Retro-Games feiern ein großes Comeback – aber nicht nur als simple Remaster. In dieser DevPlay-Folge sprechen erfahrene Entwickler darüber, warum alte Spielkonzepte heute wieder relevant sind, weshalb ein 1:1-Remake oft scheitert und wie man das Gefühl von früher mit modernem Game Design neu erschafft. Es geht um Nostalgie, Spiel-Essenzen, kreative Verantwortung und die Frage, ob moderne Games manchmal zu komplex geworden sind.Die Themen dieser Folge• Warum Retro-Games und alte Spielideen wieder im Trend liegen• Remaster, Remake oder echte Neuinterpretation – die Unterschiede• Warum alte Spiele heute nicht mehr 1:1 funktionieren• Nostalgie vs. tatsächliche Spielerfahrung• Die Suche nach der spielerischen „Essenz“• Warum Schwierigkeit früher Standard war• Alte Game-Design-Prinzipien im modernen Kontext• Dawn of War als Beispiel für behutsame Weiterentwicklung• Wirtschaftliche Gründe für Retro-Marken• Kreative Motivation hinter der Rückkehr zu alten Spielen• Einstiegshürden moderner Games• „Simple but not easy“ als Design-Philosophie• Retro als kulturelles Weitergeben von SpielerfahrungDarüber diskutieren in dieser Folge• Jan Theysen (KING ART)• Jan Klose (ARTEX)• Jan Wagner (Own by Gravity, Ulisses Spiele)Bewerbt euch bei uns!Black Forest Games: https://black-forest-games.com/career/open-positions/Keen Games: https://www.keengames.com/jobsKing Art: https://king-art-gmbh.factorialhr.de/#jobsOwned by Gravity: https://www.ownedbygravity.com/jobsFolgt uns auf Facebook! https://www.facebook.com/DevPlayDE/DevPlay auf Youtube: https://youtu.be/1XDzDa9LYkYPodcast: https://podcasters.spotify.com/pod/dashboard/episodesIn Kooperation mit GameStar Plus!Diese Folge wurde am 11.11.2025 aufgezeichnet

In dieser Devplay-Folge wird’s nostalgisch und technisch zugleich: Jan Klose präsentiert Exodus – The Colonisation of Space, ein Strategie-Projekt, das als Schülerexperiment vor 30 Jahren begann und heute als echtes Steam-Game veröffentlicht wurde. Die drei Jans sprechen über alte Pixelzeiten, moderne Engines, systemisches Spieldesign, warum viele Indie-Projekte scheitern – und weshalb ausgerechnet dieses überlebt hat. Eine spannende Reise von 1997 bis 2025, voll mit Anekdoten, Game-Design-Blicken und Branchenwissen.Die Themen dieser Folge• Wie aus einem Schülerprojekt ein vollständiges 4X-Strategiespiel entstand.• Warum „Exodus“ nach 30 Jahren wieder veröffentlicht wird.• Systemisches Game-Design vs. lineare Storyspiele – wo liegen die Stärken?• Was alte Sci-Fi-Strategietitel wie „Master of Orion“ so besonders machte.• Welche Rolle Pixelgrafik, Renderprogramme und frühe Prototypen spielten.• Wie Entwicklungszeit ohne finanziellen Druck Spiele verbessern kann.• Warum iterative Entwicklung heute seltener erfolgreich ist.• Unity, Unreal & KI: Demokratisierung der Spieleentwicklung.• Warum so viele Projekte beginnen, aber nie fertig werden.• Die Bedeutung von Early-Feedback für gutes Game-Design.• Unterschiede zwischen Indie-Experimenten und professionellen Studios.• Wie nostalgische Genres heute wieder neue Aufmerksamkeit bekommen.Darüber diskutieren in dieser Folge• Jan Theysen (KING Art Games)• Jan Klose (ARTEX)• Jan Wagner (Gravity, Ulisses Spiele)Bewerbt euch bei uns!Black Forest Games: https://black-forest-games.com/career/open-positions/Keen Games: https://www.keengames.com/jobsKing Art: https://king-art-gmbh.factorialhr.de/#jobsOwned by Gravity: https://www.ownedbygravity.com/jobsFolgt uns auf Facebook! https://www.facebook.com/DevPlayDE/DevPlay auf Youtube: https://youtu.be/1XDzDa9LYkYPodcast: https://podcasters.spotify.com/pod/dashboard/episodesIn Kooperation mit GameStar Plus!Diese Folge wurde am 11.11.2025 aufgezeichnet

