Podcast Freelance 3D

Parece mentira pero he alcanzado el año de vida en el mundo del podcasting. Pensaba que iba a ser más duro, pero los días pasan y no hay que hacer mucho para que llegue otro año. Y aquí me encuentro, con la ilusión intacta, y creando nuevo contenido para vosotros, tanto si sois freelance como si lo queréis ser.

En realidad hace más de un año, un par de meses más, pero ha sido mirando las fechas de publicación cuando he visto que el primer episodio lo publiqué en abril de 2021. A continuación la transcripción del episodio.

Transcripción del episodio

¡Muy buenas! Esto es Freelance 3D, el podcast para los emprendedores del mundo del 3D y la imagen digital que se aventuran en este apasionante camino que es ser freelance y, además, quieren vivir de ello.

En este episodio os quiero comunicar que acaba la primera temporada de Freelance 3D. Pero habrá segunda temporada, seguro.

Mi nombre es Javier Vega y soy artista 3D y desarrollador web y ya llevo más de 20 años trabajando en lo que más me gusta.

Pero antes me gustaría recomendaros Cursos Online en Zao3D, la academia de 3D con membresía de 10€/mes donde tienes cursos de 3D, de edición de vídeo, de edición fotográfica. Son cursos paso a paso donde te voy a enseñar todo aquello que necesitas para adentrarte en este mundo. ¡Pásate por la web y échale un vistazo! Aprovecho para dar las gracias a los nuevos suscriptores.

Pues como decía en la entradilla de hoy, este es el último episodio de la temporada. La verdad es que no me había planteado organizarlo en temporadas, pero la carga de trabajo me ha llevado a que sí haga un planteamiento que no había previsto.

Por eso han pasado algunas semanas desde que publiqué el último episodio. Y la verdad es que sentí la necesidad de hacer un parón pero tampoco quería dejar de comunicaros que ahora se partirá en temporadas.

La verdad es que también me generó cierta incomodidad por romper el compromiso semanal que he ido llevando sin interrupción durante todo un año. Que se dice pronto, pero cuando miré las fechas de publicación de los primeros episodios vi que había pasado justo un año, quizás un poco más.

Y ahora tomo esta decisión, principalmente, porque este podcast, que es mi primer podcast, ha sido una experiencia. Debo decir, muy buena experiencia. Y como primera experiencia está llena de errores, de todo tipo. Y creo que es importante hacer una pequeña pausa y reorganizar la producción del podcast.

Un podcast no es algo sencillo. No es ponerse delante del micrófono y ponerse a soltar el rollo. Se necesita tener un contenido preparado y una constancia. Para hacer todo esto es necesario tener una organización.

Y aunque soy una persona bastante organizada he podido comprobar que he subestimado la complejidad de liarte como podcaster.

Lo que sí puedo decir es que he disfrutado mucho. No me imaginaba que me iba a gustar tanto esto de poder comunicarme directamente con vosotros. Que cada semana os iba a llegar una notificación a vuestra aplicación de podcast y de ahí directamente, a tu oído.

Se que la mayoría escuchais los episodios mientras dais un paseo o a primera hora cuando vais a trabajar y por eso tomé la decisión de que no fueran episodios muy largos, máximo de 20 minutos. Pero con contenido que fuera útil para vosotros.

Así durante estos 43 episodios os he hablado de temas tan interesantes como el “Síndrome del Impostor en el artista 3D”, “La paciencia”, “Perder el miedo a vender”, “Tener un portafolio, si o no” o incluso “Cómo hacer un presupuesto para un proyecto 3D”.

Muy buenos días, o tardes o cuando escuches este episodio de Freelance 3D, el podcast para artistas 3D. En este podcast encontrarás consejos e ideas que puedes aplicar en tu día a día para seguir avanzando en tu aventura del emprendimiento.

Mi nombre es Javier Vega y soy artista 3D y desarrollador web, con las gotitas suficientes de marketing online para que esto no decaiga.

En el episodio de hoy te quiero hablar de tu portfolio, o portafolio, como quieras llamarlo. ¿Es importante o no? Bueno, aquí la respuesta es depende. Lo que si que te puedo asegurar que ese va a ser tu escaparate. Con lo que tu muestres aquí estás mostrando cómo eres. Por lo tanto a la hora de hacer un portafolio debemos tener muy claro lo que queremos mostrar.

