Hur orienterar vi oss i en tid som är snabb, motsägelsefull och full av komplexitet, utan att fastna i fler verktyg, modeller och förenklingar? Och vad händer om vi istället tar hjälp av konst och kultur på allvar, som något som faktiskt kan hjälpa oss att förstå världen bättre? Möt Robert Stasinski, konstnär, forskare, kritiker och chefredaktör, i ett samtal om skapande, lärande och konstens plats i samhället. Vi pratar om kroppen, handen och hantverket, om att pröva, misslyckas, reflektera och börja om, men också om varför just de processerna är så viktiga i en tid som kräver omdöme och perspektivförmåga. Hör Robert berätta om hur konsten kan hjälpa oss att se det som inte syns direkt när det väsentliga ofta finns mellan bilderna, mellan perspektiven, mellan människor och mellan fakta. Med andra ord, konsten tränar oss i att uppfatta det osynliga, och det som vi ännu inte alls kan föreställa oss. Följ med till skärningspunkten mellan konst och teknik, med bland annat erfarenheterna från konstnärligt arbete på IBM med det kända AI-systemet Watson, och förstå mer av varför konstnärer behöver vara med och forma framtidens tekniska processer.
Robert har haft en central roll för Art Initiative på Handelshögskolan i Stockholm, där konst och kultur fått ta plats mitt i en miljö präglad av mätbarhet och prestation, och om vad som händer när konsten inte bara blir ett inslag vid sidan av, utan påverkar samtal, rum och tänkande. I avsnittet hör du också tidigare inspelningar med Handelshögskolans rektor Lars Strannegård. Avsnitt 261 är ett avsnitt om kreativitet som samhällskapacitet, om bildning i en AI-tid, och om att träna blicken för det som annars riskerar att förbli osynligt. Programledare är Katarina Pietrzak och veckans gäst är Robert Stasinski, konstnär, kritiker och chefredaktör för Konstnären, verksam vid Linköpings universitet.