因为仿作而衍生出不少的奇闻轶事。今天，就和大家分享两则名家作伪的故事。

米芾是北宋著名书法家，他所临摹的《王羲之十七帖》几乎到了以假乱真的地步。尽管如此，并非所有他的仿作都能迷惑世人。

王羲之《十七贴》

据传，米芾曾从画商手中留下戴嵩的《牛图》，次日又以不满意为由，让画商将画作拿走。但是没过多久，画商便上门向米芾讨要真迹。原来，米芾喜欢这幅画却无意买下，于是偷偷临摹一幅，并将假画给了画商。而画商之所以能识破赝品，是因为真迹里牛的眼睛可以看见牧童的身影，而米芾的仿作里却没有。

戴嵩《牛图》

此外，也有因为仿作而结缘之人，比如国画大师张大千和国民革命军将领张学良。张大千临摹画作乃是秉持着“穷追古人之迹，穷通古人之法，最后达到穷探古人之心”的原则，尤以模仿清初画家石涛之作，最得精髓，被人评价为“一生最大本领是造假石涛”。

张大千

而张学良也偏爱石涛的作品。他在高价进购的藏品里发现了张大千的仿作，于是便设宴邀请张大千。世人多以为这是张大千造假画作的秋后算账，却没想到两人在宴席上谈笑风生，并且结下深厚的友谊。

石涛《十六阿罗应真图卷》

然而，并非所有临摹名作的画家都如以上二位这般幸运，比如荷兰画家汉·凡·米格伦就因为仿制维米尔的画作，并进行高价出售，被判以伪造罪。所以，以假乱真的仿作固然能展现画家高超的技艺，却不可成为欺诈世人的工具。

以上内容由磨时艺见整理，希望对你有所启发。
磨时艺见，每晚9点，准时更新！

吴军

从时代的角度看艺术，这里是磨时艺见。

吴军是原Google研究院资深研究员、原腾讯副总裁，也是当前Google中日韩文搜索算法的主要设计者。他在北京大学进行演讲的时候，分享了为什么每个人都应学习语文、数学、历史等这些通识教育的内容。

第一，为什么要学语文？吴军认为，学语文成为职业化人才的必要条件，它不只是让人们会识文断字，更重要的是增强理解能力。比如，在回答问题时，不职业的人会漏洞百出，而职业化的人写出的东西就很有条理。此外，学语文还能增长知识和怡情养性，让人变得有趣。

第二，为什么学习数学？吴军认为，学数是为了训练人的逻辑性。比如，某个大学教授曾表示秦之所以能统一中国，是因为它所处的地方是周朝发起地，也是钟鼎文、甲骨文的发源地，文化积淀陈厚。吴军表示，按照这种说法来看，因为欧洲所有语言都源自拉丁语，所以拉丁语发源地的意大利应该统一欧洲，这样其实有逻辑问题。

第三，为什么学习历史？吴军认为，学历史学的是做研究的方法和写作的技巧。因为面对新问题就像面对历史一样，也许没有对错答案，找到的只有好和不好的答案。

最后，吴军还表示，创新就是N+1，前人做出N，你再往前走1步，就会产生新想法，如果从头开始做，起点就太低了。而通识教育正是让人们掌握一整套思想和方法，借此吸收前人的“N”，然后走出自己的“1”

以上内容由磨时艺见整理，希望对你有所启发。

磨时艺见，每晚9点，准时更新！

胡恩威

从时代的角度看艺术，这里是磨时艺见。

胡恩威是香港跨媒体文化人，在1988年加入香港最具代表性的实验艺术团体“进念·二十面体”。如今，胡恩威作为艺术团的行政总裁、艺术总监，携带最新作品“Freespace Tech Lab舞台与技术实验室”与大众见面。该作品是一项融合创新舞台科技及表演艺术的三年计划，第一年的主题聚焦“声音、光影和空间”，旨在让人们在声、光、空间里体验新舞台技术带来的新感觉。