Lo primero que quiero destacar es que lo que debe primar es la calidad y no la cantidad. No te van a contratar porque has hecho 1000 trabajos, si no porque has hecho buenos trabajos. Por eso es bueno que hagas una selección de lo mejor, aunque sean cuatro de ellos. Todos, en nuestros inicios hemos tenido que hacer de todo, pero no todo es para enseñar, incluso algunos son para esconder realmente.

Los tiempos han cambio mucho gracias a Internet. En el primer episodio, Episodio 1. Declaración de intenciones, de este podcast ya os hablaba de las "bobinas" o "demo reel". Antes no teníamos más opciones ya que era rarísimo que algún artista tuviera una página web para mostrar sus trabajos. Así que lo que antes era la demo reel o bobina ahora se ha convertido en tu portafolio-web.

Y hoy en día esto es realmente sencillo. Sí, mucho más sencillo de lo que imaginas. Aunque, como todo, sencillo no tiene que equivaler a cualquier cosa y de cualquier manera. Ya que disponemos de herramientas muy potentes, como WordPress, y que los dispositivos pueden mostrar en web cualquier tipo de contenido debemos dar un paso adelante y crear nuestro propio sitio web.

Tener tu propio sitio web no implica que no tengas tus contenidos en otros lugares, como ArtStation o Behance. Pero es importante, que lo importante para ti, valga la redundancia, sea tu propio sitio web. Porque esa es tu casa. Creo que ya lo he repetido muchas veces que no podemos dejar nuestro contenido a las anchas de una red social. Quiero decir, que en una red social nunca tendremos el control absoluto de lo que puede ocurrir con nuestro contenido. Muchas cosas pueden cambiar.

En cambio en tu sitio web tu eres el dueño y el que decides cuando y qué mostrar y de qué forma mostrarlo. Y todo esto es una tarea muy sencilla que te puede llevar menos tiempo que el que puedas dedicarle a una red social. Las redes sociales son importantes, pero repito, para llevar tráfico a tu sitio web. Ahí es donde te puedes vender realmente. Y si un día cierra la red social de turno o cambian las políticas (créeme que esto pasa a menudo) o al algoritmo le da por hacer de las suyas, en tu propio sitio web tienes el control.

Insisto en que tener tu propio portafolio web te va a costar muy poco. Comprar un dominio de internet no te va a costar más de 10 o 15€/año y tener tu hosting, para un contenido tan sencillo como un portafolio tampoco te va a costar gran cosa. De hecho la gran mayoría de empresas de hosting tienen ya su instalación automatizada de WordPress o cualquier otro CMS. A partir de ahí, eres tú el que vas a generar ese contenido.

Eso sí, cuando publiques o compartas algo en redes sociales deja siempre un enlace a tu sitio web. En la mayoría de perfiles de tus redes sociales te permiten poner la dirección web de empresa.

Piensa que la mayoría de personas hacen uso de las redes sociale...

En este episodio os quiero hablar de cómo ha cambiado la visualización arquitectónica o archviz como se le suele conocer habitualmente. Porque las cosas han cambiado mucho desde los tiempos en los que hice mis primeros renders de info arquitectura. Mucho ha cambiado. Hablaremos de la visualización arquitectónica hoy.

Pero antes, mi nombre es Javier Vega, artista 3D y desarrollador web al que el marketing online le ayuda cada día a seguir en el candelero.

Vayamos al tema de hoy. En las últimas décadas hemos ido observando que la visualización arquitectónica ha ido tirando por la composición de imágenes en las que la mayoría de elementos proceden de bibliotecas de objetos. Ha pasado ya mucho tiempo de cuando realizábamos un proyecto de infoarquitectura, en los que los elementos de la imagen nos realizábamos nosotros. Cuando hablo de elementos me refiero a esos que pueden aparecer en cualquier imagen como pueden ser las farolas de una calle, unas papeleras, en el caso de una imagen de exterior o unas sillas, mesas o unas ventanas en una escena de interior. Cuando yo empecé con mis primeros renders, muchos de estos elementos los teníamos que modelar nosotros mismos.

Claro, todo esto conlleva una faena tremenda y por supuesto los presupuestos que manejábamos también eran mucho mayores que los podemos realizar ahora.

Esto no es malo, para nada. Lo que encontramos es que en estos días tenemos a nuestra disposición una variedad tan tremenda de assets listos para usar que prácticamente la labor del artista tiende a ser mucho más artística, prácticamente como la de un fotógrafo.

