这期节目想聊一段对我意义极为特殊的旋律：贝多芬《第七交响曲》中的第二乐章。
它是我听过所有音乐中最爱的片段——无论流行、古典，还是实验、电子。每一次听，它都让我心潮澎湃，却又说不清为什么。

直到我重新回忆起一部二十多年前看过的电影：《Zardoz》。
这部1974年的反乌托邦科幻片，在结尾用这段乐章配上一个极其震撼的场景：爱、生育、成长、衰老、死亡……最终，只留下一个掌印。那一幕深深地留在我脑海里。

这期节目里，袁野会细谈这个乐章的结构与贝多芬创作时的背景；而我，也尝试重新审视自己记忆深处的感动，以及思考为什么我们会那么喜欢一段音乐。

——佾楠

曲目名称：
贝多芬《第七交响曲》第二乐章（Allegretto），A大调，作品编号Op. 92。

创作背景：
这部交响曲完成于1811–1812年间，是贝多芬晚期交响风格日渐成熟的重要作品。第二乐章虽名为“稍快的快板”，却常被视为哀悼曲，以其行进式的节奏与深沉的和声，被瓦格纳称为“舞蹈的神化”。它在历史上曾多次作为悼念与庄严场合的背景音乐使用。

乐谱手稿：
贝多芬的亲笔手稿部分保存在奥地利国家图书馆（Österreichische Nationalbibliothek）与波恩贝多芬故居博物馆（Beethoven-Haus Bonn）。手稿显示了他对节奏、力度变化的极端关注，并曾为第二乐章不同声部的织体安排反复修改。

导演： John Boorman
主演： Sean Connery, Charlotte Rampling
国家 / 年份： 英国 / 1974
类型： 反乌托邦科幻 / 哲思寓言

剧情梗概：
2293年，人类社会分裂为长生不死的“永恒者”（Eternals）与被压迫的“野蛮人”（Brutals）。Zed（肖恩·康纳利饰），一名“终结者”（Exterminator）士兵，意外闯入永恒者的世界，最终揭露“Zardoz”神祇的真相，摧毁虚假秩序，引发文明重启。在结尾，他与Consuella育有一子，最后一家三口老去、死去，只留下一枚掌印。

音乐使用：
电影结尾使用了贝多芬第七交响曲第二乐章，为整部作品赋予庄严、哀悼与哲思并存的质感。该段落配合静帧镜头，呈现生命的流逝与文明的痕迹，被许多影迷视为电影史上最具诗意的瞬间之一。

• 演奏： London Symphony Orchestra
• 指挥： 尤金·约胡姆（Eugen Jochum）
• 录音时间： 1967年（或1966末），EMI 发行
• 风格特点：
  节奏严谨，结构清晰，呈现出略显“机械感”的节奏推进与控制感。
  被认为是电影《Zardoz》中结尾段落使用的版本，片方或采用其母带片段进行编辑。
  因“非情绪化”的处理反而凸显了电影中的冷峻诗意。

• 演奏： London Classical Players
• 指挥： Roger Norrington
• 录音时间： 1988年，EMI/Virgin Classics 发行
• 风格特点：
  采用“历史演奏法”（Historically Informed Performance），使用复原乐器与18世纪风格。
  节奏较快、音色轻盈，强调古典时代的舞蹈性与结构张力。
  强调“去浪漫化”，还原贝多芬时代的演奏思路。

• 演奏： Bayreuth Festival Orchestra
• 指挥： 威廉·富特文格勒（Wilhelm Furtwängler）
• 录音时间： 1953年，拜罗伊特现场录音
• 风格特点：
  乐句处理自由且富有呼吸感，呈现出如命运般的张力与宽广。
  被认为是“浪漫主义对贝多芬的最后一次咏叹”。

佾楠 | 袁野

Not retro, not future — just slightly off the present.

佾楠 | Yinan

“Echoes Before Dawn” is a sonic journey through the fragmented landscapes of memory, dreams, and resilience. Drawing inspiration from a deeply poetic text, this album blends the raw energy of Jungle and Drum & Bass with haunting vocals and vivid imagery. Each track captures the tension between destruction and renewal—fires that burn and gardens left barren, words silenced yet fertile, and the fragile moments just before dawn’s first light. With pulsating breakbeats and fragmented rhythms, the music invites listeners to explore the echoes of past struggles and the hope embedded in new beginnings.

