El ojo crítico

Hablamos con Tània Balló, comisaria de la exposición que conmemora el centenario del Lyceum Club, la asociación cultural y laica creada en Madrid en 1926, pionera del feminismo en España. En la segunda media hora nos acompaña el profesor de cine Javier Hernández, con quien repasamos los principales hitos de la carrera del cineasta y guionista Gonzalo Suárez, que ha fallecido esta semana a los 92 años. Terminamos con nuestra “Maestra del arte”, Carla Serrano, para seguir hablando del arte textil.

Eduardo Jordá presenta “Número cero. Bob Dylan: retrato de un hombre invisible”, publicado por Libros del Asteroide. Un ensayo que intenta acercarse a una de las figuras más esquivas de la música: del joven Robert Zimmerman a Bob Dylan, sus múltiples identidades, sus giras, sus canciones y una trayectoria capaz de atravesar generaciones y estilos.

Hablamos también con Antonio Rubio y Carmen Queralt, Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil 2026 por “Divertimentos: juegos poéticos”, una obra en la que poesía e ilustración juegan con las palabras, los ritmos y la imaginación de los lectores más pequeños.

Viajamos a Málaga con Javi Alonso para conocer las novedades de la segunda edición de la Comic Con y, en teatro, Laia Oliver nos descubre “Un señor cualquiera”, un texto de finales de los años veinte que aborda las relaciones dentro del matrimonio y reivindica la independencia femenina.

Nos acercamos además al Museo Guggenheim Bilbao y a la obra de Pipilotti Rist, mientras en Reino Unido seguimos la subasta del piano de Freddie Mercury.

En “El mundo en el oído”, Jonay Armas se inspira en “Su olor después de la lluvia”, de Cédric Sapin-Defour, para crear una nueva composición para piano. Y recordamos que sigue abierto nuestro Taller Literario, dirigido por María Fernanda Ampuero, que propone imaginar y contar cuál sería nuestro propio fin del mundo.

El Ojo Crítico se emite en directo desde la Puerta del Perdón de la Catedral de Toledo para celebrar los 800 años de la colocación de su primera piedra, en 1226.

Recorremos ocho siglos de historia de uno de los grandes monumentos del gótico español. El historiador y técnico del Archivo de la Catedral Alfredo Rodríguez González nos acerca a sus orígenes y a su proceso de construcción.

Nos adentramos también en la exposición organizada con motivo del VIII centenario. Su coordinador, José Domingo Delgado, y su comisario, Benito Navarrete, nos descubren un recorrido por la pintura, la escultura y los tapices que forman parte del patrimonio de la Catedral. La muestra reúne 350 obras inéditas y ha supuesto la restauración de 116 piezas durante tres años de trabajo en el que han participado 25 restauradores.

Conocemos además "Lúmina" con su directora cultural Patricia Letamendia, el itinerario audiovisual que permite recorrer el templo de noche a través de una experiencia cultural inmersiva, y nos acercamos al extraordinario patrimonio musical de la Catedral con el musicólogo Carlos Martínez Gil, responsable del catálogo de música de su archivo.

Ink Martín recupera una historia protagonizada por Luis Buñuel y nos cuenta qué ocurrió cuando, en 1923, el cineasta entró de noche en el claustro de la Catedral.

Además, conectamos con la capilla ardiente del cineasta Gonzalo Suárez, donde recogemos el recuerdo de compañeros de profesión como Charo López, y celebramos los Premios Nacionales de Danza 2026, concedidos a Amalia Fernández, en la modalidad de Creación, y Marco Flores, Premio El Ojo Crítico de Danza 2018, en Interpretación.

Entrevistamos a Pilar Albarracín, Premio Nacional de Artes Plásticas 2026. La artista sevillana reflexiona en El Ojo Crítico sobre un reconocimiento que pone en valor una trayectoria multidisciplinar atravesada por el feminismo, el género, el folclore y las estructuras de poder.

Albarracín reivindica también la dimensión crítica, política y social del arte y habla de su forma de trabajar con la performance, el videoarte, el dibujo y la fotografía, utilizando incluso su propio cuerpo como una herramienta artística más.

Una conversación sobre su trayectoria, su manera de entender el arte y la capacidad de la creación para dirigir la mirada hacia lugares donde no siempre resulta cómodo mirar.

Elena Medel presenta “Todos mis pecados y la mitad de mi dolor”, su nueva novela, publicada por Seix Barral. Lord Byron sobrevuela una historia protagonizada por Jesús Guzmán, un catedrático de Filología Inglesa experto en literatura romántica que se resiste a abandonar su despacho y aceptar la jubilación.

Hablamos también con Pilar Albarracín, Premio Nacional de Artes Plásticas 2026, sobre una trayectoria atravesada por el feminismo, el género, el folclore y las estructuras de poder.