Echando un poco la vista atrás nos podemos encontrar con algunas empresas que supieron ver y aprovechar el momento para la creación de bibliotecas de modelos 3D de alta calidad. Uno de los primeros proyectos es TurboSquid que empezaron sobre el año 2000 más o menos. Puedes encontrar modelos prácticamente de todo hoy en día, aunque en sus inicios el contenido no era demasiado. Por otra parte esto abrió otra oportunidad de trabajo para muchos artistas 3D que podían vender sus modelos en este formato de marketplace.

Todavía recuerdo un gran proyecto realizado en España, de REM Infográfica, que crearon una enciclopedia de modelos 3D de gran detalle que nos hizo la vida más fácil a muchos de nosotros. Todavía conservo por aquí los CD's. Por REM Infográfica han pasado los mejores modeladores de nuestro país y todavía sigue siendo un buen recurso. No se, en este momento como queda el uso de estos modelos 3D, a nivel de licencia pues la empresa hace tiempo que desapareció.

Pero a lo que vamos, tanto si eres un artista de archiviz como modelador, estas bibliotecas de modelos 3D pueden ser y de hecho lo son para mucha gente una fuente más de ingresos. He trabajado en muchos estudios y agencias de publicidad en las que tenían acceso a muchas de estas librerías ya que te permitían empezar un proyecto con modelos ya listos y preparados. Si alguno de estos modelos necesitaban alguna personalización pues se modificaba para lo que requería.

Como he dicho antes, TurboSquid fue uno de los primeros en apostar por este modelo de negocio, pero tenemos una gran variedad de lugares de donde descargar modelos de gran calidad, como Evermotion, que son un clásico en modelos preparados para la visualización arquitectónica.

En esto de los recursos no solo tenemos modelos 3D, si no que también podemos encontrar enormes bibliotecas de materiales y texturas listos para usar y totalmente PBR. Un lugar muy recomendable e impresionante es Megascan. Es tanta la variedad que prácticamente podemos realizar cualquier tipo de proyecto. Bueno, siempre puede haber algún proyecto en el que se necesite modelar algo que no exista y tengas que tirar de mode...

La acción de venta, el vender, la habilidad de conseguir lo que necesitas a cambio de otra cosa, es decir una transacción, ya sea económica o de otra forma es algo que llevamos haciendo toda la vida y creo que algo que tenemos genéticamente implantado. No dejamos de vender nunca, desde que somos pequeños y durante el resto de nuestra vida.

Pero antes, mi nombre es Javier Vega. Soy artista 3D y desarrollador web aderezado con unas gotitas de marketing online que me permiten vender para poder seguir viviendo de esto. No quiero dejar de agradeceros a todos los que os estáis suscribiendo y dando este soporte a los cursos online en Zao3D. Cursos donde aprenderás 3D, ojo, aprender 3D de verdad, desde la base para que puedas dar el paso de poder ganarte la vida con esto, que es lo que más te gusta. Por solo 10€/mes tienes acceso a todo el contenido y cada semana hay nuevas lecciones. ¿Te veo dentro?

Probando Arnold con Blender

También publiqué la semana pasada un vídeo donde pruebo Arnold en Blender. Sí, existe un add-on para Blender que te permite conectar con Arnold y aunque está en fase alpha es bastante estable. Échale un vistazo al vídeo Arnold con Blender.

Pues venga, vamos al episodio de hoy. Aunque he comenzado el episodio hablando de que el acto de vender es algo natural, muchas personas tienen pavor a vender. Les da miedo. Y esto es algo que puede frenarte mucho a la hora de progresar en tu emprendimiento.

Y es algo innato como te he dicho al principio. Cuando somos pequeños, y en esa etapa de nuestra vida somos los mejores vendedores del mundo, hacemos y planificamos estrategias para vender. Un niño sabe, sin saberlo conscientemente, de qué tiene que hacer para convencer a sus padres para conseguir eso. Saben poner caritas, saben buscar la frase graciosa que te va a ablandar.

Y ¿por qué vamos perdiendo esa capacidad con el tiempo? No a todos, claro está. Hay gente que no solo no la pierden, si no que la fortalecen con el tiempo y se convierten en grandes vendedores. Vemos casos a diario de gente que te preguntas cómo es posible que hayan llegado donde han llegado. Pues bien, muchas veces se da esta perdida de actitud en el vender por las circunstancias de tu propia vida. Es posible que tengas mucha inseguridad y eso no te permite creer en lo que vendes. Y eso es clave. Si quieres vender algo, lo primero es creer en lo que vendes. Si no estás seguro de que lo que vendes es bueno y puede beneficiar al que lo compra lo más probable es que no vendas.

