Los conciertos de Radio 3

Gabri Casanova y Kike Parra, aka Kamikaze Helmets vienen a por todas. Ambos no son nuevos en esto de la música, ni mucho menos. Tras coincidir en varias bandas punteras de la escena rock y funk estatal (Anaut, Lisa & The Lips, Aurora & The Betrayers), se dieron cuenta que hay una química musical especial entre los dos y decidieron crear este proyecto juntos. Si algo destaca en Kamikaze Helmets es lo inusual de su formación: dos miembros enfrentándose a la potencia sónica de toda una banda, creando una riqueza armónica, melódica, rítmica y tímbrica fuera de lo común gracias a la polivalencia de sus integrantes y los instrumentos que utilizan. ¡Una completa locura, una banda de Rock sin guitarras eléctricas! El Whammy Clavinet de los setenta de Gabri Casanova, modificado con los efectos de fuzz, octavador y overdrive más salvajes, se convierte en un muro de sonido infranqueable con un sonido único y muy característico.

“Un buen grupo no es el que te hace mover un rato el pie, sino el que hace volar tu imaginación.” Con esta frase de Lemmy Kilmister se define este monstruo de 4 cabezas llamado INC. Cuatro colegas de Valencia, con las ideas muy claras y mucho trabajo y dedicación a sus espaldas hacen de este cuarteto una de las bandas que merece ser escuchada. Con un único disco en el mercado ‘Campos de Colores’ (2018), que firmaron bajo el nombre de INCOMPETENCIA, se lanzaron a cerrar ellos solitos una gira por todo Reino Unido. La pandemia les pilló por medio, como a muchos, a punto de parir el segundo, ‘Ole dragón’, un trabajo de rock colorido con actitud punk y letras ácidas llenas de humor con el que quieren recuperar la cultura rock castiza.

Rock de autor elegante, cinematográfico y un toque pantanoso. Nos presenta su flamante nuevo álbum, ‘Now That We Are Dead’, un canto de esperanza con aroma de góspel. Junior Mackenzie (aka Juan Fortea) no es un músico o cantautor al uso; nos encontramos ante un proyecto colectivo que surge desde el gesto creativo de un individuo cuyo fin último es la materialización de canciones. Porque esa es la esencia de Junior Mackenzie: las canciones. Sus composiciones son como un cuaderno de bitácora, un diario de a bordo donde plasmar las tormentas o los intentos de naufragio, pero también donde regis-trar cuándo y cómo sale el sol. Porque siempre al final acaba brillando el sol. El trabajo de Juan Fortea es el resultado de sus viajes, de sus experiencias vitales, de sus encuentros y desencuentros. Todos esos momentos tienen su nexo común y continuidad en la música como motivación y motor de vida.

Indie-kraut-rock para un mundo distópico. Le Voyeur celebra su décimo aniversario sobre las tablas. Su último disco es un inventario de consumo pop repleto de letras brillantes y un sonido caleidoscópico. Le Voyeur es un artista absolutamente necesario e imprescindible en los tiempos que corren. De Warhol a IKEA, de Nick Cave al Loop de Prometeo, de los dos rombos al cubo de Rubik , de Thom York a Ítaca, del sueño americano a Naranjito, de LCD Soundsystem a Magritte, de Bowie a la Virgen del Trap, de Houellebecq a Fellini, de Dalí a Lou Reed, del neoliberalismo al gramo de pixel, de Elvis a las pastillas, de Valle Inclán a Tom Waits, de Freud a otra guerra líquida ten-dida en el mosaico de Miró. De los Esclavos del Pop a los girasoles de Van Gogh. De Le Voyeur a Le Voyeur Méndez.

Concierto en directo de artistas y bandas del panorama musical actual.

Desde su nacimiento en 2013, los zaragozanos My Expansive Awareness han compaginado su prolífica producción discográfica (seis referencias en siete años) con un estado de gira casi continuo. Esto les ha permitido visitar los festivales más importantes de la Península (Primavera Sound, Vida Festival, Low, Monkey Week, Ebrovision, SOS 4.8…) a la vez que encadenaban apariciones internacionales en países como Portugal, Francia, Reino Unido o EE UU (SXSW). Esta intensa actividad en el estudio y en los escenarios ha convertido a My Expansive Awareness en uno de los nombres clave para entender la actual escena de la neopsicodelia, dentro y fuera de nuestras fronteras. Tras la publicación de ‘Going Nowhere’ (2017), se toman un respiro para reflexionar y estudiar nuevas vías de acción y creación. Los maños han aprovechado este para componer nuevas canciones, participar en otros proyectos como Bigott, Bang, Celestial Bums o Los Ojos o Tachenko, y tomar los mandos de la producción de sus canciones junto a Cristian Barros. Estos elementos, sumados a la mayor participación de todos los miembros de la banda en la composición de las canciones, ha dado lugar a ‘Taste of Blood’, su nuevo LP, compuesto por 6 cortes.

Ezpalak son un huracán de rock desde Euskadi. Los guipuzcoanos presentan su segundo disco, 'Kolpatu topatu', un disco de sonido actual y contundente en el que el rock se mezcla con el noise, el punk y la melancolía pop. Ejerce de productor Eñaut Gaztañaga, que ha firmado producciones para artistas como Izaro, Olatz Salvador o Dupla, y al que conocíamos de su anterior proyecto, Grises. En Ezpalak, además, se cuelga la guitarra y se acompaña de Juanjo Berasain (voz), Unai Eizagirre (bajo) y Janardana Iglesias (batería) y juntos firman un segundo trabajo que mantiene muchos de los destellos que apuntaba su debut homónimo, publicado en 2019, y nos descubre nuevos hallazgos fruto de un sonido ya totalmente personal. Las ocho canciones del disco comparten con aquel debut las influencias noventeras que pueden evocarnos a Sonic Youth, Dinosaur Jr. o Nirvana, pero los ritmos de 'Kolpatu topatu', mucho más rockeros y bailables, suman otros matices que van más allá del garage y el grunge y que nos traen hasta el 2021 de Idles o Fontaines D.C.

Lopezhouse.

Goa

En este tercer capítulo de versiones escuchamos a Stay con ‘Where All The Good Times Gone’ (The Kinks), Capsula con ‘Russian Roulette’ (Lords Of The New Church), Caravana con ‘Follar’ (Novedades Carminha), Rosin de Palo con ‘Máquina infernal’ (Los Bengala), Dani Llamas con ‘Qué bien me suena tu nombre’ (José Menese), Ignasi Terraza con Horacio Fumero con ‘Les dotze van tocant’ (tradicional), Fulcanelli con ‘De música ligera’ (Soda Stereo), Elle Belga con ‘Panic’ (The Smiths) y Erin Memento con ‘Flecha’ (Soledad Vélez).