Comenzamos nuestro recorrido de la mano de Maribel López, directora de la feria, quien nos ofrece una visión general de las novedades y tendencias que marcan esta edición.

Uno de los platos fuertes de ARCO 2024 es la sección 'Amazofuturismos', comisariada por María Wills y Denilson Baniwa. Esta propuesta explora las conexiones entre el arte contemporáneo y las narrativas indígenas y futuristas de la Amazonía, ofreciendo una mirada fresca y necesaria sobre la diversidad cultural.

Además, contamos con la presencia de Marta Pazos, quien presenta la Bienal de Arte de Pontevedra en ARCO. Pazos nos habla de los proyectos y artistas que forman parte de esta iniciativa, destacando su compromiso con la innovación y la creatividad.

Marina Vargas, una de las artistas más destacadas de esta edición, también se sienta con nosotros. Su obra, recientemente adquirida por el Museo Reina Sofía, es un ejemplo del talento y la relevancia del arte español en el panorama internacional.

Finalmente, nos adentramos en la zona Opening, dedicada a nuevos artistas y galerías emergentes. Espacios como Chiquita Room y Chico nos muestran el futuro del arte contemporáneo, con propuestas frescas y audaces que prometen dejar huella.

Un programa completo que recorre ARCO 2024 desde sus grandes nombres hasta los jóvenes talentos, ofreciendo una mirada amplia y detallada sobre el arte contemporáneo.

Comenzamos con Margarita Leoz, quien presenta su libro 'Lo que permanece', editado por Seix Barral. En esta obra, la autora navarra engarza sus recuerdos para ordenar sentimientos y comprender el dolor de la muerte de su padre, un suceso que coincidió con el nacimiento de sus mellizos. Un relato íntimo y conmovedor que aborda el duelo y la vida desde una perspectiva profundamente personal.

Laura Fernández nos introduce en el mundo del nature writing, un género literario que celebra la naturaleza y su conexión con el ser humano. Recomienda la colección 'Libros Salvajes' de Errata Naturae, donde cada obra es una aventura que invita a reflexionar sobre nuestro lugar en el mundo natural.

Desde ARCO, la Feria de Arte Contemporáneo más importante de España, Ángela Núñez nos ofrece un adelanto de las exposiciones y galerías que se presentan este año. Un recorrido por las tendencias y propuestas más destacadas del arte actual.

Finalmente, Conxita Casanovas nos adelanta los estrenos cinematográficos de la semana, incluyendo 'Mickey 17', 'Presence', 'Lee Miller' y 'Tardes de soledad'.

Comenzamos en IFEMA, donde ha abierto sus puertas ARCO, la Feria de Arte Contemporáneo más importante de nuestro país. Nuestra compañera Ángela Núñez nos ofrece una primera impresión de las galerías y las obras que se presentan este año, destacando la diversidad y la innovación.

En Barcelona, el teatro Lliure de Gràcia vive un 'acontecimiento teatral' con la obra 'L'Herència' de Mathew López, dirigida por Josep María Mestres. Esta producción reúne todos los ingredientes para crear magia en el escenario: una historia conmovedora, una adaptación precisa, un elenco en armonía y una dirección certera.

Además, desde el 6 de marzo, los amantes de la literatura podrán disfrutar de la obra más desconocida de Julio Cortázar: su poesía completa. Este volumen monumental, editado por Andreu Jaume, incluye poemas inéditos del autor de 'Rayuela', ofreciendo una nueva perspectiva sobre su legado literario.

Finalmente, cerramos con la sesión de música clásica que nos trae cada semana Martín Llade, un espacio dedicado a los grandes compositores y sus obras maestras.

Comenzamos con María Terremoto, heredera de la saga de cantaores jerezanos, quien presenta su nuevo disco, 'Manifiesto'. Producido por Yerai Cortés, este trabajo consta de ocho canciones que narran la vida de la artista, desde el recuerdo de su padre, al que perdió con apenas 11 años, hasta sus propias vivencias. Un disco puro y emotivo que refleja la esencia del flamenco.