《黎明前的回声》是一场穿越记忆、梦境与坚韧碎片风景的声响之旅。专辑灵感源自诗意文本，将Jungle和鼓打贝斯（Drum & Bass）原始的能量与空灵的声线和生动的意象结合。每一首曲目都捕捉着毁灭与重生之间的张力——燃烧的火焰与荒芜的花园、被禁锢却肥沃的话语，以及黎明初现前那脆弱的时刻。跳跃断裂的节奏和强劲的打击乐邀请听众探索过往挣扎的回响，以及新生中孕育的希望。

佾楠 | Yinan

Album Description
“A Sip of Earth” is a minimalist electro-poetry project that explores the quiet, unstoppable arrival of poetic truth. Built around short, incantatory verses, each track is a call to listen—with the body, the breath, and the memory.

Drawing inspiration from French poet Andrée Chedid’s vision of poetry as a force that breaks time, erases shelters, and binds hearts, this album reimagines verse through looping beats, whispered voices, and glitch textures.

🎚️ Keywords:

#ElectroPoetry #MinimalRhythm #GlitchVerse #SpokenBeats #AndréeChedidInspired #BodyAndWord #PoeticAwakening #YesMusic

• 🎧 椭圆机训练 / 夜跑 / 有氧节奏运动
• 📖 声音诗歌爱好者 / 诗意电子乐探索者
• 🌍 喜欢非洲节奏与现代实验音景融合的听众

The poem is not just spoken — it’s sampled, looped, broken, and reborn in rhythm.
The old suns fall, the beat rises. Every bar is a step through death and life, loss and renewal.

Adapted from Andrée Chedid

Si tu te heurtes aux murs de chair
Si tes mots sombrent avant de naître
Que ton sang agrippe tes os
Que ton œil perd sentier
➡️ Éveille en toi l'autre regard !

Celui qui transgresse le monde
Et distance le temps singulier

Dans le goulot des jours
Quand s'engouffre la pénombre
➡️ Ameute l'autre regard !
Sa lueur te cherchait.

If you hit a wall of skin,
If your words sink deep within,
If your blood holds tight your bone,
If your eyes feel lost, alone —
➡️ Awaken the gaze you hide inside,
The one that sees where fears reside.

When the day grows small and thin,
When the night comes creeping in —
➡️ Call on the gaze that lights your way,
It searched for you beyond the day.

若血肉高牆阻你前行，
若言語未誕便已沉淪，
當血脈纏繞嶙峋骨，
當雙目失卻歸途徑——
➡️ 快喚醒你體內那異瞳！

它能刺穿塵世樊籠，
將線性時光拋卻，

在晝夜狹窄的喉頸，
當暮色傾瀉如洪時，
➡️ 奮起你那雙生之瞳！
那道光一直在尋你蹤。

Si tu frappes un mur de peau,
Si tes mots tombent dans l’eau,
Si ton sang serre tes os,
Si ton œil perd ses flambeaux —
➡️ Réveille en toi l’autre regard,
Celui qui voit au-delà du noir.

Quand le jour devient tout petit,
Quand la nuit tombe sans bruit —
➡️ Appelle en toi l’autre regard,
Il brille pour toi, même tard.

👤 诗歌：若热·德·塞纳《沉没的教堂》
🎼 音乐：德彪西《La Cathédrale engloutie》（钢琴演奏：袁野）
🎙️ 主讲与朗读：佾楠、袁野

在本期节目里，我们讲述一位诗人——若热·德·塞纳，以及一段音乐如何改变他的人生。

他原本是葡萄牙一个中产家庭的孩子，顺着家人安排考进工科，成为公务员。但这并不只是“找份稳定工作”，而是在萨拉查独裁体制下，成为国家机器的一部分。公务员的身份，不仅象征秩序与服从，也意味着你要压抑一切“不该说”的感受与思想。

直到某天，他在外婆家的收音机前，无意中听到德彪西的《沉没的教堂》。

那首音乐不是安慰他，而是击碎了他精心维持的生活假象。在他后来写下的同名长诗中，他说：“我想我永远不会原谅这段音乐对我做了什么。”那一刻，他突然意识到：原来自己早已沉没，只是一直在装作没有。

从那之后，他不再是一个“听话的公务员”。他开始秘密写作，在体制压抑下挣扎，最终选择流亡——先去巴西，再到美国，用诗歌回应那个他无法改变的世界，也回应那一刻摧毁了他、却也重塑了他的音乐。

