Los conciertos de Radio 3

Las Nubes es una banda con un carisma especial. Su último álbum, Tormentas Malsanas, publicado en 2024, encapsula el caos y la emotividad, dos elementos que forman parte de la esencia de su sonido. Las guitarras pesadas se cruzan con las melodías redondas y voces que trazan un interesante arco emocional desde la delicadeza hasta la crudeza. Figuras como Iggy Pop o Thurston Moore de Sonic Youth se han fijado en su proyecto, consolidándose como una de las bandas más auténticas de la escena internacional.

Juárez grabaron su quinto álbum en un caserío en medio del bosque, entre verdes praderas y con la lluvia y el río como rumor de fondo. Esos elementos naturales se cuelan de alguna manera en una colección de canciones lúgubres, que presentan una incesante lucha entre luz y oscuridad. Esas nuevas composiciones hablan de anhelos y de desencuentros, un entramado lírico que se asienta sobre un sonido psicodélico y poliédrico.

La banda Cápsula, formada en Buenos Aires y asentada en Bilbao, toma su nombre de la canción "Space Oddity", de David Bowie. El artista británico es una de sus grandes influencias, de ahí que hayan buscado trabajar con productores como Tony Visconti. También han colaborado con otros grandes nombres como John Agnello y han compartido escenario con leyendas como Iggy Pop, Pearl Jam u Os Mutantes. Su nuevo álbum, Primitivo Astral, lanzado en 2024 es una exploración sonora que fusiona lo mejor del pasado y del presente del rock.

Adrià Salas, más conocido por ser el cantante y compositor de La Pegatina, comienza un nuevo ciclo en su carrera en solitario, buscando una identidad propia para su sonido. En 2025 cumple 40 años, más de 20 de los cuales los ha vivido trabajando en la música. Su trayectoria en solitario comienza en paralelo a La Pegatina y tratando de no eclipsar su proyecto principal. En su nuevo disco en solitario, sus letras hablan de cambios de ciclo y en lo musical se inspira en el sonido de Europa del Este, pero también en el indie rock, el ska o la rumba.

Isleña Antumalén comenzó a estar en contacto con la música hip hop y soul a los 15 años. Desde sus inicios, cantando rap antisistema, comenzó a mezclar ese bagaje con las influencias musicales de su propia cultura mapuche. En 2020 empezó a tocar con su propia banda, que incluía músicos de jazz, saxofón, violín y flauta, además de un DJ y bailarines para las actuaciones en directo. Ha actuado con artistas como Ana Tijoux, Javiera Mena o Camila Moreno y en 2024 publicó su álbum debut, ÑAÑA, en el que fusiona dembow, reggaeton, cumbia y chicha.

Mikel Azpiroz estudió piano clásico en el conservatorio y sus intereses pronto derivaron hacia el jazz y hacia el blues. Su sonido personal le da mucha importancia a la melodía y cosecha influencias diversas, desde el blues o los sonidos exóticos a las derivas más vanguardistas. Su nuevo disco, Pake Pieza, dirige al oyente a un estado introspectivo y meditativo.  

Los conciertos de Fillas de Cassandra pretenden ser un festejo colectivo y catártico. Su álbum debut, ACRÓPOLE, rinde homenaje a las heroínas de la mitología griega. Su música se inspira en ese bagaje clásico y también toma la tradición de su tierra, Galicia, para contraponerla con la contundencia del techno. Su presencia escénica es rompedora y apabullante y consiguen conectar con el público gracias a sus letras directas y emotivas.

Comenzaron a lanzar sus primeros temas en plena pandemia y enseguida empezaron a llamar la atención del público. Gracias a su mezcla de indie y pop han conseguido telonear a artistas como Dani Fernández. En su música buscan un sonido vanguardista, aunque se inspiran en las estructuras clásicas del pop. Sus letras giran en torno a la ruptura con el pasado y a la lucha por encontrarse con uno mismo. 

Las Huidas es el álbum debut de Janire, un disco en el que se entrelazan el rock y la electrónica para destilar un sonido oscuro y poderoso. Su presencia sobre el escenario es magnética y su música atrapa por las letras, con las que trata evocar emociones profundas y transmitir un mensaje reflexivo. Entre sus influencias señala a artistas como HAIM, St. Vincent o Lorde.

En la propuesta de este power-trío de Toledo se entremezclan diversas influencias: la frescura del pop, la espontaneidad del punk y el brillo del sonido más indie. Se esfuerzan por crear composiciones para conectar fácilmente con el público en sus directos. Con ese objetivo, los estribillos coreables se convierten en parte fundamental de sus canciones.