Con nuestro experto en ciencia, Miguel Ángel Delgado, nos adentramos en 'Caballeros, esto no es una casa de baños', un libro de Georg von Wallwitz publicado por Acantilado. Esta obra ofrece una mirada fascinante sobre la historia de la ciencia y sus protagonistas.

En el ámbito del arte, la víspera de la Feria ARCO marca el inicio de la Semana del Arte en Madrid. Varias ferias satélites y exposiciones complementan esta cita principal, convirtiendo a la ciudad en un epicentro cultural.

Además, el arquitecto chino Liu Jiakun ha sido galardonado con el Premio Pritzker, el más importante de su profesión a nivel mundial. Con Iñigo Picabea, conocemos más sobre el trabajo y la trayectoria de este destacado arquitecto.

Finalmente, el Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid presenta una exposición que explora la importancia del arte en la obra de Marcel Proust, uno de los escritores más influyentes del siglo XX. Ángela Núñez nos guía por esta muestra, que revela cómo el arte influyó en la narrativa de Proust.

Hoy en El ojo crítico nos despedimos de dos personas importantísimas en los campos de la literatura y del teatro: Pedro Zarraluki y Juan Margallo. Los dos nos han dejado este domingo. Pedro Zarraluki falleció a los 70 años, cuando aún tenía algunos cuentos que contarnos. Para honrarle contamos con Ignacio Martínez Pisón, escritor, guionista y amigo cercano del escritor.

Cuando una se entera de la muerte de Juan empiezan a aparecer palabras como "histórico", "simbólico", "referente" y además e inevitablemente, empieza a hacer una lista de los que quedan. Pocos habrá que rebatan estas palabras y muchos tendrán ahora, también, el anhelo de haberlo conocido más y mejor. Junto a Daniel Galindo, director de La Sala, y a Juan Diego Botto recordamos algunos de los momentos más recordados de la vida de Margallo.

También comienza un nuevo espacio en El Ojo Crítico con Víctor Mora, humanista, autor de 'Al Margen de la naturaleza' o '¿Quién teme a lo queer?', profesor de la Carlos III de Madrid, y mucho más...

María Carou, corresponsal de RNE en Whashington y enviada especial a Los Ángeles, nos cuenta lo más reseñable de la gala de Los Óscar. Y descubrimos un nuevo libro infantil en la Pequeteca de Leticia Audibert, visitaremos Gijón y su feria de artes escénicas con Daniel Galindo y el Museo del Prado y los 8 Grecos que ha reunido la pinacoteca.

Hoy nos adentramos en The Silence of Sound de Alondra de la Parra y Chula The Clown, proyecto que se presenta esta tarde en la Sala Roja Concha Velasco de los Teatros del Canal de Madrid. Una experiencia única que fusiona música y arte visual, y que promete sumergirnos en un mundo onírico a través del silencio y el sonido. Alondra de la Parra nos cuenta todos los detalles de esta fascinante propuesta (Foto: Óscar Turco).

Con Jesús Marchamalo, abrimos el paseo literario de hoy para conocer las recomendaciones de José Luis Melero, escritor aragonés que, seguro, nos llevará a disfrutar de alguna jota o de un buen ternasco… mejor escuchamos para saber qué nos tiene preparado.

Conectamos también con Javi Alonso, director de Territorio 9 en Radio 3, que se encuentra en Valencia porque desde hoy y hasta el domingo se celebra el Salón del Cómic de la ciudad. Javi nos cuenta todo lo que nos espera en este evento, todo en compañía de Daniel Tomás, director de contenidos del Salón del Cómic de Valencia.

Conxita Casanovas, especialista de cine en RNE, directora de Va de cine en Radio 5 y Radio 3, y responsable del Barcelona Film Festival, nos trae su habitual repaso de las películas que llegan a los cines esta semana. Para finalizar, Leyre Guerrero, directora de NaNaNa de Radio 3, nos trae en su sesión musical de los viernes versiones de canciones icónicas interpretadas específicamente para biopics de músicos famosos.