🎧 节目内容：

• ✍️ 佾楠讲述若热·德·塞纳的生平、诗歌，以及他与德彪西之间“没有见过面”的共鸣；
• 🎹 袁野从演奏者视角解析《沉没的教堂》，并亲自重新弹奏录音；
• 📖 诗歌《沉没的教堂》中文朗读＋配乐，首次完整呈现；

📜 《沉没的教堂》诗歌大意
诗／若热·德·塞纳

📍（完整诗歌由佾楠朗读可在节目后段收听，配乐为袁野演奏德彪西原曲）

🎙️ 如果你曾在深夜，感到某首音乐击中了你；
🎧 如果你也在体制、家庭或时代中寻找自己的声音；
那么，塞纳的诗，也许能陪你在水下，一起沉一会儿。

【译者、主讲人简介】

佾楠，译者、戏剧学者与剧场导演，现居慕尼黑，曾任中央戏剧学院教授。她致力于“戏剧构作”在中国的引介与实践，并以《有冇》、《黑寺》、《水浒》等文献剧创作广受关注。2024年起，与袁野共同创办“Palimpsest | 行间播客”，探索诗歌、音乐与剧场的跨界可能。

Title / 专辑名称： Of This Fierce Love
Genre / 风格： Experimental Glitch / IDM
Length / 时长： 25 minutes
Languages / 语言： French, English
Poetry / 诗歌来源： Andrée Chedid《De cet amour ardent je reste émerveillée》

Of This Fierce Love is a 25-minute journey through fragmented rhythms, synthetic textures, and poetic voice loops. Inspired by the Lebanese-French poet Andrée Chedid, the album explores a love that resists time, refuses loss, and flourishes within the decaying mirror of memory.

Set to a constantly shifting rhythm at 180 BPM, the voice becomes a glitching heartbeat—sometimes tender, sometimes fierce—repeating fragments of French and English verses. The sound design draws from IDM, ambient noise, West African drums, and industrial textures.

Each sonic layer mirrors the poem’s astonishment at love’s endurance, even in the face of ruin. It's a meditation in motion, crafted for elliptical movement, late-night listening, or emotional introspection.

《Of This Fierce Love》是一段持续 25 分钟的诗意之旅——在断裂的节奏、错落的电子质地与人声回环中，一首诗被反复咀嚼、打碎、重组。

灵感来自黎巴嫩裔法国诗人 安德烈·谢迪（Andrée Chedid）晚年的诗作《我为这炽烈的爱惊叹不已》，整张专辑围绕一种“不可战胜的爱”展开——它不畏时间，不惧遗忘，在褪色的镜中微笑着存活。

音乐节奏设定在 180 BPM，快如心跳、碎如记忆。声音设计融合 IDM、环境噪音、西非鼓点与 glitch 美学，构成一个既柔软又坚硬的世界。

这是一次关于爱、身体与时光的冥想，也是一场适合运动或深夜静听的诗性实验。

Poem by / 诗人： Andrée Chedid
Title / 题目： De cet amour ardent je reste émerveillée
Original in French / 法语原文：

English Version (for lyrics use):
Of This Fierce Love, I Stand Amazed

#ExperimentalMusic #GlitchIDM #SoundPoetry #AndréeChedid #FrenchPoetry #ElectronicArt #VoiceLoop #身体诗学 #电子诗歌 #谢迪 #合成节奏 #椭圆机音乐 #当代声音艺术

🌿佾楠 | Yinan

🎧 The Other (Mbira Deep Edit)
Lyrics inspired by Andrée Chedid & Arthur Rimbaud
主乐器：非洲拇指琴 Mbira | 曲风：Deep House / Afro Minimalism

📝 ENGLISH DESCRIPTION
“The Other” is a deep house meditation on identity, memory, and poetic reinvention. Inspired by poet Andrée Chedid and Arthur Rimbaud’s iconic phrase “I is another,” this track weaves hypnotic beats with the delicate, cyclical textures of the Mbira — the African thumb piano.

Minimalist yet emotional, the lyrics move through layers of memory and self, recalling a former identity not entirely lost — but quietly returned. It’s a space where poetry becomes rhythm, and the Other within is slowly rediscovered.

Perfect for conscious dance, elliptical movement, or nighttime reflection.

