
Sign up to save your podcasts
Or


A Káva Kulturális Műhely idén ünnepli fennállásának 25. ez idő alatt meghonosították a részvételi színház műfaját, aminek célja előremutató társadalmi változások elindítása interaktív, közösségi részvételen alapuló előadások segítségével. Takács Gábor művészeti vezetővel, alapítóval Kalmár András beszélgetett.
Valahol, a legközelebbi galaxisban... szerteszét az intergalaktikus sztyeppét hajósok szelték keresztül. Vihart legeltettek, tisztáson pihentek meg, aztán tovább vágtattak. Olykor lóra is szálltak, hogy a tengernyi réten és pusztaságon vágtassanak át... Át, a csillagközi vidékek távoli horizontja felé! Velük volt az ősERŐ, amelyben egy pillanatra sem éreztek zavart, ezért nem ismerték a sötét oldalát sem. S a fényes Flow felkavarta körülöttük kicsiny népüket. Az Alföld nevű kisbolygón vertek ugyanis egy ideje tanyát, zord, de délibábos körülmények között. Azóta itt járják törzsi táncaikat – dorombbal, tilinkóval, dobbal, nádi hegedűvel...
Tüskevár és Csárdáskirálynő, környezetvédelem és versfesztivál – kaposvári hírek a Csikyből.
Ha a zeneileg is értelmezhető „flow-élményre" gondolunk, valamelyest közelebb juthatunk – fogalmilag legalábbis – ahhoz a kifejezetten meditatív, ezzel együtt rendkívül intenzív folyamathoz, amely az ukrán származású Lubomyr Melnyk kompozícióiban is újabb és újabb hullámokat vet. A sajátos ujjmozgással játszott zongoradarabok az ún. Folyamatos Zene szellemében születtek: vagyis megszakítás nélküli, akár másodpercenként húsz leütéses gyorsasággal létrejövő hangfolyamot hoznak létre, ami a szerző szerint csakis maximális koncentrációval, ugyanakkor minimális kontrollal érhető el. Az általa kialakított (és a kung-fu tanulási metódusaihoz hasonlított) technika tehát testi összpontosításra alapszik, de a megemelt mentális és lélekjelenlétet sem nélkülözheti.
A Magyar Kárpitművészek Egyesülete alapításának 25. évfordulója alkalmából, a Negyedszázad címmel megnyíló ünnepi kiállításon, az Egyesület fennállása óta közösen készített 10 nagyméretű falikárpit kerül bemutatásra. Az összességében több mint 100 m2-nyi közösen létrehozott szövött kárpit európai viszonylatban egyedülálló teljesítmény. A közönség először láthatja együtt e műveket, melyek a monumentális történeti kárpitok műfajához köthetők, s megismételhetetlenül gazdag szövedékei a művészi önkifejezésnek. A különböző irányzatokat képviselő és eltérő invenciójú művészek közös cél érdekében működnek együtt, így az alkotás adta öröm felold minden különbözőséget, lehetőséget teremtve az alkotói öntörvényűség és a közös munkából fakadó alázat egyesítésére. Lázárné Balog Edittel, a Kárpitművészek Egyesületének elnökével Kalmár András beszélgetett.
Megjelent az új Papaver lemez Stuntman címen és hozzá egy klip is Regős Ábel rendezésében, Horváth János Antal és Lovas Rozi szereplésével. A zenekarvezetővel, Szendrey-Nagy Olivérrel Kalmár András beszélgetett.
Doris és George huszonöt éve szeretik egymást, és randevúznak titokban. Évente egyszer találkoznak egy hotelszobában, pedig már mindketten családot alapítottak. Ezt a furcsa, megmagyarázhatatlan viszonyt végleg elengedni azonban legalább annyira tűnik lehetetlennek, mint egymást választani egy életre. Vajon mit keresnek? És mit találnak meg évente egyszer együtt? Kettejük különös kapcsolatán keresztül ismerhetjük meg házasságukat, s a velejáró problémákat is, így egy különös képet kapunk a férfi-nő viszony teljes egészéről.
