De Interieur Club Podcast

In deze aflevering van De Interieur Club Zomergasten spreekt Carlein Kieboom, hoofdredacteur van Residence Magazine, met Michelle Jager. Michelle runt samen met haar man Pieter de interieurdesignstudio Even Eleven, die met een team van zes mensen vooral residentiële projecten doet. Ze bestaan ruim zes jaar.

Michelle begon haar carrière in de PR. Het keerpunt was de aankoop van een klushuis in 2017: bouwkundig in slechte staat, maar met glas in lood, een erker en een wijk waar ze haar kinderen wilde laten opgroeien. Tijdens die verbouwing tekende ze elke muur met de hand uit. Een avondopleiding, een periode bij RA Studio en een verblijf van een paar maanden in Zuid-Afrika volgden. Daar viel het besluit om voor zichzelf te beginnen.

In het gesprek komt aan bod:

• Waarom Zuid-Afrika niet zichtbaar is in haar projecten, maar wel het denken veranderde
• Samen ondernemen met je partner: rolverdeling, directheid en waarom ideeën juist 's avonds ontstaan
• Hoe inspiratie bij haar landt: eerst overprikkeld terug van een beurs, daarna in het bos met de honden de verbanden leggen
• Waarom ze grotendeels afstapte van moodboards met referentiebeelden en snel naar 3D gaat
• Ritme creëren door vormen te herhalen in tegels, karpet en glas in lood, en weten wanneer je moet stoppen
• De rol van vintage en oude bouwmaterialen om een showroomgevoel te voorkomen
• Kopiëren, onbewuste beïnvloeding en waarom modehuizen vaak een stap voorlopen op interieur

• Selecteren aan de voorkant: vragenlijst, kennismaking en nee zeggen als de klik ontbreekt
• Hoe Even Eleven aan de naam kwam en hoe een bestickerde Fiat 500 hun eerste opdrachten opleverde

Voor interieurontwerpers en creatieve ondernemers is dit een gesprek over het bouwen van een studio, het bewaken van eigenheid en het praktisch organiseren van creativiteit.

Music from #Uppbeat (free for Creators!): ⁠⁠⁠⁠https://uppbeat.io/t/ra/beach-house⁠⁠⁠⁠

License code: DYX0LKFIDFSLJK3G

Gast in deze zomergasten aflevering is Elisah Jacobs, oprichter van interieurplatform Interior Junkie, dat dit jaar veertien jaar bestaat. Ze behoort tot de eerste generatie interieurbloggers van Nederland en bouwde haar platform uit van blog, Pinterest en Facebook naar YouTube, Instagram, een boek en online cursussen. Van origine is ze journalist, en die liefde voor schrijven en fotograferen vormt nog altijd de basis onder haar werk.

Host Eva van de Ven vraagt Elisah naar haar vier inspiratiebronnen. Ze begint bij haar Chinees-Indonesische roots: kleur, natuurlijke materialen, batik en de gezelligheid rond eten die ze in interieurs probeert te vertalen. Daarna volgt de natuur rond haar natuurhuisje in Drenthe, dat ze bewust liet blenden met het omringende heidelandschap. Haar derde bron is designheld Marcel Wanders, van wie ze niet alleen het werk bewondert maar ook de gedachte erachter: waarde, duurzaamheid en efficiëntie als vertrekpunt van elk ontwerp. Tot slot neemt ze ons mee naar een landhuis in Dorset, waar ze de gelaagde kleuren van Farrow & Ball van dichtbij zag.

Onderweg deelt Elisah praktische inzichten die herkenbaar zijn voor professionals: hoe ze een hele ruimte opbouwt vanuit één item en waarom ze na tien jaar haar Haarlemse herenhuis opnieuw verbouwde. Ook vertelt ze openhartig over de stap terug de schoolbanken in, op zoek naar bevestiging en zelfvertrouwen in een vak waar ze ooit in rolde.

Een aflevering over vakmanschap, persoonlijke stijl en blijven ontwikkelen, voor iedereen die van interieur zijn werk heeft gemaakt.