📝 中文简介
《The Other 他者》是一首以非洲拇指琴 Mbira 为核心的深屋风格作品，融合诗意文本与极简律动，探讨“我是谁”的命题。

灵感来自法国诗人 Andrée Chedid 的诗作，以及兰波的名言 “Je est un autre（我即是他者）”。歌词以自白体书写，试图唤回那个曾经存在、如今依然潜藏于心中的“他者”。

在柔和循环的 Mbira 旋律中，诗意与节拍相遇，回声般唤醒内在的身份记忆。

适合在舞动中沉思、训练中冥想、夜晚书写时静听。

✍️ Lyrics / 歌词

Version 1
The Other
Inspired by Andrée Chedid

Writing my name again and again,
I find myself through joy and pain.
I see the woman I used to be,
A distant echo inside of me.

I search the sky, no voice, no sound,
Just silent stars and spinning ground.
But in each line I start to see
The Other waking up in me.

She’s not a ghost, she’s not a dream,
She’s every thought I didn’t scream.
I write, I fall, I rise anew —
The Other walks this page with you.

Version 2
The Other
(Inspired by Andrée Chedid)
"I is another." — Arthur Rimbaud

Writing myself line after line,
I find a glimpse of what is mine.
I search the Other, far yet near,
A fading voice I strain to hear.

I see the woman I once knew,
Her quiet hands, her point of view.
I slip past faults I used to hide,
And walk the halls she kept inside.

Through vanished thoughts, I chase her gaze,
Her restless nights, her silent ways.

I reach for skies with no replies,
No echo, word, or lullabies.
I make new worlds, I forge my say,
Then lose myself in verse each day.

Back on Earth, in quiet air,
I whisper dreams I used to wear.
Writing myself line after line,
I meet the Other once was mine.

She’s not a ghost, she’s not just me,
She’s who I was, and still could be.
A shadow cast, a flame once burned,
A self long lost — and now returned.

I reach for skies with no replies,
No echo, word, or lullabies.
I make new worlds, I forge my say,
Then lose myself in verse each day.
Writing myself, I slowly find,
The Other never left — she shines.

📜 附诗歌原文

L’Autre
Andrée Chedid
« Je est un autre. » — Arthur R.

À force de m’écrire
Je me découvre un peu
Je recherche l’Autre

J’aperçois au loin
La femme que j’ai été
Je discerne ses gestes
Je glisse sur ses défauts
Je pénètre à l’intérieur
D’une conscience évanouie
J’explore son regard
Comme ses nuits

Je dépiste et dénude un ciel
Sans réponse et sans voix
Je parcours d’autres domaines
J’invente mon langage
Et m’évade en Poésie

Retombée sur ma Terre
J’y répète à voix basse
Inventions et souvenirs

À force de m’écrire
Je me découvre un peu
Et je retrouve l’Autre.

🎼 Tags / 标签
#Mbira #DeepHouse #PoeticElectronic #AfroMinimalism #SpokenWord #TheOther #AndréeChedid #WorldBeat #ConsciousDance #身份之歌 #拇指琴电子 #深屋音乐 #他者 #自我探索音乐

✍️ 佾楠 | Yinan

A sonic journey of rhythm, language, and transformation

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"Poetry in Pulse" is a tribal techno and experimental electronic music project that blends ancestral percussive energy with contemporary poetics. At its core lies a minimalist, pulsing soundscape—echoing ancient dance rituals—intertwined with layered recitations of a single poem in multiple versions and languages.

The textual base of this album is a short French poem by Andrée Chedid, a Lebanese-French poet known for her lyrical exploration of time, identity, memory, and the invisible forces within daily life. The poem reflects erosion, dissolution, and transcendence of the everyday. Through two English adaptations, the piece is transformed—gaining rhythmic clarity, emotional resonance, and lyrical tension. Spoken-word, glitch textures, and tribal techno beats collide in this hybrid sonic performance.

This album is designed for movement and trance—it suits dance floors, aerobic workouts, and deep focus rituals alike.

