Espejo de letras

Episodio 128, temporada 5

Gabrielle-Suzanne de Villeneuve (Francia, 1695-1755) fue una escritora que se adelantó a la sensibilidad ilustrada. En sus cuentos para adultos, y muy especialmente en La Bella y la Bestia, despliega un universo fantástico en el que la psicología de los personajes está cuidadosamente delineada y se refleja el rígido ambiente social y clasista en el que escribió y vivió. Bajo la superficie del relato maravilloso, puede leerse una crítica velada al orden cortesano francés que, décadas más tarde, sería cuestionado radicalmente con la Revolución de 1789.

Su obra es muy extensa, pero sigue siendo poco conocida y apenas ha sido traducida al castellano. La Bella y la Bestia es su cuento más célebre: concebido originalmente para un público adulto, sus numerosas adaptaciones cinematográficas y versiones infantiles han contribuido a fijar un imaginario en el que la bondad y la virtud triunfan sobre la apariencia monstruosa o repulsiva.

Bibliografía recomendada

Gabrielle-Suzanne de Villeneuve, La Bella y la Bestia.

Traducción de Sofía Tros de Ilarduya.

Ilustraciones de Meritxell Ribas.

Editorial Alma, 2024

Música de Cierre, Tombe la neige. Camille Brise

Episodio 127, temporada 5

Grazia Deledda (1871-1936) fue una escritora italiana nacida en Cerdeña, autora de obras de gran impacto social en su tiempo. Su narrativa se centra en las costumbres y en los conflictos familiares, sociales y amorosos del mundo rural sardo a caballo entre dos siglos.

En su obra confluyen el naturalismo literario y una clara voluntad de denuncia de la sociedad patriarcal, de las condiciones miserables que soportaban muchas mujeres y de las profundas desigualdades económicas de la isla. La belleza estilística de sus textos le sirve para trazar un minucioso paisaje de las pasiones humanas y de los vínculos amorosos que arrastran a los personajes hacia destinos marcados por la culpa, la traición y el pecado.

Grazia Deledda (1871-1936) fue una escritora italiana nacida en Cerdeña, autora de obras de gran impacto social en su tiempo. Su narrativa se centra en las costumbres y en los conflictos familiares, sociales y amorosos del mundo rural sardo, en el tránsito entre dos siglos.

En su obra confluyen el naturalismo literario y una clara voluntad de denuncia de la sociedad patriarcal, de las condiciones miserables que soportaban muchas mujeres y de las profundas desigualdades económicas de la isla. La belleza estilística de sus textos le sirve para trazar un minucioso paisaje de las pasiones humanas y de los vínculos amorosos que arrastran a los personajes hacia destinos marcados por la culpa, la traición y el pecado.

Música de cierre del pódcast: intérprete Maria Carta. Tralallera, canción tradicional sarda.

Bibliografía recomendada

Grazia Deledda. Cósima. Traducción de María Teresa Navarro. Nórdica Editorial

Grazia Deledda. Elías Portolu. Traducción de Pablo Ingberg. Editorial Losada

Grazia deledda. Después del divorcio. Traducción de Carlos Mayor. Editorial Almuzara

Episodio 126, temporada 5

Margaret Kennedy (Londres, 1896 – Oxfordshire, 1967) fue una novelista y dramaturga británica que alcanzó la fama en los años veinte con La ninfa constante (1924). Su prosa luminosa y la elegancia de su construcción narrativa le sirvieron para cuestionar la sociedad británica de su tiempo: la rigidez educativa que perpetuaba los prejuicios de clase y la condición subordinada de la mujer, confinada al ámbito doméstico. En toda su obra late una mirada crítica hacia los mecanismos de control social y el papel represor de las élites. Aunque La ninfa constante sigue siendo su título más célebre, novelas como Troy Chimneys o La fiesta obtuvieron el favor de la crítica, premios relevantes y nuevas ediciones y traducciones a lo largo de las décadas.

Música de cierre: “Foolish”. Voces: Janis Joplin y Patsy Cline.

Bibliografía recomendada

Kennedy, Margaret. La ninfa constante. Traducción de Román A. Jiménez. Alba Editorial.

Kennedy, Margaret. Troy Chimneys. Traducción de Catalina Martínez Muñoz. Alba Editorial.

Kennedy, Margaret. La fiesta. Traducción de Ainize Salaberri. Navona Editorial.

Kennedy, Margaret. La sonrisa olvidada. Traducción de Miguel Temprano. Ediciones del Viento.

