手作者做著就創業了

她是Clara，Vault Jewellery ，也是一位擁有15年高級珠寶訂製經驗的電鑄職人。
從精緻珠寶設計師轉身成為手作教學者，她用「電鑄」這門神秘又迷人的技術，把火焰、金屬與情感一點一滴熬煉成創作，讓學員在金屬中找到自己，在學習中感受到療癒。

這一集，我們聊到：

• 她如何研發出晶亮又省時的新一代光亮劑配方
• 與墨西哥藝術家 Marcos Monroy 跨國合作的幕後故事
• 在花博療癒展登場的《電鑄沙龍》作品創作靈感
• 還有她對每一顆寶石的細膩觀察與責任感

創作，不只是技術，而是人生選擇。
歡迎你，一起進入Clara的金屬宇宙。

歡迎告訴我你對這一集的想法： 留言分享

IG @neihushepherd
FB樂牧手作

📩 電子報：有關手作創業的消息與各種碎念
👋手作人的成長村SKOOL社群

🌳 報名【免費講座】手作變現轉化術，邁向月收六位數

📢 你也曾經買了很多線上課，結果放著沒看嗎？
這一集想跟你分享，我最近上了羅PD的《王牌創意企劃力》線上課，以及《除了自己,成為不了別人:不必變強,只要獨一無二。》這本書，從中得到很多新的靈感。

✔ 為什麼羅PD說「創意不是發明，而是發現」？
✔ 我們怎麼在原本的作品裡，加入屬於自己的一點變化？
✔ 從雜草和馬鈴薯的故事，看見「不合群」其實也能成為優勢。
做手作的人，常常會擔心作品太像別人、沒有特色。

但也許，真正的創意不需要全新發明，而是 在熟悉的東西裡，找到屬於自己的味道。
這集就一起聊聊靈感、創意，還有我們在創作中最容易忽略的「不一樣」。

📌 聽完之後，也來留言告訴我，你曾經在哪些地方，因為「不合群」而找到了自己的特色呢？留言分享

IG @neihushepherd
FB樂牧手作

📩 電子報：有關手作創業的消息與各種碎念
👋手作人的成長村SKOOL社群

🌳 報名【免費講座】手作變現轉化術，邁向月收六位數

一起玩，才好玩：DIY School 創辦人 Lyn Chen 的20年手感創業路
從俄羅斯刺繡起步，到一間溫暖的教室空間，再到一群風格各異的手作講師，Lyn Chen 用20年的時間，打造出讓人想創作、願意動手的 DIY School。
這集我們聊聊她為何從一根刺繡針開始創業，怎麼挑課、找講師、設計課程，又怎麼讓「在家也能手作」成為可能。

📌 什麼是俄羅斯刺繡？
📌 天生沒美感，也能學會配色嗎？
📌 經營手作品牌，現實面有多硬？
📌 如果你也想從興趣創業，她給的第一句建議是……
手作的世界，從來不只是一門技藝，更是一種生活方式。

歡迎告訴我你對這一集的想法：留言分享

IG @neihushepherd
FB樂牧手作

📩 電子報：有關手作創業的消息與各種碎念
👋手作人的成長村SKOOL社群

🌳 報名【免費講座】手作變現轉化術，邁向月收六位數

我這次去了中國，除了在西藏體驗了一段「有點痛苦」的旅行（還在修復中😅），下山後我跑去上了一些手作課，逛了幾條老街，也觀察了好幾個在地的手作教室。

✔ 專門做「非遺工藝」的連鎖教室，發現傳統工藝可以用光療膠快速搞定？
✔ 老街的文創小店，好像到哪裡都長一樣
✔ 材料包、線上課盜版亂象，老師們怎麼在夾縫中求生存？

我想，當我們把「文化」跟「體驗」拿來當作事業，除了要美，還是得問問自己：背後有沒有靈魂？
這集想和你聊聊，關於我看到的、聽到的、想到的，
也想跟你分享我自己對這些快速複製的反思。🌿

歡迎告訴我你對這一集的想法： 留言分享

IG @neihushepherd
FB樂牧手作

📩 電子報：有關手作創業的消息與各種碎念
👋手作人的成長村SKOOL社群

🌳 報名【免費講座】手作變現轉化術，邁向月收六位數

她曾在台北做翻譯與研究，卻選擇走進藏區，成為一名英文老師；
她在海拔四千公尺的帳篷裡，看見了手的力量，也看見了牧民生活的智慧。
本集邀請「北方牧人 Shangdrok」創辦人唐青，分享她如何從一條氂牛絨圍巾開始，一針一線地編織出屬於藏區、屬於手作、也屬於這個時代的創業故事。