In dieser Folge sprechen Jan Theysen (KING Art Games), Adrian Goersch (Black Forest Games) und Björn Pankratz (Pithead Studio) über die wohl größte Branchenmeldung des Jahres: Electronic Arts wurde für 55 Milliarden Dollar an ein internationales Investment-Konglomerat verkauft, in dem Saudi-Arabien eine zentrale Rolle spielt. Was bedeutet das für Studios wie BioWare? Welche Auswirkungen haben Renditeerwartungen, Schuldenlast und KI-Sparprogramme?Und wie wirkt sich die allgemeine Branchenschwäche aus – von Ubisoft über Indie-Studios bis zu den leeren Release-Pipelines für 2028?Eine ehrliche, kritische und tiefgehende Analyse des aktuellen Gaming-Marktes.Die Themen dieser Folge• Der 55-Milliarden-Dollar-Deal und warum das Geld nicht ins Unternehmen, sondern an Aktionäre fließt.• Der Wechsel von börsennotiert zu privat: Was das für Transparenz, Kontrolle und Investorenmacht bedeutet.• Warum BioWare zu den größten Verlierern gehören könnte.• Der politische und moralische Beigeschmack des Deals.• Wie 20 Milliarden Schulden den Druck auf Live-Services, Sportspiele und Rendite erhöhen.• KI als Sparmotor und warum Entwickler um ihre Jobs fürchten müssen.• Die mögliche Rückkehr des FIFA-Namens durch neue Connections zur FIFA.• Was bei Ubisoft passiert: Markenbündelung, Entkernung und Arbeitsplatzsorgen.• Die Katerstimmung nach Jahren voller Entlassungen und Studio-Schließungen.• Warum 2028 ein gefährliches Spielejahr werden könnte.• Chancen und Risiken für Indie-Teams in einem überhitzten Markt.• Die Krise der Double-A-Studios, die zwischen Indies und AAA zerrieben werden.• Bessere Tools, aber härtere Sichtbarkeit: Warum Marketing heute wichtiger ist denn je.• Darüber diskutieren in dieser Folge• Jan Theysen (King Art Games, Bremen) GameStar• Adrian Goersch (Black Forest Games, Offenburg) GameStar• Björn Pankratz (Pithead Studio, Ruhrgebiet) GameStarBewerbt euch bei uns!Black Forest Games: https://black-forest-games.com/career/open-positions/Keen Games: https://www.keengames.com/jobsKing Art: https://king-art-gmbh.factorialhr.de/#jobsOwned by Gravity: https://www.ownedbygravity.com/jobsFolgt uns auf Facebook! https://www.facebook.com/DevPlayDE/DevPlay auf Youtube: https://youtu.be/1XDzDa9LYkYPodcast: https://podcasters.spotify.com/pod/dashboard/episodesIn Kooperation mit GameStar Plus!Diese Folge wurde am 22.10.2025 aufgezeichnet

Wie wird aus einem wackligen Prototyp ein Release, das nicht im Bug-Fiasko endet? In dieser DevPlay-Folge sprechen Jan, Adrian und Björn darüber, wie Studios ihre Spiele Schritt für Schritt testen – von der ersten intern spielbaren Version bis hin zu externen QA-Firmen, Konsolen-Certification und Telemetriedaten aus Alpha- und Betatests.Die drei zeigen, warum „einfach mal drüber spielen“ längst nicht reicht, wie man reproduzierbare Bugs findet, weshalb Open-World-Spiele den Testaufwand explodieren lassen und