En mi vida hubo un punto que me hizo cambiar de una forma impresionante. Antes de los 25 años yo era una persona llena de inseguridades. El hecho de tener que vender algo me daba pavor. Por eso se de lo que hablo. En esa época perdí mi trabajo como programador y me encontré en una situación en la que pierdes el trabajo, pero las obligaciones no desaparecen. Sí, una situación crítica en la vida muchas veces puede salvarte o hacer clic en tu cerebro. Y paso algo que fue un gran aprendizaje en la vida. Pasé de programador a vendedor. Y esa etapa que para mi iba ser temporal porque a mi no me gustaba vender, se convirtió en 7 años donde no solo aprendí a vender si no que me encantó vender. Pero es que aquí me enseñaron a vender y por supuesto, vendía un producto que me gustaba. Eso ayudaba muchísimo. Por eso es importante lo que te dije antes. Te debe gustar lo que vendes y al final acaba siendo algo natural. Y eso se percibe. Si te gusta lo que vendes, si te crees lo que vendes la otra persona lo nota, lo sabe.

El otro factor que nos afecta a la hora de vender es el miedo al rechazo. Sí, nos da mucho miedo a que nos rechacen.

Buenos días o, buenas tardes o buenas noches, depende de cuando escuches esto. Este episodio es especial, en realidad todos lo son, pero esté está más alineado con la idea de que tu que me escuchas te quieres meter en la aventura de ser un freelance 3D, vamos, de emprender.

Ya sabes, si has escuchado alguno de mis podcast, que estos están dirigidos a esas personas, como yo, que nos aventuramos en esta odisea de poder vivir por nuestra cuenta, de que nuestro sueldo lo consigamos nosotros mismos y que la idea y el objetivo de vivir de lo que más te gusta se haga realidad. Esto ya de por si ya debería ser más que motivante, pero antes de empezar lo hacemos con un montón de dudas y preguntas que nos hacemos.

Por lo que hoy hablaré de cómo debemos preparar nuestro terreno antes de empezar con lo que intuyes que va a venir en cuanto ponemos nuestro nombre en Hacienda y en la Seguridad Social, que es empezar a pagar impuestos. Y no solo va a ser pagar impuestos también es el pagar a un gestor, licencias de software o servicios online, etc.

Pero antes de empezar con lo de pagar, porque es así como se empieza en este país, necesitamos tener claro qué es lo que vamos a ofrecer y cómo queremos que se nos encuentre. No olvidemos que estamos en tiempos en los que cualquier negocio de nuestra naturaleza tiene un componente online bien grande. No es lo mismo tener una tienda física donde vamos a presentar y vender productos físicos que tener un servicio que podemos ofrecer online.

Y en nuestro sector somos encontrados por nuestros potenciales clientes a través de Internet. Así que tu presencia en Internet debe estar más que definida.

Y quiero empezar porque debemos dar una imagen profesional. El hecho de que parezcamos profesionales en cuanto ofrecemos nuestros servicios es porque queremos ofrecer sencillamente eso, un servicio profesional. Y, creo que lo he dicho en algún episodio, no nos podemos presentar con un correo gratuito de los del tipo Gmail o Outlook. No, para eso necesitamos tener un dominio. Sí, un dominio que represente nuestra marca personal si nos ofrecemos nosotros mismos o como de empresa si lo hacemos como una sociedad.

Fíjate que ya antes de empezar a darnos de alta ya estamos teniendo algunos gastos. Pero piénsalo detenidamente. Son unos gastos bastante mínimos, pero creo que son importantes. Es verdad, no lo podrás deducir como gasto de empresa, pero es que estamos hablando de que un dominio te puede costar unos 8€/año más o menos, dependiendo del dominio. Pero ya tienes algo que es mucho más fácil, y barato, que tener un local donde pagarías un alquiler y todos los gastos que conllevan un lugar físico de trabajo.

También recomiendo tener un hosting. Sí, ya lo se, seguimos pagando. Pero repito, son gastos que igualmente tendrás como autónomo más adelante pero que ahora lo que estás haciendo es preparar el terreno y que esto se consolide cuanto antes mejor. Algunas empresas de hosting te regalan el dominio con el hosting. En Internet vas a encontrar muchas ofertas.