Comenzamos con 'Los Nuestros', una obra que se representa en el Teatro Valle Inclán del Centro Dramático Nacional (CDN) hasta el 6 de abril. Escrita y dirigida por Lucía Carballal, esta obra nos traslada a la historia de los sefardíes, los judíos que vivieron en la Península Ibérica y sus descendientes, quienes fueron expulsados en 1492. A través de una narrativa íntima y conmovedora, la obra explora temas como la memoria, el exilio y la identidad, con un elenco que incluye a Miki Esparbé y Mona Martínez.

En el Teatro Real de Madrid, se presenta el 'Don Quijote' coreografiado por José Carlos Martínez para la Compañía Nacional de Danza, ahora bajo la dirección de Muriel Romero. Martínez, actual director del Ballet de la Ópera de París, ha creado una versión única de esta obra clásica, que se podrá disfrutar hasta este domingo. Olga Baeza nos ofrece una entrevista con Martínez, donde se habla de su trayectoria y su visión sobre la danza.

En el ámbito de las artes visuales, el Museo Reina Sofía acoge una retrospectiva de Huguette Caland, una artista libanesa cuya obra abarca casi cinco décadas. La exposición, amable y sugerente, ofrece un recorrido completo por su trayectoria, aunque algunas de sus obras no han podido salir de Líbano debido a la situación en Oriente Próximo. Caland siempre mostró sensibilidad hacia los conflictos de su región, y esta retrospectiva es una oportunidad única para conocer su legado.

Finalmente, recordamos al veterano actor Gene Hackman, quien falleció recientemente en su casa de Nuevo México junto a su esposa, Betsy Arakawa, y su mascota. Las autoridades han descartado cualquier sospecha de muerte violenta, aunque el motivo exacto de su fallecimiento aún se desconoce.

Fernando Navarro nos presenta Crisálida. Además, el debate sobre restos humanos en museos, la vida extraterrestre y un nuevo descubrimientos en Pompeya.

Laura Weissmahr y Katixa Agirre. Ella es la autora del libro 'Las madres no', en el que se basa la película que protagoniza nuestra primera invitada y que es 'Salve María'. Con ellas hablamos de premios y ser madre. Viene Javi Alonso con Gaëlle Geniller, la policía que queremos y Carmen Conde en el teatro.

Carmen Linares, una de las figuras más destacadas del flamenco, recibe el Premio El Ojo Crítico Especial 2024 en reconocimiento a una carrera que abarca más de cinco décadas. Este programa especial celebra su trayectoria, desde sus inicios en Ávila, donde dio sus primeros pasos en el cante, hasta convertirse en una leyenda viva del flamenco.

El jurado del premio ha destacado su papel como maestra, precursora y matriarca del flamenco, reconociendo su capacidad para abrazar el sentir de otras generaciones y su contribución a la poesía, la danza y el teatro. Carmen Linares no solo ha emocionado con su voz, sino que también ha abierto caminos para las mujeres en el mundo del flamenco.

En este programa, acompañamos a Carmen en un viaje por su vida y obra. Desde sus primeros discos con los hermanos Habichuela hasta su consolidación como solista, pasando por colaboraciones emblemáticas con artistas como Enrique Morente, Manolo Sanlúcar y Gerardo Núñez. También se repasan proyectos clave como su antología 'La mujer en el cante', un hito que abrió el flamenco al gran público y sirvió de inspiración para nuevas generaciones de artistas.

Además, el programa cuenta con la participación de su familia, incluyendo a su hijo Eduardo Espín, guitarrista flamenco, y su hija Lucía Espín, actriz y cantante. Juntos, reflexionan sobre el legado de Carmen y su influencia en sus propias carreras.

No faltan las anécdotas, como su pasión por la cocina (especialmente su famoso cocido) o su relación con poetas como Federico García Lorca, Miguel Hernández y José Ángel Valente, a quienes ha musicalizado con maestría.

Este homenaje a Carmen Linares es un recorrido por su arte, su generosidad y su capacidad para reinventarse, manteniendo siempre la esencia del flamenco. Un programa imprescindible para los amantes de la música y la cultura.