🤡 Zastanawialiście się kiedyś, jak powstają opowieści, którymi samym dla siebie opisujemy rzeczywistość? I jaki ma to wpływ na poznawanie przez nas świata? Ja się nad tym często zastanawiam, dlatego bohaterem tego odcinka uczyniłam "Portret Juana de Pareja", namalowany przez Diego Velázqueza w 1650 roku w Rzymie. A to dlatego, że nic nie jest w nim takie, jakie na pozór się wydaje.

❓ Dowiecie się między innymi o tym:

🔹 czemu nie należy nikogo pochopnie oceniać po wyglądzie,

🔹 jak wyglądała rozgrzewka malarzy przez ważnym zamówieniem,

🔹 dlaczego na XVII-wiecznych obrazach hiszpańskich tak rzadko pokazywano osoby czarne.

Podcast "Otulina o sztuce" jest rozwinięciem bloga "Otulina. Aleksandra Janiszewska o sztuce", który prowadzę.  

Nagrań możecie także posłuchać na: 

Spotify: https://spoti.fi/3qy5Fki    

Anchor: https://anchor.fm/otulina-otulina    

Apple Podcasts: https://apple.co/3lgoqoS   

You Tube: https://bit.ly/3wynHGl 

Możecie znaleźć moje wpisy na 

stronie: https://otulinablog.pl  

Facebooku: https://www.facebook.com/otulinablogpl

Diego Rodríguez de Silva y Velázquez, znany szerzej po prostu jako Diego Velázquez, jest jednym z najważniejszych malarzy hiszpańskich XVII wieku. Pośród wielu jego prac, które przeszły do kanonu historii sztuki, "Panny dworskie" czyli "Las Meninas" lśnią najjaśniejszym blaskiem. Powstały w 1656 roku i obecnie eksponowane jest w muzeum Prado w Madrycie.

Wiele już o tym dziele powiedziano, jednak kolejne pokolenia badaczy odnajdują w nim inspirację, do dalszych rozważań i prób opisania tej kompozycji. 

W tym odcinku dowiecie się:

- czemu dzieło to nie jest zwykłym portretem,

- kogo właściwie namalował Velázquez,

- na czym polega tak wyjątkowe znaczenie tego obrazu.

Podcast "Otulina o sztuce" jest rozwinięciem bloga "Otulina. Aleksandra Janiszewska o sztuce", który prowadzę.

Nagrań możecie także posłuchać na:

Anchor: https://anchor.fm/otulina-otulina

Możecie znaleźć moje wpisy na stronie: https://otulinablog.pl

lub na profilu na Facebooku: https://www.facebook.com/otulinablogpl

Z reporterskim wręcz zacięciem prezentuję Wam obraz Rembrandta „Jeździec polski”, który gościnnie zawitał do Łazienek Królewskich z Frick Collection w Nowym Jorku! Do oglądania dosłownie od dzisiaj.

Okazja jest wyjątkowa, ponieważ dzieło nie powinno w ogóle podróżować (zapis fundatora, który chciał zabezpieczyć integralność swojej kolekcji). A do tego obraz wrócił na swoje miejsce, które opuścił ponad dwieście lat temu.

„Jeździec polski” zwany także „Lisowczykiem” należał bowiem do kolekcji króla Stanisława Augusta i był prezentowany wraz z resztą jego kolekcji w Pałacu na Wodzie. Zupełnie jak teraz!

A ja w najnowszym odcinku szukam rozwiązania zagadki, kogo Rembrandt ukazał w swoim obrazie. Posłuchajcie sami!

Podcast "Otulina o sztuce" jest rozwinięciem bloga "Otulina. Aleksandra Janiszewska o sztuce", który prowadzę.

Możecie znaleźć moje wpisy na stronie: https://otulinablog.pl lub na profilu na Facebooku: https://www.facebook.com/otulinablogpl

⚜️ Zamek Królewski w Warszawie pod koniec zeszłego roku zakupił do swojej kolekcji dzieło niezwykłej artystki - Angeliki Kauffman 😍

⚜️ A ja opowiem Wam o tym dlaczego:

♦️  według mnie "Kornelia, matka Grachków", pomimo dość tradycyjnego tematu, jest dziełem elektryzującym ⚡️

♦️ Angelika Kauffman była supergwiazdą pośród artystów w XVIII wieku

♦️ Stanisław Poniatowski był szczególnie związany z tematem ukazanym w tym obrazie.

⚜️ Dowiecie się też, za ile można (i za ile warto) kupić porządny kawałek sztuki 💲

Podcast "Otulina o sztuce" jest rozwinięciem bloga "Otulina. Aleksandra Janiszewska o sztuce", który prowadzę.

Możecie znaleźć moje wpisy na stronie: https://otulinablog.pl

lub na profilu na Facebooku: https://www.facebook.com/otulinablogpl

17 marca na aukcji w DESIE Unicum padł rekord rynku sztuki w Polsce - „Portret damy” namalowany przez Rubensa i jego warsztat został sprzedany za 12 mln złotych.

