范庭略|新生活

节目简介：

本期对谈嘉宾：

潘敦先生于2013年创建松荫艺术，在沪、台两地设立画廊及办事处，致力于挖掘来自中国大陆、香港、台湾的当代重要文化人物，并代理其书画作品，如董桥、周克希、赵珩、扬之水、白谦慎、徐俊、张大春、陆灏等。同时推广近现代名家如张充和等的作品。

松荫艺术精心策划过多场展览：如2015年在台北举办的个展“董桥墨趣”和2020年的“那些人，那些事”；2018年董桥与赵珩的联展“南北往事”；2021年在上海武康路画廊举行的“文学的记忆”；2022年的“来武康路看张充和”等，均深受观者好评。松荫艺术多元化的展览也涵盖了古代器物，如古代黄金、玛瑙器、青铜器等品类，同时多次参加香港典亚艺博、北京嘉德典亚、圣佳艺博、艺术北京等艺术博览会。

“松荫里”立足于中国文人书画，后建立“松境”专注于摄影、版画等艺术形式。两者在发掘中华文化精髓的同时也关注着时代为艺术带来的变革，在变革寻求能够表达出中国哲理和东方美学的作品。

本期节目我邀请了潘敦来分享做松荫画廊的心得，聊一聊特别喜欢的作家董桥，董桥在大陆、香港和台湾的作品都是由松荫艺术来代理的。董桥是一位集大成者的作家，有着闪亮的读书人趣味，做编辑、玩收藏、写书法、写畅销书。他的文笔雄深雅健，兼有英国散文之渊博隽永与明清小品之情趣灵动，为当代中文书写另辟蹊径。

时间轴：

00:35 松荫艺术潘敦结缘作家董桥及董桥的介绍

11:23 潘敦做画廊展览的方向和代理文化人物作品的心得

20:26 董桥的职业生涯和收入情况

28:43 潘敦如何看待董桥的文章？

33:51 董桥的藏品和藏书

37:12 董桥疫情三年做了些什么？

41:25 潘敦最近做的展览「依旧」

44:35 董桥的集大成特点：广泛兴趣爱好、人格魅力和号召力

49:38 香港是文化沙漠吗？

59:01 潘敦的人生意义是什么？

节目简介：

本期对谈嘉宾：沈磊，出生于上海, 早年留学澳洲，现在从事意大利葡萄酒在中国代理，也在上海长乐路经营一家叫做RAY'S的酒吧，在杯酒人生中与全球各界人士交朋友。

本期节目，我来到了上海长乐路的RAY'S酒吧，和其主理人来聊聊葡萄酒酒吧的经营之道、关于2022年难忘的回忆以及2023年的展望。

2022年是非同凡响的一年，在3月到7月闭店无生意的惨淡状态下，沈磊顶着持续袭来的内外压力，坚持初衷，继续把酒吧经营下去。在沈磊看来，做生意前提是先生存，维持营运和盈利，再去谈所谓意义，而影响生意的最终归结于产品本身，在甄选葡萄酒时，他3大标准是口感优质、每天都可以喝以及价格不贵，未来葡萄酒在中国的发展一定会变得和喝咖啡一样日常。

节目中，沈磊向我们解密了伺酒师这个工作及其未来的发展前景，分享了他喝葡萄酒及佐餐的建议，还有推荐了他所倾慕的意大利酒，在RAY'S的酒吧里甚至可以喝葡萄酒配饺子蘸醋，是一个非常好玩的搭配。在沈磊心目中，上海是座融合了中西文化的独一无二的城市，关于2023年的展望是乐观的，未来餐饮服务业肯定会继续欣欣向荣。

时间轴：

05:12沈磊如何在惨淡的形势下继续经营酒吧？

13:13沈磊如何选择葡萄酒？

18:12聊聊侍酒师的工作和发展前景

24:05做生意要先生存盈利再做意义，归结于产品本身

27:33关于喝葡萄酒的建议

35:43 饮食和人类历史进程发展的关系

41:42 沈磊喜欢的几款意大利酒

45:20 沈磊对意大利文化的仰慕之情

52:12 聊聊法国文化

59:39 上海酒吧的包容度和对其的未来展望

01:06:20 沈磊的人生意义是什么？

节目简介：

本期对谈嘉宾：孙郡，当代摄影艺术家，出生于浙江绍兴，自幼学习中国传统绘画，毕业于中国美术学院，之后运用摄影作为创作媒介，创作了被誉为“新文人画摄影”的中国当代摄影作品。

