我们读诗

一个无法走出的黄昏

作者：雨兰

你打开窗了吗？黄昏已向我走来，天边漂浮着的是你没有带走的记忆。火红火红的记忆一直燃烧着我。

我的窗，一直开着，为你。我知道你如月的目光从没有离开过这扇窗。这是一个无雨的黄昏，我知道你和我一样，已经出发了。

我将穿过丛林，跋涉那座挡住我视线的远山。夜色已朦胧，而我们总是在黄昏时刻出发，用一生的时间去穿越黑暗。

看着我，不要胆怯！记住，我们从没有放弃过的誓言。我的船已起航，在风中航行，我将在海的那岸迎接你。

我抬着头，夜已黑了，但我能感觉你给我的温暖和力量，这使我在寒夜里抵抗着冷风的袭击。

不要让你透明的忧伤模糊了你的眼睛，我要看到你瞳孔里清晰的我。哦，你似乎在寻找着什么？

是的，我在黑暗里抚摩着一样东西，是我童年时藏下的一个美丽而不易破碎的希望。

你在抚摩一个希望？

是的。你看，在我的手掌里有一颗彩色的玻璃珠，月亮都会嫉妒她，她有着明亮的美丽。

记得你曾说过，童年的马背上有你奔跑着的梦想，纯白的雪山上树立着你执着的信念，你从没有停止过你热烈的追求，即使在大雪冰封了所有的道路，你仍固执地要出发。

我记得你说过，你要像一只快乐的老鼠，分享我童年的秘密。可你始终没有看到过我珍藏着的秘密。

你一直存封着你青春的忧郁，直到现在，你的忧伤像四月清晨的雾时常潮湿你的额，我想让你明亮的额头泛出你青春美丽的快乐。你能感受到我这深沉的祝福吗？

是的。我知道的，我闭上了眼睛感受潮水的汹涌。

我时常翻开你留下的那本画册，线条并不明晰，但有鲜艳的色彩，满纸都是你五指的彩印，像欲飞的蝴蝶。我在黄昏时站在窗前翻开，幻想这些蝴蝶穿过暮色带去我沉沉的思念。

那是我童年留下的最珍贵的记忆。可你在离别时，只留下一个我走不出的黄昏，我在这样一个又一个的黄昏里徘徊。

黑夜是我们的整个旅程，一夜又一夜，黎明之后的黄昏，黄昏之后的黎明，我一次又一次的起航，驶向你的岸边；一次又一次地等待你从山的那边走来。注定我们将跋涉一生，去完成我们最初的梦想。你累了吗？

是的，疲倦早已在和我搏斗，我累了，但我知道你从没有犹豫和放慢过你的脚步，为了我们最终的相会。我无法放弃，惟有坚持，我不能在你的目光里倒下。你看，蝴蝶已穿过了黑夜来到我的窗前，黎明就要到来。我要停下手中的笔，在黎明到来的这刻，凝望你！

在黎明的晨风里，我闻到你秀发中的清香，如你青春的芬芳，我无法拥有你逝去的青春，但在每一个清晨我能感觉风中的缠绵。你能感觉到吗？我在注视你，你在我整个视网膜里。

我们又要道别了，再见的时刻到了。

是的，再见，下一个黄昏再见。

再见，黄昏再见

我们读诗 | 今日嘉宾 ——方雨、阎省

方雨：FM88浙江之声主持人

阎省：深航客舱部书记

我们读诗 | 必有回响

在黄昏听雨敲打我们的铁皮屋顶

文/张海龙（微信公众号：张海龙）

这是一封写给你的信，它充满了感激、暗示、心跳、大气、潮汐和不羁的欲望。它的墨 迹里溶入了时间和雨水，它的每一个字都敲打着你的铁皮屋顶，直接落入你的眼里。而它将何时抵达于你呢？是在你不眠之后目击的某个黎明，还是你孤寂之中遭遇的某个黄昏，抑或是你狂欢之后动摇的某个夜晚？

多年以前，我曾写下这样的诗行，却无处投递，不知道是否要特别为这封信建造一幢邮局。那时我生活在西北某地，那里有着漫长无尽的黄昏，也经常在秋季落下狂暴的雨水，向我们索取着内心形象。后来，我出门远行，驻扎江南，最难适应的就是这南方来得太过迅疾的黑夜。几乎没有黄昏来过度，天就已经全然黑了下来，让人心中为时光易逝感到凄惶。在许多个饭局酒场上，我会与那些西北漫长黄昏里饮酒的朋友们遥遥举杯。我见识过他们在这尘世上的踉跄难行，他们亦深知我飘摇不定的苦楚。有许多次，我从南方起飞，搭乘下午的航班一路向西。你能看到北半球漫长的黄昏在舷窗外次第展开，原本弥漫的夜色竟奇异地渐渐消散，久违的辽阔风景越来越敞亮越来越坦然。我不动声色，深藏不露，内心却波澜起伏，涌出的全然都是感恩与赞美。