wieso in der Endphase tausende Fehler pro Woche gefixt werden – und trotzdem nie alles perfekt ist. Außerdem geht es um Messen und Conventions als Playtest-Labor, automatisierte Bots, die Kampagnen alleine durchspielen, und die Frage, welchen Wert Fragebögen im Vergleich zum „Über-die-Schulter-Schauen“ wirklich haben.Wenn du wissen willst, wie professionelle Entwickler mit Bugs, Balancing und Spielerfeedback umgehen – und warum QA einer der teuersten Teile der Produktion sein kann – ist diese Folge für dich.Die Themen dieser Folge• Warum Game-Testing viel mehr ist als „einmal durchspielen und Bugs melden“.• Interne „Christmas Editions“: frühe, spielbare Builds als Pflichttermin fürs ganze Studio.• Story- und Logik-Läufe: Erst den roten Faden fixen, bevor Balancing und Feinschliff kommen.• Zweiter Durchgang: Wie Gegneranzahl, Items und Schwierigkeit systematisch getestet werden.• Unterschied zwischen klassischer QA (Bugs, Regressions) und Playtests (Verständnis & Spaß).• Reproduzierbare Bugs finden – und warum das oft der schwierigste Teil der Fehlersuche ist.• Interne vs. externe QA-Teams: Wann Publisher Profis einkaufen und was das kostet.• Open World im Testlabor: Kombinatorische Explosion und warum „jede Ecke“ geprüft werden muss.• Fokusgruppen, Fragebögen und die Gefahr von „Leading Questions“ in Playtests.• Conventions & Messen als Live-Labor: Spieler beobachten statt nur Umfragen auswerten.• Automatisiertes Testing: Bots, die Kampagnen und Gefechte durchspielen, um Showstopper zu finden.• Load- und Stresstests im Multiplayer: Was passiert, wenn plötzlich tausende Partien laufen?• Telemetrie & Opt-In-Daten: Was Nutzungsstatistiken über Balancing und Problemstellen verraten.• Warum es niemals ein völlig bugfreies Spiel gibt – und wieso Patches fest eingeplant sind.• Darüber diskutieren in dieser Folge• Jan Theysen (King Art Games, Bremen) GameStar• Adrian Goersch (Black Forest Games, Offenburg) GameStar• Björn Pankratz (Pithead Studio, Ruhrgebiet) GameStarBewerbt euch bei uns!Black Forest Games: https://black-forest-games.com/career/open-positions/Keen Games: https://www.keengames.com/jobsKing Art: https://king-art-gmbh.factorialhr.de/#jobsOwned by Gravity: https://www.ownedbygravity.com/jobsFolgt uns auf Facebook! https://www.facebook.com/DevPlayDE/DevPlay auf Youtube: https://youtu.be/1XDzDa9LYkYPodcast: https://podcasters.spotify.com/pod/dashboard/episodesIn Kooperation mit GameStar Plus!Diese Folge wurde am 22.10.2025 aufgezeichnet

In dieser Folge wird es richtig praktisch: Jan, Myriel und Björn sprechen darüber, wie sie Games schreiben – vom ersten Konzept bis zur finalen Implementierung. Welche Rolle spielen Constraints, wie wichtig ist die richtige Tool-Wahl und warum kann doppelte Buchführung beim Schreiben fatal sein? Außerdem diskutieren sie, wie man Dramaturgie in nichtlinearen Games sicherstellt und welche Softwarelösungen ihnen bisher gefehlt haben.________________________________________Die Themen dieser Folge:• Unterschied zwischen theoretischem und praktischem Game Writing• Startpunkte für Story und Gameplay – was kommt zuerst?• Die Bedeutung von Constraints und Ressourcen• Beispiele aus exotischen Projekten und großen RPG-Produktionen• Einfluss von Zielgruppe und Erwartungshaltung auf die Story• Standardstrukturen in Games und warum sie oft wiederholt werden• Dokumentation: Game Design Dokument vs. Wiki• Worldbuilding ohne Overload – wie viel Hintergrund ist nötig?