名人演讲

      我从小就被视为是我们班上写作文写得不错的，参加各种作文比赛，拿各种名次。可是我自己非常清楚地知道，我写作文的能力，跟我后来变成一个以写作为职业的作者是没有关系的。我非常庆幸的是，我从高中以后就不必写作文了，如果高中以后还让我继续写作文，我肯定再过十五辈子也当不了一个作家。

      甚至我觉得，如果我们的作文教育不能够彻底地改弦更张的话，日后华文世界不会有作家。这个说得可能过于激烈了一点，可是我的立论就是，我们的作文教育——我猜想两岸皆然——正在抹杀文章教育。

     我认为从一个孩子很小的时候，只要透过有效率的教学和锻炼，他就能够知道文章怎么写，而不是去搞作文。搞作文只是一个熟练于表达的成人，让一个学习表达的孩子去接触文字的最基本功夫。如果让一个孩子从很小的时候就能够锻炼比较精准而且比较丰富的表达方式，那可能写文章这件事情会变得更发达。

     可是现实上是大概绝大多数的语文老师们是自己不写文章的，自己不写文章的人却要教下一代的人开始明了怎么写文章，这个有一点奇怪。有点像自己不开车的人教别人如何开车，自己不烹调的人教别人如何下厨，这个对我来讲有点不可思议。

     如何帮助平常不写文章的老师，能够更有效率地使用他上课的种种工具，来帮助孩子们进入一个取法乎上的作文章的领域，而且能够很细腻并且很活泼地操作，这个是我觉得有价值或有意义的事情。

谁, 没有过小时代?

致青春。小时代。 一片追忆时光或是感慨青春的热潮。 而每回的所谓怀旧, 亦必同时是对照, 今昔互比, 前后思量, 努力领悟失去了什么或得到了什么, 以及, 努力评估到底值不值得。

马家辉, 生于一九六三年, 生于香港湾仔区, 在殖民时代里成长, 在特区年代里工作, 既曾放洋, 亦曾留台, 现下积极游走于中国大陆; 所以, 在他的怀旧里, 对比的坐标必不止于香港今昔而拓展于两岸甚至国际。所以, 当马家辉在进入半百之年开始怀旧, 他的所感所怀, 他的”旧”, 对于许多人来说, 恐怕必有”新”义, 足以帮助年轻人拭亮眼睛、打开脑袋。

       生命中随时都有让人感动掉泪的事，他们像是上天一不小心失手坠下的星子。有时我会觉得为什么不多做一点？多付出一点？

      生命中随时都有让人感动掉泪的事，他们像是上天一不小心失手坠下的星子。有时我会觉得为什么不多做一点？多付出一点？

     也许你伸出一只手，也许只是轻轻一扶，重新让他们站上天空，这根本不是了不起的事，但你却得到了整片星空。

　　古人说，开卷有益，书中自有黄金屋。这几十年来，我的大部分时间都是在读书和写作中度过的，在我和书日夜相伴的过程中，我真切地感觉到古人说的这句话，正确得犹如一个简单又深刻的数理公式，一个穿越千秋世代而不变不老的真理。我可以坦率地说，读书和写作就像是我的左半身和右半身，它们成全了我，也塑造了我。我觉得很幸福，也很温暖。我希望我们每个人都能真切地享受到这种幸福和温暖，让生命变得充实而丰满，坚实而有力。

      我不想再在这儿继续抨击中国电影了，但是我只想请在座的朋友们跟我分享，今年你们看过的，去年你们看过的，或者在近五年中你们看过的中国电影中，你们由衷的与哪一部电影产生了共震？有哪一部可以让你深深拥抱它，以至遗忘了自我，以至熔化？不是没有，是有的，但是它的数量和整个生产规模，和今天中国电影大国的位置是远远不相称的。而更重要的是，中国电影暴露出今天中国社会和中国文化最基本和重要的问题，就是在现代化过程中付出的惨痛代价，即我们自我构建了一个中空的形体，自我形成了一套中空的价值，最典型的例子就是陈凯歌的《赵氏孤儿》。

      《赵氏孤儿》是最古老的中国故事，而且是在17世纪被法国人作为伟大的人类精神和世界名著所接受，并且传播向欧洲的故事。这样的故事当中的“义”和“诺”作为中国文化的某种内在的，而且是带有民间性的这样的一种价值，在电影中全部流失，于是电影中的人们似乎是病态的，是不可理解的。所以，这个时候或许我们应该站在文明的高度，以强国的姿态去面对世界和讨论我们的文化，但是我们在讨论中国文化的时候，能够有一个确认的文化自我吗？我觉得更大的问题是，经常“反认他乡为故乡”的文化经验，实际上是文化自我放逐、文化的主体流失和文化的自我沟通的过程。没有说教的意味，这是我在反省我自己的文化，和思考时经常感到的内在匮乏。