胡恩威作品《东宫西宫》

胡恩威说，过去十年间，他发现投影、电脑等互动设备的出现，让舞台技术产生根本的变化。但是传统的剧场设计，尚且不能配合这些新科技产品。这让他常常思考，未来的剧场设计和技术如何重新建立一个不同的关系？人们在使用新器材时，如何可以把表演提升到一个新层次？新的科技能否改变人们对于戏剧的定义？能否发展出一种新的表演形式？由此诞生出这次作品，它既不是产品，也不是演出，而是一个实验。

胡恩威作品《紫禁城游记》

胡恩威认为，做实验，就要不断行进、修改与完善。因为永远都会有新科技、新社会状况、新艺术概念让他们拿来做实验，艺术一定要与科技相辅相成、不断发展。很多人都以为实验只是一次性活动，实际上是持续性行动。社会与艺术要进步，就离不开实验。

胡恩威制作的京剧短片的人物模型

此外，胡恩威表示，这项舞台实验主要针对专家和对艺术有兴趣的朋友。因为这不是一个完成的产品，观众在这里就需要主动思考，需要决定自己吸收所见所闻的方式，需要自己寻找答案。

在未来，胡恩威和他的团队会继续进行舞台实验室，力图进一步发展声音、灯光等舞台元素，并且在新剧场设计以及舞台形式上做一些突破，多一些实验。

以上内容由磨时艺见整理，希望对你有所启发。
磨时艺见，每晚9点，准时更新！

从时代的角度看艺术，这里是磨时艺见。

随着手机、ipad、电脑等电子产品无孔不入地渗透到生活之中，孩子们也开始长时间接触电子屏幕。家长们虽然知道这样不利于孩子的健康成长，却苦于找不到合适的替代方法。对此，美国付费发行量最大的财经报纸《华尔街日报》介绍了一本英文新书《请做个像样的家长》，其中就提出了四个方法，以供家长们参考。

第一，从节日礼物着手。如果家长送给孩子更多电子设备，无疑是增加他们接触电子屏幕的机会。所以，给孩子挑礼物地点最好是书店、美术用品或体育用品店。

第二，家长可以问问孩子，最喜欢活动是什么。不论他们是想用沙发靠枕搭城堡，还是试穿柜子里所有的衣服。只要家长能够容忍可能带来的杂乱，那么这些活动都可以替代电子产品的娱乐性。

第三，找到孩子的“安静时间”。很多家长给孩子玩电子产品，是为了让孩子安静下来，但这种方法不一定会有效果。书中建议，家长们可以从前几代人那里学一些经验。比如在电子产品还不是很流行的年代里，大部分孩子在午休时间中，虽然未必都在休息，但都可以安静地独处，这就是他们的“安静时间”。

第四，放低期待感。因为现在的孩子都是在电子屏幕的包围下成长，导致他们更习惯于使用电子产品的，这种环境与家长的童年环境并不相同。所以，家长们也不能过分期待孩子们可以杜绝电子产品，而是要适度引导与规范。

以上内容由磨时艺见整理，希望对你有所启发。
磨时艺见，每晚9点，准时更新！

《夜巡》：由彼得·格林纳威导演，马丁·弗瑞曼、迈克尔·泰根主演的电影，荷兰著名画家伦勃朗的浪漫情事和职业生涯，并着重表现他的代表作《夜巡》的创作过程。

从时代的角度看艺术，这里是磨时艺见。

谈起IP电影，脑海中首先跳出来的想必是文学作品、网络小说、动画、游戏等等，这些可以说是近几年以来大热的题材。但是，你是否记得，其实早在这股IP热潮出现之前，电影圈便已经兴起将世界名画变成电影故事的潮流呢？现在，就让我们来回顾一下吧。

电影《戴珍珠耳环的少女》，由斯嘉丽·约翰逊、科林·费斯主演 

第一类，与名画同名的电影，代表作品《戴珍珠耳环的少女》。这部电影讲述了17世纪荷兰肖像画家约翰内斯·维米尔以家中的一名女佣为模特，创作出世界名画《戴珍珠耳环的少女》的故事。

《戴珍珠耳环的少女》 

影片改编自崔西·雪佛兰的同名小说，而这本小说又是作者受到画家艺术风格所吸引而创作的。影片的镜头和服化道都呈现出浓郁的古典主义色彩风格，动态的记录方式，则让故事以一种宁静和不经意的自然方式向观众娓娓道来。