Besproken onderwerpen:

• ​Van interieurblog naar volwaardig platform
• ​Werken vanuit je eigen roots en persoonlijke items
• ​Een ruimte opbouwen vanuit één stuk
• ​De kleuren en filosofie van Farrow & Ball
• ​Van journalist naar interieurontwerper

Music from #Uppbeat (free for Creators!): ⁠⁠⁠https://uppbeat.io/t/ra/beach-house⁠⁠⁠

License code: DYX0LKFIDFSLJK3G

Rick Tegelaar is ontwerper en heeft een studio in Arnhem waar hij met een klein team zoekt naar nieuwe functionele en esthetische kwaliteiten in bestaande materialen en technieken. Van zijn bekende Meshmatics-lamp in de collectie van Moooi tot geperste keramiek voor 3daysofdesign in Kopenhagen: zijn werk beweegt zich op het snijvlak van ambacht en industrieel proces.

In dit gesprek deelt Rick vier inspiratiebronnen die zijn manier van werken hebben gevormd en vertelt hij waarom hij zichzelf geen probleemoplosser noemt, maar een mogelijkheid ontwikkelaar.

In deze aflevering hoor je onder andere:

• Wat de documentaire Cooking in Progress over El Bulli hem leerde over materiaalonderzoek zonder aannames
• Hoe een YouTuber die zijn eigen handprothese bouwt hem inspireert om zelf te maken en op te lossen
• Waarom hij bij zijn eerste soloshow in Milaan bewust ook zijn zelfgebouwde gereedschappen liet zien
• Het verschil tussen een probleemoplosser en een mogelijkheid ontwikkelaar
• Hoe ambachtelijk maatwerk door de opkomst van AI in een ander daglicht komt te staan
• Zijn keramiekproject met geperste kopjes en de spanning tussen controle en materiaalexpressie
• Waarom de beste ideeën soms twee jaar in een kast liggen
• De stap van verlichting naar meubels en wat het betekent om opnieuw te moeten leren
• Het belang van studio-cultuur als je met een klein team de grens opzoekt

Inspiratiebronnen van Rick Tegelaar:

1. El Bulli: Cooking in Progress - documentaire over chef-kok Ferran Adrià die zes maanden per jaar zijn restaurant sluit om te experimenteren met nieuwe gerechten https://www.youtube.com/watch?v=BN0eshtAxYA

2. Ian Davis op YouTube - engineer die na het verlies van vier vingers zijn eigen mechanische handprothese ontwerpt en blijft verbeteren https://www.youtube.com/watch?v=7J33khH0KjY

3. Clickspring op YouTube - klokkenmaker Chris die met uitzonderlijke precisie een complete mechanische klok bouwt uit ruwe materialen https://www.youtube.com/watch?v=3PwAQZNLy0I

4. How It's Made op Discovery Channel - programma over de maakprocessen achter alledaagse producten https://www.youtube.com/watch?v=5VGsMlLTJM4

Een gesprek over nieuwsgierigheid, oorspronkelijkheid en de kracht van zelf doen.

Music from #Uppbeat (free for Creators!): ⁠⁠https://uppbeat.io/t/ra/beach-house⁠⁠

License code: DYX0LKFIDFSLJK3G

In deze aflevering van De Interieur Club Zomergasten is interieurontwerper Lotte Faassen te gast. Lotte is zelfstandig ontwerper binnen Studio de Blieck, het bedrijf dat ze samen met haar moeder runt. Op haar negentiende begon ze in het vak, zonder formele opleiding. Inmiddels heeft ze bijna dertien jaar ervaring.

Lotte staat bekend om haar voorliefde voor natuurlijke materialen, aardse tinten en organische vormen. Toch merkt ze dat haar smaak verschuift: de laatste tijd werkt ze steeds vaker aan klassieke woningen en leert ze elementen waarderen die ze eerder links liet liggen, zoals sierlijsten, klassiek marmer en zelfs het 'tuttige gordijntje'.

In het gesprek met Michiel de Zeeuw vertelt Lotte openhartig over haar manier van werken. Ze beschrijft zichzelf als een gevoelsmens die snel aanvoelt wat een klant nodig heeft, soms beter dan de klant dat zelf kan verwoorden. Die intuïtie is volgens haar ook haar grootste kracht.

Opvallend is haar eigen woonsituatie. Lotte woont op de vijftiende verdieping van een appartement in Rotterdam en heeft haar interieur bewust minimaal gehouden. Geen overbodige accessoires, wel warmte door de materialen. Alles is ontworpen rondom het uitzicht over de stad.

