R22 Tout-Monde

Après le succès de sa première édition en 2023 sur le thème du sentiment d’appartenance, le podcast littéraire « Un studio sur l’Atlantique » est de retour pour une nouvelle saison avec la thématique du "Soulèvement" ! A retrouver sur Frictions média, sur la R22 Tout-Monde, ainsi que sur toutes les plateformes de streaming.Lisez l'étiquette

La MIR vous présente ses adhérent.e.sPour son premier podcast, les adhérents de la MIR se sont prêtés au jeu de l'enregistrement et du montage. Au programme une interview de Bertin d'Horizon Centre Afrique qui mêne une réflexion sur son engagement et nous présente son association. Une chronique de Gaelle qui nous livre sa découverte du mot : SUBALTERNE ainsi que le témoignage de Marie Thé qui nous présente l'association UTUD.

Découvrez le journal de bord que l'autrice, Cécile Morelle, a tenu pendant son immersion dans le monde paysan pour écrire les spectacles LA TROUÉE, road-trip rural et LA SOUTERRAINE, carnet de route. Une partie de ce carnet est mise en musique par Victor Donati, une autre partie est contenue dans un journal illustré par Philippine Brenac, le reste est joué sur scène dans les deux spectacles.

Le vecteur c’est le moustique-tigre. On l’appelle tigre ce petit moustique, parce qu’il est rayé comme un tigre, et c’est un vecteur ce petit moustique parce qu’il transmet des virus. Celui de la dengue. Et aussi celui du Chikungunya.Alors les hommes ne l’aiment pas beaucoup. C’est pour cela qu’ils veulent le tuer partout où il se trouve. Mais c’est très compliqué ça, parce que justement aujourd’hui, ce petit moustique, il se trouve partout. Parce qu’il se déterritorialise tout le temps. Parce que lui justement, il aime les hommes. Alors il les suit partout. Le moustique-tigre s’installe à l’endroit où l’homme le cherche. Les déterritorialisations du vecteur raconte une histoire d’amour impossible. Avec cette troisième cartographie, Frédéric Ferrer nous emporte dans une épopée improbable entre Asie et Méditerranée, pneus, maladies, aires d’autoroutes et insecticides.

Duo de mots et de sons, Jean-Paul Curnier et Yves Robert déploient un délice de variations sur le temps qu’il fait et sur ce que le temps nous fait. Récital en deux parties.Il s’agit d’une conférence, d’une conférence musicale. Autant dire d’une invention à deux et en direct de pensée et de musique mélangées; l’une et l’autre plongées dans la question de ce qui est notre monde immédiat. On pense mieux en musique. mais surtout avec. On pense mieux avec une musique avec laquelle on dialogue par ce qu’elle aussi cherche sa voix et celle de l’autre, sa voie et ses cheminements, parce qu’elle aussi trouve et rencontre sur sa route des fragments, des souvenirs, des obstacles imprévus, des événements anciens et présents. Mais il y a plus encore: la pensée aussi est musique. Pas seulement parce qu’elle produit du bruit, agréable ou remuant mais parce qu’elle aussi repose sur un traitement des harmonies et des dysharmonies de sens, des chocs et des ondulations, des cassures et des…

Duo de mots et de sons, Jean-Paul Curnier et Yves Robert déploient un délice de variations sur le temps qu’il fait et sur ce que le temps nous fait. Récital en deux parties.Il s’agit d’une conférence, d’une conférence musicale. Autant dire d’une invention à deux et en direct de pensée et de musique mélangées; l’une et l’autre plongées dans la question de ce qui est notre monde immédiat. On pense mieux en musique. mais surtout avec. On pense mieux avec une musique avec laquelle on dialogue par ce qu’elle aussi cherche sa voix et celle de l’autre, sa voie et ses cheminements, parce qu’elle aussi trouve et rencontre sur sa route des fragments, des souvenirs, des obstacles imprévus, des événements anciens et présents. Mais il y a plus encore: la pensée aussi est musique. Pas seulement parce qu’elle produit du bruit, agréable ou remuant mais parce qu’elle aussi repose sur un traitement des harmonies et des dysharmonies de sens, des chocs et des ondulations, des cassures et des…