时隔8个月，我终于和摄影师孙郡碰上面，本期节目就在他的茶室这里录制，边喝茶边聊聊摄影艺术的话题。孙郡大学专业是视觉传达，早期在广告公司工作，后转型为摄影师，给很多明星做商业拍摄，如陈坤、吴彦祖、刘嘉玲、张震等等，他的作品传承了古代文人画的精神，且具有文人气质和品才，体现了意境深幽的中国美学。

对孙郡来说，摄影是一个综合多元的艺术表现形式，我们会被摄影作品所感染。摄影风格的变化与感受经历相关，他喜欢拍黑白照片手工上色，结合了绘画和摄影的风格，跟从小学国画相关，喜欢旅行拍名山大川，亲自爬山登顶拍摄，有着山水系列作品“百花录”“拂尘集”“仰山志”，一起来听听本期节目，感受下“新文人画摄影”的魅力。

时间轴：

01:52孙郡从视觉传达转到摄影的经历和认知

11:10孙郡摄影风格的养成和变化

21:09孙郡的故宫和苏州园林系列作品

27:12聊聊古代生活和汉服

32:57孙郡山水系列作品的创作影响

42:18旅行和阅读对孙郡的影响

47:00 孙郡三大系列作品：百花录 拂尘集 仰山志

57:16 孙郡的人生意义是什么？

节目简介：

腊雪儿，艺术工作者、策展人和艺术顾问，BROWNIE Project（中国上海）画廊总监。她探索艺术在当代生活众多交叉维度中的可读性和活性，活跃在包括画廊、机构、教育和商业艺术语境中，专注于发掘与发展来自全球背景的新兴艺术家。

本期节目我邀请了腊雪儿来聊聊艺术圈的那些事。随着西岸艺术博览会、ART021等这些艺术圈盛事的开展，艺术领域呈现着遍地开花的发展态势，那么年轻一代的艺术家们的产出现状如何？限制新锐艺术家发挥的原因有哪些？他们该如何走出去？如今掀起的这股看展风对年轻人有什么影响呢？

BROWNIE Project 致力于探寻当代艺术的革新和社会关照，支持与推广在观念和创作方式上具有开创性的当代艺术家，画廊的核心600平空间位于上海M50艺术园区，欢迎听众朋友来看看。作为BROWNIE Project（中国上海）的画廊总监，腊雪儿分享了他们是如何甄选好作品以及挑选艺术家一起合作和成长，分享了关于收藏艺术作品的建议。

为什么腊雪儿会在ART021做女性艺术家论坛，男性艺术家和女性艺术家有何区别？艺术圈趋向娱乐化是艺术家成长的必由之路吗？艺术圈和娱乐圈有什么关系吗？AI技术的发展会对艺术家有什么影响吗？一起来听听本期节目。

时间轴：

00:54 年轻一代艺术家的现状和产出情况

09:22 上海龙美术馆十周年特展

14:21 参观展览对年轻人的影响

17:36 如何甄选好作品以及和艺术家合作？

24:21 艺术圈和娱乐圈的联系与区别

31:23 艺术家的抄袭现象

34:18 AI技术对艺术家的影响

39:36 女性艺术家和男性艺术家的差异

49:54 未来年轻一代艺术家的特点

51:22 关于给艺术爱好者收藏艺术的建议

53:51 关于摄影作品和摄影师的看法

01:02:40 腊雪儿的人生意义是什么？

节目简介：

本期对谈嘉宾：

傅奕诚（Florent Bonnefoy，法国），美食策划人及高级顾问，曾担任米其林地图及指南（大中华地区）总监。

我很荣幸再次邀请了新生活电台第1期的对谈嘉宾傅奕诚做客第102期节目，阔别一年之久，终于再次见面聊聊关于餐饮那些事。傅奕诚分享了他在国外游历考察了疫情之下餐饮市场的反应、业态变化，遇见的困难和挑战。

