Pau Vehí es un creador con una luz muy especial. Su voz, afectada y conmovida, es uno de los pilares en torno a los que orbita su música, la utiliza como foco principal de sus canciones, pero también para crear capas que enriquecen su sonido. En su música conviven el sonido de las guitarras, pero también la electrónica sofisticada, buscando siempre un acabado vanguardista en sus canciones. Como productor, ha trabajado para artistas de renombre de nuestra escena como Nathy Peluso o Rojuu.

Un año después de la publicación de su primer álbum, la banda bilbaína Airu está presentando su EP YO NO SÉ NADA! NADA!!!, un trabajo que los ha llevado a girar por Francia y Reino Unido. Son cinco canciones luminosas que también supuran ironía y que se inspiran en lo cotidiano a modo de grito generacional. Su música toma referentes tanto de la escena indie como de la electrónica, por lo que en su sonido sintetizadores y guitarras conviven en armonía.

Jorge Salán puede presumir de tener en su currículum giras internacionales con artistas como Jeff Scott Soto o Joe Lynn Turner. Es guitarrista de una de las bandas de metal más importantes y con más recorrido de nuestro país: Mägo de Oz. Comenzó su carrera en solitario en 2004 y lo último que presenta ahora es un álbum llamado Ocaso Acústico, su álbum más personal, lleno de vivencias, emociones y sinceridad, en el que la guitarra acústica cobra protagonismo. Para esta nueva colección de canciones ha contado con la colaboración de Aurora Beltrán, de Tahures Zurdos, Rubén Pozo o Kutxi Romero, de Marea. 

Lela Soto es una de las voces flamencas con más proyección de su generación. Es la representante más joven de una saga artística con gran influencia. Hija del cantaor Vicente Soto y de la bailaora Luisa Heredia. Su tío, Ray Heredia, es una referencia fundamental del nuevo flamenco, en quien se inspira para aportar un aire fresco a la vertiente más ortodoxa y clásica del género. Ha colaborado con grandes artistas internacionales como Alejandro Sanz, Niña Pastori o Pitingo, y también tiene una faceta más experimental, la que comparte con su compañero de generación Israel Fernández.

Caracazador presentó su álbum debut en plena pandemia, una colección de canciones que produjo y grabó él mismo con un iPad. En el verano de 2021 conoció a Zahara en un curso de composición impartido por la artista, que lo fichó para su sello G.O.Z.Z Records. REPÚBLICA se convierte así en el segundo álbum de un creador que experimenta y que recoge influencias dispares, desde los sonidos del Carnaval de Cádiz hasta los ecos del pop minimalista. Su música está llena de fotografías del día a día, con sus claroscuros, sus melodías son preciosas y sus producciones son complejas y ricas en texturas.

María Yfeu es una de las artistas con mayor potencial y más prometedoras de su generación. Sus influencias van del pop al jazz, pasando por la música brasileña o la canción de autor. Su voz rasgada destaca por su poso atemporal, con grandes influencias del soul y el r&b, y recuerda a grandes referentes como Amy Winehouse. Sus primeras composiciones son en inglés, pero su nuevo álbum, Haz Lo Tuyo, está compuesto íntegramente en castellano, aunque continúa con los guiños a la música anglosajona, desde PJ Harvey hasta Nina Simone. 

Anakena parte de los sonidos caribeños tradicionales para experimentar con ellos fusionándolos con la electrónica. Su último álbum, Bachata City, en el que estiran las fronteras de ese género, es un buen ejemplo de ello. Su propuesta tiene especial calado en Latinoamérica, aunque también han girado por Europa. Buscan que, al escucharla, su música te transporte a un lugar de tranquilidad y felicidad.

Victorias publicaron en 2022 su debut “Un puño amable”, un disco con el que recibieron el beneplácito de la crítica. Ahora presentan su nuevo trabajo, “emocional”, que tiene un importante poso visceral y que la banda define como el más importante de sus vidas. Sus influencias son dispares y también el sonido que depuran a partir de ellas: en él se pueden rastrear influencias del punk, también hay bajos distorsionados, pero saben defender una gran balada. Sus canciones le cantan al amor, a su ciudad, Sevilla, pero también a trabajar en una heladería.

Las Nubes es una banda con un carisma especial. Su último álbum, Tormentas Malsanas, publicado en 2024, encapsula el caos y la emotividad, dos elementos que forman parte de la esencia de su sonido. Las guitarras pesadas se cruzan con las melodías redondas y voces que trazan un interesante arco emocional desde la delicadeza hasta la crudeza. Figuras como Iggy Pop o Thurston Moore de Sonic Youth se han fijado en su proyecto, consolidándose como una de las bandas más auténticas de la escena internacional.

Juárez grabaron su quinto álbum en un caserío en medio del bosque, entre verdes praderas y con la lluvia y el río como rumor de fondo. Esos elementos naturales se cuelan de alguna manera en una colección de canciones lúgubres, que presentan una incesante lucha entre luz y oscuridad. Esas nuevas composiciones hablan de anhelos y de desencuentros, un entramado lírico que se asienta sobre un sonido psicodélico y poliédrico.