Verder in deze aflevering: hoe ze inspiratie opslaat via haar telefoon (meer dan honderdduizend foto's), waarom ze vintage wil verkennen maar het nog niet standaard toepast, en hoe ze samen met leveranciers steeds vaker eigen meubelontwerpen ontwikkelt. Ze deelt haar waardering voor Kelly Wearstler en haar favoriete restaurantadres in Marbella.

Tot slot geeft Lotte een helder advies aan collega's en interieurliefhebbers: stap af en toe uit de interieurbubbel, doe een digitale detox en blijf dicht bij je eigen creativiteit. Want authenticiteit, zegt ze, is uiteindelijk wat het verschil maakt.

Music from #Uppbeat (free for Creators!):⁠https://uppbeat.io/t/ra/beach-house⁠License code: DYX0LKFIDFSLJK3G

In de eerste Zomergasten-aflevering van 2026 ontvangt Carlein Kieboom niemand minder dan Monique des Bouvrie.

Monique is interieurdesigner, productdesigner en al ruim 33 jaar een vaste naam in de Nederlandse designwereld. In deze 30e aflevering van De Interieur Club Zomergasten vertelt ze over haar vak, haar creatieve energie en hoe haar werk altijd verweven is met reizen, kunst, mode, muziek, ontmoetingen en het dagelijks leven.

Samen met Carlein praat ze over de nalatenschap van Jan des Bouvrie, maar vooral ook over haar eigen pad. Over ontwerpen vanuit gevoel, over klanten waar je een echte connectie mee moet hebben en over waarom een interieur nooit alleen draait om mooie meubels, maar om de manier waarop mensen willen leven.

Ook deelt Monique haar inspiratiebronnen: Parijs en Hôtel Costes, kunst en musea zoals Fondation Carmignac en Voorlinden, Ibiza en Saint-Tropez, films van Tom Ford, muziek, flagship stores en de kracht van totaalbeleving.

In deze aflevering hoor je onder andere:

• Waarom verwondering essentieel is voor creativiteit
• Hoe kunst diepte geeft aan een interieur
• Waarom een goede klantconnectie allesbepalend is
• Hoe Monique kijkt naar de toekomst van wonen
• Waarom we niet standaard moeten denken in “keuken” en “woonkamer”
• Hoe reizen, muziek, mode en ontmoetingen haar blijven inspireren
• Waarom alles een beleving mag zijn

Een gesprek over positief blijven, groots denken, loslaten, opnieuw beginnen en vooral: elke dag openstaan voor wat er op je pad komt.

Music from #Uppbeat (free for Creators!):https://uppbeat.io/t/ra/beach-houseLicense code: DYX0LKFIDFSLJK3G

In deze aflevering nemen we je mee naar 3daysofdesign in Kopenhagen. Mark Timo blikt samen met Judith van Vliet en Aaron van Bindsbergen terug op een week vol design, materiaalinnovatie, kleur, jonge ontwerpers en verrassende presentaties.

Judith kijkt als kleur- en trendexpert naar design vanuit kleur, materiaal, finish en forecasting. Aaron bezoekt 3daysofdesign vanuit zijn rol als ontwerper en oprichter van designlabel Nora Nora. Samen bespreken ze wat deze editie bijzonder maakte — en waarom Kopenhagen voor veel interieurprofessionals voelt als een toegankelijker, rustiger en misschien wel interessanter alternatief voor Milaan.

In deze aflevering hoor je onder andere:

• Waarom 3daysofdesign steeds groter wordt, maar nog steeds intiem en toegankelijk voelt.
• Hoe Kopenhagen zich onderscheidt door sfeer, detail, gastvrijheid en traagheid.
• Waarom materiaal dit jaar zo’n sterke rol speelde.
• Welke kleuren opvielen: donkere bessentinten, geel, mosgroen, mosterd en bruin.
• Hoe duurzaamheid weer inhoudelijk aanwezig was in presentaties en collecties.
• Waarom initiatieven als Material Matters, Deoron, Other Circle en Female Design Futures zo interessant zijn.
• Wat jonge ontwerpers kunnen leren van de energie en zichtbaarheid in Kopenhagen.
• Praktische tips: fietsen, vroeg boeken, eventueel slapen in Malmö — of zoals Aaron: met de camper.

