“The Distinguished Gentleman’s Ride”è stato fondato a Sidney, in Australia, da Mark Hawwa. È stato ispirato da una foto di Don Draper, protagonista di “Mad Men”, a cavallo di una moto classica con addosso il suo abito migliore. Mark decise che un giro in moto a tema sarebbe stato un ottimo modo per combattere lo stereotipo, spesso negativo, dei motociclisti e, allo stesso tempo, per connettere le comunità motociclistiche esclusive.

Domenica 18 maggio, le strade di Cagliari e Quartu Sant’Elena si preparano ad accogliere una manifestazione che fonde stile, solidarietà e motori. Si tratta del Distinguished Gentleman’s Ride, evento motociclistico internazionale che promuove la ricerca sul tumore alla prostata e il supporto alla salute mentale maschile, in collaborazione con la fondazione Movember. L’iniziativa, che coinvolge simultaneamente centinaia di città in tutto il mondo, arriva anche in Sardegna con una giornata ricca di contenuti ed emozioni.

Oltre 150 motociclisti in abiti eleganti partiranno da Cagliari per partire a suon di musica live, attraversare le strade dell’hinterland e concludere la corsa a Quartu Sant’Elena, dove verranno accolti da un’intera comunità in festa. Quest’anno, la realizzazione dell’evento è stata possibile grazie alla collaborazione con il Centro Commerciale Naturale “La Via del Mare”, attivo nel valorizzare il territorio attraverso eventi culturali e sociali.

L’intera giornata sarà animata da un programma coinvolgente e trasversale. Dalle moto d’epoca alle modern classic, passando per i DJ set e le performance delle band The Crazy Slivers e The Dylan’s Dogs, l’evento vuole offrire non solo uno spettacolo visivo e musicale, ma anche un’occasione concreta per fare comunità e sensibilizzazione. I locali della zona proporranno menù speciali e street food, mentre non mancheranno le esibizioni di danza a cura della scuola ASD Black Stars, che porterà il ballo di strada tra i motori e le cromature.

Un’area sarà interamente dedicata all’artigianato locale, con creazioni originali e materiali sostenibili, per sottolineare il legame tra cultura del territorio e solidarietà. Il Comune di Quartu Sant’Elena, patrocinatore ufficiale della manifestazione, ha espresso il suo sostegno al progetto, in linea con le iniziative che promuovono benessere, salute e coesione sociale.

Il Distinguished Gentleman’s Ride non è solo un evento spettacolare: è anche un’occasione per rompere i tabù legati al benessere psicologico degli uomini e promuovere una cultura della prevenzione. Tutti i fondi raccolti attraverso le donazioni andranno a sostegno della Movember Foundation, che si occupa di ricerca oncologica e programmi di supporto per la salute mentale maschile.

Info su&nb

Spazio dedicato alle trasformazioni sociali e culturali della città, il Career Lab propone una serie di interviste e contenuti dedicati al tema della pianificazione del futuro professionale. L'obiettivo è fornire una guida pratica per aiutare studenti e giovani lavoratori a orientarsi nel mondo del lavoro, definendo i propri obiettivi in modo razionale, consapevole e strategico.

Pianificare il futuro professionale è fondamentale. Definire un obiettivo lavorativo rappresenta la base di qualsiasi percorso efficace di ricerca attiva del lavoro. Senza una meta chiara, si rischia di “nuotare a caso” o “girare in tondo”, sprecando energie e tempo, con il rischio di perdere opportunità preziose o di non raggiungere gli obiettivi nei tempi prefissati.

Le decisioni in ambito professionale hanno un impatto profondo sulla qualità della vita: influenzano il tempo libero, la vita personale e le aspettative retributive. Un titolo universitario, ad esempio, garantisce un vantaggio economico significativo rispetto a chi non lo possiede, con un differenziale che cresce con l’età, arrivando fino al 70% dopo i 55 anni. Inoltre, la scelta della professione può ampliare ulteriormente questo potenziale.

La retribuzione è solo una delle componenti da considerare. Le scelte professionali influiscono direttamente sul benessere, sulla soddisfazione personale e persino sull’aspettativa di vita. Esistono infatti forti correlazioni tra tipologia contrattuale, livello di soddisfazione lavorativa e condizioni di salute, con aspettative di vita più alte per i dirigenti rispetto a impiegati e operai.