电影《达芬奇密码》

第二类，名画在影片中作为核心线索，代表作品《达芬奇密码》。在这部电影中，扑朔迷离的事件推理全都以达芬奇的作品为线索展开分析。比如，卢浮宫馆长临死前将自己布置成画作《维特鲁威人》中的姿态，《蒙娜丽莎》的防护玻璃罩上暗藏女主祖父遗留的暗语，《岩间圣母》的画面背后藏着开启密室的钥匙等等。不过这部作品由于阐述了许多对于基督教的独特看法，而招致宗教团队指责其歪曲历史。

 《维特鲁威人》：达芬奇根据约1500年前维特鲁威在《建筑十书》中描述绘出的完美比例的人体

除了上面所提及的两部电影，还有《夜巡》《业火的向日葵》《戈雅之魂》《盗走达芬奇》等都是以世界名画为主题的电影，你若有兴趣也可择一而观，感受一下光影中的名画魅力。

 以上内容由磨时艺见整理，希望对你有所启发。
磨时艺见，每晚9点，准时更新！

从时代的角度看艺术，这里是磨时艺见。

最近，美国兰德公司公布了一项研究报告，以“真相衰退”一词概括美国人在公共生活中对事实和基于事实的分析所占比重越来越少的现象。

兰德公司是研究政治、军事、经济科技、社会等方面的综合性思想库，被誉为世界智囊团的开创者与代言人。针对此次关于“真相衰退”的研究，兰德公司从中总结出四个相关趋势。

兰德公司

第一，对事实和数据的解读越来越不一致。一些既定事实即使很早就被科学研究充分证实过，但现在关于它们的分歧却越变越多。

第二，事实和观点之间的界限变模糊。研究人员发现，个人意见和有依据的客观陈述被混为一谈，这主要归因于媒体内容和盈利模式的变化。因为现在的媒体很少会把评论和新闻报道区分开，而且随着自媒体的发展，每个人都能成为信息来源，这就难以避免主观判断影响到信息的取舍，从而造成事实的遗漏或增添。

第三，市面上传播的个人经验和看法越来越多，影响力也越来越大。当某个公共事件发生时，个人经验往往比事实传播速度更快，更容易深入人心。

第四，人们越来越不信任事实性信息来源机构。一项民意测验发现，主流媒体、国会、教会、警察等关键机构的平均信任度只在30%左右。

虽然该项研究以美国民众为对象，希望也能对你了解大众心理变化有所帮助。

以上内容由磨时艺见整理，希望对你有所启发。

磨时艺见，每晚9点，准时更新！

张一鸣

从时代的角度看艺术，这里是磨时艺见。

3月20日，“今日头条”创始人张一鸣在清华大学一场对谈中，分享了阅读对自己成长的影响，表示如果只能选择某些书来看时，传记和教科书是最值得看的两类。

张一鸣认为，阅读的主要作用是对人的兴趣和审美进行塑造。他在大学时期曾看了很多人物传记，发现很多伟人年轻时的生活也是由点滴的事情构成，跟许多平凡人十分相似，这让他在后来的择业和职业规划上更有耐心。因而，张一鸣也建议现场的清华学生要有耐心，当自己持续在一个领域深入，就会取得对应的成绩。

张一鸣还表示，自己是一个重度信息获取者，除了看传记之外，还会阅读很多报刊杂志，连报纸中缝也不会错过。他觉得，信息传递是一件影响重大的事情。因为信息传递效率的不同，对整个社会的效率、合作、认知会造成很大的差别。如果信息没有获得有效的组织和分发，产生的价值就很有限。而IT产业就是信息产业，其中的信息组织和分发产生的增值效益最大。所以，他毕业后的工作一直是跟信息分发相关。

在2011年，张一鸣判断整个信息传播的介质会发生改变，于是他就主动选择了做平台产品。他认为这也跟自己阅读传记也有关系。因为人生只能过一遍，我们身在其中，无法提前审视。但是阅读传记让人们有机会审视他人的人生，可以从中看到人在巨大浪潮中的变化，从而对自己有所启发。

以上内容由磨时艺见整理，希望对你有所启发。

磨时艺见，每晚9点，准时更新！