在不确定不可控的大环境下，餐饮业的全球化进程依旧进行中，但正经历着行业洗牌，其热度、发展速度和消费层级下降了，境内外厨师的交流变少了，那么餐饮业的出路在哪里？如何应对风险?在厨师心目中，米其林是很有价值的榜单，它又是如何发展至今的呢？市场瞬息万变，计划赶不上变化，餐饮从业者又该如何顺时而变？听听这期节目，或许会有启发。

时间轴：

00:19 国内外餐饮市场的变化和挑战

12:35 餐饮业的洗牌和发展

19:44 餐饮业热度和消费层级下降

26:53 高端品牌和Fine Dining（高级料理）餐饮店的合作

31:02 上海新餐厅的介绍

35:38 餐饮行业米其林榜单的发展过程和消费者感受

44:20 印度菜的丰富

47:01 饮食文化的包容和全球化

52:12 傅奕诚的工作规划

59:34 傅奕诚的人生意义是什么？

节目简介：

本期对谈嘉宾：

Gordon Zhang张杰,酒吧文化公司SG Group创始人之一，SG Group在上海和东京经营多家屡获殊荣的酒吧及餐吧，致力于打造一个人和人都可以“小啜和畅饮Sip&Guzzle”的空间，屡获酒吧业中的米其林榜单，进到了世界5强和亚洲5强。SG Group的创始人之一和代表Shingo Gokan 被公认为国际调酒行业的领军人物之一，获得过酒吧行业的奥斯卡奖。

如果你喜欢泡酒吧或者夜生活，那么别错过本期节目，我邀请了上海最好的酒吧老板就Gordon Zhang张杰分享下SG Group旗下酒吧的构思和经营之道，聊聊他如何在洞察酒吧行业潮流风向的变化并推动创新和发展，比如推动“早C晚A”的潮流发展（早上咖啡coffee，晚上酒精alcohol）。

酒吧行业永远是后浪推前浪，调酒师和厨师一样需要做国内外的交流及合作，节目中，Gordon分享了这些年酒吧形态的发展和运营模式，从酒吧氛围、鸡尾酒研发出品、调酒师的专业水平和沟通服务等方面，聊聊如何吸引越来越懂酒的客人持续来酒吧消费？列举了日本酒吧业态的例子，聊聊什么样的待客之道可以让客人在酒吧有很好的体验？

对Gordon来讲，他不单单是在做餐饮这个工作，最好的服务不是由下而上很尊敬的感觉，而是从内心把客户当朋友来交流，客人的尊重是让从业者获得更多的信心去深入学习，更好服务客人，和客人交朋友，这是一个良性循环发展的过程。

时间轴：

00:51 Gordon 入行后浪推前浪的调酒行业的经历

06:29 调酒行业的国内外交流与合作

15:10 Gordon的酒吧运营模式

22:32 Gordon 上海酒吧的出品反馈

28:11 业内调酒师的从业情况和市场需求

36:03 调酒师的待客之道

45:47 如何让客户愿意经常来酒吧消费？

56:03 蓬勃时髦的城市生活下,早C晚A的潮流业态变化

01:08:06 Gordon 的人生意义

节目简介：

本期对谈嘉宾：

汪昶行，弄设计NONGSTUDIO创始人，博士，同济大学设计创意学院助理教授，中国85后空间设计的代表人物。

第100期节目我邀请了新晋设计师汪昶行聊聊建筑和室内的设计风尚和未来设计潮流的发展。汪昶行出生上海书香门第家庭，从上海多元的文化背景和艺术家父亲的熏陶中，形成了他独到的文化洞察力，成为他设计的本源与初心。

他曾游历50多个国家300多个城市，热爱摄影与收藏，拓展了其中西融合的独特视野，节目他分享了在意大利留学和南欧国家旅行的感受，“带着专业去旅行，会形成自己的专业系统，再反哺自己的专业”。他还花费了7年的时间写了关于上海Art Deco建筑室内设计的论文，共计15万字。预计明年出版书，敬请期待。

节目中汪昶行分享了他得意的设计作品背后的创作碰撞以及学到的经验，如苏州河边的始于1908年的杜月笙粮仓改造的工作室，和誉八仙酒楼创始人宋育新一起做的成都德云楼和海上传席的餐厅项目，黑石公寓设计项目等。汪昶行决定回国是因为要做属于中国人的设计，在营造整体氛围和品质感的同时，考虑本能直观的功能性感受“舒不舒服”，让世界感受中国设计的力量。

