PodCLAV

Qual é o papel da imagem ao ilustrar o álbum, o single, a identidade visual de um artista? Muito mais que ser uma capa, o design é a extensão da mensagem. 

Neste episódio, Pedro Bontorim e Alexandre Ferrari, diretor de arte da CLAV, traçam uma breve linha do tempo sobre a evolução do design na música e recebem no podcast talentosos artistas que têm assinado os projetos gráficos mais expressivos da música brasileira contemporânea: a artista gráfica, arquiteta e pesquisadora Maria Cau Levy e o artista gráfico, diretor de arte e motion designer Pedro Colombo.

Como funcionam as gravadoras em 2020 e quais são as perspectivas para seu futuro?
A gente desbrava o assunto em uma conversa enriquecedora com a Naila Agostinho da Som Livre e que já atuou em outras Majors, e contamos também com a participação do Béco Dranoff, A&R e consultor musical que trabalha com projetos musicais ao redor do mundo.

apresentação: Pedro Bontorim e Humberto Dantas 

Edição extraordinária do #podCLAV. Qual é o papel do ECAD? Como trabalham as associações brasileiras que garantem os direitos e remuneração devida dos compositores, artistas e músicos? Em uma semana tão agitada com o Projeto de Lei 3968/1997 em discussão, o episódio explica no detalhe como funciona o ecossistema dos direitos autorais.

Para nos conduzir com propriedade no assunto, recebemos a Elisa Eisenlohr, gerente de comunicação da União Brasileira de Compositores, a UBC.

Todo artista precisa ser um homem de negócios hoje? Ou na verdade sempre foi assim? Neste episódio falaremos da junção business e arte, como um artista pode ter um plano de carreira e uma organização para fazer frente em um mercado tão concorrido.

Participam do episódio Fábio Sabetta Morales, especialista em music business e negócios criativos, e  Victor Hugo, profissional de marketing  que têm coordenado projetos conectando marcas e entretenimento.

Aproveita a aula para desenrolar seu business plan e plano de carreira.

Como lançar uma música? Há muito empenho para se criar e gravar uma música mas a chave está em COMO comunicar, divulgar, espalhar e promover a música. O conteúdo é rei, mas a distribuição é reino. 

Leandro Ribeiro, da distribuidora Believe e do selo Lemon Music, e Daniel Aguiar que realiza projetos com a Deezer e é o criador da Flora Music, destrincharam os detalhes, melhores práticas e estratégias para lançar a sua música.

Nosso episódio sobre Masterização rendeu tanto que abrimos um episódio extra para falar especialmente sobre masterização para o audiovisual. Como finalizar áudios para cinema, Netflix, tv? Quais são as diferenças e cuidados que você precisa ter.

Recebemos o engenheiro de som da Realejo Digtial Gabriel Pinheiro para nos mostrar o caminho.

A Masterização tem se transformado e se ressignificado intensamente com a evolução da tecnologia.

Neste episódio, traçamos o histórico desta etapa desde os tempos o vinil até o processo da digitalização da música nos dias de hoje, plataformas de streaming e lives. Grandes mestres se juntam a nós neste episódio: o mago dos sintetizadores e técnico de masterização Arthur Joly e a referência nacional em desenho e alinhamento de som: Alexandre Rabaço.

Quantas etapas existem entre o processo de composição de uma música até o momento dela estar disponível para os fãs nas plataformas digitais, rádios e afins? 

Neste episódio, destrincharemos cada passo do processo criativo de uma música e a importância de compreender e não pular nenhuma etapa. Para nos ajudar na missão, um time de craques da música brasileira se juntou com a gente: a artista e produtora Mahmundi, o engenheiro de som Thiago Baggio, a editora Karen Ávila e o maestro, arranjador e produtor Ruriá Duprat. 

Papel e caneta na mão (ou bloco de notas do smartphone) e play.

Milton Nascimento já disse "Todo artista tem de ir aonde o povo está". As redes sociais são essenciais para a existência e formação de audiência de todo artista, criador e marca.

Neste episódio, convidamos os ninjas em redes sociais: Marina Amano, criadora da Listo Digital, e Nick Moretti, consultor de mídias sociais com foco em viralização e criação de conteúdo. 

Uma dica: escute o podcast até o final, ele está recheado de estratégia e dicas práticas para você ser mais efetivo e performar com mais inteligência suas redes.

O que as pessoas sentem ou buscam sentir ao ouvir música? Neste episódio, nós trazemos dados que confirmam a relação cada vez mais sensorial dos fãs com a música e suas playlists. 

Para ir mais fundo no assunto, a gente conversa com Fábio Santana responsável pelas relações com artistas e labels na Deezer e Saulo von Seehausen que trabalha com sync e licenciamento na BMG, além de ser produtor e conduzir o projeto artístico Saudade.