• Tools für nichtlineares Schreiben und ihre Tücken• Warum doppelte Buchführung Fehler provoziert• Wunsch nach einer schlanken, branchenspezifischen Schreibsoftware• Dramaturgie trotz Entscheidungsfreiheit der Spieler sicherstellen________________________________________ Darüber diskutieren in dieser Folge:Myriel Balzer (freiberufliche Game Designerin)Jan Theysen (King Art)Björn Pankratz (Pithead Studio)Bewerbt euch bei uns!Black Forest Games: https://black-forest-games.com/career/open-positions/Keen Games: https://www.keengames.com/jobsKing Art: https://king-art-gmbh.factorialhr.de/#jobsOwned by Gravity: https://www.ownedbygravity.com/jobsFolgt uns auf Facebook! https://www.facebook.com/DevPlayDE/DevPlay auf Youtube: https://youtu.be/1XDzDa9LYkYPodcast: https://podcasters.spotify.com/pod/dashboard/episodesIn Kooperation mit GameStar Plus!Diese Folge wurde am 01.07.2025 aufgezeichnet

In dieser Devplay-Folge sprechen Myriel Balzer, Jan Theysen und Björn Pankratz über die Kunst des Game Writing – und warum es so viel mehr ist als nur gute Dialoge. Was macht gutes Narrative Design aus? Wie unterscheidet sich interaktives Schreiben von klassischem Drehbuchschreiben? Die Runde diskutiert persönliche Erfahrungen, technische Herausforderungen und warum das Erzählen in Games manchmal schwieriger ist als in jedem anderen Medium. Es geht um Rollenspiel-Systeme, Kinderspiele, Voiceover-Regie und die große Frage: Wie bringt man Story und Gameplay wirklich zusammen?________________________________________Die Themen dieser Folge:• Warum Storytelling in Spielen wichtig ist – auch bei scheinbar mechanischen Games• Der Unterschied zwischen Game Writing und Narrative Design• Story und Gameplay – Widerspruch oder perfekte Ergänzung?• Was gutes Game Writing von Drehbüchern unterscheidet• Objektorientiertes Storytelling und Open World als Herausforderung• Die unsichtbare Arbeit hinter Dialogverzweigungen und Conditions• Textmengen, Spielertypen und wie viel davon wirklich gelesen wird• Wie Storytelling in Spielen für Kinder funktioniert• Lokalisierung, Sprecherregie und Kontext – oft unterschätzt, aber entscheidend• Warum gute Autoren selten gute Game Writer sind• Tools, Software und die Tücken technischer Umsetzung• Warum zu langes Sprechen schlecht fürs Spieltempo ist• Beispielprojekte mit innovativen Dialogsystemen• Ein Blick in die Zukunft: Wo steht Game Writing in der KI-Ära?________________________________________Darüber diskutieren in dieser Folge:Myriel Balzer (freiberufliche Game Designerin)Jan Theysen (King Art)Björn Pankratz (Pithead Studio) Bewerbt euch bei uns!Black Forest Games: https://black-forest-games.com/career/open-positions/Keen Games: https://www.keengames.com/jobsKing Art: https://king-art-gmbh.factorialhr.de/#jobsOwned by Gravity: https://www.ownedbygravity.com/jobsFolgt uns auf Facebook! https://www.facebook.com/DevPlayDE/DevPlay auf Youtube: https://youtu.be/1XDzDa9LYkYPodcast: https://podcasters.spotify.com/pod/dashboard/episodesIn Kooperation mit GameStar Plus!Diese Folge wurde am 01.07.2025 aufgezeichnet