时间轴：

00:42汪昶行的自我介绍

01:53 汪昶行在意大利和欧洲旅行经历和感受

09:38 父亲的影响和找寻中国文化的设计风格

14:01汪昶行关于上海Art Deco建筑室内设计的博士论文

19:40 汪昶行得意的建筑设计之作：苏州河边的工作室

26:43 上海誉八仙和成都德云楼的餐厅设计项目

33:45 海上传席餐厅设计项目

40:03 如何和客户沟通做设计审美优化？

45:01 如何看待新中式这个概念？

49:25 中国的设计审美系统

54:53 黑石公寓设计项目

58:08 目前中国比较受欢迎的餐厅风格和设计语言

1:05:06 汪昶行喜欢的上海餐厅

1:08:48 汪昶行的人生意义

节目简介：

本期对谈嘉宾：

郑在东，1953年生于台湾台北，当代著名艺术家，居住创作于上海，现为职业艺术家，曾举办过多个重要的国际个展及项目。他最近的个展是在上海浦东新区震旦博物馆的《无何有之乡》，展期是整个10月，此次展览展出了他将近20年的创作，一共分为四个系列山水油画系列、黑色水墨、早期肖像、近期文人静物系列，那种淡淡的惆怅以及顾影自怜的玩味是作品永远的主题。

郑在东非常懂得生活艺术，醉心古人生活和创作，热爱游历山川大河，追求良辰美景和传统精神生活，思想上贴近古人，生活上充分享受现代生活的便利，他以现代西方油画技法入手，融入了古老的东方文化情调，开创了鲜明独特的当代美学。

本期节目我很荣幸邀请到郑在东老师聊聊他这40年在绘画创作的自我探索过程和有着中国古代文人情趣的艺术世界。从台北到香港再定居上海，郑老师游历四方，保持好奇心，享受自我的精神世界，这种游离于体制之外，不拘一格的轻松自由和恬淡的生活格调，令人羡慕和敬佩。

时间轴：

01:23郑在东游历山水感悟和绘画美感的融入

07:14 郑在东的绘画启蒙和创作探索

16:34 郑在东40年在个人古典艺术世界的探求和开创

24:22 宋代的审美

28:22 郑在东在日本京都最大寺庙的水墨画展

33:44 郑在东水墨画中的上海印象

33:45 郑在东的阅读和古文修养

38:16 郑在东关于“隐”的见解

41:42 郑在东从台北搬到上海的感受和在香港的经历

46:02 郑在东游历享受中国山水

53:14 郑在东的喝酒乐趣

59:12 郑在东怎么看待年轻一代的艺术成长？

1:07:58 郑在东的人生意义

节目简介：

本期对谈嘉宾：

邓雁，笔名：右耳，前纸媒编辑，出版美食散文集《想找的人不在》。自媒体美食公众号：右耳的厨房，专，笔名：右耳，前纸媒编辑，出版美食散文集《想找的人不在》。自媒体美食公众号：右耳的厨房，专，笔名：右耳，前纸媒编辑，出版美食散文集《想找的人不在》。自媒体美食公众号：右耳的厨房，专注于美食制作与生活随笔内容分享，一个女人的厨房记录。爱好摄影、艺术。爱狗，尤其是拉布拉多。

我们常说“少不入川”，天府之国成都安逸的生活状态和巴适好吃的川菜令人向往。国庆期间，我来到了成都，可以感受到成都明显的变化，本期节目就和我好久不见的老朋友右耳来聊聊成都的饮食印象。探讨了自媒体时代下川菜文化的变迁，网红店好吃吗？米其林推荐的餐厅值得吗？为什么本地人总是骂米其林？川菜餐厅现在的问题是什么？川菜好在哪里？

右耳在北京和上海生活了大概20年，前两年回到故乡成都生活，从她的生活经历出发，分享了“为什么大家喜欢成都”、“北京是美食荒漠吗”、“如何融入上海和北京的饮食文化”等等，走过的地方越多，经历的事越多，会发现味觉变得多元，能吃出很多东西的好，包容度越高，看待事物没有那么极端和狭隘。

