Am 23. Februar erhielt Jürgen Rose am Theater Regensburg den "Oper! Award" für sein Lebenswerk. In "Menschen und ihre Musik" erzählt der Bühnenbildner und Regisseur über seine ersten Schritte am Theater, prägende Musikerlebnisse und darüber, wie Musik für ihn zu Farbe und Stoff wird.

Diese Sendung ist eine Übernahme von BR-Klassik, aus der Reihe "Meine Musik".

Mit 17 wusste sie schon, dass sie Komposition studieren wollte, heute ist sie eine der einflussreichsten deutschen Komponistinnen. Sie lehrt Komposition an der Zürcher Hochschule und einige Jahre lang war sie Professorin an der Hochschule in Frankfurt.

Anne-Sophie Mutter ist eine Legende. Seit 50 Jahren steht sie auf der Bühne - und stürzt sich immer wieder in neue Projekte. Aktuell ist es die Reihe "Forte Forward" mit eigens für sie geschriebenen Kompositionen. Zeitgenössische Werke sind ihr wichtig. Wie sie den Filmkomponisten John Williams überzeugte, Musik für sie zu schreiben und warum sich in fünf Jahrzehnten noch immer keine Bühnenkrise angekündigt hat - das verrät sie bei "Menschen und ihre Musik". Diese Sendung ist eine Übernahme von BR-Klassik aus der Reihe "Meine Musik".

Waltraud Meier über das Loslassen geliebter Rollen, ihren Weg von Würzburg auf die Bühnen der Welt und Blödeleien mit ihren Kollegen. Mit den Beatles, Bruckner, Brassens - und natürlich Wagner.

Er spielte Geige, dann Cello - bis zu dem Unfall, der sein musikalisches Leben veränderte. Marc André entdeckte ein neues Instrument für sich. Heute gehört der 23-Jährige zu den spannendsten Kontrabassisten seiner Generation. Denn er denkt sein Instrument neu - als Solostimme mit eigenem Repertoire und Klang. Welche Klänge ihn faszinieren und welche Musik er privat hört, das verrät er in "Menschen und ihre Musik". Eine Übernahme aus der Reihe "Meine Musik" von BR Klassik.

Bei den Konzerten mit dem "Orchester im Treppenhaus" aus Hannover ist die Bühne nicht immer eine klassische Konzertbühne. Mal liegt das Publikum auf Feldbecken, mal lauscht es Musik ganz im Dunkeln oder ist mittendrin, beispielsweise direkt vor einem Streichquartett. Das Ensemble ist außerdem bekannt für seine Notfallkonzerte in kleinem Rahmen. Die Geigerin Johanna Ruppert und der Bratschist Yannick Hettich sprechen über neue Konzertformate und Ideen. Sie erklären, weshalb Klassik auch Disco sein kann und warum sie auf der Bühne dafür auch schon mal 20 Kilo Schaumstoff tragen.

... - es liegt sehr viel zwischen den Zeilen"- sagt die Barockgeigerin Leila Schayegh.

Wo hört der Notentext auf, wo fängt die Interpretation an - dafür ein Gespür zu entwickeln ist eine große Herausforderung, findet Leila Schayegh.

Mit Demut, aber auch mit Abenteuerlust begegnet sie vermeintlich angestaubten Musikstücken und schafft überraschende Hörerlebnisse. Eintauchen in eine neue Welt - für die schweizerisch-iranische Musikerin ist das Teil ihres Lebensweges. Und der führt manchmal in ungeahnte Höhen!

Eine Übernahme aus der Reihe "Meine Musik" von BR Klassik.

Klassische Musik sei für Außenstehende oft unzugänglich, findet Boris Giltburg. Deshalb hat er sich zum Ziel gesetzt, nicht nur als Pianist auf der Bühne Musik zum Erlebnis zu machen, sondern auch als Blogger. Hier wie dort entschlüsselt er Aha!-Momente, er blickt in die Erzählung, hinter die Noten und Partituren, mit offenen Ohren und Augen - und mit Herz! Als feinsinniger Künstler schafft es Boris Giltburg mit seinen Interpretationen immer wieder, Menschen für die Musik zu begeistern und zu fesseln. Und wenn er gerade keine Musik macht? Dann gilt sein Herz auch anderen Leidenschaften: Er fotografiert für sein Leben gern, spricht sechs Sprachen fließend und übt sich als "baker of breads".

Eine Übernahme von BR-Klassik aus der Reihe "Meine Musik".

Nicht zuletzt seine Ohren sind heute eins seiner Markenzeichen. Dominique Horwitz ist Regisseur, Schauspieler, Romanautor und Chansonnier. "Es gibt Musik, die klebt an mir fest, die bekomme ich nicht aus meinem Herzen raus" sagt er. Welche das ist, warum es ihn als Teenager aus Paris nach Berlin verschlagen hat und welche Momente ihn auf der Bühne besonders fordern, das erzählt er in "Menschen und ihre Musik".

Simon Tetzlaff stammt aus einer echten Musikerdynastie. Sein Vater ist der berühmte Geiger Christian Tetzlaff, seine Mutter spielt die Klarinette an der Frankfurter Oper und seine Tante spielt genau wie er das Cello. Kein Wunder also, dass auch er ein begnadeter Musiker geworden ist. Im Dezember 2025 hat der junge Cellist sein Debütalbum mit Werken für Cello Solo von Kodály, Sibelius Ysaÿe vorgelegt.

In "Menschen und ihre Musik" spricht Simon Tetzlaff über dieses Album, das Aufwachsen in einer Musikerfamilie, darüber worauf es bei einem guten Cello ankommt, und natürlich über seine Lieblingsmusik, die er für die Sendung mitgebracht hat.