Los conciertos de Radio 3

Pleito es el proyecto en solitario de Alba Gil Aceytuno (Gran Canaria, 1997), saxofonista y compositora que ha forma parte de bandas como Aguayro, Arube, Rupatrupa y Zumurrud. En su sonido fusiona folktrónica, música experimental, jazz contemporáneo y canción de autor. Con esos ingredientes, Pleito se sitúa a la vanguardia de la nueva escena musical canaria. Inspirada por artistas como Juana Molina, Fajardo, Extremoduro, Juana Aguirre y Colin Stetson, Alba crea un mundo sonoro único, donde el trance de la respiración circular se encuentra con letras profundamente introspectivas y un espíritu crudo de desafío.

sélpide es una artista que nació en Algeciras en 1999, dueña de un montón de facetas: cantautora independiente, autora de novelas infantiles y juveniles, o guionista en cine y televisión. Su proyecto musical parte del pop, pero ella trata de desdibujar sus límites. Pasó un año en Corea del Sur, donde se curtió en la competitiva y exigente industria del K-Pop. Ahí, durante su estancia en Seúl, terminó de componer, producir y grabar las 13 canciones de su debut: «MoMA (Museum of Misplaced Art)», un álbum conceptual sobre un museo ficticio en homenaje a referentes reales, ficticios y espaciales. A nivel musical, bebe de referentes muy diversos, desde Lorde o Halsey, a grupos de K-Pop como Red Velvet o LOONA, y a estrellas como Rosalía o Lexie Liu.

Maud the Moth. Con ese alias artístico explora temas como el desarraigo, la identidad o el trauma. Su música es imponente, parte de su formación clásica, a la que añade capas de experimentación y eclecticismo, basándose en una voz intensa y llena de dramatismo como elemento central. Con una pasión por cantar heredada de una familia inmersa en el repertorio tradicional castellano y una vocación por la composición, la madrileña afincada en Escocia ha pasado su vida entre entornos y culturas contrastantes, explorando diferentes géneros y desarrollando una identidad única.

Maud the Moth. Con ese alias artístico explora temas como el desarraigo, la identidad o el trauma. Su música es imponente, parte de su formación clásica, a la que añade capas de experimentación y eclecticismo, basándose en una voz intensa y llena de dramatismo como elemento central. Con una pasión por cantar heredada de una familia inmersa en el repertorio tradicional castellano y una vocación por la composición, la madrileña afincada en Escocia ha pasado su vida entre entornos y culturas contrastantes, explorando diferentes géneros y desarrollando una identidad única.

La banda de Granada se reunió alrededor de Toni Jiménez (Lori Meyers, Niños Mutantes, Carlangas...) y que se completa con Álvaro Gutiérrez (batería), Antonio Jiménez Estrella (bajista y letrista), Nacho López (teclados y guitarra) y Andrés Galán (guitarra). Comenzaron en 2018 aglutinando diferentes influencias musicales para construir su universo sonoro particular. En su música encontramos influencias del rock noventero alternativo o guiños a referencias más modernas como Fontaines D.C. Para su segundo trabajo, publicado en diciembre de 2025, han contado con la producción de Jaime Beltrán, hábil catalizador de la creatividad y el talento de la banda.

MFC CHICKEN se formó como banda en 2010 en la azotea de una pizzería de pollo frito en Holloway Road (Londres). Sus canciones tratan de conectar con las raíces del rock and roll y en sus letras abordan temas que van desde la comida rápida hasta el desamor. El grupo, formado por Spencer Evoy (saxofón/voz principal), Ravi Low-Beer (batería), Zig Criscuolo (bajo/voz) y Dan Criscuolo (guitarra/voz), se ha pateado el Reino Unido y Europa en cientos de conciertos con el sonido de "la música que escuchaban los Sonics y los Wailers".

La artista valenciana Esther comenzó su carrera en 2021 y desde entonces ha ofrecido más de 80 conciertos con los que se ha convertido en todo un fenómeno en directo, donde destaca su energía y su capacidad para conectar con el público. Con su primer álbum, Les cartes que mai vaig cremar (2022), se situó como una promesa y con el disco que publicó el año pasado, Tot comença (2025), busca la consolidación definitiva. En ese álbum dio un giro en su sonido, apostando por un pop más guitarrero y enérgico, inspirado en la esencia rebelde del pop-punk. Ese trabajo le ha servido para hacerse con el premio Ovidi a Mejor Álbum de pop en 2025.

Víctor Iniesta es un guitarrista, compositor y cantante madrileño, nacido en el barrio de Carabanchel. Su conexión con la música comenzó en su infancia, a los ocho años comenzó a tocar la guitarra de su padre y a los quince ofreció su primer concierto eléctrico. Fundó la banda Elbicho con Miguel Campello, en la que fusionaban flamenco, rock y músicas del mundo y que se convirtió en un fenómeno de la escena española en los 2000. Tras esa etapa se consolidó como guitarrista acompañando a artistas como Manolo García, Soleá Morente, David DeMaría, La Mari de Chambao y Estopa, algo que le ha ofrecido la oportunidad de explorar nuevos sonidos en cada etapa. En 2024 lanzó su primer álbum en solitario, “El disco de mi vida”.

En este capítulo disfrutamos de artistas como The Same Way, Lady Banana o Antonio Serrano versionando canciones de A-Ha, Nathy Peluso o Paco de Lucía.

En este capítulo disfrutamos de artistas como Alberto & García, Celia Becks o Iago Banet versionando canciones de Agustín Lara, Mecano o Henri Mancini.