Een aflevering voor interieurontwerpers, architecten, stylisten en designprofessionals die willen weten wat er speelt in de internationale interieur- en designwereld.

Meer weten over De Interieur Club? Volg ons via Instagram en schrijf je in voor de nieuwsbrief.

Muziek/producent: Music from #Uppbeat

https://uppbeat.io/t/hartzmann/sunny

License code: TUXOJDHYFVJS1TBH

Commissie in de interieurbranche: voor de één een logisch onderdeel van het verdienmodel, voor de ander nog steeds een ongemakkelijk gesprek.

In deze Business Club Talk gaat Mark Timo in gesprek met interieurontwerpers Cindy Wever van Interieurlab C en Margari Castaño Campoy van Margari Interior Concepts & Design. Samen bespreken ze hoe zij omgaan met commissie, kortingen, leveranciersafspraken en transparantie richting klanten.

Want als interieurprofessional adviseer je, selecteer je, verbindt je klanten en leveranciers en heb je vaak grote invloed op aankoopbeslissingen. Maar hoe wordt die waarde eigenlijk beloond? En is commissie inmiddels de nieuwe norm in de interieurbranche?

In deze aflevering hoor je onder andere:

• Hoe Cindy en Margari commissieafspraken maken met leveranciers
• Waarom transparantie richting klanten belangrijk is
• Wat het verschil is tussen korting, marge en kickback
• Waarom commissie niet voelt als “verkopen”, maar als beloning voor toegevoegde waarde
• Hoe je het gesprek opent met leveranciers
• Waarom ontwerpers hun rol als voorschrijver serieuzer mogen nemen
• En wat je vooral níet moet doen als het over commissie gaat

Een eerlijk en praktisch gesprek over geld, waarde, samenwerking en professioneel ondernemerschap in de interieurbranche.

Meer weten over het onderzoek over commissie door De Interieur Club?
Ga naar www.deinterieurclub.com

Muziek/producent: Music from #Uppbeat

https://uppbeat.io/t/hartzmann/sunny

License code: TUXOJDHYFVJS1TBH

In deze aflevering van De Interieur Club Podcast zijn Sandra van der Wal en Kees Tol te gast.

Samen met Rob Tol zijn zij de oprichters van Tol & Van der Wal, een karaktervol interieurbureau voor liefhebbers van kwaliteit. Hun visie: een perfect interieur is veel meer dan mooi. Het moet passen bij de mensen die erin wonen en elke dag bijdragen aan hun geluk.

Sandra heeft ruim vijftien jaar ervaring in de interieurwereld en begeleidde jarenlang interieurmake-overs op televisie. Als bouwbegeleider en interieurprofessional weet zij hoe je woonwensen vertaalt naar een haalbaar plan, binnen planning en budget.

Kees is bekend van televisie, maar heeft ook een grafische achtergrond, veel ervaring met woonprogramma’s en een scherp oog voor kwaliteit, uitstraling en communicatie. Binnen Tol & Van der Wal vormt hij de verbindende schakel op het gebied van marketing, concept en netwerk.

In dit gesprek hoor je hoe het idee voor hun bureau ontstond, waarom juist nu het juiste moment voelde om te starten en hoe hun rollen elkaar versterken: Rob als creatief brein, Sandra als bouwbegeleider en Kees als perfectionistische verbinder en marketeer.

We praten over ondernemen in de interieurbranche, transparantie naar opdrachtgevers, de kracht van samenwerken, bouwen aan vertrouwen en waarom een interieur pas geslaagd is als het écht klopt bij de bewoners.

Muziek/producent: Music from #Uppbeat

https://uppbeat.io/t/hartzmann/sunny

License code: TUXOJDHYFVJS1TBH

In deze aflevering van De Interieur Club Podcast gaat Evelien Reich in gesprek met ontwerper Carole Baijings.

Als je aan Carole Baijings denkt, denk je aan kleur. Aan gradients, grids, transparantie, fluo details en een bijna wetenschappelijke liefde voor nuance. Maar in dit gesprek wordt vooral duidelijk: kleur is voor Carole geen decoratief laagje achteraf. Kleur is onderdeel van het materiaal, van de plek, van het maakproces en van de emotie van een ontwerp.