Una pianificazione efficace richiede consapevolezza di sé. È importante comprendere:

Identificare e sintetizzare questi elementi aiuta a definire con chiarezza ciò che conta davvero, filtrando le opzioni che non sono in linea con la nostra identità.

Le scelte professionali non avvengono in un vuoto: media, social network, famiglia e società esercitano un’influenza costante. È essenziale esserne consapevoli, decidere cosa accogliere e restare centrati su sé stessi. Allo stesso tempo, conoscere le esigenze del mercato del lavoro è cruciale: si può partire dall’analisi degli annunci e delle competenze richieste per i ruoli desiderati.

Capire cosa si vuole fare non è solo una questione di riflessione, ma richiede azione. Ricercare in autonomia, studiare, vivere esperienze all’estero, fare volontariato o partecipare a eventi e conferenze amplia la consape

Fabien Pizar è un Dj-Producer, speaker radiofonico, un' artista completo di origine umbra. Porta con sé da sempre un' amore che mai tramonta ma che costantemente sorge come un sole, e che brilla intensamente come una stella in tutte quelle notti che fanno da padrone, durante le sue performances in giro per l'Italia. Le piste si infuocano, la gente balla; segue l'unico filo che unisce, l'unico linguaggio universale che tutto accomuna e nulla separa : la musica! Tutto si plasma in una sapiente apoteosi che sfocia in un grido di armoniosa libertà

Fabien Pizar si racconta in maniera realmente profonda, a tratti nostalgici, e con un pizzico di ironia; dichiara apertamente come la musica è da sempre il suo più grande amore: "Lei" che richiama un immenso senso di libertà.

La musica, un abbraccio, un contatto che scorre, dal fisico, all'emotivo, fino a diventare qualcosa di quasi intangibile ed impalpabile. Qualcosa che emoziona talmente a fondo da provocare brividi, sfiorando sensi molto più elevati.

Nel panorama musicale odierno, Fabien Pizar si distingue per la sua capacità di reinventarsi. Il suo lavoro in studio prosegue con dedizione, alla ricerca di un equilibrio tra sperimentazione e funzionalità da club. Le influenze si moltiplicano: dal funk all’elettronica più minimale, ogni nuova traccia racconta una tappa del suo cammino artistico. Anche nei momenti più intimi della produzione, resta saldo il legame con il pubblico e con i club che lo hanno visto crescere.

Parallelamente, Fabien Pizar rafforza la sua rete di contatti nel settore musicale, stringendo collaborazioni con artisti e promoter. I live si confermano una componente fondamentale del suo approccio, alimentando il desiderio di innovare e stupire. La sua presenza costante in eventi importanti, unita a una solida reputazione tra gli addetti ai lavori, lo posiziona come uno dei protagonisti della scena elettronica italiana.

Passione che racconta spesso anche malinconia, quella che spinge ancora più a fondo verso la strada dei sogni, verso la bellezza di quella goccia d'acqua che si fonde in un pieno oceano, elargendo emozioni, annullando spazio e tempo durante tutte le sue serate in discoteca.

Non solo locali per Fabien Pizar, ma anche momenti a tu per tu con la sua grande passione, dove l'intreccio di due vite danno origine ad un disegno di note cariche di gioia, spensieratez

Il 17 e 18 Maggio va in scena al teatro Repower di Milano Cliché, spettacolo organizzato dalla fondazione ItalyBares, che vedrà protagonista il giovane artista sardo Edoardo Zedda, al fianco di noti personaggi dello spettacolo come Katia Follesa, Angelo Pisani e Paolo Camilli. Lo spettacolo è arrivato alla sesta edizione e quest'anno tutto il ricavato verrà devoluto in beneficienza, all'ente Anlaids Lombardia.

Edaordo Zedda, originario di Capoterra è un ragazzo transgender, che ha iniziato il percorso di transizione anni fa, riuscendo ad abbattere pregiudizi bigotti e irrazionali. Oggi è un ragazzo che dedica la vita all'arte e alla libertà di esprimersi, e spera che la divulgazione del suo percorso sia una ispirazione per le tante persone che si trovano nella situazione che lui ha già affrontato. L'obbiettivo di Cliché è un po' anche questo, abbattere le barriere del pregiudizio che anche oggi troppo spesso ci impediscono di essere noi stessi.