#TribalTechno #PoetryInMotion #ExperimentalBeats #GlitchRhythms #SpokenWord #DanceMeditation #PoeticTrance #BilingualPoetry #MinimalTechno #Afrofuturism #AerobicBeats #EchoVerse #AncientPulse

By Andrée Chedid (France–Lebanon)

Porté par les fonds
Les anneaux se desserrent
La jauge bascule
Les morsures se gomment
Les étendards du quotidien ont pâli

Carried by the deep below
The rings begin to lose their glow
The gauge swings high, then drops down low
Old wounds begin to cease their show
And daily flags no longer blow

Floating slow in silent streams
Unraveling all hidden dreams
The sky forgets its shades of blue
The clock forgets what time it knew
And I forget the shape of “you”

Andrée Chedid (1920–2011) was a French poet and novelist of Lebanese-Egyptian origin. Writing primarily in French, her work bridges East and West, exploring themes of displacement, resilience, language, and spiritual survival. With a style that ranges from lyrical to starkly minimalist, her poetry often meditates on the fragile boundaries between life and death, self and other, memory and forgetting.

“Porté par les fonds” is one of her more compact, distilled works—suggesting dissolution, letting go, and the quiet erosion of the everyday. It lends itself naturally to rhythmic reinterpretation, giving voice to silence and motion alike.

This album is made for listeners who move.

Whether you are:

• Sweating through a cardio session
• Lost in a tribal techno dance floor
• Practicing focused meditation through movement
• Exploring multilingual sonic poetry

…this is for you.

With BPMs ranging from 120–130, the tracks balance physical intensity with cognitive resonance. The embedded poem adds depth without interrupting rhythm—an emotional undertow beneath the beat.

📚 Suggested Use

• 🌌 Late-night dance rituals
• 💃 Warm-up or cardio sequences
• 🧘 Poetic movement sessions
• 📚 Sound design for spoken-word performances
• 🎧 Deep-listening sessions for multilingual enthusiasts

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💿 专辑名｜律动中的诗：部落回响的科技之声
🔍 专辑简介
《Poetry in Pulse》是一张融合部落Techno与实验电子乐的作品，将原始打击节奏与当代诗意巧妙交织。它的核心是一段极简而有力的律动音景，如同远古舞蹈的回声，在多语种、多版本的诗歌吟诵中不断回旋、转化。

本专辑以黎巴嫩裔法国诗人**安德烈·谢迪（Andrée Chedid）**的一首法语短诗为文本基础。诗作描绘了日常感知的风化与消融，以及由此而来的内在超越。在两种不同风格的英语改写中，诗句获得了新的节奏感、情绪层次与语言张力——在吟诵、人声切片、失真噪点与部落节拍中交错融合，构成一场杂糅文字与身体的声音表演。

这张专辑适用于舞动与出神，可在舞池中、运动时、专注练习或沉思仪式中聆听，带来身体与意识的双重律动。

🎧 风格关键词
#部落Techno #诗意律动 #实验节拍 #lo-fi beats #法语学习 #舞动冥想 #双语诗歌 #极简电音 #非洲未来主义 #有氧节奏 #电子音乐 #非洲鼓

📝 诗歌原文（法语）
作者：Andrée Chedid（法–黎巴嫩）
Porté par les fonds
Les anneaux se desserrent
La jauge bascule
Les morsures se gomment
Les étendards du quotidien ont pâli

🗣️ 英文改写版本一
Carried by the deep below
The rings begin to lose their glow
The gauge swings high, then drops down low
Old wounds begin to cease their show
And daily flags no longer blow

🗣️ 英文改写版本二
Floating slow in silent streams
Unraveling all hidden dreams
The sky forgets its shades of blue
The clock forgets what time it knew
And I forget the shape of “you”

✒️ 关于诗人 Andrée Chedid
安德烈·谢迪（1920–2011），法国诗人与小说家，拥有黎巴嫩与埃及血统，长期以法语写作。她的作品横跨东西方文化，关注流离、记忆、语言的力量与精神的存续。谢迪的诗风时而抒情，时而极简，常常在生与死、自我与他者、记忆与遗忘之间游走。

《Porté par les fonds》是她的一首精炼短诗，意象密集，语气凝练，隐喻日常感知的消散与解构，极适合进行节奏性的声音再诠释——让沉默与律动在其中交汇。