今天读诗的浙江之声主持人方雨女士，我曾与她共享过那些北方漫长的黄昏。所以，我猜想我能理解她为何选择这样一首漫长的《一个无法走出的黄昏》，而且，是和以“飞行”为业的阎省先生一起朗诵。那样的黄昏，早已成为我们生命的背景：辽阔天空，长风浩荡，山高水远。我们在风中不停忏悔与祈祷，我们亦在诗中无歇铭记与叹息：那是我们每个人的另一生世。如果此时有雨水倾斜落在北半球的整个黄昏里，我们能做的事惟有想念而已矣。

听吧，听雨敲打在我们每个人的铁皮屋顶上。

楼兰新娘

作者：席慕蓉

楼兰新娘

我的爱人 曾含泪

将我埋葬

用珠玉 用乳香

将我光滑的身躯包裹

再用颤抖的手 将鸟羽

插在我如缎的发上

他轻轻阖上我的双眼

知道 他是我眼中

最后的形象

把鲜花洒满在我胸前

同时洒落的

还有他的爱和忧伤

夕阳西下

楼兰空自繁华

我的爱人孤独地离去

遗我以亘古的黑暗

和 亘古的甜蜜与悲凄

而我绝不能饶恕你们

这样鲁莽地把我惊醒

曝我于不再相识的

荒凉之上

敲碎我 敲碎我

曾那样温柔的心

只有斜阳仍是

当日的斜阳 可是

有谁 有谁 有谁

能把我重新埋葬

还我千年旧梦

我应仍是 楼兰的新娘

我们读诗 | 今日嘉宾 ——胡亦一

胡亦一，杭州阿二餐饮管理有限公司董事长，旗下品牌：江南阿二，喜鹊，法云安缦“兰轩”，江南阿二被评为2013年度搜狐美食“中国最值性价比餐厅”。

我们读诗 | 必有回响

人鬼情未了

文/张海龙（微信公众号：张海龙）

问世间情为何物？直教人生死相许。

当悲痛的一刻来临，亲爱的人阴阳两隔，我们该如何面临这一切？几千年前，楼兰公主的爱人持一枝鸟羽插在她的发间，将她庄重埋葬，又是何种心情？

楼兰新娘，1934年5月在楼兰库姆河遗址被发现时，已经是一具木乃伊干尸，距今约3800年。她长发披肩，身材娇小，双目紧闭，嘴角微翘，就像童话里着了魔法的公主那般刚刚睡去，脸上还浮现着神秘会心的微笑。在发现她的10×16平方米的山顶上，有彩绘的巨大木柱，精美的木栅栏，真人等大的木雕人像，醒目的享堂建筑。显然，它绝不是为普通楼兰人修建的，而是一处重要陵墓。此外，在她的发间插有鸟羽，按当时风俗判断，埋葬时的她应是新娘。在那座山丘之上，遍地都是木乃伊、骷髅和人类生活过的凌乱碎片。那严密的裹尸布一碰就风化成粉末了，唯有“楼兰新娘”死而不朽。

李白曾在《塞下曲》中写道：“愿将腰下剑，直为斩楼兰。”由此可见楼兰昔时盛名，它是西域古国名，名称最早见于《史记》。楼兰曾为丝绸之路必经之地，现只剩遗迹，地处新疆巴音郭楞蒙古自治州若羌县北境，罗布泊西北角、孔雀河道南岸7公里处。距今约1600年前，楼兰古国突然消失，只留下大漠掩埋的古城遗迹。

关于楼兰的兴衰消亡至今成谜，而诗人席慕容试着给“楼兰新娘”来解谜。在诗人的想象里，“楼兰新娘”被温柔庄重地埋葬，不仅用珠玉、乳香和鸟羽，还有爱、忧伤以及亘古的黑暗。而考古发现则是粗暴鲁莽的，因为一经挖出就无法再回到从前，也永离那甜蜜的埋葬。当年的斜阳还在，可是心情甚至荒凉都已经陌生不识，那才是世间最大的寂寥。

也许，“楼兰新娘”的爱人该像《巴黎圣母院》里的敲钟人卡西莫多那样——他没能挽救爱人的生命，他乞求刽子手的同意抱走了艾斯梅拉达的遗体，然后躲藏在巴黎公墓的地窖里，心满意足地与艾斯梅拉达一起化为生死相依的尘土。只有那样，他们才永远不会分离