Edoardo Zedda, giovane sardo e voce attiva sui social nella promozione della libertà sessuale e dell'autenticità personale, è tra i protagonisti di Cliché, spettacolo teatrale in scena al teatro Repower di Milano, prodotto dalla fondazione di Italy Bares.

Lo show porta sul palco una riflessione profonda sui pregiudizi legati all'identità di genere. Edoardo interpreta la coscienza di una bambina che comunica alla famiglia il desiderio di diventare un ragazzo vivere una transizione>.

Accanto a lui sul palco anche Katia Follesa e Angelo Pisani, in un cast di oltre 350 artisti. L'intero ricavato è destinato ad Anlaids Lombardia, per la lotta all'HIV.

Edoardo racconta anche il suo percorso personale, nato sui social.

Sul rapporto tra società e identità di genere, dice qualcosa sta cambiando>.

Edoardo studia Giurisprudenza, canta, recita e continua a coltivare i suoi sogni con i piedi per terrafare la differenza>.

Nicola De Agostini dopo anni di lavoro al mercato, come pescivendolo, decide improvvisamente di seguire il suo sentire più profondo, facendo emergere un nuovo aspetto di sé. Qualcosa fa rumore, forse una sfida del destino, dentro al suo cuore, e dopo un periodo di comprensione interiore consapevolizza che il suo percorso mira totalmente a qualcosa di diverso.

La sua più grande sfida, è anche la sua più meticolosa battaglia. Che cosa significa però battaglia? non un imposizione, ma una semplice e accurata sensibilizzazione che opera attraverso il suo negozio SardegnaVeg.

Sicuramente una scelta generosa di prodotti vegani, dove ci si può sbizzarrire dal salato, al dolce e tante altre prelibatezze; alimentazione e prodotti sani che ritornano utili anche alle persone con problemi di intolleranza al glutine e lattosio.

Vegani quindi per scelta e sicuramente per amore; un argomento vasto, spesso difficoltoso, che a tratti potrebbe creare divergenza e separazione. Questo non è il caso di Nicola che si adopera con forza e dedizione per la protezione e prevenzione dei diritti degli animali, anime coscienti e viventi.

Nella chiacchierata con Nicola traspare la grinta per ogni suo progetto, che non consiste solo nell'avere una attività di prodotti vegani e sostenibili, ma soprattutto quella dei progetti che porta avanti con sacrificio e determinazione per ciò in cui crede.

Nella sua attività si svolgono periodicamente degli aperitivi cento per cento vegan, il quale ricavato viene evoluto al rifugio La Fattoria Di Minù; inoltre si attiva nella divulgazione per le strade del centro di Cagliari, dove giovani, adulti, uomini e donne danno voce ad un grido soffocato.

Per maggiori dettagli ascolta l'intervista su Unica Radio.It Spotify e Google Podcast

Il 29 aprile 2025, al Su Tzirculu, i fratelli Pili hanno presentato in anteprima “L’ultima nota”. La stampa ha accolto il cortometraggio con attenzione e silenzio. Il film dura tre minuti. È rapido, diretto, intenso. Roberto Pili firma regia, fotografia e sceneggiatura. Francesco Pili produce e coordina. I due fratelli scelgono Castello, cuore storico di Cagliari, come unico set.

Protagonista è Ciro “Cyrus” Iaia. È una voce storica del punk sardo. Ha guidato i Wicked Apricots e i Cyrus Gang. Qui interpreta sé stesso. Con dolore. Con verità. «È un mix di realtà e finzione», dice Iaia. «Toccare le emozioni vere è difficile. Ma qui ci siamo riusciti». Il suo volto attraversa i vicoli. Ogni inquadratura racconta qualcosa. Un addio. Un ricordo. Una ferita.

Il cast lo affianca con forza. Virginia Chessa, attrice teatrale, debutta sul grande schermo. Interpreta un personaggio tormentato. «Girare a Castello mi ha aiutata», spiega. «È il mio quartiere. Lo sento dentro». Gisella Trincas, presidente dell’A.S.A.R.P., appare in un ruolo oscuro. «Non sapevo cosa aspettarmi», racconta. «Ma le emozioni mi hanno travolta».

Cristina Argiolas completa il cast. La sua presenza dona equilibrio e intensità. Il corto parteciperà a “Tre minuti per raccontare Cagliari”. È stato pensato per questo. «Volevamo una forma breve, ma densa», dice Francesco Pili. «Ciro ha superato le aspettative. Virginia è stata una rivelazione. Gisella ha portato profondità».

