大家好，我觉得这期声音录的特别好。欢迎您收听不靠谱音乐史节目。欧洲和美国的许多作曲家都曾把爵士乐的某些方面引入他们的音乐会的音乐中。德彪，西拉维尔斯特，拉文斯基辛德，米特和米约都曾多次模仿过爵士乐的节奏和典型的和声或其演奏小号。萨克斯管及打击乐的即兴手法。但是他们却没有写成完整的或甚至部分的作品。能让行内人承认的是爵士乐而又适合于音乐会的节目。乔治格什温的蓝色狂想曲不自觉地完成了这一记忆。同样的，埃林顿公爵更具雄心的作品，比如黑色，棕色和灰褐色，使用了交响乐的手段，作为他爵士乐乐司的自然扩展。在五十年代，一些作曲家进行了有意思的探索。有些人对两种音乐都很熟悉，并使两者结合了起来，其中最成功的是刚瑟舒勒，他把这种结合称为第三潮流。在他的变形中，点描的十二音音乐转变为一首完全的当代爵士乐作品。在作品的开头仍保留着音色旋律的因素，受到勋伯格的音色旋律的启发。在舒勒的保罗颗粒主题的七首练习曲中，第三首小蓝色魔鬼明确无误地表现出爵士乐风格。虽然布鲁斯的模式已经从十二小节减为九小节，并有着意外的不对称的节奏。另一首练习曲，阿拉伯村庄。