关于子女

作者：纪伯伦

你的儿女，其实不是你的儿女。

他们是生命对于自身渴望而诞生的孩子。

他们借助你来到这世界，却非因你而来，

他们在你身旁，却并不属于你。

你可以给予他们的是你的爱，却不是你的想法，

因为他们有自己的思想。

你可以庇护的是他们的身体，却不是他们的灵魂，

因为他们的灵魂属于明天，属于你做梦也无法到达的明天，

你可以拼尽全力，变得像他们一样，

却不要让他们变得和你一样，

因为生命不会后退，也不在过去停留。

你是弓，儿女是从你那里射出的箭。

弓箭手望着未来之路上的箭靶，

他用尽力气将你拉开，使他的箭射得又快又远。

怀着快乐的心情，在弓箭手的手中弯曲吧，

因为他爱一路飞翔的箭，也爱无比稳定的弓。

我们读诗 | 今日嘉宾 ——张怡

张怡，杭州蓝莓贸易有限公司总经理。之前在浙江大学城市学院从事国际合作项目英语教学工作，2011年移民加拿大，开展加中进出口贸易业务。

我们读诗 | 必有回响

开弓没有回头箭

文/张海龙（微信公众号：张海龙）

你是弓，子女是从你那里射出的箭。

黎巴嫩诗人纪伯伦的这首诗写得好，译得更好。一个“开弓没有回头箭”的意象，就将父母与子女间那份“终将要分离的爱”写得淋漓尽致。诗人说话如有神助，总是一杆子插到底，一句话就把本质提示出来——“你的子女，其实不是你的子女/他们是生命对自身渴望而诞生的孩子”。敢问天下为人父母者，有几人认识到了这个生命的基本事实？在这人世间，有太多父母都是长不大的儿童，懵懵懂懂地活着，反过来还要被年幼的子女教育。还有另外一些父母视子女为私有财产，走到哪里都紧紧抓着不放，却不明白掌中握沙攥得越紧漏得越快的道理。大人们不知道，每个孩子都是“通灵者”，每个孩子都是“提问者”，他们的去向你无法掌控，他们的问题你无法回答。所以，只是把你的爱给孩子吧，别把你的想法给孩子。你不能代替孩子去决定生活，正如孩子也不能代替你实现梦想。

在仅仅48年的短暂生命之旅中，纪伯伦一直饱尝离别之苦。他出生在黎巴嫩，12岁时，随母亲逃亡美国，在波士顿唐人街过着清贫生活。1898年，15岁的纪伯伦只身返回祖国学习民族历史文化，了解阿拉伯社会。1902年，19岁的纪伯伦返美后仅一年多时间，病魔就先后夺去了母亲等三位亲人。他以写文卖画为生，与为人剪裁缝衣的妹妹一起在底层艰难度日。1908年，他有幸得到友人资助赴巴黎学画，并得到罗丹等艺术大师亲授指点。1911年他再次返美后长期客居纽约，从事文学与绘画创作，并领导阿拉伯侨民文化潮流。终其一生，他都渴望回到家庭的庇护而不得。于是，他写下了这样的诗句——“他爱一路飞翔的箭，/也爱无比稳定的弓”。

今天读诗的张怡女士，早几年就移民加拿大了，想必很大程度上也是为了下一代。她这一箭射得如此之远，已经到了遥遥的地球那端。在这种跨文化的穿越当中，那个孩子都经历了些什么？心里都在想些什么呢？关于子女，我们到底又知道多少？

蒲公英

作者：王爱武

许多年前，我曾是那朵小蒲公英，

激动地扑腾着羽花，背着行囊，;

告别了妈妈，飞向遥远的海角天涯；

起飞的那一刻，

望见乌黑的发下含泪的眼。

如今，我也孕育了一朵小蒲公英，

望着日见丰盈的羽翼，充满好奇的小脸，

默默地为她收拾远航的行囊，

我知道小蒲公英也将飞翔，

飞向属于她自己的地方。

回望起航的方向，

熟悉的身影依然风中遥望，

此时花白的发下双眸已不再清澈；

妈妈，你可看到，

曾经远行的蒲公英已返航。

我们读诗 | 今日嘉宾 ——王爱武

王爱武，杭州同家农林科技有限公司董事长兼总裁。

我们读诗 | 必有回响

无法停留的爱

文/张海龙（微信公众号：张海龙）

花有花语，代指感情。蒲公英的花语略带伤感——无法停留的爱。 为何无法停留？植物学里说，蒲公英属菊科多年生草本植物，头状花序，种子上有白色冠毛结成的绒球，花开后随风飘到新的地方孕育新生命。从另外的角度看，蒲公英又是勇敢与自由之花，成熟了的蒲公英都会随风去追寻属于它们的幸福。一句话，离开就是为了重生，飘逝乃是为了落地。这是自然的力量，万物自有其时，每种生命都有其轮回更迭的秘密。

小的时候，我们总在野地里揪下一蓬蓬蒲公英花絮，鼓着嘴顺风吹起，看那些“小伞”慢慢飞远。那时不理解大人们为何总是制止孩子们这样的游戏，现在才想明白或许那就是父母对子女的“不舍”。只是，长大成人之后，总有某种力量催我们上路，离家远行，如同蒲公英一般要去寻找新的“落地生根”之所。

以我为例，我们家兄弟姐妹五人，前面四个都出生在海拔2800米的青海格尔木。在青藏高原这块世界屋脊上，格尔木是句蒙语，意为“河流密集的地方”，据说境内有大小几十条河流。格尔木荒凉却无比辽阔，总面积12万平方公里，相当于半个英国，一个福建，两个宁夏，是全世界辖区面积最大的城市之一。这是座兵城，也是座汽车城，更是座游牧之城。无数淘金客、冒险王以及体制的流民不断涌入又不断流出，上帝沙盘上一直行走着这些自不量力的挑战者。在这种地方，生如草芥来去自便。在寥廓的戈壁上，在无边的大城里，在钴蓝的天空下，在消融的雪线边，人只会放下妄念与虚狂，懂得渺小和谦卑。