谈及评判餐饮的好坏，右耳的经验是味道一定是餐饮的灵魂，好吃是第一位的，节目的最后有彩蛋，右耳推荐了她心目中好吃的5家川菜馆，欢迎大家来成都的话可以去试试其出品。

时间轴：

01:18传统媒体式微，美食自媒体兴起

06:48 关于网红店：传播重要还是口味重要

11:49 米其林的精英主义概念

15:58 为什么本地人总是骂米其林？

18:06 川菜这些年的口味和菜式潮流变迁

24:18 川菜好在哪里？

31:02 聊聊家宴做饭

33:53 北京是美食沙漠吗？

37:51 为什么大家喜欢成都？

43:04 胃口的包容度越多元，对文化接纳度越高

46:52 味蕾的变化和去到的地方有关，越强调地方越变得狭隘

51:20 对于餐饮店来说，什么是第一位的？

01:05:34 右耳的生活意义

01:06:11 彩蛋：右耳推荐的地道川菜馆

节目简介：

本期对谈嘉宾：

倪徐浩，上海昆剧团优秀青年演员，工文武小生，毕业于上海戏剧学院昆剧表演班，师承岳美缇、蔡正仁、周志刚、王泰琪等昆曲名家。文武双全，功底扎实，扮相俊美，嗓音温润。主演剧目有《牡丹亭》、《玉簪记》、《狮吼记》、《白蛇传》、《西厢记》、《西楼记》、《墙头马上》等大戏，以及《雅观楼》、《红梨记·亭会》、《牧羊记·望乡》、《荆钗记·见娘》、《绣襦记·莲花》、《贩马记·写状》、《占花魁·湖楼》等传统折子戏。曾荣获朱槿花奖·优秀演员奖。在2010年上海世博会期间主演园林梦幻版《牡丹亭》。2016年在中华戏曲最具人气青年演员票选大赛中入选十强。

昆曲无他，得一“美”字！白先勇先生的青春版《牡丹亭》让昆曲这一人类非物质文化遗产受到了年轻一代的欢迎，促进了昆曲的复兴。本期节目，我邀请了青年昆曲演员倪徐浩来聊聊赏心悦目充满魅力的昆曲艺术，他是2005级上海戏剧学院“昆五班”成员，在《牡丹亭》中扮演的柳梦梅一角受广大观众喜爱，其同学有演员李沁等人。建国后，上海戏剧学校一共只招收过5届昆剧班，自第一届影响深远的昆曲班以外，时隔20年又一次大规模招收学员，是昆剧培养史上第一批本科学历的学生，寄托了太多关注昆曲艺术发展的人们的希望。

在这期节目中，我们聊到了昆曲为何愈发受到年轻人的喜爱？聊到了喜欢看网飞、陆冲、手办二次元的倪徐浩为何学习昆曲，为何不选择红得很快赚钱多的拍戏行业，而是一直从事昆曲这行？百戏之主的昆曲有着黄金发展的年代，而现在昆曲的票友们愈发年轻，成为代表精神面貌的娱乐方式。中国传统戏曲是以演员为中心的角质艺术，在练功房练100遍，跟上台演一次完全不一样。欢迎大家走进剧场来感受一次美妙的昆曲艺术，只要你来，剩下的就交给舞台上的演员，薪火相传，一起接力守护我们的文化瑰宝。

时间轴：

00:24 昆曲票友的年龄层分布及受到年轻人欢迎的原因

04:44 倪徐浩入行学昆曲的经历

07:49 昆曲怎么样去影响年轻人？

12:49 中国戏曲是一种角质的艺术

16:20 倪徐浩的兴趣爱好

19:25 文本是昆曲最好也最难的地方

21:54 昆曲的受众市场和演出频次

26:11 在时代和商业化发展下看戏娱乐形式的演变

32:24 从上海滩老克拉聊民国梨园行10年的黄金时代

40:21 倪徐浩怎么看待汉服热？

43:08 舞台艺术和舞台影像艺术

49:16 倪徐浩面临的职业选择

54:22 倪徐浩学昆曲的缘由

57:25 倪徐浩的人生意义