Audio/Wizualny

Głównymi bohaterami odcinka są Krzysztof Penderecki i jego muzyka - ta pisana specjalnie dla kina, jak i ta wykorzystywana i przerabiana przez twórców filmowych.

Ten odcinek zaistniał poniekąd na życzenie, bo pojawiały się pytania o grę wideo, w której powstawanie Studio Ghibli się angażowało. A więc oto cały odcinek o Ghibli i grach! Omawiam historię powstawania "Ni no Kuni" i jej różnych kolejnych inkarnacji. Jest też o zapomnianych grach z lat 80., które bazowały na filmach Ghibli. Przede wszystkim jednak omawiam produkcje stosunkowo współczesne, znakomite, których nie byłoby, gdyby nie wyraźna inspiracja twórczością podopiecznych Toshio Suzukiego.

Pierwszy odcinek poświęcony postaci Davida Lyncha - artysty, który będzie w Audio/Wizualnym regularnie powracał. Pragnę zaprezentować Lyncha w sposób kompleksowy, za każdym razem przyglądając się innym elementom jego twórczości. Zaczynam od przewodnika po jego najnowszych dokonaniach, czyli omawiam YouTube'owy kanał twórcy: "David Lynch Theater". Opisuję jego poszczególne elementy (np. raporty pogodowe, film "Pożar", niby-serial "Rabbits"), opowiadam, jak powstają, gdzie powstają, skąd się wzięły i w jaki sposób stanowią kontynuację niegdysiejszej działalności reżysera na davidlynch.com. Wspominam też o filmie dla Netfliksa "Co zrobił Jack?" oraz o mniej znanych aktywnościach Amerykanina, np. rejestracji koncertu Duran Duran. Pojawiają się również sylwetki ważnych współpracowników Lyncha z ostatnich lat, m.in. kompozytora Marka Żebrowskiego. W ogóle jest w odcinku trochę polskich wątków :)

W najnowszym odcinku po raz pierwszy tworzę recenzję lub coś na jej kształt. Na warsztat biorę głośny "TENET" Christophera Nolana. Prezentuję garść refleksji nie tylko na temat filmu, ale też całej twórczości braci Nolanów. Trochę polemizuję z innymi recenzjami. Poza tym wspominam o projekcie Elementarz Polskiej Kultury, który tworzymy razem z Ewą Solarz, Małgosią Miśkowiec i wydawnictwem WYtwórnia. Szczegóły na fanpage'u:

https://www.facebook.com/Elementarz-Polskiej-Kultury-102427314936712/

W drugiej części opowieści o Teatrze Telewizji, mój gość Maciej Szarota znów poleca ciekawych twórców i ich spektakle. Tym razem sporo miejsca poświęcamy rzeczom lżejszym - zabawnym i gatunkowym (słynna "Kobra" chociażby i legendarne "Igraszki z diabłem"). Maciej Szarota opowiada o tym, jak potężnym i zróżnicowanym zjawiskiem był Teatr TV w czasach swojej świetności, wspominając przy tej okazji o kontekście politycznym i instytucjonalnym. Na koniec omawiamy "przeniesienia" legendarnych spektakli z Teatru Starego. Na ile są wierne oryginałom, a na ile stanowią autonomiczną całość?

Ponieważ TVP udostępniła jakiś czas temu klasyczne pozycje Teatru Telewizji, postanowiłem bliżej przyjrzeć się tej specyficznej formie ni to kina, ni to teatru. Była ona niezwykle popularna w Polsce i stanowi do dziś ważny element naszej kultury. Trudno mówić o mediach audiowizualnych w naszym kraju pomijając Teatr TV. Jest to jednak temat wciąż nie do końca zbadany i opisany, kryjący wiele ciekawych sekretów.

Trzeci i ostatni odcinek "Lipca z Ghibli". Tym razem opowiadam o drugim najbardziej znanym twórcy z tego studia, czyli o Isao Takahacie, którego twórczość i znaczenie wciąż są w naszym kraju nie dość docenione. Staram się udowodnić, że wybitność Takahaty nie ogranicza się jedynie do słynnego "Grobowca świetlików", gdyż jest to twórca niezwykle oryginalny, w ciekawy i samoświadomy sposób eksplorujący medium jakim jest film animowany. Druga część poświęcona jest innym ważnym postaciom, które przez Ghibli się w jakiś sposób przewinęły. Zastanawiam się też nad przyszłością tej niezwykłej instytucji.

W odcinku kontynuuję opowieść o twórczości Hayazo Miyazakiego. Okres pracy dla studia Ghibli to takie wielkie dzieła światowej animacji jak "Mój sąsiad Totoro", "Księżniczka Mononoke" i "Spirited Away". To również czas zwątpienia i kryzysów oraz wciąż zapowiadanej emerytury, która - jak na razie - nigdy nie nadeszła. Staram się wyłuskać z dzieła Miyazakiego kilka kluczowych motywów, które powracają w kolejnych produkcjach, a które wydają się być silnie zakorzenione w biografii Japończyka. Staram się nakreślić pewną niejednoznaczność jego filmów, widoczną choćby w nieoczywistym portretowaniu natury i wynikające z niej wewnętrzne rozdarcie, które jest jednym z wielkich tematów twórcy "Zrywa się wiatr". Pod koniec tłumaczę też znaczenie i pochodzenie tajemniczego słowa "Ghibli". Zapraszam!

W tym odcinku debiutuję, więc wiele rzeczy jeszcze trzeba będzie dopracować. Opowieść jest o początkach twórczych wielkiego japońskiego reżysera, guru animacji, Hayao Miyazakiego. Przybliżone zostaje jego pochodzenie i tematy, z którymi będzie się mierzył w swojej twórczości. Historia zatrzymuje się w tym odcinku na etapie założenia studia Ghibli.