訪談重點：
・高原上的生活，怎麼與設計接軌？
・牧民媽媽們的手工藝，是如何成為一種品牌力量？
・在「效率至上」的世界裡，堅持慢做，有什麼代價與價值？
・從藏地回到城市，文化與市場的對話怎麼開始？
.一場從高原走來的品牌旅程，也是對傳統、土地與生活節奏的重新提問。

歡迎來告訴我你對這一集的想法： 留言分享

IG @neihushepherd
FB樂牧手作

📩 電子報：有關手作創業的消息與各種碎念
👋手作人的成長村SKOOL社群

🌳 報名【免費講座】手作變現轉化術，邁向月收六位數

📢 你也曾經想過要去西藏，卻又擔心高山症嗎？
這一集，我想跟你分享我這趟意料之外的西藏之旅：
從青藏鐵路一路到珠穆朗瑪峰，才發現原來氧氣是這麼珍貴！😂
還有我帶著自己做的瑪尼堆手工皂，一路翻山越嶺拍到最想要的照片～

✔ 我怎麼搭24小時青藏鐵路進藏？
✔ 高山症到底多可怕？我怎麼準備？
✔ 在珠峰大本營睡一晚是什麼體驗？
✔ 從藏人的用色，找到新的手作靈感

如果你也在考慮安排一趟高原旅行，或者想知道我怎麼把旅行融入手作創作，
這集一定要聽到最後！
📌 聽完來留言跟我分享，你最想去的夢幻旅行地是哪裡？
有沒有哪個地方，也曾經帶給你創作靈感呢？✨來留言分享

IG @neihushepherd
FB樂牧手作

📩 電子報：有關手作創業的消息與各種碎念
👋手作人的成長村SKOOL社群

🌳 報名【免費講座】手作變現轉化術，邁向月收六位數

留言告訴我你對這一集的想法： https://open.firstory.me/user/ckk9e3jfyib660889pjyksayn/comments
跟著我們一起透過雙手感受美好生活，用手作與生活對話，點亮創業之路。

從一張可水洗牛皮紙開始，他打造出極具個人風格的手繪皮夾，將品牌「By The Way Design Studio」帶到東京、香港、清邁……用500件作品撐起一場展會，也用一次次的手作實踐，走出屬於自己的創業風格。
本集節目，邀請創辦人朱浩呈來聊聊他的創業歷程與心路轉折——從大量生產到靜下來重新思考創作的本質；從市集手作人到站上決賽演講台的那一刻，他怎麼撐過高壓與焦慮？又如何調整品牌方向、重新定義「創作」與「創業」的關係？

1. 你是怎麼開始接觸「紙類皮革」這個材質的？  
2. 你曾分享過，這次展會500件作品幾乎是由你一人親手完成。那段高強度創作的時期，有沒有某一個瞬間，讓你差點放棄或情緒潰堤？
3. 過去這幾年參與了許多海外市集與展覽，印象最深的是哪一場？
4. 這次清邁的設計週活動，看得出你很受啟發。這次與不同國家的創作者交流，有沒有激發出什麼全新的靈感或方向？
5. 那走訪這麼多城市，你覺得每個地方帶給你的創作靈感有什麼不同？地方與文化如何影響你的設計思維？
6. 今年你說皮夾創作階段將暫時告一段落。在這個轉折點，你內心的感受是結束一段旅程，還是正在醞釀新的開始？有在計畫新的系列或形式嗎？
7. 你的品牌風格一直很鮮明，像是配色與形象都很統一，這部分你是怎麼規劃的？視覺、定價、通路等等，有請教誰，還是一路靠自己摸索出來的？
8.在經營品牌的這幾年，有沒有什麼你覺得「創作者必經的經營誤區」？哪個階段讓你最挫折
9. 接下來轉換創作方向，是否也會重新調整經營策略？包含市集、海外參展、產品線規劃這些，會做哪些嘗試或縮減？

如果你也正在創作的路上猶豫轉彎，這一集，會陪你一起思考。


樂牧手作創業學苑

留言告訴我你對這一集的想法： https://open.firstory.me/user/ckk9e3jfyib660889pjyksayn/comments
跟著我們一起透過雙手感受美好生活，用手作與生活對話，點亮創業之路。

你還記得，上一次全心投入做一件事，是什麼時候嗎？
本集邀請到擅長羊毛氈與繪畫創作的藝術家 —— Feya，高菁穗。她是「下手上手 Clumsy Hands」的創辦人，也是一位用可愛包裹真誠的創作者。
從一開始對手作無感，到後來創立品牌、辦個展、走上創作與教學的雙軌之路，Feya 用作品說故事，也用溫柔的筆觸與羊毛氈角色陪伴許多人找回創作的初心。
這一集，我們聊聊她的展覽、創作風格、靈感來源，以及那些「努力了但還沒被看見」的時刻，是如何慢慢累積出今天的自己。