Episodio 125. temporada 5

Elena Quiroga (Santander, 1921 – La Coruña, 1995) fue una de las narradoras más singulares del siglo XX en España, con una obra que integra innovación técnica, hondura psicológica y una mirada crítica sobre la sociedad de su tiempo. Su narrativa explora registros muy diversos sin perder nunca el foco en las desigualdades, en especial las que atravesaban a las mujeres en ámbitos rurales gallegos de mediados de siglo. En sus personajes late una sensibilidad aguda ante la injusticia y una inteligencia compasiva que reflejan una personalidad empática y generosa, reconocida por la crítica y las instituciones culturales.​

Se distinguió por un dominio excepcional de los recursos narrativos —del intimismo y la memoria al experimentalismo formal— y por un profundo conocimiento de la psique humana, rasgos que la sitúan entre las voces decisivas de la llamada Generación del 50. Obras como La soledad sonora, Viento del norte y La sangre consolidaron un proyecto literario que unía tradición y modernidad, y que obtuvo premios mayores y el ingreso como segunda mujer en la Real Academia Española.​

Bibliografía recomendada

Elena Quiroga. Viento del Norte. Bamba editorial

Elena Quiroga. Plácida la joven y otras narraciones. Ediciones 98

Elena Quiroga. Escribo tu nombre. Bamba editorial

Elena Quiroga. Tristura. Bamba editorial.

Música de cierre del pódcast: Camariñas. Intérpretes, Luz Casal y Luar Na Nubre.

Episodio 124, temporada 5

Violette Leduc (1907–1972), escritora francesa que levantó su obra como un conjuro contra la fatalidad de su origen y el menosprecio de sí misma. Pionera de la autoficción, escribió con una franqueza descarnada para narrar su peripecia vital sin velos. El lesbianismo, la sexualidad, el aborto y sus contradicciones amorosas aparecen en sus libros con una valentía que desafiaba las convenciones de su tiempo. La lectura de La bastarda revela una potencia literaria alimentada por la herida afectiva que arrastró desde la infancia, convertida en materia de arte y verdad biográfica.

Música de cierre: Juliette Greco, Déshabillez moi

Bibliografía recomendada

Violette Leduc. La bastarda, traducción de María Helena Santillán. Capitán Swing, 2020.

Violette Leduc. Thérèse e Isabelle, traducción de Delfín G. Marcos. Mármara Ediciones, 2015.

Películas:

Violette, dir. Martin Provost, 2013.

Thérèse and Isabelle, dir. Radley Metzger, 1968.

Episodio 123, temporada 5

Elizabeth Jenkins (1905-2010) fue una novelista y ensayista británica, autora de obras que se adelantaron al género negro. Sus relatos, centrados en crímenes reales y en conflictivas relaciones matrimoniales, revelan una minuciosa documentación policial y social, así como un profundo conocimiento tanto de la psicología criminal como de las víctimas. Su estilo, siempre sobrio y al servicio de la narración, evita lo escabroso y lo vulgar. La agudeza psicológica y la crítica a los prejuicios y convencionalismos sociales constituyen la marca distintiva de una narradora excepcional.

Bibliografía recomendada

Jenkins, Elizabeth. Harriet (2013). Traducción de Catalina Martínez Muñoz. Barcelona Alba Editorial

Jenkins, Elizabeth. La historia del Doctor Gully (2015). Traducción de Flora Casas Vaca. Alba Editorial

Jenkins, Elizabeth. Seis Mujeres Criminales (2024). Traducción de Daniel de la Rubia. Barcelona Alba editorial

Música de cierre: Please Mr. Postman. The Marvelettes (1961 )

Episodio 122, temporada 5

Natalia Ginzburg (Palermo, 1916 – Roma, 1991) representa, dentro de la literatura italiana, a una de las escritoras más esenciales. A través de todos los géneros literarios supo relatar tanto la historia social de Italia como su propia experiencia vital, sin caer nunca en la banalidad ni en la autocomplacencia. En sus ensayos y reflexiones proyecta una mirada crítica, pero también comprensiva y abierta hacia los conflictos humanos. Su obra nos invita a observar la realidad desde una perspectiva que conjuga sensibilidad y fortaleza interior, tal como expresó: "Querría saber cómo se hace para considerar el destino de las personas sin corazón y sin lágrimas."

Bibliografía recomendada

Ginzburg, Natalia. Las pequeñas virtudes. Trad. Celia Filipetto. Barcelona: Acantilado.

