El ojo crítico

Recibimos al paleoantropólogo José María Bermúdez de Castro, galardonado con el Premio de Ensayo Jovellanos por su libro “Hijos de África”, en el que demuestra que el concepto de raza no es más que una invención interesada. En la segunda parte del programa, conectamos con Laura Martínez, directora del Ojo Crítico diario, para hablar de la ampliación del Museo Sorolla. Terminamos con Carla Serrano, nuestra maestra del arte, que nos habla de las mujeres en la Bauhaus.

El Ojo Crítico se traslada al Museo Sorolla de Madrid para descubrir su nueva ampliación, un espacio de más de 2.000 metros cuadrados que abre una nueva etapa para la institución dedicada a Joaquín Sorolla, el pintor de la luz.

Conversamos con Enrique Varela Agüí, director del Museo Sorolla, sobre el proyecto de ampliación, que ha duplicado la superficie del museo tras dos años de obras, y sobre los retos de conservar el espíritu del artista en unas instalaciones de estética contemporánea. La histórica casa-estudio del pintor y sus jardines permanecen cerrados, pendientes de su rehabilitación.

Nos acompaña también Enrique Sobejano, del estudio Nieto Sobejano Arquitectos, responsable de transformar un antiguo taller-concesionario de automóviles en un nuevo espacio museístico con auditorio, salas de exposiciones, talleres y almacenes. Una intervención arquitectónica que reinterpreta tres elementos fundamentales del universo de Sorolla: sus jardines, el patio andaluz y los estudios del pintor.

Con Covadonga Blasco, comisaria de la exposición “Tras la casa del artista”, recorremos la historia arquitectónica de la casa-museo y descubrimos cómo ha evolucionado el entorno en el que Joaquín Sorolla vivió y trabajó.

Y profundizamos en la vida y la obra del artista con Blanca Pons-Sorolla, historiadora del arte, especialista en su pintura y bisnieta del pintor. Hablamos de su trayectoria, de sus comienzos, de su proyección internacional y de su capacidad para capturar la luz, el movimiento y los instantes fugaces de la vida cotidiana.

Un programa especial sobre arte, arquitectura, memoria y patrimonio, desde el museo que conserva el legado de uno de los grandes maestros de la pintura española.

Lori Meyers visita El Ojo Crítico para presentar “Disonancia”, su octavo álbum de estudio. Conversamos con Noni, Ale y Alfredo sobre las nuevas canciones de la banda granadina, su regreso a los sonidos de los noventa, la composición sin prisas y la presión de la industria musical. También hablamos de su próxima gira de salas, prevista para 2027.

Nos acercamos al Festival Temporada Alta, que celebra su 35.ª edición en Girona y Salt, con 91 espectáculos y propuestas de grandes nombres de las artes escénicas.

Nuestro colaborador Jonay Armas se inspira en “Grey”, el manga de Yoshihisa Tagami ambientado en un mundo gobernado por una inteligencia artificial, para componer “El soldado de los cuentos”, una nueva pieza para piano que estrena en el programa.

Repasamos la actualidad cinematográfica con la Seminci de Valladolid, que prepara su 71.ª edición, y el Festival de Sitges, donde Danny DeVito recibe un premio honorífico.

Celebramos los Premios Nacionales de Traducción 2026, concedidos a Olivia de Miguel y Pablo Martín Sánchez, y seguimos la actualidad literaria con el Premio Planeta y la visita a España del escritor griego Theodor Kallifatides.

Además, conocemos los últimos datos de la SGAE sobre las artes en vivo y escuchamos “Dos cruces”, el adelanto del próximo disco de Los Planetas.

Andrea Abreu presenta en El ojo crítico Pajaritos preñados, su esperada segunda novela, seis años después del éxito de Panza de burro. La escritora regresa al norte de Tenerife con una historia protagonizada por Cathaysa, una adolescente de 16 años que descubre el amor, la amistad y sus contradicciones en un entorno marcado por las dificultades económicas, el alcoholismo y las relaciones familiares.