In der dritten Jubiläumsfolge von Devplay blicken Björn Pankratz, Jan Theysen, Jan Klose, Adrian Goersch und Jan Wagner zurück auf die größten Überraschungen der letzten zehn Jahre in der Gamesbranche – und wagen mutige Prognosen für das nächste Jahrzehnt. Was ist eingetreten, was hat niemand kommen sehen? Wie haben sich Studios, Projekte und der Markt entwickelt? Und warum sind Indie-Nischen heute oft erfolgreicher als gedacht? Diese Folge ist ein ehrlicher, kluger und oft witziger Blick auf den Wandel – und eine Einladung, gemeinsam über die Zukunft nachzudenken.________________________________________Die Themen dieser Folge• Rückblick 2015 – Was war damals? Was hätte man sich nie vorstellen können?• Die Entwicklung von Studios – Zwischen Konsolidierung, Freiheit und Überleben.• Überraschung Roblox – Wie UGC und neue Plattformen alles verändert haben.• Der Aufstieg der Nische – Wie Indie, AA und „Core-Gamer-Games“ den Markt neu beleben.• Die Corona-Zäsur – Boom, Crash, neue Realität.• Kleine Teams, große Wirkung – Warum weniger manchmal mehr ist.• Musikproduktion im Wandel – Wie Tools Solokünstler zu Orchester werden lassen.• KI in der Entwicklung – Hebel, Risiko und der Kampf um Aufmerksamkeit.• Der neue Indie-Realismus – Klein bleiben als strategischer Vorteil.• Cozy Games, Streaming und Social Play – Die großen Trends der Zukunft.Darüber diskutieren in dieser Folge:Jan KloseJan Theysen (King Art)Adrian Goersch ( Black Forest Games)Jan Wagner (Ullyses Games)Björn Pankratz (Pithead Studio) Bewerbt euch bei uns!Black Forest Games: https://black-forest-games.com/career/open-positions/Keen Games: https://www.keengames.com/jobsKing Art: https://king-art-gmbh.factorialhr.de/#jobsOwned by Gravity: https://www.ownedbygravity.com/jobsFolgt uns auf Facebook! https://www.facebook.com/DevPlayDE/DevPlay auf Youtube: https://youtu.be/1XDzDa9LYkYPodcast: https://podcasters.spotify.com/pod/dashboard/episodesIn Kooperation mit GameStar Plus!Diese Folge wurde am 25.05.2025 aufgezeichnet

In dieser zweiten Jubiläumsfolge feiern die Macher von Devplay nicht nur sich selbst, sondern auch zehn Jahre lebendige Diskussionen über Spieleentwicklung, Studiokultur, Indie-Träume und Branchenrealitäten. Jan Klose, Björn Pankratz, Adrian Goersch, Jan Wagner und Jan Theysen blicken zurück auf prägende Momente, Lieblingsfolgen und witzige Anekdoten – und fragen sich: Wo geht’s mit Devplay eigentlich hin? Welche Rolle spielt jeder im Team, was wünschen sie sich für die Zukunft – und was erwartet die Community in den nächsten zehn Jahren?________________________________________Die Themen dieser Folge• Willkommen zur zweiten Jubiläumsfolge – 10 Jahre Devplay, Teil 2.• Vorstellung der Runde – wer ist heute alles dabei und was hat sich verändert?• Rückblick auf frühere Prognosen – wer hatte recht, wer lag daneben?• Rollenverteilung im Team – vom Realisten bis zum Enthusiasten.• Wie sich die Team-Dynamik über die Jahre entwickelt hat.• Persönliche Anekdoten und Running Gags aus 10 Jahren Devplay.• Wer ist der Rockstar, wer der Zukunftsprophet, wer das Orakel?• Rückblick auf frühere Gäste – von Crytek bis Mimimi.• Welche Folgen waren für die Macher selbst Highlights?• Wünsche für die Zukunft – mehr Diversität, neue Gäste, neue Themen.• Wie entstehen die Themen? Und warum wiederholen sich manche?