Ginzburg, Natalia. Las palabras de la noche. Trad. Andrés Trapiello. Barcelona: Lumen.

Ginzburg, Natalia. Léxico familiar. Trad. Mercedes Corral. Barcelona: Lumen.

Ginzburg, Natalia. Sagitario. Trad. Andrés Barba. Barcelona: Acantilado.

Pflug, Maja. Audazmente tímida. Trad. Gabriela Adamo. Buenos Aires: Siglo XXI Editores.

Música de cierre, Bella Ciao, interpreta Rita Pavone.

Episodio 121, temporada 5

Mary Kingsley (Londres, 1862 – Sudáfrica, 1900) fue escritora, exploradora, antropóloga y aventurera en África occidental. Ante todo destacó por ser una mujer intrépida y valiente. Sus contribuciones, tanto en botánica como en el estudio de la fauna africana y la etnología, revelan una mente científica y observadora, que supo mantener el sentido del humor incluso en las circunstancias más adversas y peligrosas.

Sus libros, fruto de las exploraciones realizadas en la década de 1890, no solo informaron sobre la realidad física y cultural de África occidental, sino que también advirtieron sobre las injusticias cometidas por el imperio colonial británico y los misioneros.

Bibliografía recomendada

Cautiva de África. Mary Kingsley. Editorial Mondadori, 2001.

Viajes por el África occidental. Mary Kingsley. Círculo de Lectores, 2012.

Viajeras, intrépidas y aventureras. Cristina Morató. Editorial Plaza y Janés, 2001.

Música de cierre: Canción de nana africana "Iframe Amawolé"

Episodio 120, temporada 5

Aurora Venturini (Argentina, 1922-2015) fue una escritora cuya consagración literaria llegó de manera tardía, alcanzando el reconocimiento público a los 85 años. Su obra se caracteriza por un estilo paródico y un humor negro singular, profundamente inspirado en su propia experiencia vital. En sus relatos, Venturini fusiona episodios autobiográficos con elementos de fantasía y realidad, creando un universo literario único.

A lo largo de más de cuarenta novelas y relatos cortos, sus personajes suelen ser retratos de feísmo y deformidad, recursos que reflejan la visión crítica y a menudo hostil que la autora proyecta sobre el mundo. Su vida, marcada por el catolicismo y una fuerte creencia en la magia y el esoterismo, resulta tan novelesca y fascinante como sus propias historias. La frontera entre vida y obra se diluye en Venturini, quien mantuvo una creatividad asombrosa hasta el final de sus días.

Bibliografía Recomendada

Aurora Venturini, Las Primas (Editorial Tusquets, prólogo de Mariana Enríquez)

Aurora Venturini, Los Rieles (Editorial Tusquets)

Aurora Venturini, El marido de mi madrastra (Editorial Tusquets)

Aurora Venturini, Nosotros, Los Caserta (Editorial Tusquets)

Liliana Viola, Esta no soy yo (Editorial Tusquets)

Música de Cierre

Plata, interpretada por Alfredo de Angelis y Carlos Dante

Episodio 119, temporada 5.

Concha Espina (Santander, 1869 – Madrid, 1955) fue una de las escritoras más destacadas de la literatura española del siglo XX. Su prolífica producción abarca novelas, poesía, artículos periodísticos y teatro, en los que supo plasmar desde lo más lírico y pastoril hasta el costumbrismo y el realismo social. Entre sus obras más reconocidas se encuentra una de las mejores novelas realistas sobre la lucha de los mineros contra la explotación, lo que demuestra la amplitud y profundidad de su mirada literaria.

A pesar de su indudable talento y de haber sido propuesta en tres ocasiones al Premio Nobel de Literatura —quedándose en una de ellas a tan solo un voto de obtenerlo—, así como candidata para formar parte de la Real Academia Española, su figura fue relegada por razones ajenas a su mérito literario. Factores políticos y sociales de su época contribuyeron a silenciar su aportación a la literatura escrita por mujeres en el siglo XX. Hoy, su legado merece ser recuperado y valorado como parte fundamental de la historia literaria de España.

Música de cierre, Polonesa en re mayor, compuesta por Józef Elsner (1769-1854), interpretada por Coco Wu.

Bibliografía recomendada

Concha Espina. El metal de los muertos. Editorial Espuela de Plata

Concha Espina. Poesía reunida. Editorial Torremozas

Concha Espina. La esfinge Maragata. Editorial Castalia Ediciones

Concha Espina. La niña de Luzmela. Editprial Espasa libros