大家好，欢迎您收听不靠谱音乐史节目。虽然勋伯格定居加州之后只有少数的追随者，但十二音的方法却获得了许多热情的信徒。这并非通过同欧洲从业者的任何私人接触，而是由于勋伯格的学生安东韦伯恩的作品的吸引力。如果没有大学这个平台，那么韦伯恩在五十年代被当成楷模的这种发展就肯定不会在北美青年作曲家中有如此大的力量和传播。这些艺术家们都拥护韦伯文。精干透明，客观形式，清晰，浓缩的手法和声与旋律在其中彼此消失。这部分是作为对美国主义的叛逆，部分，是作为新古典主义运动的一个新阶段。这种反省对称的结构以及系统处理细小细胞或单位的做法特别吸引一些人，他们想使自己的艺术音乐与他们曾经卷入的爵士乐。音乐剧改编曲或电影音乐隔绝开来。米尔顿巴比特是这类作曲家之一，他曾师从塞辛斯，并在美国受到教育。巴比特通过对十二音列的数学性质的分析，进一步促进了序列音乐作曲在美国的发展。他在一些基础性的文章中并在自己的教学中描述了这种方法的若干原则。在他的钢琴曲三首中，他第一次使音高和时值都受到序列的控制，进行了类似布列兹和施图克豪森的实验。