一期闲聊电台，聊聊元解法如何破坏游戏乐趣；

我们对“元解法”（攻略、剧透、修改器等游戏外部信息）的依赖，正以“效率”和“阅历”之名，破坏了游戏最核心的“不确定性”和“主体性”体验。

从竞技游戏到服务型游戏的玩家心态迁移，再到社交焦虑和进度焦虑，本期将分析这种“元功利心态”的成因，并探讨如何通过简单的心态转变，重拾游戏最纯粹的乐趣。

如果你也觉得游戏变得像“打卡清单”，也许是时候放下攻略，重新做回一个纯粹的探索者了

音乐段落很多，就当听听音乐吧

也许之后补一下timestamp

一个十分简单的道理，但能够真正理解和做到，又极其不易

凌晨三点半录音，声音比较轻，见谅；

Shownotes暂时没加，大体结构就是先说了说为何有“智力平权”之现象，然后提出了4-5个建议，或许对旧人类在AI智力平权的时代生存有些益处吧

节奏比较偏视频，当音频节目只能说权且一听

虽说是旧世代电台，不过有些新题材还是挺有表达欲的，比如最近爆火的黑神话悟空。

本期闲聊一下通关体验，对各方面作简评，最后探讨一下这款游戏的商业成功会给玩家、厂商、媒体群体带来什么。

02:01 强大的驱动力

09:40 画面和美学

14:41 关卡和探索感的问题

18:58 战斗系统体验

25:58 叙事和剧情的简评（基本无剧透）

30:05 对玩家、产业和媒体的深远影响

这两天做了一期电台，算是对布兰登·桑德森2020年《创意写作》公开课的一种笔记形式的总结，也包括一些自己的体会和整理。对奇幻文学的写作感兴趣的观众，以及希望提高包括游戏剧本在内的奇幻作品的分析和鉴赏水平的朋友可以听一听。

电台只是一个引子，十分推荐大家看原课程，B站也有UP搬运和翻译，感谢：

https://www.bilibili.com/video/BV1ax4y1H77j

如果这门课的介绍让你认识了布兰登·桑德森，那么也建议读一下《迷雾之子》

抱歉没有制作手工shownotes，暂时先用AI的凑数，不准确但有点大概的意思：

02:00 创作的智慧：布兰登·桑德森的创作心得与教学分享

06:10 发现写作和大纲写作

12:27 如何构建一个令人满意的故事情节

18:38 情节承诺与回报：创造令人满意的故事体验的关键

24:55 情节与角色的交织：桑德森如何创造一个令人满意的爱情故事大纲？

31:08 探索写作中的视角多样性：全知视角与第一人称叙述的交织之旅

37:22 奇幻中的软魔法与硬魔法：规则的模糊与明确之间的平衡艺术

43:33 创造深度与层次的角色：限制与故事发展的关系

49:50 构建宏大的奇幻世界

56:04 设定创作的奥秘

01:02:17 创造真实角色

01:08:32 用对话和行为展现角色特点

人想要做成有意义的事情，都需要经历一段专注在一件事情上的忘我时光。无论是研究，创作，学习技能，语言，甚至是集中时间看一部电影，或是玩一部作品型的游戏，能够欣赏镜头、剧本或关卡设计给你带来的思考或情感冲击，将记忆和感悟有效融合到人的经验之中，都需要专注。但凡你对时间管理、生产力或是自我提升之类主题感兴趣，归根结底你会发现，无论你怎么调整所谓的GTD策略，一切的根本依然在如何保持专注在你真正想做的事情上。

 这是《专注力专题》的第一期，通过一个改进的福格行为模型简单分析应当如何减少转移到短效行为的概率。

本期借着读《日本数字游戏产业史》这本书，来一起梳理一下日本游戏业界这40年发展的脉络框架。应该会有些枯燥，不过相信观众会不虚此行。

抱歉播客一直没有做show notes，以后有空了可能补一下。

Bilibili频道已经达到5万关注，之前收集了一些问题，这里回答一下吧。也许正好也回答了一些你关心的问题。

不过要注意，我的回答非常有局限性，也许会因为传达误差，立场问题和知识不足而和一般认知有区别，有什么看法可以在评论区讨论。