Evelien en Carole praten over haar jeugdherinneringen aan geur en kleur, haar liefde voor roze, haar start in de creatieve wereld en hoe ze uiteindelijk in design terechtkwam. Ook vertelt Carole over haar ateliermatige manier van werken: zelf kleuren mengen, modellen maken, materialen testen en ruimte laten voor wat er onder je handen ontstaat.

Het gesprek gaat langs samenwerkingen met onder andere HAY, Arita, Herman Miller/MillerKnoll, Japanse ambachtsmensen, sieraden, brillen, bloempotten, meubels en telefoonhoesjes. Klein of groot, industrieel of uniek: Carole benadert elk object met dezelfde intensiteit.

In deze aflevering hoor je onder andere:

• Hoe Carole kleur ziet als onderdeel van materiaal
• Waarom roze voor haar meer is dan een lievelingskleur
• Hoe geur en kleur verbonden kunnen zijn
• Wat een ateliermatige manier van werken haar oplevert
• Waarom je als ontwerper niet altijd van A naar B moet willen
• Hoe gradients, transparantie en fluo details haar signatuur vormen
• Waarom samenwerking met ambachtsmensen zo waardevol is
• Hoe belangrijk doorzettingsvermogen is in het ontwerpvak
• Waarom elk detail klopt: van product en prijs tot verpakking en merk
• Wat interieurprofessionals kunnen leren van haar manier van kijken

Een inspirerende aflevering voor interieurontwerpers, architecten, stylisten, makers en iedereen die met meer aandacht naar kleur, materiaal en detail wil kijken.

Luister nu naar S5A32 van De Interieur Club Podcast: Evelien Reich in gesprek met Carole Baijings.

Muziek/producent: Music from #Uppbeat

https://uppbeat.io/t/hartzmann/sunny

License code: TUXOJDHYFVJS1TBH

In deze aflevering van De Interieur Club Podcast spreekt Mark Timo met Roland Kokkeler, Chief Design Officer bij Studio Piet Boon.

Roland is al 24 jaar verbonden aan de studio en is eindverantwoordelijk voor de creatieve output binnen alle disciplines: van particuliere en corporate projecten tot hospitality en productdesign. Studio Piet Boon groeide uit van een Nederlandse studio met een residentiële basis tot een internationaal opererend ontwerpbedrijf met projecten over de hele wereld.

Centraal in deze aflevering staat de vraag: hoe ontwerp je tijdloos, zonder ongevoelig te worden voor de wereld om je heen?

We praten over trends, maar vooral over waarom Studio Piet Boon niet trendgevoelig wil zijn. Roland vertelt hoe de studio werkt met lagen, rust en balans, en hoe accenten juist vervangbaar mogen zijn zonder dat een ontwerp zijn kracht verliest.

Natuurlijk gaat het ook uitgebreid over Rosewood Amsterdam, het voormalige Paleis van Justitie dat werd getransformeerd tot luxury hotel. Een project van bijna tien jaar, waarin historie, monumentale waarde, kleuronderzoek en hospitality samenkwamen. Geen kamer is hetzelfde: alle 134 kamers moesten individueel worden ontworpen.

Daarnaast vertelt Roland over internationale projecten zoals Rosewood Miyako in Japan, waar lokale rituelen, cultuur en omgeving een grote rol spelen in het ontwerp. Ook bespreken we productdesign, licensing partners, Milaan Design Week, AI en de toekomst van de interieurbranche.

In deze aflevering hoor je onder andere:

– hoe Studio Piet Boon haar identiteit bewaakt binnen grote internationale projecten
– waarom hospitality volgens Roland baat heeft bij een residentiële benadering
– hoe je omgaat met een monumentaal gebouw vol historie
– waarom Rosewood Amsterdam geen letterlijk Amsterdams decor mocht worden
– hoe lokale cultuur een ontwerp kan verdiepen
– wat volgens Roland de kern is van een goed ontwerp
– waarom bestendigheid belangrijker is dan een tijdelijke kick

Een inspirerende aflevering voor interieurontwerpers, architecten, stylisten en iedereen die werkt in de interieurbranche.

Muziek/producent: Music from #Uppbeat

https://uppbeat.io/t/hartzmann/sunny

License code: TUXOJDHYFVJS1TBH