El hecho de tener un hosting te va a dar muchas ventajas. Por ejemplo podrás tener una web con la que alimentar de contenido a Google y de paso, consolidar tu marca. Tener presencia en Internet ya no es algo opcional. Es obligatorio si quieres ser visible y a partir de ahí te vas a encontrar con la jungla de Internet. Es decir, que si tu no lo haces, otros ya lo están haciendo por ti y ya están viviendo de lo suyo, sea lo que sea que ofrezcan. Pero debes estar.

El siguiente paso, una vez tenemos nuestro dominio, es el de tener nuestra presencia en redes sociales. Es decir, haciéndolo ya antes es más fácil que encuentres disponibles cuentas en redes sociales acordes con tu marca. Claro,

Las vacaciones son muy importantes para un freelance y es algo que no parece relacionado. El freelance, el autónomo de toda la vida, ya sabe que si quiere vacaciones las tiene que pagar de su bolsillo. No tenemos 14 pagas. Por eso es importante que planifiquemos muy bien el año. Y para eso un buen consejo, y bueno para empezar, es que dediquemos una parte de nuestra facturación, un pequeño porcentaje a ahorrar para las vacaciones.

Así de simple y así de fácil, porque ese mes si no facturamos no hay dinerito.

Enlaces de los que hablo en el programa

* Newsletter de Zao3D* Unreal 5* Sugerencias del podcast* Canal de YouTube de Zao3D

Un jueves más, un episodio nuevo de Freelance 3D, el podcast de marketing para 3dseros. En el 3D podemos dirigirnos a diferentes sectores y esto se convierte en oportunidades de negocio. Podemos dirigirnos al mundo del video juego, a la infoarquitectura, a la publicidad en TV o el cine. Pero en el mundo digital y tecnológico lo raro es quedarse estancado. Por eso vemos que constantemente aparecen diferentes oportunidades de negocio cuando aparecen o se desarrollan nuevas tecnologías como la realidad virtual o la impresión 3D. Y en el episodio de hoy hablaremos de la impresión 3D. Lo digo en plural porque al programa de hoy ha venido Jordi Martínez Fortuny, de Tauformar, especializado en impresión 3D, para hablarnos de este sector.

Aprovecho para hablar también de algunas novedades de Blender. Cada semana hay nuevas cosas. Qué maravilla. Cuento algunas y con el tiempo, si lo da, iré hablando de estas novedades más en profundidad, si os parece bien, claro.

Esta misma semana ha salido la versión de Blender 3.1.2, saltándose directamente la 3.1.1 porque tuvo algunos errores que estropeo alguna cosa, así que se pasó directamente a esta versión con más de 50 nuevos cambios. Obviamente no puedo comentar los 50, pero si algunos como he dicho.

Pero estas novedades que comento son para la versión de Blender 3.2, que puedes bajar la versión alpha desde la web de builds.blender.org. La más importante, para mi gusto, es la inclusión de Light Groups. No confundir con Light Linking, que todavía estamos esperando. Los Light Groups se aplican a los passes de render.

Así que este es un buen avance ya que te permitirá renderizar estas luces por separado y después componerlas en el compositor.

La otra novedad, dentro de Cycles, es la inclusión de Shadow Caustics. Hmmm, creo que esto nos va a gustar mucho y ya estoy bajando la última versión experimental para probarlo.

Y otra novedad interesante es alguna mejora en el sequencer del editor de vídeo. Y por cierto, que sepas que hace una semana empezó un curso de edición de vídeo con Blender, pásate por la web y échale un ojo. Pues la novedad, aunque te parezca poca cosa es interesante ya que te permite renombrar los canales, o pistas si vienes de otro software de edición. También tiene una casilla que te permite mutear o no y bloquear o no un canal determinado. Así que genial para hacer la vida más fácil a la hora de editar vídeo en Blender, que es posible y se puede hacer, si, no lo dudes.

Se avecina vídeo en mi canal de YouTube sobre estas novedades. Por cierto, ¿te has suscrito? Pues si no lo has hecho todavía, pásate por el canal y hagamos crecer esta comunidad de Zao3D en YouTube.

Y bueno, ahora vamos al tema de hoy, la impresión 3D.

Enlaces comentados en el programa

* Tauformar* Advanced Factory* Canal de Bone Studio en YouTube* Blender* Build Blender (últimas versiones experimentales de Blender)* Thingiverse (descarga de modelos 3d para imprimir)*

Hoy quiero hablar un poco de las novedades que hay en el mundo de Blender que, como ya sabéis, es la herramienta que uso como artista 3D. Blender es un proyecto Open Source y tiene la ventaja de que puedes saber cómo avanza el proyecto. Esto es posible gracias a ser abierto y poder seguir todo el calendario de desarrollo.