上世纪六十年代中，我们家沿着河流走向，重返祖籍甘肃。我出生在兰州河口南，照样还是河流相伴。黄河一脉，自星宿海而来，穿刘家峡、盐锅峡、八盘峡，在此与洮河、湟水、庄浪河、咸水河四水交汇，冲撞而下。山逼河来，河劈山去，切割出一线纵贯四十多公里的兰州谷地。天命正是如此川流不息。很多年了，我们一家人如同大水漫漶，沿河而下。现在，我哥像块礁石还屹立在黄河河谷，大姐驻停厦门，三姐把守龙口，二姐和我一路冲刷至杭州。溯流而上，真让人惊奇。我们就这样被河流裹挟，从此再不回头……

在我们家的故事里，河流就相当于风，我们就相当于蒲公英。在无法停留的爱里，其实我们都永远怀念着最初出发的地方——我们的父亲母亲。 今天，听杭州同家农林科技有限公司董事长兼总裁王爱武女士读她自己的诗《蒲公英》，实在感慨良多，也深为其感情所打动。活在这个世界上，家其实是我们永远的牵挂。

我愿意是急流

作者：裴多菲

我愿意是急流,

山里的小河，

在崎岖的路上，

岩石上经过……

只要我爱的人,

是一条小鱼,

在我的浪花里,

快乐地游来游去。

我愿意是荒林,

在河流的两岸，

对一阵阵狂风

勇敢地作战……

只要我爱的人.

是一只小鸟,

在我的稠密的

树枝间作窠，鸣叫。

我愿意是废墟,

在峻峭的山岩上，

这静默的毁灭

并不使我懊丧……

只要我爱的人.

是青青的常春藤.

沿着我荒凉的额,

亲密地攀援上升。

我愿意是草屋，

在深深的山谷底，

草屋的顶上

饱经风雨的打击……

只要我的爱人

是可爱的火焰，

在我的炉子里

愉快地缓缓闪现。

我愿是一块云朵,

是灰色的破旗，

在广漠的空中

懒懒地飘来荡去，

只要我爱的人

是珊瑚似的夕阳,

傍着我苍白的脸,

显出鲜艳的辉煌。

我们读诗 | 今日嘉宾 ——林晖

林晖,杭州经济技术开发区国税局局长

我们读诗 | 必有回响

我愿意……

文/张海龙（微信公众号：张海龙）

这首诗一下把人带回到上世纪80年代。那是全民诗歌的年代，几乎没有人腰缠万贯，却有很多人腰缠诗篇。裴多菲的诗篇就在那样的浪漫年代一纸风行，因为那时的人们只需要简简单单的三个字“我愿意”就够了。没有人计较什么现实得失，也没有人盘算什么生意利害。以诗为名，足以粉碎前行路上的一切障碍。那时的嚣张与悍然，基本都与内心有关，诗行写在哪里，哪里就可以生长爱情。

《我愿意是急流》是匈牙利诗人裴多菲的作品。这首诗用一连串的“我愿”引出构思巧妙的意象，反复咏唱对爱情的强烈渴望。1846年9月，23岁的裴多菲在舞会上结识了伊尔诺茨伯爵的女儿森德莱·尤丽娅。他对这位身材修长、有浅蓝色眼睛的美丽姑娘一见倾心，可是坐拥豪华庄园的伯爵却不肯把女儿嫁给穷诗人。面对阻力，裴多菲以笔为旗，在半年时间里连续发出了一首首热烈的情诗：《致尤丽娅》、《我是一个怀有爱情的人》、《你爱的是春天》、《凄凉的秋风在树林中低语》、《一下子给我二十个吻吧》等等。你要知道，诗人真的是有魔力的人，仅凭这些在某些人眼看来看微不足道的小诗，诗人获取了尤丽娅的芳心。一年后，两人走进了婚姻殿堂。令人扼腕痛惜的是，诗人裴多菲在后来的瑟克什堡大血战中同沙俄军队作战时牺牲，年仅26岁。

进入2014年夏天以来，有两项民间活动风靡中华大地：一项是万众读诗，各类诗歌朗诵电台频道、电视节目、公众微信号乃至专业诗歌朗诵机构，如雨后春笋般涌现；一项是“冰桶”运动，击鼓传花般的“冰桶”挑战赛，正在唤醒全社会对“渐冻人”的关注与关爱。

“我们读诗”联合发起人、诗人涂国文先生说：读诗与“冰桶”，看似风牛马不相及，其实二者有着深层的内在联系。二者的旨归都是爱恋，只不过前者是对自己的爱和救赎，而后者是对他人的爱与救助。读诗是温和的“冰桶”，“冰桶”是激越的读诗，它们将爱的潮水高高举起，瀑布一样跃下，向着那片“渐冻”的土地奔流而去。