1. 一開始對手作無感，到成為羊毛氈的創作者，做出第一件羊毛氈作品，當時的契機是什麼？
2.羊毛氈吸引你的是什麼？
3.你三月剛辦完一場畫作與羊毛氈結合的個展，能不能聊聊這次展覽的構想與過程？
4.剛結束的個展中，結合畫作與羊毛氈，有什麼創作上的突破或收穫？
5.複合媒材的其他媒材有哪些？對羊毛氈作者的創意可以有哪些幫助
6.你作品裡常出現可愛的動物角色與粉嫩的色調，這些美感選擇背後，有什麼樣的故事？
7. 創作者常面臨情緒的矛盾感，你都怎麼排除？堅持繼續做下來的毅力，背後的支持是什麼？
8.從創作到教學，再到經營品牌，分享一下在創作跟創業的不同角色交錯的心得
今年的展覽結束後，有沒有下一步的創作計劃或心中想做的主題？ 


👉 聽完這一集，讓我們一起相信：你現在的付出，真的不會白費。


樂牧手作創業學苑

📢 不知不覺，節目竟然來到了第50集！
從2021年那間衣櫃裡錄音的小空間，到現在每週固定上架的習慣，這一路真的不容易。
我想用這一集，好好跟你聊聊：一個創作者是怎麼在懷疑、偷懶與忙碌之中，慢慢走出自己的節奏的。

✔ 為什麼我會說「花錢找人逼我」是我人生中最值得的投資？
✔ 自制力不夠怎麼辦？靠拆解目標，讓每週都能往前一小步。
✔ 「昭告天下」這招看似老派，其實是我最強的催眠術？
✔ 為什麼我決定下半年節奏放慢，一週上架一集就好？

如果你也在創作、創業、自由工作這條路上，不斷懷疑自己走得對不對、做得夠不夠——
這一集，我想把我這段時間的掙扎與方法都攤開來說，
讓你知道：不是只有你會偷懶、會累，我也一樣，但我們可以一起想辦法繼續走下去。

📌 聽完這集，留言告訴我：
你會怎麼逼自己完成目標呢？你是拖延型選手，還是打勾勾派？😆
我們100集見！🎧 https://open.firstory.me/user/ckk9e3jfyib660889pjyksayn/comments

跟著我們一起透過雙手感受美好生活，用手作與生活對話，點亮創業之路。
樂牧手作創業學苑

留言告訴我你對這一集的想法： https://open.firstory.me/user/ckk9e3jfyib660889pjyksayn/comments
跟著我們一起透過雙手感受美好生活，用手作與生活對話，點亮創業之路。

有些人，用聲音說故事；有些人，用線編人生。
這集邀請到「糸赤 mee.tsu」主理人薛皮，從北藝大美術系出發，用一針一線編出一頂頂有溫度、有風格的手工帽。
她說：「混線是身體，編織是靈魂。」她的創作不為潮流，而是為了「讓生活有更多可能」。
對她來說，帽子不只是穿搭的配件，而是一種日常的藝術，是與自己的對話方式。

如果你也曾在午後陽光裡，戴上一頂帽子，覺得整個人都有了風格——你會喜歡這一集。
帽子不只是裝飾，而是內在情緒的出口、是與世界的默默對話。
薛皮跟我們聊創作、聊帽型設計、聊靈感來源、聊她如何把一間帽子小店變成風格據點。

1.       一開始為什麼是帽子？編織可以做的很多，為什麼不是包包、不是衣服，專做帽子？
2.       ㄇㄧˋ ㄔˋ合起來唸作ㄓ，是編織的古字分開來看就是一條紅色的線。當初用這個名字的契機是什麼
3.       你把每一頂帽子當成雕塑來創作，從混色紗線、手工技法，到靈感來源，這中間最吸引你的，是哪一個環節？
4.       你有提到過「藍莓夜」的設計靈感來自王家衛的電影，那你平常是怎麼捕捉靈感的？電影、畫報、香氣...都是素材嗎？
5.       你的作品常讓人覺得有種日系雜誌的氣質，這種視覺風格是自然形成的？還是你刻意經營出來的
6.       每位顧客的頭型、穿搭、氣質都不同——你會怎麼建議大家挑一頂「最適合自己的帽子」？
7.       作為一位從美術背景出發的創作者，從單純創作到開設實體店、經營品牌，這樣的轉變過程有沒有什麼你最意外或最成就感的時刻？
8.       很多人買了手工帽或編織包後，不太懂怎麼保養與清潔，你會怎麼建議客人照顧你的作品？
9.        你也曾和其他創作者合作過，比如聯名草編包，這樣的合作對你來說有什麼收穫？

這一集，獻給每一位在編織人生路上的你。

樂牧手作創業學苑