A végtelenül humoros, bájos és lélekmelengető történet rendkívül értékes szórakozást biztosít. Bernard Slade romantikus vígjátékát Danyi Judit és Hegedűs Zoltán főszereplésével, Szerednyey Béla rendezésében láthatjuk november 8-án, 19:30-tól a Pesti Vigadóban. Danyi Judittal Kalmár András beszélgetett.
„Csak érintsd meg a tavat, s a fák felsóhajtanak" – énekli Nick Cave egyik dalában. Ha a most hallható hanghullámok vízkörei elérnek titeket, nézzetek ki az ablakon; talán még elkaptok valamit az október végi vénasszonyok nyarából. Megejtő, ha az idő tava megremeg, és az évszakok egymásra hullnak – egy pillanatra az örökkévalóságban érezhetjük magunkat. Így történhet ez Nick Drake dalait hallgatva is, aki egyfajta huszadik századi – 26 évesen eltávozott – trubadúrként ihlette meg az Ensamble Phoenix Munich együttest. Joel Frederiksen zenekarvezető Erzsébet-korabeli hangszereléssel közelítette meg Drake dalköltészetének szinte megbonthatatlannak tetsző világát. A következő szemelvények a Requiem for a Pink Moon című műsor, avagy áhítat élő felvételéről szólnak, ahol egymásba folynak a 16–17. századi hajdani lantos énekmondók (elsősorban John Dowland), valamint Nick Drake szerzeményei. E légies zenei labirintus pedig nem útvesztőket kínál... körbe-körbe vezet...
Néhány napja adták át az Alexandre Trauner Art/Film Fesztivál díjait. A legjobb látványtervezésért járó elismerést A fiak földje című olasz poszt-apokaliptikus film nyerte el, amit a film látványtervezője Daniele Frabetti vett át. Második helyezett lett az Egy éjszaka a Sohóban című film a látványtervezője, Marcus Rowland, a harmadik díjat a Martin Scorsese-vel is együtt dolgozó Dimitri Capuani, a Pinokkió című film látványtervezője vihette haza. Különdíjat kapott Mundruczó Kornél Evolúció című filmjének látványtervezéséért Varga Judit Csuti. A tudományos versenyprogramban két fődíjat osztottak ki: a fényszennyezésről szóló szlovák film, Az éj fénye és az Apolló-program olasz származású NASA-kulcsemberéről szóló OIasz hold - Rocco Petrone és az Apolló útja című filmek kapták. A legjobb diákfilmért járó díjat a férfiasság témakörét körbejáró nemzetközi dokumentufilmes csapat, a Doc Nomad program filmje, a Mesék Férfiakról kapta. Demeter Éva fesztiváligazgatóval Kalmár András beszélgetett.
Valahol van egy nagy, központi szív-panasziroda. Talán egy égi főpostán, ahol mindenkit meghallgatnak. Ott ül-áll-beszél-énekel egy nő, akit, mondjuk, Ibolyának hívnak. Ma ő van szolgálatban ebben a hivatalban. A sok panaszra orvosság nincs. Feloldás – talán.
2018-ban jelent meg a Vígszínház zenei vezetőjének, Presser Gábor Voltam Ibojka című lemeze, amelyen a Gundel művészeti díjas énekesnő és dalszerző, Oláh Ibolya énekel 28 verset, 11 szerzőtől. Presser Gábor saját szövegei mellett helyet kaptak a történetben Erdős Virág, Kántor Péter, Parti Nagy Lajos, Sztevanovity Dusán, Varró Dániel, Závada Péter, Borbély Szilárd, Szép Ernő és Fejes Endre költeményei is. A CD anyaga nem pusztán koncertet, inkább színházi interpretációt kíván, így született meg a Női Posta.
A rendezővel, Bíró Krisztával Kalmár András beszélgetett.
From the publisher's feed