缘于此，“我们读诗”发起“诗歌冰桶·读诗接力”活动，特别邀请杭州西湖景区资产集团董事长郑钧先生率先点名，邀请一位好朋友读诗，再由这位好朋友接着邀请下去，让“诗歌火车头”真正开动起来，让我们朗读内心，朗读中国。今天读诗的林晖先生欣然接棒，以这样一句“我愿意”继续这场读诗邀约。在他读诗时，也能听见急流的声音……

龙井茶之恋

作者：郑钧

假如不是在初春的细雨中，你悄悄绽放了初芽；

假如不是在炒茶师布满老茧的掌下，你默默忍受了炼狱；

假如不是在清澈的虎跑泉里，你缓缓舒展了风姿；

也许，我不会遇见你。

假如没有青瓷紫砂入你为怀，映衬出你的盈盈翠绿；

假如没有古琴洞箫与你相伴，彰显出你的幽幽雅趣；

假如没有鲜花沉香为你作陪，氤氲出你的缕缕清香；

也许，我不会爱上你。

如今我无可救药地喜欢你，

迷恋你如柴米油盐酱醋一般的平实，

沉醉你与琴棋书画诗酒共通的气质，

更热爱你同禅一味的灵气！

情不自禁地，我再次与你相聚，

看你在杯中浮浮沉沉，我放下又端起。

就在这一盏茶的工夫里，

我和你仿佛相拥着走过了一世……

我们读诗 | 今日嘉宾 ——郑钧

郑钧，西湖风景名胜区资产经营集团公司董事长

我们读诗 | 必有回响

请人饮茶，亦请人读诗

文/张海龙（微信公众号：张海龙）

茶很世俗：开门七件事，柴米油盐酱醋茶。

茶很风雅：闭门七种好，禅茶书画琴棋香。

茶是大俗大雅之事，全看持盏啜饮者所为何来。布衣粗食者，以茶解渴，那是度日家常。舞文弄墨者，以茶写心，那是白日飞升。至情至性者，以茶为侣，那是倾心相恋。

从前，曾有张错写给茶的情诗——你最苦的一滴泪/将是我最甘美的一口茶。

现在，则有郑钧的龙井茶之恋——就在这一盏茶的工夫里/我和你仿佛相拥着走过了一世……

诗人张错身居海外，以茶的情诗来向“东方”回归，让乡愁满溢于字里行间。

诗人郑钧身处杭州，自名“西湖茶客”，由衷喜欢那一份诗意。身兼西湖景区资产集团董事长要务，他的龙井茶之恋又多了几分平实。

“我们读诗”联合发起人、诗人涂国文先生写了一篇非常激越深情的文字：进入2014年夏天以来，有两项民间活动风靡中华大地：一项是万众读诗，各类诗歌朗诵电台频道、电视节目、公众微信号乃至专业诗歌朗诵机构，如雨后春笋般涌现；一项是“冰桶”运动，击鼓传花般的“冰桶”挑战赛，正在唤醒全社会对“渐冻人”的关注与关爱。读诗与“冰桶”，看似风牛马不相及，其实二者有着深层的内在联系。二者的旨归都是爱恋，只不过前者是对自己的爱和救赎，而后者是对他人的爱与救助。读诗是温和的“冰桶”，“冰桶”是激越的读诗，它们将爱的潮水高高举起，瀑布一样跃下，向着那片“渐冻”的土地奔流而去。

缘于此，“我们读诗”在白塔公园中秋诗会现场发起“诗歌冰桶·读诗接力”活动，特别邀请杭州西湖景区资产集团董事长郑钧先生率先点名，邀请一位好朋友读诗，再由这位好朋友接着邀请下去，让“诗歌冰桶”接续而下，让我们朗读内心，朗读中国。

独乐乐不如众乐乐，茶香诗意亦不能独享。能歌能诗的郑钧先生率先发声，首先朗读自己所写的这首《龙井茶之恋》，然后点名自己的好友林晖先生明天接力读诗。

请人饮茶，亦请人读诗。不亦快哉！

感谢师恩

作者:浙江经济职业技术学院“中华诗社”

是您，用灿如朝霞的光辉，

点亮生命情怀；

是您，用充满灵韵的智慧，

开启璀璨心扉。

您是雨后的那缕阳光，

驱走阴晦散去伤悲；

您是黑夜里的启明星，

照亮我们前进的方向。

您用诗意柔情，

领我们徜徉烟雨江南；

您用铁板慷慨，

带我们领略大漠雄伟。

孤灯下，您默默耕耘；

岁月里，您倾心栽培。

您用生命的色彩，

装点着江山的妩媚。

您为青春点燃了信念，

您为梦想灌浇着希望。

您赋予我们弄潮的力量，

您给了我们腾飞的翅膀。

您用坚挺的脊梁，

撑起一代人的未来！

您用执著的信念，

托举起中国的腾飞！

假如我是不灭的火炬，

那您就是我永恒的光亮!

