東京を拠点に活動する画家、イズミダ・リーの個展「MY HOME TOWN」が、hpgrp GALLERY TOKYO（エイチピージーアールピー・ギャラリー・トウキョウ）にて7月7日から8月21日にかけて開催される。北海道で育ったイズミダは幼少期より絵を描き始め、アメリカ留学を経て、現在は東京を拠点に活動。自身の作品を中心に、壁画やショップウィンドウ、広告、ファッションブランドとのコラボレーションなど、多岐にわたる表現領域で多くの共感を得ているアーティスト。

国内外で高い評価を受けるなか、2019年に45歳の若さで惜しまれながら亡くなった佐藤雅晴の映像作品展「Hands—もうひとつの視点から」が、六本木蔦屋書店内のギャラリースペースにて、2021年6月21日から8月29日にかけて開催される。佐藤雅晴は、日常風景をビデオカメラで撮影した後、パソコンソフトのペンツールを用いて実写をトレースする「ロトスコープ」技法でのアニメーション作品の創作に長年取り組んできた。佐藤にとってトレースとは、対象を「自分の中に取り込む」行為であり、作品は制作過程においてデジタル機器を活用し、自らの身体である「手」をつかって、膨大な枚数の作画をこなしながら生み出されていったものである。

オランダの絵本作家、ディック・ブルーナの描くミッフィーの誕生65周年を記念する展覧会「ミッフィー展」が、PLAY! MUSEUM（東京・立川）で、7月10日から9月12日にかけて開催される。昨年夏に東京・松屋銀座で開幕し、全国を巡回中の「ミッフィー展」。「ちいさなぬくもり・66のおはなし」を副題につけ開催される本展では、ミッフィーや家族、友達の物語を、貴重な直筆原画やスケッチ、創作メモなど約250点に丁寧な解説をつけて紹介する。また、ブルーナ・カラーや線を使った大きなインスタレーションや、誰もがミッフィーになれる参加型展示も行い、子供から大人まで誰でも楽しめる内容となっている。

ニューヨークを拠点に世界的に活動を行う、稀代の現代アーティスト・KAWS（カウズ）の国内初の大型展覧会「KAWS TOKYO FIRST」が、六本木・森アーツセンターギャラリーで7月16日から10月11日にかけて開催される。KAWSは、絵画、壁画、彫像、グラフィック、プロダクト、ストリートアート、ARアートなど多岐にわたる作品は、アートファンのみならず様々な背景の多様な人々を魅了し続け、この20年で確固たるキャリアを確立してきた。

（株）アトランティックカーズ内に2021年6月にオープンした、小柴綾香がキュレーター兼ディレクターを務める Rikka Gallery 麻布台で、こけら落としとなる初の展示会「HUMANITY」が、6月4日から25日にかけて開催される。出展作家は、匿名の顔や、欧米の70年代から現代に至るまでのスターと呼ばれる著名人をモチーフに絵を描き続けている水戸部七絵と、アートを通して人と世界との距離を再定義することによって、社会における人の存在意義を模索する高山夏希。本展では、アート制作の中で人間そのものを再度見直し、作品として昇華させる二名の現代アーティストにスポットライトを当てる。

国内唯一の復刊リクエストサービス「復刊ドットコム」から、イラストレーターとして国内外から大きな注目を集める永井博の新しい作品集「FAVORITE」（「POOLS」「CRUISIN　」「HUMAN NATURE」）が６月下旬に発売される。1981年の発売から今年で40周年を迎え、再び大きなムーブメントとなっている大滝詠一の歴史的名盤「A LONG VACATION」のジャケットをはじめ、広告や音楽関連など幅広い分野で活躍している人気イラストレーター・永井博。見た人が瞬時に「夏」を感じる永井博の描き出す情景は、国内外・老若男女問わず時代を象徴するビジュアルとして人々の記憶に深く刻まれている。

昨年はコロナ禍の中、国内及びアジア各地から11の国と地域から135組のクリエイターが出展し、オンライン開催となった国際アートフェア「アンノウン・アジア」が、今年は10月に会場とオンラインで開催する。アンノウン・アジアは「ASIA IS ONE」を合言葉に、アーティストに様々な機会の提供をすることでアートの価値創造に繋げることを目的に開催。審査員が自らコラボレーションしたい作家の発掘を兼ねた審査員賞には、日本、アジア各国の有名アートディレクターやギャラリストを審査員として招聘。グランプリ以下各賞受賞作家には国内外での作品プレゼンテーションの機会が用意される。また協賛スポンサー、参画団体によるビジネスマッチングもアンノウン・アジアの大きな特徴で、若手クリエイターにとっての登竜門の位置づけと言える。

「生活をハッピーにするチープポップヴィジュアル！」を掲げて活動しているヴィジュアルクリエイター／アーティストの太公良（grAphic tAkorA）の個展が、４年ぶりに4月29日から5月11日にかけて、東京・吉祥寺のにじ画廊で開催される。太公良は、グラフィカルな連続柄を持ち味に、テキスタイルから広告まで幅広い分野で活動してきた。また、10年前から、「grAphic tAkorA」（グラフィックタコラ）名義のアートワークを使って、日常が少しカラフルになるような身の回りのモノを提供するブランド「TAKO LABO」（タコラボ）をスタートし、国内外でポップアップ形式の展示を不定期に開催している。

去年、12日間の会期中にのべ14万人の来場者が訪れたアートとデザインの祭典「DESIGNART TOKYO」（デザイナート・トーキョー）が、今年も10月22日から31日にかけて開催が決定。今年のテーマは「CHANCE! ～かつてないチャンス～」。現在、開催に向け、5月20日まで出展者を募集中で、若手アーティスト・デザイナー支援のための出展料が無料になるプログラム「UNDER 30」も用意されている。デザイナートは、東京からクリエイティブを発信し産業化することを志し、2017年に立ち上げられたプロジェクト。世界屈指のミックス・カルチャー都市・東京を舞台に、世界中からアートとデザイン（建築、インテリア、プロダクト、ファッション、テクノロジーなど）が集結し、ショップやギャラリーなど様々な場所を利用して多彩なプレゼンテーションを行う革新的な取り組みだ。

開業４周年を迎える銀座エリア最大の商業施設「GINZA SIX」の吹き抜け空間で、彫刻家・名和晃平によるインスタレーション「Metamorphosis Garden（メタモルフォーシス・ガーデン）（変容の庭）」が、2021年4月12日から翌年春までの約一年間にかけて展示される。GINZA SIXでは、開業時に話題となった草間彌生をはじめとする、世界で活躍するアーティストの作品を展示してきた。開業以来初の大規模なリニューアルを行う今春、新たな施設の顔となる名和晃平が手がけた新作アートは、生命と物質、その境界にある曖昧な存在が共存する世界をテーマにしている。