Entrevistamos a Samuel Alonso Omeñaca, nuevo director de la Feria del Libro de Madrid, para conocer cómo afronta esta nueva etapa y qué rumbo quiere dar a la feria.

En artes visuales, visitamos la exposición de Kenny Scharf en el Museo Thyssen y “Las vidas de Azcona”, dedicada al escritor y guionista Rafael Azcona. Desde París recorremos también “Cézanne. Pintor de pintores”, la muestra del Grand Palais que reúne obras de cerca de 80 artistas.

Además, nos acercamos a “Carmen”, de Bizet, en el Palau de les Arts Reina Sofía de València; Enrique Mejías parte de "La Odisea", de Christopher Nolan, para preguntarse cómo ha imaginado la ópera el canto de las sirenas.

Vuelve el Taller Literario de #ElOjoCrítico y estrenamos maestra: María Fernanda Ampuero.

En esta segunda edición "Y esto era el fin del mundo" os proponemos imaginar escenarios “apocalípticos”. Porque el fin del mundo no tiene que ser el mismo para todos: puede ser una catástrofe, una pérdida, un miedo, una ruptura o cualquier momento en el que desaparece el mundo tal y como lo conocíamos.

¿Cómo participar? Imagina tu propio escenario sobre el fin del mundo. Para cada persona puede ser uno diferente. Cuéntalo en un audio de un minuto. Envíalo por WhatsApp al 680 33 44 55. Algunos de vuestros relatos podrán formar parte del Taller Literario de El Ojo Crítico.

Entrevistamos a Francisca Valenzuela por “Maldita”, su nuevo disco, en el que la artista chilena explora el postparto y la maternidad. Valenzuela está nominada a los Latin Grammy 2026 en la categoría de Mejor Canción Alternativa por "Bugambilia".

Celebramos el Premio de Poesía Joven Miguel Hernández 2026 con Ane Zubeldia Magriñá y su poemario “KONTRA”, reconocido por un uso del lenguaje que explora sus posibilidades y límites y lo lleva por caminos inesperados.

Inauguramos además la segunda edición del Taller Literario de El Ojo Crítico. María Fernanda Ampuero toma el relevo de Sabina Urraca y propone como punto de partida el fin del mundo, entendido desde los grandes escenarios apocalípticos hasta esos momentos personales en los que desaparece todo aquello que conocíamos.

En cine, Vicente Monroy conversa con Carlos Saiz, director de "Lionel", sobre una película protagonizada por un padre y un hijo que se interpretan a sí mismos durante un viaje a Francia.

Hablamos con el antropólogo Manuel Delgado sobre la vivienda, el capitalismo y el mercado con motivo de su última publicación “Todas las ciudades están poseídas”. En la segunda parte del programa, hablamos con Conxita Casanovas de la gala de clausura del Festival de San Sebastián. Después, escuchamos a la sevillana Maui de Utrera, que ha presentado en el Teatro de la Latina de Madrid “Cariño, pásame el pan”, su sexto disco de estudio. Terminamos con nuestro colaborador Joaquín Pérez Azaústre con “Gentes del 27” para hablar de la pintora Maruja Mallo.

Charlamos con la directora del Museo Arqueológico Nacional sobre su labor al frente de la institución, que está a punto de cumplir 160 años de historia. Más tarde, Paolo Chinchayhuara nos pone al día desde Granada de la polémica surgida en el Festival Cultur-Alh tras la exclusión de la escritora argentina Ariana Harwicz de la programación. Nuestra compañera Sonia Castelani nos acerca a la exposición de la Fundación Mapfre que recupera la obra de las mujeres artistas del prerrafaelismo y, en "La tela de Aracne", María Zaragoza rememora la vida de la compositora y actriz estadounidense Dolly Parton.

Jon Bilbao presenta “Esta es tu casa”, nueve relatos atravesados por la memoria, el miedo, la infancia y los muertos, con una vivienda familiar como espacio de refugio, secretos y amenaza. Además, Carlos García Fernández dedica su sección a Beck y a las nuevas revelaciones sobre su vida y la historia que rodeó la creación de “Sea Change”.

Desde el Festival de San Sebastián, Conxita Casanovas repasa la última jornada antes de conocerse el palmarés, con títulos como “Wild Horse Nine”, de Martin McDonagh, y “The Debut”, dirigida y protagonizada por Jesse Eisenberg. También nos detenemos en el estreno en salas de “La bola negra”.

Analizamos las nuevas consecuencias de la polémica en torno a “Era esto o morir”, de Thelyson Orelien, después de las acusaciones sobre el supuesto uso de inteligencia artificial en su escritura. Nos acercamos además a La verbena de la Paloma, que abre la temporada del Teatro de la Zarzuela, y a “Aida”, con la que comienza la del Gran Teatre del Liceu.

La Dra. Elena Rosillo recorre la historia de los cabarets españoles de los años 30 y el ambiente del Paralelo de Barcelona, con espacios como La Criolla y celebramos los 50 años de U2