不管时光怎样的斗转星移

老师啊，

您永远是传承历史的脊梁！

诗歌背景：

这世间有很多珍贵的情谊，其中，师生情，总是让人难以忘怀。这些情谊或深或浅，或明或暗，带着对旧时光的痴心，是他童年的天地，是他最初点燃理想的志气，也是他心中永恒的乡愁。

尊师重道，源远流长。

为践行社会主义核心价值观，建设“两美”浙江，弘扬师德风范，体现师道传承，增强教师教书育人的荣誉感和责任感，隆重庆祝第三十个教师节，浙江省教育厅新闻办公室，浙江教育报刊总社、浙江日报文化新闻部于今年6月组织大学生开展了“师生，世上最美的缘”大型暑期寻访活动。

活动得到了高校学生的热烈响应。暑假期间，来自全国和省内几十所高校的百余位大学生参与了寻访活动，其中包括高校学生，甚至还有七旬老人。

活动组委会从百余篇寻访故事中评选出30对感人师生故事，浙江经济职业技术学院“中华诗社”的师生根据这30对师生故事特别创作了组诗，9月12日，在浙江外国语学院小礼堂举办的“师生，世上最美的缘”主题诗会上，《感谢师恩》是整组诗歌的尾篇。

我们读诗 | 今日嘉宾 ——贾萨、李博等6人

浙江传媒学院播音主持艺术学院 ，贾萨、李博、谭晨舸、李承超、 贾智雅、周慧慧。

我们读诗 | 必有回响

祖国，或以梦为马

文/张海龙（微信公众号：张海龙）

传道授业，师恩浩荡。可是，说实话，这真的并不是一首好诗。它过于慷慨激昂，也过于虚张声势，甚至可以说它有着一种不恰当的激情。但我们并不能责怪那些写诗的和读诗的孩子们，这样的文本也是我们的某种“文学传统”。很可能，它更接近于宣传而非诗意，这是一个诗歌问题，也是一个教育问题。所以，诗人北岛前段时间特意编选了一本《给孩子的诗》。

之所以让北岛下决心要为孩子们专门编选一本诗集，缘于发生在他家里的一件事情：“三年前，我的儿子兜兜刚上小学一年级，被选入普通话朗诵组，准备参加香港学校朗诵节比赛。那天下午，他带回一首诗《假如我是粉笔》。这首诗让我大吃一惊——这类普通话训练教材不仅滥竽充数，反过来伤害孩子们的想象空间。我试着朗诵了《假如我是粉笔》，把鼻子气歪了。好在兜兜不委屈自己，一早就跟老师说：老师，我不想当粉笔。”

《假如我是粉笔》这首诗到底是怎样的？让我们试着摘录几句：……假如我是粉笔/我会很乐意牺牲自己/让老师在黑板上写字/让同学在黑板上画画/我不需要你们保护/但求你们不要让我粉身碎骨……

显然，这首诗与《感谢师恩》在某种程度上达到了高度契合。不仅缺乏诗意，反而伤害想象，把孩子们的天真压在口号式的宣传之下。那么，到底什么是诗呢？比如，很多人都在歌颂祖国，可唯有诗人海子写出了《祖国，或以梦为马》这样的诗篇。再比如，很多人都在赞颂教育，可唯有诗人叶芝写出了《在学童中间》这样耐人寻味的诗行。缘于此，我特意在今天的回应文字中郑重录下我写于20年前的一篇文章，以此推开诗歌阅读的另外一扇门——

在学童中间

1994年大学毕业，我被分配至兰州一中任中学语文教员。我教的是初一的学生，这样便来到了一群学童中间。正是在那里，我重又读到了叶芝的《在学童中间》一诗。重要的是我不仅仅单纯地读到了这首诗，而是我从我的生活中，从我置身于其中的学童身上读到了这首诗。在我的不能把持自己且难于平静的诵读过程中，我以我独有的敏感一下抓住并且一直都不曾稍有忘怀的一节诗是：

劳作也就是开花或者舞蹈，

那里，不为了取悦灵魂而擦伤身子，

美并非为它自己的绝望所制造，

模糊的智慧无法来自熬夜的灯里。

噢根子粗壮的栗树，枝头含苞，

你是叶子、花朵抑或树的躯体？

噢随着音乐摆动的身体，明亮的眼睛，

我们怎样区分舞蹈和跳舞的人？

——令我心旌摇漾的是诗的最后一句，令我反复思索的是如何区分舞蹈和跳舞的人这样一个问题。其实，这二者本就是同为一体的：舞蹈不就是跳舞的人？跳舞的人不就是舞蹈？生活就是舞蹈，在这样一个舞蹈当中，人的每一种能力都和谐地参加了进去，就像舞蹈者变成了舞蹈的一部分，而舞蹈则成为跳舞的人的另一姿态，另一形象，每一个人都卷入了这一过程。如果谁不在舞蹈，将会