Pero antes, como ya sabes, soy Javier Vega, artista 3D y desarrollador web, que también hace vacaciones de tanto en tanto porque para seguir en el candelero también tenemos que tener la cabeza fresca.

Quería hablar de Blender porque no lo he hecho mucho en este podcast. Y me consta que muchos de los que oís este podcast sois freelances que usáis Blender como herramienta principal.

Cada semana suelen haber cambios, algunos más importantes que otros, y un buen lugar para que podáis estar al día es el canal de Blender Hoy, en YouTube, presentado por Pablo Vázquez, donde nos explica y se le puede preguntar sobre las novedades del proyecto. No siempre puedo seguirlo al día, pero de tanto en tanto me gusta hacer una pausa y ver qué se presenta o que novedades se van implementando.

Y esta semana han habido mejoras en todos los elementos de Blender, como Grease Pencil, UVs, Geometry Nodes, Cycles, EEVEE, etc. Prácticamente en todo. Por cierto, la última versión estable es Blender 3.1 y la última versión LTS es Blender 2.93, de la que por cierto tienes un curso en Zao3D. Luego os hablo de las nuevas lecciones.

Pero vayamos a estas novedades que se han presentado esta semana. Estas implementaciones se podrán ver en la versión 3.2 de Blender, pero si quieres ir probándolas debes saber que te puedes descargar la última versión compilada de la versión Alpha, Beta o Release Candidate que exista en cada momento. Esto se actualiza a diario, por lo que si eres de los míos y te gusta que tu curiosidad sea satisfecha, descárgala y juega. No va a pasar nada, no te preocupes, es solo para jugar y experimentar y puedes tener instaladas varias versiones de Blender en tu equipo. Estas versiones, a las que se les suele llamar experimentales, no son archivos instalables. Es un archivo ZIP que descomprimes en una carpeta, y ahí lo ejecutas. Eso sí, no la uses para ningún trabajo en producción. Es solo para jugar y experimentar.

De las novedades que me han llamado la atención es algo que, en realidad no es de Blender en sí, pero si que le afectará ya que aparece en el mercado un nuevo producto para competir en el mercado de las tarjetas gráficas, actualmente dominado por AMD y Nvidia. El turno es para Intel con las GPU Intel Arc / Alchemist. Y esto es buena noticia porque la competencia siempre es buena y nos vendrá bien a todos. Os dejo un enlace donde hablan, precisamente de renderizar con Cycles con Intel Arc. Y esto es interesante porque Intel está colaborando para que funcione en Cycles como debe ser.

https://www.youtube.com/watch?v=bacIa9dqwSc&ab_channel=IntelGraphics

En Cycles

Ahora Cycles será compatible con lo que se llama Hydra render delegate. Hydra es un motor de render pensado para visualizarse en el visor y ha sido desarrollado por Pixar. Lo usan programas como Houdini y también es usado en el visor USD de Pixar. No tengo experiencia con esto pero será bueno saber que Cycles podrá ser usado por más gente y con otros programas de 3D. Y claro, Cycles es Open Source por lo que puede implementarse en otros programas. Bien, abajo os dejo enlaces por si queréis ampliar esta información.

Otra mejora dentro de Cycles es el shadow catcher que, por lo visto, no renderizaba bien las sombras en los passes de render porque guardaba más información de la necesaria, como la luz difusa. Esto hacía complicado recomponer la imagen final en el compo...

En este episodio, tan solo eso... paciencia! Just relax. Nada que darle a Google para que indexe, solo relax. Porque a veces también hay que poner freno y disfrutar. Y el freelance también lo necesita.

Un episodio de lo más interesante ya que os quiero hablar de dos sectores que con el tiempo han acabado convergiendo, que es el 3D y la web. Porque la web la tenemos totalmente presente y es nuestro día a día y el 3D lo vemos en mil y uno sitios, ya sea en forma de imagen o ilustración o vídeos o animaciones.

Como siempre, os podéis pasar por los cursos de Zao3D, donde por solo 10€/mes tienes acceso a más de 600 lecciones de 3d, edición de vídeo y edición gráfica. No te lo pierdas. Cada semana nuevas lecciones.

Enlaces comentados en el programa

* Blend4web* Verge3D* Sugerencias para el podcast

También puedes ver el vídeo en YouTube donde hablo de Blend4web.

https://www.youtube.com/watch?v=BLfxImpvxSs&ab_channel=JavierVega