Décrire des hallucinations vécues dans le désert mexicain sous l’influence du Peyotl en s’aidant du champ lexical attaché aux «agalmata» de Dédale, patron des sculpteurs en Grèce ancienne, c’est le programme de cette nouvelle conférence dérivante de l’auteur Constantin Alexandrakis alias Gwyneth Bison.RELECTURES 14 ** (septembre 2013)Entre fabulations, récits scientifiques, fictions historiques et critiques, un plateau d’écrivains et de performeurs déjouent les principes mêmes de la conférence pour semer le trouble au sein des grands récits. Une semaine de « mauvais tours » qui mettent en jeu avec jubilation l’autorité de la parole érudite et à nu les dispositifs narratifs des sciences. Si elles font volontiers quelques détours du côté de la fable et du jeu, les performances de ce programme n’en composent pas moins des recherches incisives sur la questions des formes de transmission du savoir. Où il sera question d’écologie, de musique, de personnages littéraires, de zombies,…

RELECTURES 14 : EN DEHORS (AVEC LES OUTSIDERS) # 1 / Nicolas Richard En ouverture de RELECTURES 14, Nicolas Richard rend un hommage vibrant et caustique aux outsiders de la musique avec une nouvelle performance en cours d’écriture, présentée pour la première fois en public.Il nous entraîne sans ménagement sous les torrents synthétiques et les chants à tâtons de ces princes du web ; chanteurs sans peur à la recherche d’une gloire hypothétique. Souvent hilarantes, l’écriture et la playlist font mouche sans jamais pour autant se départir d’une tendresse pour « ceux qui chantent mais ne chantent pas ». Nicolas Richard est là où on l’attend, formidable accélérateur d’une phrase qui part dans le décor mais aussi en d’autres lieux, celui d’une conférence qui déplie au travers du portrait de quelques éminents outsiders un plaidoyer pour l’engagement dans l’art, aussi approximatif soit-il. Tout sauf continuer à faire semblant.

Lors de cette quatrième partie de la première journée du séminaire « Distant Islands, Spectral Cities » dédiée aux indépendances contrariées et à leur échos, le jeune historien de l’art Paul Aimé William nous propose un détour par la Guyane et dresse le portrait de Raymond Charlotte, militant indépendantiste guyanais, poète et fondateur avec Antoine Lamoraille de la revue Caou ca (1973-1979) qui deviendra plus tard Kawka (1979-1980.)Au travers de cette aventure éditoriale autonome (la revue, entièrement réalisée et diffusée en Guyane sera imprimée artisanalement à 1000 exemplaires avant d’atteindre un tirage de 3000 exemplaires imprimés au Suriname), William dévoile un projet à la fois politique et esthétique : servir et unifier les peuples de Guyane, refuser l’assimilation, travailler sur les langues du pays et développer des pratiques graphiques, plastiques et photographiques ambitieuses.Une histoire secrète et parfois écartée des anthologies où trônent la puissance et l’économie…

Faisant un sort à l’imagerie toxique du Tarzan de 1932, Dénètem Touam Bona tisse les échos d’une journée placée sous le signe des stratégies de luttes, de conquêtes minoritaires et de leur écologie secrète.Le philosophe et artiste conclut cette première journée du séminaire « Distant Islands, Spectral Cities » dédiée aux indépendances contrariées et à leur échos en revenant sur le motif de la liane qui traverse ses travaux récents. La liane comme manière de s’élever, de se soulever, d’opposer une verticalité au poids de l’humiliation et de la violence d’Etat. La liane comme langue courbe, écriture indéchiffrable, graffiti végétal qui se développe en emmêlant les mondes vers la lumière, en créant des correspondances et des savoirs qui n'ont rien de projections mais sont de véritables pensées en mouvement.