黄海之云

——中日甲午战争120周年祭

作者：董化平

一只小纸船，在水面上随波摇晃

凝视的目光，透过幼时雀跃的影子

停在鬓角一抹灰白沧桑

少年的童心驱动战舰驰骋海疆

今天的目光却饱含痛楚

还有，痛楚之后自省的悲伤

目光尽头，太平洋一片金色的云

悬在大东沟幽蓝的海上

仿佛亘古就未曾随风流浪

从大东沟向南，到卢沟桥，到南京

狼烟烽火，五十年一寸山河一寸血

低着头流泪走过，那时的中国

耻辱暗刻在心里，翻过一章又一章

历史的血和仇恨忍得太久了

郁积成这一片黄海上黯然静止的云

浪花成空，云，不知飘向何方

神往那一战的兴亡

我不知道是应该流泪还是神伤

如果流泪，四万万人的泪没有干涸

早已流进十几亿人的血液

如果神伤，是因为这云是静的

风是柔的，连海浪也是软的

刻得再深的痛苦，也在时间里变成尘土

一百二十年的海水，锈蚀了多少希望

一百二十年的沉默，多少人习惯了遗忘

青史空留遗文，战场早已萋萋荒草

我不知道天涯何处是神州

海底的船骸，犹在等下一个天亮

当年的忠魂，犹在等召唤的战旗

既然历史不能改写

就让我们用一百二十年的时光疗伤

把屈辱写在每一个黎明的床头

才会让每一天更加坚强

黄海的云无言对着黄海的苍凉

海浪依然在执着镌刻先辈的肖像

提醒我们，那一声风云再起的炮响

……

作者：董化平，男，汉族，1974年10月4日出生于辽宁省庄河市，辽宁大学硕士，现为沈阳市和平区政府工作人员，曾长期在新闻宣传领域工作，业余时间从事诗歌创作。

我们读诗 | 今日嘉宾 ——大麦

大麦， 沈阳广播电视台新闻广播《沈阳新闻》主播，沈阳市十佳主持人、 沈阳五四奖章获得者。

我们读诗 | 必有回响

一寸山河一寸血

文/张海龙（微信公众号：张海龙）

这个世界会好吗？整个九月，都要在悲痛的气氛里度过。

9月3日，是抗战胜利纪念日和世界反法西斯战争胜利纪念日；9月11日，是美国纽约世贸中心遭遇恐怖袭击纪念日。今天，9月18日，是日本全面侵华的“九一八事变”纪念日，更是全体中国人的国耻日。

“九一八事变”，又称沈阳事变、奉天事变、盛京事变、满洲事变、柳条湖事变等，是指1931年9月18日在中国东北爆发的一次军事冲突和政治事件。冲突双方是中国东北军和日本关东军，日军以中国军队炸毁日本修筑的南满铁路为借口占领沈阳。事变爆发后，日本与中国之间矛盾激化，日本发动全面侵华战争。几年时间内，东三省全部被日本关东军占领。

今年，又是中日甲午战争120周年。

时光再往前推，1894年7月25日，日本军舰在丰岛海域偷袭济远、广乙两艘运兵船，不宣而战，揭开了甲午战争序幕。一个多月后的黄海海战中，中国舰队在黄海被日本舰队击败。次年2月，号称当时亚洲最强的北洋水师——这支拥有25艘舰船、4000余名官兵的中国第一支近代化海军舰队，在威海卫（今威海）全军覆没。战败的中国与日本签下不平等的《马关条约》，条款包括割让台湾岛及所有附属岛屿、澎湖列岛和辽东半岛给日本，赔偿日本军费白银两亿两等。从此，中华民族陷入了更深重的灾难，一步步走到亡国灭种边缘。甲午战争让中国各阶层人士开始觉醒，以不同形式投身于救亡图存。 天若有情天亦老，人间正道是沧桑。

今天，大麦先生朗读这首《黄海风云》又将我们置身于大历史之中，让我们在诗中感受失败并且铭记耻辱，也让我们在诗中懂得能战方能止戈言和。一寸山河一寸血，每一寸前行都有诗为证。