🔊 推荐人群
这张专辑献给所有“在动中聆听”的人：

• 正在进行有氧运动训练
• 沉浸在部落Techno舞池
• 通过身体练习进行专注冥想
• 对多语种诗歌与声音实验感兴趣

节奏在 120–130 BPM 之间，兼顾身体节奏与认知节奏。诗歌嵌入其中，如情感的水下暗流，不打断节拍，却令节奏更富深度。

📚 推荐使用场景
🌌 深夜舞动仪式
💃 热身与有氧运动节奏
🧘 结合诗意的身体练习
🎙️ 吟诵与声音艺术演出配乐
🎧 多语种聆听练习与冥想体验

佾楠 | Yinan

📍170–190 BPM｜Andrée Chedid｜30分钟电子诗歌

这是Synthpoem的一场身体诗歌实验。

再次选择法国黎巴嫩裔诗人 Andrée Chedid 的诗作。这一次，步频设定在 170 到 190 BPM 之间变速推进，适合有氧操或动感单车中踩节奏，也可以在夜路中快步疾行。

📍170–190 BPM｜Andrée Chedid｜30-minute Electronic Poetry for Aerobic Movement
This is the third session of Synthpoem, a poetic experiment for the body.
Once again, it features poems by French-Lebanese poet Andrée Chedid.
This time, the tempo ranges from 170 to 190 BPM, ideal for syncing breath and steps during aerobic exercise—or for walking briskly through the night.

📍170–190 BPM｜Andrée Chedid｜Poésie électronique de 30 minutes pour le mouvement aérobie
Voici la troisième session de Synthpoem, une expérience poétique pour le corps.
On y retrouve, une fois encore, les poèmes de la poétesse franco-libanaise Andrée Chedid.
Le rythme varie cette fois entre 170 et 190 BPM, parfait pour ajuster naturellement la respiration et les pas pendant un exercice aérobie, ou pour marcher d’un bon pas dans la nuit.

🎶 推荐使用场景

• 晚间快走或节奏冥想
• 重复阅读或写作伴音
• 想要在动感单车中思考的时刻

📜 特别收录
内含四语版本诗歌（法文原文、简化法语、英文歌词、中文仿作）配合节拍呈现。

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灵感源自黎巴嫩裔法语诗人安德烈·谢迪（Andrée Chedid）的诗作《L'énigme – poésie》，本诗描绘了一个无法命名、无法触及却又始终在场的存在。她是诗意的隐喻，是自由、感知、逃逸与火焰的化身，仿若时间与语言之外的身影。以下四个版本，从原文到简化、英译与中译仿作，展现了这首诗在不同语言中的回响与美学变奏。

L'énigme – poésie
Poèmes de Andrée Chedid

Celle qui s'enfouit au creux des choses
Celle qui affleure et se dissipe
Celle qui germe à chaque escale
Celle qui s'écarte à chaque question
Celle qu'aucune parole ne bride
Celle qui consume chaque abri
Celle qui dérange les miroirs
Celle qui n'a ni terme ni nom.

L'énigme

Elle se cache dans les choses,
Comme un secret, comme une rose.
Elle arrive, puis elle part,
Comme le vent, comme le soir.

Elle revient à chaque lieu,
Dans un jardin, sous un ciel bleu.
Mais si tu poses une question,
Elle s’envole sans direction.

Aucun mot ne peut l’arrêter,
Elle aime bouger, elle est liberté.
Elle brûle même une maison,
Puis s’en va sans raison.

Elle change ce que l’on voit,
Elle efface même ta voix.
Elle n’a pas de vrai prénom,
Ni de début, ni de nom.

She Who Hides

She hides inside the heart of things,
Then rides the wind on secret wings.
She comes and goes without a sound,
She blooms where no one's looking 'round.

She fades when questions start to rise,
She burns the shelters, breaks the ties.
She bends the glass, distorts the face,
She leaves no trace, no time, no place.

She can’t be named, she can’t be caught,
No word defines her, no clear thought.
She’s here, then gone — a spark, a flame,
No end, no start, no face, no name.

她

她住在谜语的中央，
像雾像雨又像光。
来时衣角不惊尘，
去时花落水无香。

若问芳名风便哑，
欲描眉目镜先霜。
焚尽相思灰更冷，
一生踪迹是流浪。

名姓留给断弦听，
传说交给流萤葬。
蓦地星芒斜处——
有人回首夜正长。

🔥 关键词：

#电子诗歌 #GlitchBossa #LoFi #健身音乐 #有氧运动 #高强度训练 #椭圆机节奏 #诗意律动 #声音艺术 #咖啡音乐 #深夜写作 #阅读音乐 #法语学习 #AndréeChedid #解构巴萨诺瓦

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📍佾楠 | Yinan