Was haben göttliche Kriegerinnen auf fliegenden Pferden mit Vietnam-Hubschraubern zu tun? Katrin Nussmayr und Wilhelm Sinkovicz nehmen sich in dieser Folge des „Walkürenritts“ von Richard Wagner an, dieser berühmten, flirrenden, bedrohlich klingenden Melodie aus der Oper „Die Walküre“. Und fragen sich: Wie wurde daraus der universelle Soundtrack für Angriff, Größenwahn und Überlegenheitsfantasien?

Denn der „Walkürenritt“ hat längst ein Eigenleben entwickelt, von seinem ikonischen Einsatz in Francis Ford Coppolas Film „Apocalypse Now“ bis hin zu diversen Parodien. Was die Frage aufwirft, wie diese Musik denn eigentlich gedacht war. Also spannt unser Podcast-Duo den Bogen von der nordischen Mythologie bis zu den Simpsons und klärt, was eigentlich eine Walküre ist, was in der Oper passiert (Götter! Helden! Inzest! Verrat!), wie die Melodie danach eingesetzt wurde und was die Nazis damit zu tun hatten.

Eine Erkenntnis sei gleich verraten: So böse die Melodie klingt, die Walküren sind es gar nicht. „Sie sind ein Transportunternehmen!“, erklärt Wilhelm Sinkovicz. Ein Transportunternehmen mit einem sehr eingängigen Werbejingle jedenfalls…

Die Beispiele aus Wagners Oper spielen die Berliner Philharmoniker unter Herbert von Karajan. Sieglinde:Gundula Janowitz. (DG)

Über den Podcast

Produktion: Wilhelm Sinkovicz / www.sinkothek.at

Wie geht es Ihnen heute? Dur oder Moll? Die wörtliche Übersetzung dieser beiden musikalischen Geschlechter soll Sie hier nicht verwirren: Zwar heißt Dur im lateinischen Wortstamm „hart“ (und moll „weich“), aber wir alle wissen, welche Stimmung dabei musikalisch mitschwingt: Dur klingt freudig und erhaben, Moll hingegen melancholisch, ernster, leidvoll. Meistens zumindest.

Aber warum eigentlich? Wilhelm Sinkovicz und Katrin Nussmayr analysieren, was hinter diesen Stimmungen steckt und wie kleinste Details eine Melodie verändern können. Warum drückt es die Stimmung, wenn man einen bestimmten Ton drückt? Was erzählt die Häufigkeit von Dur und Moll über eine Gesellschaft, einen Komponisten und seine Zeit? Dabei gibt es natürlich einiges zu hören, von Klassik bis Pop – auch Gegenbeispiele, die zeigen, dass es fröhliche Tänze in Moll und sogar einen Trauermarsch in Dur geben kann. Eine Spritztour durch die Welt der musikalischen Emotionen, vorbei an verbotenen Akkorden, überraschenden Effekten und „Terzen, die schmerzen“.

Über den Podcast

Produktion: Wilhelm Sinkovicz / www.sinkothek.at

Literarisch-musikalisch-politische Betrachtungen zur ungeheuren Wirkung der Werke des im Jänner 1876 in Königsberg geborenen Dichters auf die Komponisten von Robert Schumann bis Gustav Mahler und die Moderne.

Aufnahmen mit Anna Netrebko, Elina Garanca und Placido Domingo (,,Hoffmanns Erzählungen" - DG bzw. Orfeo), Vladimir Horowitz (Kreisleriana - CBS) und Arturo Benedetti-Michelangeli (Faschingsschwank - DG), Sir Simon Rattle (,,Nussknacker" - Berliner Philharmoniker), Herbert v. Karajan (,,Coppelia" - DG), Friedrich Gulda und Horst Stein (Beethoven - Decca), Kölner Akademie (Symphonie - cpo), Leonard Bernstein (Mahler - DG), Dietrich Fischer-Dieskau (,,Cardillac" - DG).

Über den Podcast: „Musiksalon“

Alternierend mit dem „Musiksalon“ erscheint der Podcast „Klassik für Taktlose“, in dem Katrin Nussmayr und Wilhelm Sinkovicz gemeinsam die Welt der klassischen Musik ergründen: für musikalische Einsteiger und Klassik-Freunde, die’s ein wenig genauer wissen wollen.

Produktion: Wilhelm Sinkovicz/www.sinkothek.at

Er ist der perfekte Ohrwurm, gehört zu den beliebtesten Hochzeitsmelodien, war die Blaupause für zahlreiche Pophits – und stammt von einem Komponisten, über den man sonst gemeinhin fast gar nichts weiß: Pachelbels Kanon in D-Dur hat sich in unsere Gehirnwindungen eingefräst. Auch wenn Ihnen der Titel dieser Barock-Komposition nichts sagen sollte: Die Melodie (und vor allem diese Bass-Linie!) kennen Sie garantiert. Wie hat Johann Pachelbel, dieses vielleicht erstaunlichste One-Hit-Wonder der Musikgeschichte, das nur geschafft?

Das besprechen Katrin Nussmayr und Wilhelm Sinkovicz in dieser Folge. Sie gehen der musikalischen Struktur dieses Kanons auf den Grund – und erzählen, wie die Wiederentdeckung des Originals schon sehr bald durch unzählige Pop- und Rock-Varianten der Pachelbel-Akkordfolge begleitet wurde. Diese Melodie funktioniert einfach, sind die beiden sich einig – aber warum eigentlich?