一只牦牛的自白

作者：刚杰·索木东

1

从远古的洪荒走来

其实不愿，在人们

精心准备的槽厩里

收起眼底

最后一滴血

然后放弃

独自的远行

弯起脊梁，背影

便如雪山般沉默

而越缩越小的骨架

让顺从，成为

人类最需要的文明

温暖的屋檐，收留

最后一次流浪

只听到骨缝里

又一声吶喊

宛如雪崩断裂

而掠过牦牛双眼的

那一丝恐惧

你我始终

没有读懂

2

再次的会面，注定

要在遥远的都市

富丽堂皇的殿堂里

我已成为，最耀眼的

那件装饰

葬我于白骨吧

葬我于

骨肉无存的往昔

葬我于一双

空洞无比的眼眶

然后，在巨大的

虚无里，点燃

一盏酥油灯

点燃，世人

对欲望的

真诚膜拜

又一条哈达

搭上了头顶

我知道这并不是

最后的祝福

以图腾的形象

高居中堂

我只想证明，死去

远比活着

更加珍贵

3

挫骨扬灰

只是人们

对涅槃的曲解

此刻，我正以

一盘佛珠的存在

盘居在，信仰

无法依存的腕际

那就让我

再陪你走过一路红尘吧

愚钝的人类

就让我再陪你走过

对生老病死的

无限热爱

我将在岁月的末端

看到，隐去的

高原，看到那些

逐渐遁入空灵的

喃喃颂念

在又一个黎明

让惨淡的人生

熠熠生辉

原刊《十月》2014年牦牛文化专刊

我们读诗 | 今日嘉宾 ——刚杰·索木东

刚杰·索木东

又名来鑫华，藏族，安多卓尼人。70后诗人。甘肃省藏人文化发展促进会副秘书长。藏人文化网文学频道主编。中国作家协会会员。现供职于西北师范大学。

我们读诗 | 必有回响

用牦牛赞美生命

文/张海龙（微信公众号：张海龙）

牦牛是一种精神图腾。青海诗人燎原曾经与一头野牦牛照面，它巨大的角上挂着一具已经风干的狼尸。那一刻，诗人认定，它就是真正的高原之王。

要知道，牦牛是生活在海拔最高处的哺乳动物，主要出没于海拔3000米以上的青藏高原，可以一直攀登至6400米高度的“生命禁区”。牦牛能生活在这样的极限高度，是因为它天生血液携氧能力极强，这是在严酷自然中进化出的适应能力。厚厚的皮毛和少量汗腺能有效让其保持体热，即使最寒冷的冬天，也能发现野牦牛站在齐膝深的冰冷溪流中，好像要特意冷却过高的体温。

牦牛是一种生活方式。野牦牛的形象，早就出现在数千年前西藏羌塘加林山岩画上。这些动物早就被史前人类驯化或者猎取，与人一起生活在这片不可思议的极端环境中。在藏地，牦牛与牧民们相互依存，是人们最重要的伙伴。在传统的游牧生活中，牦牛几乎提供了人们衣食住行的所有需求。牦牛奶可制成酥油，牛粪用来生火，牛毛制成帐篷，那是游牧者的家园。草原上，即便是现在，牦牛依然是牧民家庭收入最可靠的保障。

如今，传统的牧业正在面临挑战：在西藏，有一半的草原正在退化，国家开始施行退牧还草的政策，限制牛羊的数量……现在，牦牛的重要性已经不是那么突出，游牧转场的时候，大部分人都是用卡车；草原上的牦牛帐篷也越来越少。西藏，和今天中国所有其它地方一样，都处在高速发展之中。人们的生活，也面临着历史性的改变。

牦牛是一种生命赞颂。在藏地，你会时不时见到镌刻着六字真言的、被赭红色或者漆黑色勾涂的石块，史前遗迹一样突然出现在你的面前。那些石块垒起的玛尼堆，在山脚、峪口、旷野奇迹般地一日日增大，那是转场的牧人，在岁月的风雪中，用他们的虔诚筑起的灵魂圣坛。他们绕着玛尼堆仿佛绕着一个永恒的核心，做着灵魂的日课。这里的时间和空间似乎是永恒的，呈现着灵魂不朽的秘密。而牦牛的头颅，永远都是玛尼堆上最好的献祭。

今天读诗的刚杰·索木东先生，是个研习数学、精通汉语与书法的不凡藏人，在两种文化中穿行日久，他似乎比我们更加通晓人间的秘密，而牦牛当然是他的不变坐骑乃至文化符号。所以，他才有了如此情真意切的“告白”——用牦牛赞美生命。

乡愁

作者:余光中

小时候，

乡愁是一枚小小的邮票，

我在这头，母亲在那头。

长大后，

乡愁是一张窄窄的船票，

我在这头，新娘在那头。

后来啊，

乡愁是一方矮矮的坟墓，

我在外头，母亲在里头。

而现在，

乡愁是一湾浅浅的海峡，

我在这头，大陆在那头。

我们读诗 | 今日嘉宾 ——阿通伯徐涛

阿通伯徐涛，杭州中波954主持人

我们读诗 | 必有回响

看得见山，望得到水，记得住乡愁

文/张海龙（微信公众号：张海龙）

“日暮乡关何处是？烟波江上使上愁。”

在中国文化传统里，这种“近乡情更怯”的柔弱因其无从化解反而产生了诗意。台湾流民迁入的历史大背景，更加强化了这种无处不在的集体乡愁。在那座孤岛上，每个人都是“异乡人”，每个人都有一座“归不得的家园”。如于右任在《国殇》中浓墨重彩：“葬我于高山之上兮，望我大陆。大陆不可见兮，唯有痛哭”。也如余光中在《乡愁》中浅唱低吟：“乡愁是一湾浅浅的海峡/我在这头/大陆在那头”。

时光冲刷之下，诗歌慨叹之中，乡愁由哭号转为审美。所谓艺术，原本就是一场庄严的葬礼，在不断的告别中感知痛苦，也让生命在更迭淘洗中更具价值。所谓“乡愁”，就是上路时无人祝福的茫然失措，我们流离失所再也回不到故乡。我们向曾经的生活之美行庄重的注目礼，哪怕今天的一切都已破败不堪。台湾摄影家阮义忠说：故乡早已面目全非，照片就是回不去的家。当我们无数次“望故乡”，其实就是想要寻回那种“失落的优雅”。

“看得见山，望得到水，记得住乡愁”，去年的中央城镇工作会议上曾经提过这样的愿景。这句充满诗意的话立时广为传诵，却也与粗糙现实形成巨大反差。不过，中文本身就是所有中国人的精神故乡。当我们用诗意去描摹生活之时，也就相当于一次“归乡”。