Niewątpliwie wielu zelektryzował ten finansowy sukces. Mnie jednak zaintrygowały inne kwestie:

Ale przede wszystkim odkryłam Leonorę Duarte (1610—1678), pochodzącą z owego zamożnego rodu jubilerów i miłośników sztuki, kompozytorkę i muzyczkę. Skomponowała ona siedem sinfonii, które są prawdopodobnie najwcześniejszą muzyką napisaną na violę da gamba przez kobietę w XVII wieku.

Na koniec odcinka prezentuję Wam jej utwór Sinfonia à5, No.5, Oxford, Christ College, Mus.Ms.429

Podcast "Otulina o sztuce" jest rozwinięciem bloga "Otulina. Aleksandra Janiszewska o sztuce", który prowadzę.

Możecie znaleźć moje wpisy na stronie: https://otulinablog.pl

lub na profilu na Facebooku: https://www.facebook.com/otulinablogpl

I znowu wyszło mi bardzo osobiście. Pewnie to teraz moja droga na najbliższy czas. W końcu jednak "otulina" to - pośród innych znaczeń - bezpieczna przestrzeń pomiędzy tym, co zewnętrzne i niejednokrotnie zagrażające, a wrażliwą na zniszczenie, "miękką" częścią w środku. Dzisiaj czuję, że jak nigdy dotąd, potrzebuję uruchomić w tym podkaście właśnie tę funkcję nazwy, którą dla niego wybrałam.

W tym odcinku przynoszę Wam opowieść o "Kamiennym mostku" Rembrandta z 1637 roku, pokazywanym w Rijksmuseum w Amsterdamie. Dzieło samo w sobie niezwykle piękne, odzwierciedlające wyjątkową wrażliwość artysty na zjawiska pogodowe. Jednak dla mnie w ostatnim czasie stanowiło wzmocnienie w zawierusze informacji i wynikających z nich napięć. Może i Wam ono pomoże. A może sama opowieść poprowadzi Was ku dziełom, które Was wzmocnią.

Podcast "Otulina o sztuce" jest rozwinięciem bloga "Otulina. Aleksandra Janiszewska o sztuce", który prowadzę. Możecie znaleźć moje wpisy na stronie lub na profilu na Facebooku.

Wobec wszystkich wydarzeń, które miały miejsce od zeszłego tygodnia, nie miałam pomysłu na ten odcinek. Wybaczcie zatem jego osobisty ton, ale tylko tak mogłam coś z siebie wydobyć.

Bohaterem opowieści, trochę przez przypadek, został Rembrandt. A raczej jego wytrwałość w stawianiu czoła zmianom, niewiadomym i utratom, które przynosi życie. I jego upór w robieniu tego, co wychodziło mu najlepiej - tworzeniu sztuki.

Impuls dał "Autoportret z okręgami", ok. 1665-1669, Kenwood House w Londynie.

Podcast "Otulina o sztuce" jest rozwinięciem bloga "Otulina. Aleksandra Janiszewska o sztuce", który prowadzę. Możecie znaleźć moje wpisy na stronie lub na profilu na Facebooku.

Ostani tydzień karnawału zobowiązuje do świętowania go odpowiednim obrazem. Dlatego zanurzymy się w świat stworzony przez Pietera Bruegla starszego w "Walce postu z karnawałem" z 1559 roku z Kunsthistorisches Museum w Wiedniu.

Pod pozornym chaosem wypełniającym plac pewnego miasta, kryje się wiele opowieści o życiu i zwyczajach szesnastowiecznych Niderlandczyków.

Z tego odcinka dowiecie się:

🧇 czemu wafle zrobiły karierę w karnawale,

🎉 jak bawiono się w dawnych czasach,

🐒 jakie zwierzęta nie miały dobrej renomy w malarstwie.

Podcast "Otulina o sztuce" jest rozwinięciem bloga "Otulina. Aleksandra Janiszewska o sztuce", który prowadzę. Możecie znaleźć moje wpisy na stronie lub na profilu na Facebooku.

Dzisiaj zabiorę Was w podróż do Wenecji, ale naszym przewodnikiem będzie Albrecht Dürer. I jak to z tym wielkim artystą bywało, więcej będzie o nim, niż o kimkolwiek innym 😎

W dzisiejszym odcinku usłyszycie ponadto o:

🗺 podróżach Niemców do Italii,

🌹 Bractwie Różańcowym współzałożonym przez inkwizytora i współautora "Młotu na czarownice",

🐝 niezwykłej karierze, którą zrobiła w sztuce mucha.

Podcast "Otulina o sztuce" jest rozwinięciem bloga "Otulina. Aleksandra Janiszewska o sztuce", który prowadzę. Możecie znaleźć moje wpisy na stronie lub na profilu na Facebooku.

Bohaterami dzisiejszego odcinka jest para portretów z National Gallery w Londynie: Mężczyzna w czerwonym nakryciu głowy i Kobieta w białym czepcu. 

Usłyszycie o:

📍 niepokornym życiu jednego z (niegdyś) najpopularniejszych malarzy niderlandzkich XV wieku,

📍 organizacji pracy w warsztatach malarskich,

📍zagadce Mistrza z Flémalle,

📍dyskretnym uroku realizmu w malarstwie niderlandzkim.

Podcast "Otulina o sztuce" jest rozwinięciem bloga "Otulina. Aleksandra Janiszewska o sztuce", który prowadzę. Możecie znaleźć moje wpisy na stronie lub na profilu na Facebooku.