Mit dieser Folge über Pachelbels Kanon in D-Dur geht unsere kleine Serie in eine weitere Runde: In „Taktlos to go“ widmen wir uns den berühmtesten Melodien der Klassikwelt und den Geschichten, die dahinter stecken. Als musikalischer Spritzer für zwischendurch!

Über den Podcast

Produktion: Wilhelm Sinkovicz / www.sinkothek.at

Er war der erfolgreichste Komponist »komischer Opern«, als es keine mehr geben durfte. Das Publikum liebte "Die neugierigen Frauen" und "Die vier Grobiane", aber den Vordenkern der Moderne nach 1900 galt der halb deutsche, halb italienische Meister Ermanno Wolf Ferrari als rettungslos altmodisch. Seit es keine Wunschkonzerte mehr gibt, bekommt man auch die spritzigen venezianischen Intermezzi nicht mehr zu hören, mit denen Wolf Ferrari seiner Lieblingsstadt zauberhafte akustische Denkmäler gesetzt hat. Im Musiksalon staunen wir zum 150. Geburtstag dieses Außenseiters – jenseits aller stilistischen Fragen, wie viel melodiöse Musik und atemberaubende dramatische Szenen uns die Veranstaltern vorenthalten.

Über den Podcast: „Musiksalon“

Alternierend mit dem „Musiksalon“ erscheint der Podcast „Klassik für Taktlose“, in dem Katrin Nussmayr und Wilhelm Sinkovicz gemeinsam die Welt der klassischen Musik ergründen: für musikalische Einsteiger und Klassik-Freunde, die’s ein wenig genauer wissen wollen.

Produktion: Wilhelm Sinkovicz/www.sinkothek.at

Nicht einmal die Aktivitäten im Jubiläumsjahr 2025 konnten am Nachruhm des Walzerkönigs kratzen. Ein Blick in die Wiener Annalen lehrt jedoch: Der Start des heutigen »Superstars« in die Weltkarriere war einst beschwerlich und voller – auch politischer – Hindernisse. Kaiser Franz Joseph sah in dem Komponisten sogar einen Staatsfeind. Die Musikbeispiele in unserer akustischen Zeitreise steuern folgende Orchester und Dirigenten bei: Die Wiener Philharmoniker (Label: Sony) unter Riccardo Muti (Neue Melodien), Georges Pretre (Napoleon Marsch) und Lorin Maazel (Sinngedichte, Phönixschwingen), das Slowakische Rundfunkorchester unter Christian Pollak (Erster Gedanke) und Alfred Eschwé (Freiheitslieder – Label: Naxos), die Slowakische Staatsphilharmonie unter Alfred Walter (Viribus unitis – Naxos), sowie das Estnische Nationalorchester unter Neeme Järvi (Alexander Quadrille, Olga-Polka – Chandos).

Welche österreichische Komposition ist die berühmteste auf der ganzen Welt? Nicht Mozart, nicht Strauß – der Fall ist klar: Keine Melodie hat es so weit gebracht wie „Stille Nacht“ – ein bescheidenes Weihnachtslied, das in so gut wie allen Sprachen und in allen Ländern gesungen wird.

Was macht dieses simple Wiegenlied zu so einer Weltsensation? Wie kam es eigentlich zur Premiere des Lieds, damals, 1818, in einer kleinen Kirche nahe Salzburg? Wie kam der Text zu seiner Musik – soviel vorweg: es war ein absoluter kompositorischer Schnellschuss! Und was hat „Stille Nacht“ am Ende doch wieder mit Strauß und Mozart zu tun? Katrin Nussmayr und Wilhelm Sinkovicz erzählen, was man darüber wissen muss. Und spielen vor, wie es auf Koreanisch bis Hawaiianisch klingen kann. Frohe Weihnachten!

Über den Podcast

Produktion: Wilhelm Sinkovicz / www.sinkothek.at

Ihre Spitzentöne gehen ins Mark. Sie ist zornig, und zwar wie: Die Königin der Nacht verlangt in ihrer berühmten Arie „Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen“ nichts weniger als einen Mord. Was die stechenden Soprankoloraturen aus Mozarts „Zauberflöte“ nicht davon abgehalten hat, eine beliebte Werbemusik zu werden. Und überhaupt der Inbegriff der Sopran-Arie. Wer hat noch nicht (vergeblich) versucht, die Melodie bis zum hohen F mitzuträllern?

Katrin Nussmayr und Wilhelm Sinkovicz, unser Taktlos-Podcast-Duo, erforschen in dieser Folge nicht nur die musikalischen Besonderheiten dieser berühmten Arie, sondern sie erzählen auch die „Origin Story“ der Königin der Nacht - und zeichnen ein Charakterporträt dieser gefürchteten, aber auch tief gekränkten und geschmähten Frau.

Mehr über die „Zauberflöte“, ihre Geschichte und Symbolik erzählen wir in dieser Folge von „Klassik für Taktlose“: Was geht in der „Zauberflöte“ ab?

Mit dieser Folge über „Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen“ aus der „Zauberflöte“ geht unsere kleine Serie in eine weitere Runde: In „Taktlos to go“ widmen wir uns den berühmtesten Melodien der Klassikwelt und den Geschichten, die dahinter stecken. Als musikalischer Spritzer für zwischendurch!

Über den Podcast

Produktion: Wilhelm Sinkovicz / www.sinkothek.at