Roberto Pili dirige con stile asciutto. Lascia parlare i silenzi, i volti, le strade. «Ciro è autentico», afferma. «Rappresenta una Cagliari che cambia, ma non dimentica». “L’ultima nota” è un viaggio breve ma potente. Parla di musica. Di dolore. Di memoria. Ogni nota pesa. Ogni sguardo resta. Castello non è solo sfondo. È anima viva del racconto. I vicoli respirano. Raccontano. Il corto si chiude come un brano punk. Forte. Sincero. Poi, il silenzio.

Cagliari Lindy Circus è una scuola di ballo che promuove la cultura afroamericana dello swing degli anni ’30 e ‘40, in tutte le sue forme. Fondata da appassionati del ballo e della musica swing, la scuola non è solo un luogo dove imparare a danzare, ma una vera e propria comunità. Stefano Murgia, insegnante e responsabile artistico della scuola, ci racconta com’è nata questa realtà e la filosofia che guida il suo lavoro.

Cagliari Lindy Circus è il frutto del desiderio di creare uno spazio dove la danza non sia solo tecnica, ma un’opportunità per condividere e stare insieme. La scuola è nata dalla voglia di far rivivere la cultura dello swing, con un gruppo di persone che, appassionate di questo genere musicale, hanno deciso di costruire una comunità a Cagliari. L’obiettivo principale non è solo insegnare a ballare, ma anche promuovere la socialità attraverso la musica dal vivo e il dialogo che nasce tra i ballerini.

Lo swing dance è una famiglia di balli che prende il nome dalla musica jazz degli anni ’30 e ‘40, un periodo storico in cui il jazz divenne la colonna sonora di tante sale da ballo. Questi balli sono pieni di energia, libertà e socialità. Cagliari Lindy Circus insegna il Lindy Hop, l’Authentic Jazz e il Balboa, tre stili che, pur avendo radiei comuni, si differenziano per modalità di esecuzione e dinamiche di coppia. Secondo Stefano, la bellezza dello swing sta nella sua capacità di adattarsi a diverse velocità e stili musicali, permettendo agli artisti di esprimersi in modo unico, sia con il partner che individualmente.

Oltre al Lindy Hop, la scuola offre corsi di Solo Jazz e Balboa, due stili che, pur derivando dallo stesso linguaggio dello swing, si esprimono in maniera diversa. Il Lindy Hop è un ballo di coppia che consente ampio spazio all’improvvisazione, mentre il Balboa è caratterizzato da un abbraccio più stretto e si adatta a spazi ristretti e a ritmi veloci. Il Solo Jazz, invece, è un’espressione individuale che permette di lavorare sul movimento personale, senza la necessità di un partner.

Stefano sottolinea la scuola non sia solo un luogo di insegnamento, ma una vera e propria comunità. Gli insegnanti e gli allievi contribuiscono tutti alla crescita collettiva. La danza, secondo lui, è un linguaggio che unisce e permette di creare legami che vanno oltre la pista da ballo. La scuola accoglie persone di tutte le età, costituendo un ambiente amichevole dove socializzare, divertirsi e fare movimento. Lo swing, pur essendo associato a un’epoca passata, continua a parlare anche alle nuove generazioni grazie alla sua capacità di trasmettere emozioni universali.

Uno degli aspetti più apprezzabili di Cagliari Lindy Circus è che la scuola non si limiti a lezioni in aula, ma promuova anche eventi di social dance e serate con musica dal vi

Vent’anni di attività, centinaia di volontari coinvolti, migliaia di bambini incontrati. È la straordinaria storia di Maramao Odv, associazione di clownterapia attiva a Cagliari dal 2004, che ha trasformato il dolore in occasione di sollievo, portando leggerezza nei reparti ospedalieri pediatrici. Nella Puntata 48 del podcast ospiti Rita Leone, in arte "Trilli", presidente dell’associazione, e Simone Cavagnino, alias “Dottor Suonato”, volontario di lunga data. I due raccontano con passione un percorso fatto di impegno, formazione costante e capacità di entrare in relazione con i più piccoli nei momenti più difficili.

