La semana pasada nos acercábamos a la música de los monasterios medievales y renacentistas. Hoy continuaremos paseando por los claustros y corredores, capillas y celdas, refectorios y hasta por el scriptorium de cada comunidad para contemplar a los monjes en su rutina diaria y escuchar las músicas que entonan en los momentos más importantes de su quehacer diario.

Durante la Edad Media y el Renacimiento, la música fue un elemento importante en la vida cotidiana de las comunidades monásticas. Con la música se ornaba la liturgia, pero sobre todo, también, con la música se podía llegar a comunicar con la divinidad. Hoy vamos a acercarnos a algunas de estas órdenes monacales para escuchar la música vinculada a sus ceremoniales. Y tendremos obras anónimas de monasterios cistercienses y franciscanos, así como páginas de Victoria, Philipp Roger y Bernard de Ventadorn.

Queridos amigos, queridísimas amigas de MÚSICA ANTIGUA, aquí estamos una temporada más dispuestos a brindaros algunas de las mejores músicas posibles de los tiempos antiguos. Y hoy para comenzar la temporada tendremos algunas páginas a modo de ilustración de lo que nos acompañará a lo largo de los próximos meses.

Llegada la hora de despedirnos, en este último programa de la temporada, vamos a deciros adiós con el recuerdo de los buenos momentos compartidos. Así que vamos a recordar algunas de las músicas con las que esperamos haberos podido deleitar a lo largo de estos nueve meses que hemos estado juntos compartiendo estos minutos de cada martes.

Se dice que cuando Miguel Ángel contempló por primera vez La Anunciación de Fra Angelico, dijo que el pintor debía de haber ascendido al cielo para tomar los modelos de los rostros allí retratados. Hoy, con motivo de la exposición que se celebra en el Museo del Prado en torno a Fra Angelico, con su Anunciación como eje central tras su restauración, vamos a acercarnos, por medio de la música y el mundo sonoro que le rodeó, a diversos aspectos de la vida y la obra de Guido di Pietro, quien al ingresar en la orden de los dominicos cambió su nombre por el de Fra Giovanni y para nosotros es Fra Angélico, el pintor de "la música celeste".

Hoy, como hiciéramos en otras dos ocasiones hace algunas semanas, vamos a dedicar nuestro tiempo a la música en torno a la catedral de Notre Dame de París, el lugar que el 15 de abril pasado sufrió ese voraz incendio que casi acaba convirtiéndola en un montón de ruinas. Y como hemos hecho en las otras ocasiones hoy tendremos la compañía de Juan Carlos Asensio quien nos va a ilustrar, no sólo sobre la Escuela de Notre Dame sino sobre muchos otros aspectos fascinantes de la música medieval.

Con un trottó anónimo italiano del siglo XIV, una danza propia de la Edad Media, abrimos el programa de hoy, que como el de la pasada semana, va a discurrir por entero en torno al mundo de la danza. Y tendremos danzas medievales como diversas estampies y danzas renacentistas y barrocas como las chaconas, allemandes, correntes y muchas otras más.

Estampies, saltarelos, trottos, pivas, pavanas, gallardas, allemandes, branles y turdiones. Canarios, morescas, voltas, villanos, jácaras, zarabandas, matachines, mojigangas, folías y bajadanzas. Torneos, paradetas y seguidillas. Chaconas, pasamezos, gigas, balletos y minuetos...y así podríamos seguir con más y más danzas. Hoy nos acercaremos a algunas de ellas en este programa dedicado a las danzas.

Hoy, como hicimos hace unas semanas, vamos a dedicar nuestro tiempo a la música en torno a la Catedral de Notre Dame de París, ese lugar que el pasado 15 de abril sufrió un voraz incendio que casi la hace sucumbir. Y para volver a visitar Notre Dame y acercarnos a su música tenemos el placer de contar con nuestro querido compañero Juan Carlos Asensio, quien nos va a ilustrar con toda su sabiduría y conocimiento, sobre la música de este periodo. Y vamos a poder escuchar obras anónimas, de Perotin, de Jehannot de Lescurel y de Josquin.

Hoy tendremos un programa de escasas, pero escogidas, palabras. Palabras extraídas del Tesoro de la Lengua Castellana o Española que Sebastián de Covarrubias publicó en 1611, es decir, en plenos años quijotescos y cervantinos. Y junto a los textos que acompañan las entradas de cada voz, escucharemos algunas músicas selectas vinculadas a cada vocablo definido por Covarrubias.