Conversamos con la autora sobre el peso del éxito de su primera novela, la pérdida de la inocencia y los personajes que habitan este nuevo universo literario. Desde el padre de Cathaysa, conocido como el Tiznado, hasta sus amigas y las mujeres que sostienen la vida cotidiana de una comunidad alejada de la imagen turística de Canarias.

También exploramos uno de los rasgos más reconocibles de la escritura de Andrea Abreu: la oralidad y el uso de expresiones propias del habla canaria. La autora recupera palabras y giros del territorio para construir una voz literaria singular, en una novela cuyo título nace precisamente de una expresión popular de las islas.

Una conversación sobre literatura, identidad, territorio y memoria, en la que también participa Izaskun, de la Librería de Mujeres de Tenerife, un espacio estrechamente vinculado a la trayectoria de la escritora.

Recibimos en El Ojo Crítico a Andrea Abreu, que presenta “Pajaritos preñados”, su esperada segunda novela, seis años después del éxito de “Panza de burro”. La escritora regresa al norte de Tenerife con la historia de Cathaysa, una adolescente de 16 años que descubre el amor y sus contradicciones en un entorno marcado por las dificultades económicas, el alcoholismo y las relaciones familiares. Hablamos con la autora sobre el peso del éxito literario, la pérdida de la inocencia y la construcción de este nuevo universo narrativo.

Conversamos también con José Antonio Portillo, Premio Nacional de Artes Escénicas para la Infancia y la Juventud 2026. El escenógrafo, docente y creador ha sido reconocido por “El museo del tiempo”, una propuesta participativa inspirada en “Momo”, de Michael Ende, que combina teatro de calle, narración y música para explorar el valor de la memoria y la relación entre el público y las artes escénicas.

Nos acercamos a la ampliación del Museo Sorolla, que incorpora más de 2.000 metros cuadrados diseñados por el estudio Nieto Sobejano. Visitamos también el nuevo Museo del Patrimonio Natural, en el Palacio Real de Riofrío, en Segovia, y escuchamos “Todo está bien”, el nuevo adelanto de Anni B Sweet, con la colaboración de Santiago Auserón, antes de la publicación de su álbum “Alegría”.

Con Conxita Casanovas seguimos la actualidad del Festival de Sitges, mientras que Bilbao inaugura una nueva edición del Festival Internacional de Literatura y Arte con Humor JA!, dedicada este año a la ciencia ficción. Además, repasamos la programación del Festival Iberoamericano de Teatro de Cádiz e Inko Martín nos acerca las novedades de la Orquesta y Coro de RTVE.

Cerramos con Pedro Torrijos, que nos lleva al South Bronx de Nueva York durante los años setenta, cuando una oleada de incendios devastó el barrio y provocó la marcha de miles de vecinos. Una historia sobre vivienda, alquileres y especulación inmobiliaria que permite reflexionar sobre las consecuencias sociales de la transformación de las ciudades.

Recibimos en El Ojo Crítico al dramaturgo y director Pablo Remón, que nos presenta Verborrea, su nueva obra en Nave 10. Protagonizada por Javier Cámara, Israel Elejalde, Emilio Tomé y Marta Nieto, cuenta la historia de dos hermanos que crecen junto al Valle de los Caídos, en una familia marcada por el franquismo, hasta que uno de ellos acaba formando una banda punk. Una obra sobre la memoria familiar, las contradicciones de la identidad y la manera en que construimos nuestros propios relatos.

Conversamos también con el fotógrafo gallego Vari Caramés, reconocido con el Premio Nacional de Fotografía 2026. Repasamos su trayectoria autodidacta y una particular mirada artística que juega con los reflejos, las manchas y los desenfoques para acercar la fotografía a la pintura, evocar emociones y sugerir otras formas de mirar la realidad.

Visitamos el Museo del Prado, que recupera los dibujos y acuarelas de Ricardo de Madrazo, y el Centro Botín de Santander, que presenta Del día o de la noche, la primera exposición en España de la artista brasileña Solange Pessoa. Además, nos acercamos a la Biennal del Pensament de Barcelona y a la exposición dedicada a la fotoperiodista palestina Fatma Hassona en Málaga.