• Indie-Spiele als Dauerbrenner – warum es die Runde nie loslässt.• Finanzierung und Marktphasen – von Kickstarter bis Krise.• Was die Community sehen will – Aufruf zu Kommentaren und Themenwünschen.Darüber diskutieren in dieser Folge:Jan KloseJan Theysen (King Art)Adrian Goersch ( Black Forest Games)Jan Wagner (Ullyses Games)Björn Pankratz (Pithead Studio) Bewerbt euch bei uns!Black Forest Games: https://black-forest-games.com/career/open-positions/Keen Games: https://www.keengames.com/jobsKing Art: https://king-art-gmbh.factorialhr.de/#jobsOwned by Gravity: https://www.ownedbygravity.com/jobsFolgt uns auf Facebook! https://www.facebook.com/DevPlayDE/DevPlay auf Youtube: https://youtu.be/1XDzDa9LYkYPodcast: https://podcasters.spotify.com/pod/dashboard/episodesIn Kooperation mit GameStar Plus!Diese Folge wurde am 25.05.2025 aufgezeichnet

In dieser ganz besonderen Jubiläumsfolge feiern die Köpfe hinter Devplay gemeinsam zehn Jahre Spieleentwicklung, Diskussionen, Pitches, Rückschläge, Erfolge und jede Menge Spaß. Jan Klose, Björn Pankratz, Adrian Goersch, Jan Wagner und Jan Theysen erinnern sich an die Anfänge, teilen offene Einblicke hinter die Kulissen ihrer Studios und analysieren, wie sich die Branche seit 2015 verändert hat. Was waren die größten Überraschungen, wer hatte Recht mit seinen Prognosen – und wie sieht die Gameswelt im Jahr 2035 aus?________________________________________Die Themen dieser Folge• Einleitung – 10 Jahre Devplay, 379 Folgen und dieselben Gesichter.• Wie alles begann – Der Start von Devplay und die Idee dahinter.• Die erste Phase – Warum sich Studios zusammengeschlossen haben.• Feedback der Community – Wo Devplay überall Spuren hinterlassen hat.• Der einzigartige Blick – Was Devplay von klassischen Formaten unterscheidet.• Ehrlichkeit und Offenheit – Warum Fehler bei Devplay dazugehören.• Lernkurven & Realität – Wie sich neue EntwicklerInnen oft irren.• Interne Rollenbilder – Wie sich die Devplay-Mitglieder gegenseitig sehen.• Die Zukunft von Devplay – Was als Nächstes geplant ist.• Mehr Vielfalt – Wunsch nach mehr Entwicklerinnen und neuen Stimmen.• Formate & Gäste – Ideen für neue Folgen mit jungen Studios.• 10 Jahre Studioentwicklung – Wie sich Piranha Bytes, Deck13, Black Forest u. a. verändert haben.• Große Überraschungen – Trends, die niemand vorausgesehen hat.• Tools & KI – Warum Studios künftig kleiner, aber produktiver werden könnten.• Core-Gaming bleibt – Warum Spiele mit Tiefe nicht verschwinden werden.• Nachwuchs und Vorbilder – Was Devplay für junge Entwickler bedeutet.• Rückblicke & Visionen – Wo standen die Devs 2015 – und wo geht’s hin?Darüber diskutieren in dieser Folge:Jan KloseJan Theysen (King Art)Adrian Goersch ( Black Forest Games)Jan Wagner (Ullyses Games)Björn Pankratz (Pithead Studio) Bewerbt euch bei uns!Black Forest Games: https://black-forest-games.com/career/open-positions/Keen Games: https://www.keengames.com/jobsKing Art: https://king-art-gmbh.factorialhr.de/#jobsOwned by Gravity: https://www.ownedbygravity.com/jobsFolgt uns auf Facebook! https://www.facebook.com/DevPlayDE/DevPlay auf Youtube: https://youtu.be/1XDzDa9LYkYPodcast: https://podcasters.spotify.com/pod/dashboard/episodesIn Kooperation mit GameStar Plus!Diese Folge wurde am 25.05.2025 aufgezeichnet