Rita, una delle fondatrici dell’associazione, ha ricordato come tutto sia iniziato dal sogno di un gruppo di amici: «Volevamo portare l’allegria in ospedale. Ci siamo chiesti cosa potevamo fare per regalare un sorriso a chi soffre. Così è nato Maramao». Da allora, la realtà è cresciuta, fino a diventare un punto di riferimento per la clownterapia in Sardegna. Simone, che si è unito al gruppo nel 2008, ha sottolineato l’importanza di essere parte attiva del progetto: «Il mio clown è parte di me, e in corsia cerco sempre di metterlo al servizio del bambino».

Essere clown dottori non significa improvvisare. Maramao Odv pone grande attenzione alla formazione dei volontari, che affrontano percorsi specifici per apprendere tecniche di approccio, gestione emotiva e costruzione del personaggio. «Quando ci cambiamo, diventiamo i nostri clown. Non indossiamo solo un costume, ma anche una prospettiva diversa, che ci permette di affrontare la sofferenza con strumenti nuovi», racconta Rita Leone. È in questo passaggio, dalla persona al personaggio, che nasce la magia della clownterapia.

Il clown, infatti, diventa una maschera che non nasconde, ma rivela: la capacità di accogliere, giocare e prendersi cura con leggerezza. Simone Cavagnino lo descrive come “un alter ego che ti protegge e ti dà coraggio”, ma che ti obbliga anche a rimanere autentico. «I bambini ti smascherano subito se non sei sincero», sottolinea.

Il 13 e 14 maggio 2025, l’EXMA di Cagliari ospita “Level Up – Costruisci il tuo futuro”, il Salone dell’Orientamento organizzato dall’Assessorato alle Politiche Giovanili del Comune in collaborazione con AT Orientare Data Bank, nell’ambito del Progetto Giovani Cagliari. L’evento, rivolto a giovani dai 17 ai 35 anni, vuole offrire strumenti concreti per affrontare con consapevolezza le scelte post-diploma, post-laurea e di ingresso nel mondo del lavoro.

Manuela Mameli, musicista, cantante e direttrice di coro, interprete moderna della tradizione sarda, torna a emozionare con un nuovo singolo: Ti Amo, uscito il 28 aprile in occasione di Sa Die de sa Sardigna. Il brano nasce dalla poesia di Mario Puddu, con cui Manuela condivide un legame di amicizia e stima profonda.

Nella poesia Manuela non ha visto un inno solenne, ma una malinconia intima, un richiamo all’anima della Sardegna più profonda: solitudine, silenzio, raccoglimento, come i canti antichi delle nonne. Una Sardegna matriarcale e autentica, che non ha bisogno di essere spiegata, ma solo ascoltata.

Nel brano, la voce di Manuela Mameli si fonde con le note di due musicisti sardi: Fabrizio Bandinu alla chitarra e Maria Antonietta Bosu all’organetto. Il videoclip, girato tra le Tombe dei Giganti di Triei, evoca la forza millenaria della Sardegna.

L’intero progetto è frutto di un processo istintivo e emotivo, in cui Manuela ha composto la musica lasciandosi guidare solo dal cuore.

Maestra nella vita e nella musica, Manuela crede che la lingua sarda debba essere insegnata ai bambini, anche se non è ancora prevista nei programmi scolastici. Lei stessa è cresciuta ascoltando il sardo in casa, tra genitori e zii, un’eredità preziosa che oggi trasmette anche scrivendo e arrangiando brani per il coro di Santa Lucia, tutti in limba.

In un’epoca dominata dai suoni digitali, la voce di Manuela rimane autentica, artigianale, scolpita dalla terra che ama. Pur rispettando l’andamento del mercato musicale, non rinuncia mai all’anima nei suoi brani. Per lei la musica ha senso solo se porta emozione, verità, bellezza.

Nel verso “pèsadi e cammina”, Manuela coglie un invito alla rinascita collettiva, un messaggio universale rivolto alla Sardegna e a chiunque senta il bisogno di andare avanti nonostante tutto. È un canto che parla di amore, coraggio e rispetto verso una terra che è più di un luogo: è identità.

Quando le chiedo cosa sussurrerebbe alla sua terra se potesse parlarle senza che nessuno ascolti, Manuela non esita e con la dolcezza di chi si rivolge a una persona amata risponde: “Le direi quello che direi a mia nonnina anziana, Lucia: grazie di aver scelto anche me, sono orgogliosa di essere nata tua e cercherò di onorarti sempre.” In queste parole c’è tutto: l’umiltà di chi sente di appartenere a qualcosa di più grande, la gratitudine di una figlia devota, il rispetto profondo per le radici. È questo legame i