En Territorio 9, Javi Alonso nos recomienda Son 4 días, el cómic de Joan S. Luna y Jordi Pastor que aborda el suicidio y el duelo desde la mirada de un amigo que, años después de la pérdida, sigue buscando respuestas. Y con Conxita Casanovas seguimos la actualidad del Festival de Sitges y sus novedades de cine fantástico y de terror.

Cerramos con el musicólogo Enrique Mejías, director del Archivo SGAE, para descubrir cómo algunas óperas han acompañado momentos decisivos de la historia. Desde La muda de Portici, cuya representación en Bruselas en 1830 contribuyó a encender la revolución que desembocó en la independencia de Bélgica, hasta Ricardo Corazón de León, cuya música sonó en un banquete real durante los días convulsos de la Revolución Francesa.

Recibimos en El Ojo Crítico a la escritora y periodista Tatiana Țîbuleac, que nos presenta su nueva novela, “Cuando seas feliz, golpea tú primero” (Impedimenta). Una historia sobre las heridas familiares, el alcoholismo, la vergüenza y los vínculos que nos marcan. Su protagonista, Mila, tiene cincuenta años y sobrevive en París entre la precariedad y la soledad, mientras intenta reconstruir la relación con su padre, un periodista bohemio y alcohólico que le enseñó a escribir, pero también dejó una profunda huella de dolor.

En nuestro taller literario “Así que esto era el fin del mundo”, la escritora María Fernanda Ampuero nos presenta los microrrelatos enviados por los oyentes y propone un nuevo reto creativo: escribir sobre el terror ecológico y los pequeños apocalipsis de la naturaleza. Desde un árbol talado hasta un río que se seca, cualquier historia que conecte el medioambiente con el fin del mundo puede convertirse en un relato. Los participantes deberán enviar un audio de un minuto, sin ruido de fondo, al WhatsApp 680 33 44 55.

Y con Vicente Monroy celebramos los cien años de “Fiesta”", la novela con la que Ernest Hemingway llevó los Sanfermines a la literatura universal. Repasamos la difícil relación del escritor con el cine, desde Hollywood hasta Paula Ortiz, recordamos “Tierra de España”, la película que escribió sobre la Guerra Civil, y descubrimos la historia de Orson Welles, que, tras un enfrentamiento con Hemingway en 1937, dedicó años a desarrollar proyectos cinematográficos que cuestionaban su mito y su particular visión de España.

Reflexionamos con la artista visual, poeta y activista chilena Cecilia Vicuña sobre la identidad indígena y la herencia colonial. En la segunda parte del programa, nuestra compañera Lola García nos explica la ampliación del Museo de Bellas Artes de Bilbao. Después, Alberto Ortiz nos da los detalles de la última película del actor y director Diego Luna, "Ceniza en la boca". Seguimos con Iván Romero, que nos habla de Nirvana en motivo del 35 aniversario del tema “Smell like a teen spirit”, un himno de la Generación X. Antes de irnos, Joaquín Pérez Azaústre nos redescubre al poeta Miguel Hernández.

Conectamos con nuestra enviada especial al Festival de Sitges, Conxita Casanovas. Junto a Ángeles Caso, charla con Alejandro Amenábar, que regresa al festival para celebrar el 30º aniversario de Tesis, la película que lo consagró como cineasta.

Hablamos con la presidenta del Consejo Superior de los Colegios de Arquitectos de España, Marta Val-Llosera, sobre la crisis de la vivienda y la necesidad de construir ciudades más sostenibles y habitables. En la segunda parte del programa, conectamos con nuestra enviada especial al Festival de Cine de Sitges, Conxita Casanovas, para hablar con el cineasta hipano-chileno Alejandro Amenábar. Terminamos en la Tela de Arcane de nuestra colaboradora María Zaragoza que nos redescubre a la escritora, actriz y guionista española, María Luisa Elío Bernal.